Ноттингемский алебастр - это термин, используемый для обозначения английской скульптурной индустрии, в основном относительно небольшой религиозной резьбы, которая процветала с четырнадцатого века до начала шестнадцатого века. Резчики по алебастру работали в Лондоне, Йорке и Бертон-он-Трент , и многие из них, вероятно, работали очень близко к сельским рудникам, но наибольшая концентрация была в районе Ноттингема . Это привело к тому, что всю английскую средневековую продукцию стали называть «Ноттингемский алебастр».
Алебастр - это минерал, состоящий из гипса и различных примесей, он намного мягче и легче в обработке, чем мрамор, и является хорошим материалом для массового производства, хотя и не подходит для использования на открытом воздухе. Резные фигурки были сделаны в виде отдельных фигур, сборок для надгробных памятников, включая чучела в полный рост, но наиболее распространенными остатками являются панели высотой до 20 дюймов или 50 см из наборов для алтарей, которые можно было относительно легко транспортировать и вставлять в архитектурное окружение местного производства из камня или дерева по прибытии в пункт назначения. Они были привлекательными для менее богатых церквей и частных часовен знати. Некоторые полные ансамбли сохранились, показывая различное количество панелей; размеры Рождествапроиллюстрированы являются типичными. Сюжеты были такими же, как и на расписных алтаре, часто включали короткие циклы Жизни Христа , особенно Страсти Христовы или Жизни Девы . Поскольку декорации, вероятно, обычно не делались для какой-то конкретной комиссии, в отличие от картин, здесь меньше местных или покровителей.
На протяжении всего периода их создания алебастровые изображения Ноттингема пользовались огромной популярностью в Европе и экспортировались в больших количествах, некоторые из них попали в Исландию, Хорватию и Польшу. Но, безусловно, самый большой экспортный рынок для этих изображений был во Франции, где даже сегодня некоторые церкви сохраняют на месте свои английские алебастровые алтари, в отличие от Англии, где сохранились крайне редко. Скульптуры обычно были ярко окрашены, иногда целиком, иногда частично, но большая часть краски часто терялась, а остатки многих произведений были полностью удалены дилерами, коллекционерами или музеями в прошлом. Большинство алебастровых алтарей и религиозных резных фигур, кроме церковных памятников, оставшихся в Англии, были уничтожены во время английской Реформации., после чего многие мастерские были вынуждены изменить свою продукцию, чтобы сосредоточиться на церковных памятниках.
История [ править ]
Алебастр, используемый в промышленности, добывался в основном в районе Южного Дербишира, недалеко от Татбери и Челластона . Мастера были известны под разными именами, такими как алебастры , керверы , мраморщики и создатели изображений .
Гробница Джона Эльтама, графа Корнуолла , который умер в 1334 году в Вестминстерском аббатстве , является ранним примером очень высокого качества. [1] 6 июня 1371 года Питеру Макеону из Ноттингема была выплачена сумма в размере 300 марок за стол (алтарь) из алебастра, сделанный им и поставленный на Высокий алтарь в свободной часовне Святого Георгия Виндзорского. . Выполнение этого приказа стоило 200 фунтов стерлингов и потребовало 10 повозок, 80 лошадей и 20 человек, чтобы доставить его к месту назначения. Осенью 1367 года поездка заняла семнадцать дней, а транспортные расходы составили 30 фунтов стерлингов. Церковь в Тонге, Шропширсодержит особенно красивую последовательность гробниц семьи Вернон, относящуюся к 15 и 16 векам. [2]
Религиозные изображения из алебастра в английских церквях, возможно, пережили роспуск монастырей в 1530-х годах, но большинство из них не пережили правления короля Эдуарда VI после Закона 1549 года об удалении книг и изображений, предписывающего уничтожить все изображения. Действительно, через восемь месяцев после этого акта, в январе 1550 года, английский посол во Франции сообщил о прибытии трех английских кораблей с алебастровыми изображениями для продажи в Париже, Руане и других местах. Не совсем ясно, были ли это новые изображения или снятые с английских церквей. С середины шестнадцатого века мастерские были сосредоточены на лепке алебастровых гробниц или церковных памятников, на которые не повлиял протестантский аниконизм.. В самом деле, они становились все больше и сложнее, и теперь их использовали более богатые купеческие классы, а также дворянство и дворянство. Вертикальные монументы, размещенные у стен, обычно заменяли старые лежачие изображения. В Музее Виктории и Альберта есть тщательно продуманная рельефная панель с изображением Аполлона и муз примерно 1580 года, которая, вероятно, является английской. [3]
Промышленность выжила в меньшем масштабе, поставляя церковные памятники, которые все чаще создавались академически подготовленными скульпторами, пока падение цен на мрамор и истощение большинства английских карьеров не сделали алебастр в качестве материала для английских скульпторов все более редким к концу 18 века.
В Испании была следующая по величине средневековая алебастровая промышленность, изделия которой не всегда легко отличить от английских работ, но изделия также производились во Франции, Нидерландах и других странах Европы.
Формы [ править ]
Скульптурная промышленность превратилась в производство двух основных форм: панно и статуй. Тонкие панно, вырезанные с высоким рельефом , обычно размером около 40 см на 25 см, обычно происходят из серий, посвященных Страстям или Жизни Христа, которые устанавливались на деревянных каркасах в качестве запрестольных образов или использовались богатыми в качестве домашних религиозных произведений, установленных деревянный триптих с закрывающимися дверцами. Алтарь Найлу 15-го века на юго-западе Франции является примером набора из пяти панелей, который остается на месте .
Многие статуи были меньше этой, но есть и более крупные. Примером гораздо более крупной статуи, трех футов высотой, отдельно стоящей, но с плоской спинкой, является Богоматерь Вестминстерская , которая сейчас находится в Лондоне, но найдена торговцами предметами искусства во Франции. Обнаружение в 1863 году безголового, но стилистически почти идентичного алебастрового изображения, похороненного на кладбище Всех Святых, Бротон, Крейвен , предполагает, что, как это было обычно, статуя была стандартной моделью, многократно повторяемой мастерской, и вероятно, произведено на складе, а не после получения определенного комиссионного вознаграждения. Экспорт, как в более документированной современной экспортной торговле в иконах в школе критской, как правило, производились оптом для продажи дилерам, которые затем находили покупателей на месте.
Большинство сохранившихся экземпляров потеряли большую часть своей окраски, но окраска резьбы была неотъемлемой частью производства. Окраска обычно была очень яркой: мантии раскрашивались в алые и синие цвета, волосы и аксессуары, такие как короны и скипетры, часто позолочены, а пейзажи украшались характерными ромашками на темно-зеленом фоне. Формованный и позолоченный левкас также использовался для придания дополнительного богатства резным фигуркам, которые должны были быть ярко окрашены, поскольку в большинстве случаев их можно было увидеть только на расстоянии при свете свечей.
Сюжеты скульпторов составляли обычное наполнение запрестольных образов, чаще всего сцены из Жизни Христа или Жизни Богородицы . Есть предмет, по-видимому, уникальный для английских алебастров, Лоно Авраама Троицы , вариант Престола Милосердия, который чаще встречается, а с Мадонной с младенцем часто является большая отдельно стоящая статуя - такая как пример Вестминстера. . Другие темы включают жизнь святого, включая Томаса Бекета и, в исключительных случаях, то V & А имеет прекрасный отдельностоящий голову Иоанна Крестителя , [4] предмет популярного религиозного культа со второй половины 15 века вплоть до Реформации, который включал пост по средам для обретения особой благодати.
Лоно Троиц Авраама [ править ]
Редкая иконография, очевидно уникальная для английского алебастра, - это « Лоно Авраама Троицы », где в композиции типа «Трон Милосердия» группа крошечных фигурок видна на салфетке, которую держит или поддерживает руками Бога-Отца. . [5] Известно пять примеров отдельно стоящих статуй в Музее коллекции Баррелла в Глазго, Музее изящных искусств в Бостоне [6] и других местах и девять панелей. Тема сочетает в себе элементы Западной Богородицы Милосердия и русских икон Покрова , хотя это не обязательно прямое влияние и, вероятно, было связано с посвящениемВсех Святых .
Сцены из жизни Томаса Беккета [ править ]
Есть панели, показывающие сцены из жизни Томаса Беккета:
- Посвящение Томаса Бекета архиепископом
- Встреча святого Фомы с папой в Сансе в 1164 году
- Сент-Томас приземляется в Sandwich
- Мученичество святого Фомы
Святой Томас Бекет на троне архиепископа Кентерберийского из алебастра Ноттингема в музее Виктории и Альберта
Св. Фома встречает Папу в Сансе
Святой Томас Бекет возвращается из ссылки во Франции из Ноттингемского алебастра XV века в Музее Виктории и Альберта.
Мученичество Святого Томаса из Британского музея
Мученичество святого Фомы
Другие панели и статуи [ править ]
Полихромное распятие , английский конец 15 века, Национальный музей в Варшаве
Лоно Авраама Троицы , Трон Милосердия с душами спасенных в салфетке, английский конец 15 века, V&A.
Испанцы были другими главными резчиками по алебастру в средневековой Европе . Эта троица либо английская, либо испанская
Необычайно изысканная статуя святого Георгия и дракона
Выжившие примеры [ править ]
Скульпторы из алебастра были настолько успешными, что превратились в важную экспортную торговлю. Работы по-прежнему можно найти в церквях и музеях по всей Европе, и они появляются в таких отдаленных уголках, как Хорватия, Исландия и Польша.
Музей Виктории и Альберта и Музей замка Nottingham держать две основные коллекции Nottingham алебастр в Соединенном Королевстве. Коллекция в Ноттингеме включает три алебастровые фигуры, представляющие Деву Марию, Святого Петра и епископа. Они были обнаружены на месте церкви Св. Петра во Флэуфорде в 1779 году. В Институте парикмахера в Бирмингеме есть очень большая цельная часть коронации Богородицы.
Некоторые части, такие как Алтарь Найю, остаются на месте в континентальных церквях. В музее Кафедрального собора в Сантьяго-де-Компостела и в Museo di Capodimonte в Неаполе есть полные запрестольные изображения с серией сцен .
Исключительно большой Virgin и ребенок (36 в максимуме) , известный как Богоматерь Вестминстера , скульптурный около 1450 в Ноттингеме и экспортируется оттуда во Францию, можно найти в Часовне Леди в Вестминстерском соборе, Лондон, откуда оно было установлено после покупки на Парижской выставке 1954 года. На этом изображении до сих пор сохранились многочисленные следы его первоначальной полихромии, такие как характерный «ромашковый узор» на темно-зеленом фоне на основании, красный и синий на складки и золочение на макушке и застежках мантии. Это изображение стилистически очень похоже на изображение, найденное захороненным на кладбище в Бротон-ин-Крейвен, и, возможно, оно принадлежало той же мастерской. Было обнаружено более дюжины английских алебастровых статуй Мадонны с младенцем, в основном из Франции; самый маленький - 16 дюймов в высоту до размера Вестминстерской статуи. [7]
Примечания [ править ]
- ↑ V&A изображение их гипсовой повязки
- ^ Дженкинс, Саймон , Тысяча лучших церквей Англии , стр. 582-583, 1999, Аллен Лейн, ISBN 0-7139-9281-6
- ↑ Аполлон и музы, V&A
- ↑ Глава Виктории и Альберта Иоанна Крестителя
- ^ Найджел Рамзи в: Джонатан Александр и Пол Бински (редакторы), Age of Chivalry, Art in Plantagenet England, 1200–1400 , p. 514-515, Королевская академия / Вайденфельд и Николсон, Лондон, 1987 г.
- ^ Ramsey op cit; Бостонское изображение [ постоянная мертвая ссылка ]
- ↑ Вестминстерский собор: от тьмы к свету , Патрик Роджерс, стр. 37, Международная издательская группа Continuum, 2003, ISBN 0-86012-358-8
Источники [ править ]
- Записи округа Ноттингем, Ноттингем, Thomas Forman & Sons, 1914 г.
- Средневековая английская резьба по алебастру в замке-музее Ноттингема, Фрэнсис Читам , Комитет художественных галерей и музеев Ноттингема, 1973
- Английский средневековый алебастр: с каталогом коллекции в Музее Виктории и Альберта, Фрэнсис Читам , Phaidon Christie's, 1984, ISBN 978-0-7148-8014-3
- Люди из алебастра: священные образы средневековой Англии, Фрэнсис Читам , Daniel Katz Ltd 2001
- Алебастровые изображения средневековой Англии (Лондонский музей средневековых находок (1150–1450), Фрэнсис Читам , The Boydell Press, 2003, ISBN 978-1-84383-028-3
- Средневековые английские алебастры: с каталогом коллекции в музее Виктории и Альберта, Фрэнсис Читам , второе издание, The Boydell Press 2005, ISBN 978-1-84383-009-2
- Die englischen Alabastermadonnen des Späten Mittelalters, Karin Land, Düsseldorf University Press 2011, ISBN 978-3-940671-57-8
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме английских средневековых алебастров . |
- Репродукция Виктории и Альберта на алтаре Суонси
