Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Пахавай
Pakhawaj.JPG
Ударный инструмент
Развитый14 век, в период Великих Моголов
Связанные инструменты
мридангам , хол , табла , кенданг
Больше статей или информации
Хиндустанская музыка

Pakhavaj является бочкообразным, двуглавым барабаном, происходящий из Индийского субконтинента , [1] вариантом и потомок старшего мридангам . Генданг из морской Юго - Восточной Азии является дальним родственником пакхавадж и других Южной Азия двуглавый барабанов.

Это ударный инструмент, наиболее часто используемый в стиле дхрупад в индийской классической музыке и реже используемый в качестве ритмического аккомпанемента для различных других подформ музыки и танцевальных представлений (например, катхак). В отличие от мридангама, он сделан из дерева и имеет низкий, мягкий тон, довольно богатый гармониками. Боковые стороны пакхаваджа сделаны из кожи животных (часто козьей). Пахаваджисты ставят инструмент горизонтально перед собой, сидя на полу, скрестив ноги. Иногда игроки могут подложить подушку под более узкую тройную поверхность, чтобы немного приподнять ее. Правша помещает больший скин баса с левой стороны, а тройной скин справа. Лицо окуня обычно намазано свежим пшеничным тестом, которое действует как киран. и придает пахаваджу яркий басовый звук.

Настройка Пахавадж похожа на настройку таблы - с деревянными клиньями, помещенными под натяжные ремни. Из-за разной толщины кожи, покрывающей тройное лицо, тройное лицо может воспроизводить как минимум два тона, разделенных полутоном . Например, если удар по центру ( бол दिन гам ) настроен для получения ноты C , то ударяя ближе к краю (с болом ता, например) может произвести примечание C #. Точная настройка может быть выполнена с помощью плетеного внешнего кольца (गजरा - гаджра), который является продолжением кожи, из которой сделано лицо. Только на кожу баса наносится свежеприготовленное жидкое тесто (или тесто) из (пшеничной) муки и воды, чтобы улучшить низкий звук. [2]

Этимология [ править ]

Слово पखावज- pakhāvaja или pakhavāja происходит от пракрита , чей санскритский эквивалент - पक्षवाद्य pakṣavādya . Это слово произошло от слов पक्ष pakṣa («сторона») и वाद्य vādya («музыкальный инструмент»). Говорят, что в XIV веке великие мридангисты экспериментировали с материалами, используемыми при строительстве мридангов, и, наконец, начали использовать дерево для основного корпуса, а не оригинальную глину. Таким образом, появилось новое имя пахавадж , в то время как старое имя, мриданг, все еще использовалось. [3]

Техника [ править ]

Как и в случае таб , то pakhavaj ритмы (или тала ) обучают серии мнемонических слогов , известные как бол . Техника игры во многих аспектах отличается от техники игры на табле. Наиболее примечательно то, что артист ударяет по лицу баса - которое было бы левой стороной пахаваджа для правши - всей ладонью, а не кончиками пальцев, как это делается с таблой. На тройном лице - который был бы правой стороной пахаваджа для правши - играют с различными конфигурациями пальцев для создания различных болов в соответствии с заданным ритмом, тогда как традиционный режим заключается в использовании всей руки по порядку. для получения чистого и совершенного звука, называемого «чанти».

В традиционных стилях пахавадж ученик изучает ряд различных ударов, которые производят определенный звук. Их запоминают и практикуют с соответствующими слогами, например мнемоникой. Это запоминание на хинди часто называют. В то время как мнемоника пакаваджа имеет некоторое сходство с мнемоникой табла, интерпретация одной и той же мнемоники может быть разной в пакхавадж и варьироваться в зависимости от соответствующей гхараны - например, Нана Пансе гхарана и Натхдвара гхарана [4] .

Индийская традиция классической музыки поощряет перкуссионистов вербально повторять ритм, выраженный в этих мнемониках. Поскольку ожидается, что перкуссионист будет импровизировать свои собственные ритмы, хорошее знание мнемоники помогает найти общий язык с музыкантом, которого аккомпанирует перкуссионист. Поскольку от перкуссиониста время от времени может потребоваться довольно быстрое исполнение ритма (например, друт лайа), эти мнемонические элементы предназначены для помощи перкуссионисту в быстром исполнении.

Мнемоника [ править ]

Ниже приведены некоторые популярные мнемоники. [5]

  1. दिन (дин) - этот звук производится мягким ударом по центру тройной грани всеми пальцами, кроме большого пальца, и отпусканием руки достаточно быстро, чтобы раздался резонирующий звук. Создаваемый таким образом резонансный звук часто служит мостом к следующей мнемонике ритма.
  2. ता (та) - этот звук производится при взмахе руки снизу вверх, касаясь верхней части тройной поверхности частью руки чуть ниже мизинца. Это производит резонирующий звук, который часто служит последней мнемоникой субцикла ритма.
  3. घे (гхе) - этот звук создается при ударе по басовой партии всеми пальцами, кроме большого пальца.
  4. धा (дха) - это сложная мнемоника, состоящая из घे и ता, и поэтому на пакхавадж играют обеими руками одновременно.
  5. तिट (tiTa) - Этот звук воспроизводится на высоких частотах из двух частей. Обе части являются приглушенными ударами и создаются, когда рука остается на лице, чтобы подавить резонанс, который возник бы, если бы рука быстро ударилась о лицо и немедленно оторвалась. Первая часть - это приглушенный удар средним, безымянным и мизинцем, а вторая часть - приглушенный удар только указательным пальцем.
  6. क (ka) - этот звук воспроизводится на лице с приглушенным ударом всеми пальцами руки.
  7. न (n) - это приглушенный звук, издаваемый средним и безымянным пальцами на тройной поверхности.
  8. ना (на) - похож на эквивалентный звук в табле. Безымянный палец должен находиться на границе, разделяющей сяхи (черный центр тройного лица), в то время как указательный палец ударяется о край и сразу поднимается, чтобы создать резонирующий тон (выше, чем в центре).
  9. तिन (олово) - этот звук похож на ना (на), но указательный палец используется для ударов по मैदान (майдан) - области между внешним кольцом и внутренним кругом ( сяхи ).
  10. कत (ката) - это составной звук, производимый последовательным воспроизведением क (ка) и ता (та) (не одновременно, как в धा - дха).
  11. गन (ган) - это составной звук, производимый последовательным воспроизведением क (ка) и न (н).
  12. गदि (гади) - это составной звук, производимый последовательным воспроизведением क (ка) и दिन (дин).

Для некоторых мнемоник (бол) иногда используются альтернативные названия, чтобы облегчить их быстрое повторение. Например, घे (гэ) также может произноситься как थुन् (thun), а तिट (tiTa) также может произноситься как किट (kiTa).

Ритмы тала [ править ]

Базовое упражнение, которое должен выучить новичок, - это игра на тека (паттерн) в определенном тале или ритмическом цикле. Например, простые болы для чаутала или чартала (не связанные с чавталом - стилем народной песни из региона, говорящего на бходжпури) в 12 долях следующие:

| धा धा | दिन ता | तिट धा | दिन ता | तिट कत | गदि गन |

| дха дха | дин та || tiTa dha | дин та | tiTa kata | гади гана |

Учащиеся обычно переходят к практическим ролям (которые представляют собой композиции, исполняемые в высоком темпе / лайа).

Еще одна тала, часто используемая в композициях, - это Дхамар тала (14 ударов), которая следует схеме 3-2-2-3-4, а иногда и 3-2-2-3-2-2, меняющейся в зависимости от конкретного соответствия. Тека для Дхамара тала - это | Ka dhi ta | дхи та | dha S | Ga di na | ди на та S | Еще одна впечатляющая тала - это Султала (10 ударов) или Сур-фанк тала по схеме 2-2-2-2-2, отмеченной тека | Дха кете | Нак Дхи | Гере Нак | Гад Ди | Гере Нак |

Несколько других тала, используемых в пахавадже, - это терва (7 ударов / 3-2-2) тала, Матта тала (9 ударов / 4-2-3 и иногда 4-1-4), Тинтала (16 ударов / 4- 4-4-4) и Панчам Савари (15 ударов / 3-4-4-4). Это не так часто.

Известные игроки [ править ]

Нана Пансе, Натхдвара и Кудаи Сингх могут быть основными сохранившимися гаранами пакхаваджа, но в новейшей истории можно проследить по крайней мере 11 стилей - Джавли, Матхура, Пенджаб, Кудау Сингх, Нана Сахеб Пансе, Наатхдвара, Бишнупур, Гурав парампара, Мангалведекар, Гвалиор, Райгарх, Гуджарат, Джайпур и Джодхпур. [6] Учитывая долгую историю этого инструмента, трудно назвать исчерпывающим список выдающихся исполнителей на пахавадж, но вот несколько выдающихся исполнителей на пахавадже недавнего времени.

  1. Лала Бхагвандас
  2. Нанасахеб Пансе
  3. Кудау Сингх
  4. Пуршоттам Дас (1907–1991)
  5. Свами Пагал Дас Джи (1920–1997)
  6. Пандит Раджа Чхатрапати Сингх (1919–1998)
  7. Пандит Шрикант Мишра (1952-2012)
  8. Пандит Айодхья Прасад
  9. Пандит Таранатх Рао
  10. Пандит Пурушоттам Дас
  11. Маник Мунде
  12. SV Patwardhan
  13. Арджун Шейвал
  14. Рамджи Упадхьяй
  15. Говиндрао Бурханпуркар
  16. Пандит Мурлидхар Шарма
  17. Тота Рам Шарма
  18. Ахилеш Гундеча
  19. Пандит Рави Шанкар Упадхьяй
  20. Мохан Шьям Шарма
  21. Шри Чанчал Бхаттачарья
  22. Пандит Далчанд Шарма
  23. Мридангачарья Шри Гурудас Гхош
  24. Пандит Прабал Натх

См. Также [ править ]

  • Мридангам
  • Дхол
  • Хол

Ссылки [ править ]

  1. ^ Джеймс Блейдс (1992). Ударные инструменты и их история . Смелый Strumme. С. 138–. ISBN 978-0-933224-61-2. Проверено 25 декабря 2012 года .
  2. ^ Пахавай, Тюнинг. «Тюнинг Пахавай» . indian-instruments.com . (NA) . Получено (NA) . Проверить значения даты в: |access-date=( помощь )
  3. ^ Ральф Лилли Тернер (1975). Сборник статей за 1912-1973 гг . Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780197135822. Проверено 25 декабря 2012 года .
  4. ^ Паччолла, Паоло. Индийский барабан царя-бога и пахавадж натхвары . Нью-Йорк. ISBN 978-0-367-37024-4. OCLC  1154017106 .
  5. ^ Аджай Кумар (2010). Пахавадж: происхождение, развитие и стили игры . Проверено 2 октября 2020 года .
  6. ^ Mistrī, Abana Е. (1999). Пахавадж и Табла: история, школы и традиции . Pt. Кеки С. Джиджина.