Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлен из Polyphonic )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Бар с И.С.Бах «ы„ фуга No.17 в плоском“, BWV 862, из Das Wohltemperierte клавира (Часть I), известный пример контрапунктического полифонии . ИгратьAbout this sound 

Полифония - это тип музыкальной текстуры, состоящей из двух или более одновременных строк независимой мелодии, в отличие от музыкальной текстуры с одним голосом, монофонией или текстурой с одним доминирующим мелодическим голосом, сопровождаемым аккордами , омофонией .

В контексте западной музыкальной традиции термин полифония обычно используется для обозначения музыки позднего средневековья и эпохи Возрождения . Формы барокко, такие как фуга , которую можно было бы назвать полифонической, обычно вместо этого описываются как контрапункциональные . Кроме того, в отличие от видовой терминологии контрапункта, [ требуется уточнение ] полифония, как правило, была либо «высота звука против высоты звука» / «точка против точки», либо «длительная высота звука» в одной части с мелизмами различной длины в другой . [1]Во всех случаях концепция была, вероятно, тем, что Маргарет Бент (1999) называла «диадическим контрапунктом» [2], когда каждая часть писалась в целом против другой части, со всеми частями, измененными, если необходимо, в конце. Эта концепция «точка против точки» противоположна «последовательной композиции», где голоса записывались в таком порядке, при котором каждый новый голос вписывался в целое, построенное до сих пор, что предполагалось ранее.

Термин полифония также иногда используется в более широком смысле для описания любой музыкальной текстуры, которая не является монофонической. Такая перспектива рассматривает омофонию как подтип полифонии. [3]

Истоки [ править ]

Традиционная (непрофессиональная) полифония имеет широкое, хотя и неравномерное, распространение среди народов мира. [4] Большинство полифонических регионов мира находятся в Африке к югу от Сахары , Европе и Океании. Считается, что возникновение полифонии в традиционной музыке значительно предшествовало появлению полифонии в европейской профессиональной музыке. В настоящее время существует два противоположных подхода к проблеме происхождения вокальной полифонии: культурная модель и эволюционная модель. [5] Согласно Культурной модели, истоки полифонии связаны с развитием музыкальной культуры человека; полифония возникла как естественное развитие изначального монофонического пения; поэтому полифонические традиции неизбежно вытеснят монофонические традиции.[6] Согласно эволюционной модели, истоки полифонического пения гораздо глубже и связаны с более ранними этапами эволюции человека; полифония была важной частью системы защиты гоминидов, и традиции полифонии постепенно исчезают во всем мире. [7] : 198–210

Хотя точное происхождение полифонии в западных церковных традициях неизвестно, трактаты Musica enchiriadis и Scolica enchiriadis , датируемые ок . 900, обычно считаются самыми старыми дошедшими до нас письменными примерами полифонии. В этих трактатах приводятся примеры двухголосного приукрашивания песнопений «нота против ноты» с использованием параллельных октав, квинт и четвертей. Вместо фиксированных произведений они указали способы импровизации полифонии во время выступления. Winchester Troper , от гр . 1000, является самым старым из сохранившихся примеров нотной полифонии для исполнения песнопений, хотя в нотации не указаны точные уровни высоты тона или длительность. [8]

Европейская полифония [ править ]

Исторический контекст [ править ]

Европейская полифония выросла из мелизматического органума , самой ранней гармонизации песнопения. Композиторы XII века, такие как Леонен и Перотен, разработали органум, который был введен столетиями раньше, а также добавили третий и четвертый голос к ныне гомофоническому пению. В тринадцатом веке тенор, основанный на песнопении, становился измененным, фрагментированным и скрытым за светскими мелодиями, затемняя священные тексты, поскольку композиторы продолжали играть с этим новым изобретением, называемым полифонией. Лирика любовных стихов может петься над священными текстами в форме тропа , или священный текст может быть помещен в знакомую светскую мелодию. Самым старым из сохранившихся музыкальных произведений из шести частей является английская рота. Шумер является icumen (ок. 1240 г.). [9]

Эти музыкальные инновации появились в более широком контексте социальных изменений. После первого тысячелетия европейские монахи решили начать переводить труды греческих философов на народный язык. Западные европейцы знали Платона , Сократа и Гиппократа в средние века. Однако они в значительной степени потеряли связь с содержанием своих сохранившихся работ, потому что использование греческого как живого языка было ограничено землями Восточной Римской империи ( Византия ). Когда эти древние произведения начали переводиться, став доступными, философия оказала огромное влияние на умы Западной Европы.. Это вызвало ряд инноваций в медицине, науке, искусстве и музыке.

Западная Европа и католицизм [ править ]

Европейская полифония выросла до и во время западного раскола . Авиньон , столица антипап , был мощным центром светской музыки, большая часть которой оказала влияние на сакральную полифонию. [10]

Средневековый слух оскорбляла не только многоголосие, но и идея слияния светской музыки со священным и проникновения в папский двор. Это придавало церковной музыке больше шутливого исполнения, устраняя при этом торжественное богослужение, к которому они привыкли. Использование полифонии и отношение к ней широко варьировалось в Авиньонском дворе с начала до конца его религиозного значения в четырнадцатом веке. Гармония считалась не только легкомысленной, нечестивой и похотливой, но и препятствием для разборчивости слов. Инструменты, а также некоторые стили были фактически запрещены в церкви из-за их связи со светской музыкой и языческими обрядами. Диссонирующие столкновения нот создают жуткое ощущение, которое было названо злым, подпитывая их аргументы против полифонии как дьявольской музыки.После изгнания полифонии из литургии в 1322 году,Папа Иоанн XXII в своей булле Docta Sanctorum Patrum от 1324 г. предостерег от неподобающих элементов этого музыкального нововведения. [11] Папа Климент VI , однако, не отказывался от этого.

Старейшее сохранившееся полифонических установка массового соотносимые с одной композитора Гийом де Машо «ы Мессе де Nostre Дам , датирована 1364, во время понтификата папы Урбана V .

Совсем недавно Второй Ватиканский собор (1962–1965) заявил: «Григорианское пение, при прочих равных, должно занимать почетное место в литургических службах. Но другие виды духовной музыки, особенно полифония, никоим образом не исключаются. ... Необходимо умело воспитать в народе религиозное пение, чтобы в богослужениях и священных упражнениях, а также во время литургических служб звучали голоса верующих ». [12]

Известные работы и художники [ править ]

  • Томас Луис де Виктория
  • Уильям Берд , Месса для пяти голосов
  • Томас Таллис
  • Orlandus Lassus , Мисс супер Bella'Amfitrit'altera
  • Гийом де Машо , Messe de Nostre Dame
  • Якоб Обрехт
  • Палестрина , Missa Papae Marcelli
  • Жоскен де Пре , Missa Pange Lingua
  • Грегорио Аллегри , Мисерере

Протестантская Великобритания и Соединенные Штаты [ править ]

Музыка английской протестантской западной галереи к середине 18 века включала в себя полифоническую мультимелодическую гармонию, в том числе мелодии фугу . Эта традиция перешла с эмигрантами в Северную Америку, где она была распространена в музыкальных сборниках, включая записные книжки формы, такие как «Южная гармония» и «Священная арфа» . Хотя этот стиль пения в значительной степени исчез из британской и североамериканской духовной музыки, он выжил в сельской местности на юге Соединенных Штатов , пока снова не начал набирать поклонников по всей территории Соединенных Штатов и даже в таких местах, как Ирландия, Великобритания, Польша. , Австралия и Новая Зеландия, среди других. [ необходима цитата ]

Балканский регион [ править ]

Албанский полифонический фольклорный ансамбль в келеше и фустанелле в Скрапаре .

Полифоническое пение на Балканах - традиционное народное пение этой части южной Европы. Его еще называют старинным , архаичным или старинным пением. [13] [14]

  • Византийское пение
  • Ойканье поет в Хорватии , Сербии и Боснии и Герцеговине
  • Пение Ганги в Хорватии, Черногории и Боснии и Герцеговине
  • Пение эпиротов в северной Греции и южной Албании (см. Ниже)
  • Изополифония в южной Албании (см. Ниже)
  • Гусл поет в Сербии , Черногории , Боснии и Герцеговине, Хорватии и Албании.
  • Извика поет, в Сербии
  • Женские хоры Шопи ( Бистрица Баби ) и Пирин , в Болгарии и в Северной Македонии

Начальная полифония (ранее примитивная полифония) включает в себя антифонию и вызов и ответ , гудки и параллельные интервалы .

Балканская дрон-музыка описывается как полифоническая из-за того, что балканские музыканты использовали дословный перевод греческого полифония («много голосов»). С точки зрения западной классической музыки, она не является строго полифонической из-за того, что партии гула не имеют мелодической роли, и ее лучше описать как многоголосую . [15]

Полифоническое пение традиция Эпира является формой традиционного народного многоголосия практиковали среди аромунов , албанцев, греков и этнических македонцев на юге Албании и северо - западе Греции. [16] [17] Этот тип народной вокальной традиции также встречается в Северной Македонии и Болгарии.. Албанское полифоническое пение можно разделить на две основные стилистические группы, исполняемые Tosks и Labs южной Албании. Гудок исполняется двумя способами: среди Тосков он всегда непрерывен и поется на слоге «е», используя шахматное дыхание; в то время как в лабораториях дрон иногда поют как ритмический тон, исполняемый под текст песни. Различают двух-, трех- и четырехголосную полифонию.

Феномен албанской народной изополифонии ( албанская изополифония ) был провозглашен ЮНЕСКО « Шедевром устного и нематериального наследия человечества ». Термин iso относится к дрону, который сопровождает изополифоническое пение, и связан с изоном византийской церковной музыки, где дрон-группа сопровождает песню. [18] [19]

Корсика [ править ]

Французский остров Корсика имеет уникальный музыкальный стиль под названием Пагьелла , известный своей полифонией. Традиционно «Пагьелла» имеет ступенчатый вход и продолжается тремя певцами, исполняющими независимые мелодии. Эта музыка, как правило, содержит много мелизмы и поется с назальным темпераментом. Кроме того, многие песни paghjella содержат пикардийскую треть.. После возрождения пагьеллы в 1970-х годах он мутировал. В 1980-х годах он отошел от некоторых из своих более традиционных черт, поскольку стал производиться гораздо более интенсивно и адаптироваться к западным вкусам. Теперь было четыре певца, значительно меньше мелизма, он был гораздо более структурированным и олицетворял большее гомофоническое звучание. Для жителей Корсики полифония пагьеллы олицетворяла свободу; он был источником культурной гордости Корсики, и многие считали, что этот отход от полифонического стиля означал отход от культурных связей пагьеллы. Это привело к переходу в 1990-е годы. У Пагьеллы снова был сильный полифонический стиль и менее структурированный метр. [20] [21]

Сардиния [ править ]

Канту а тенор - традиционный стиль полифонического пения на Сардинии .

Кавказский регион [ править ]

Грузия [ править ]

Полифония в Грузии , пожалуй, самая старая полифония в христианском мире. Грузинская полифония традиционно поется в трех частях с сильными диссонансами, параллельными квинтами и уникальной системой настройки, основанной на идеальных квинтах. [22] Грузинское полифоническое пение было объявлено ЮНЕСКО нематериальным культурным наследием человечества. [23] Полифония играет решающую роль в традиционной абхазской музыке. Полифония присутствует во всех жанрах, где социальная среда предоставляет более одного певца для поддержки мелодической линии. Этномузыковед Земцовскийсообщил, что стал свидетелем такого инцидента, когда дремавший на автобусной остановке абхазец начал петь дрон в поддержку неизвестного ему певца. [7] : 8В основе абхазской двух- и трехчастной полифонии лежит дрон (иногда двойной дрон). Двухчастные гудящие песни абхазские и грузинские ученые считают важнейшим коренным стилем абхазской полифонии. Двухголосные дрон-песни преобладают в Гудаутском районе, основном регионе проживания этнических абхазов. Тысячелетнее культурное, социальное и экономическое взаимодействие между абхазами и грузинами на этой территории привело к взаимным влияниям и, в частности, к созданию нового, так называемого «грузинского стиля» трехголосного пения в Абхазии, неизвестного среди адыгов. В основе этого стиля лежат две ведущие мелодические линии (в исполнении солистов - ахкизхуо), поющие вместе с дроном или остинато-базой (аргизра). В абхазском абхазском стиле трехчастной полифонии используются двойные гудки (в четвертых, пятых,или октавы) и одну ведущую мелодическую линию одновременно. У абхазов очень специфическая каденция:тетрахордальное движение вниз, заканчивающееся на интервале четвертой. [7] : 55

Чеченцы и ингуши [ править ]

И чеченская, и ингушская традиционная музыка во многом определяется их традицией вокальной полифонии. Как и в других музыкальных культурах Северного Кавказа, в основе чеченской и ингушской полифонии лежит дрон. В отличие от большинства других северокавказских полифонических традиций (где двухчастная полифония является ведущим типом), чеченская и ингушская полифония в основном трехчастная. Средняя часть, носитель основной мелодии песен, сопровождается двойным гудком, удерживающим интервал пятой «вокруг» основной мелодии. Интервалы и аккорды, используемые в чеченской и ингушской полифонии, часто являются диссонансами (седьмые, секунды, четвертые). Это обычное дело и во всех северокавказских традициях полифонии, но в чеченских и ингушских традиционных песнях используются более резкие диссонансы. В частности, конкретная каденция,где финальный аккорд представляет собой диссонирующий трехчастный аккорд, состоящий из четвертой и второй сверху (cfg), совершенно уникален для Северного Кавказа. Только по ту сторону Кавказских гор, в Западной Грузии, мало песен, заканчивающихся одним и тем же диссонирующим аккордом (cfg).[7] : 60–61

Океания [ править ]

В некоторых частях Океании сохраняются богатые традиции полифонии.

Меланезия [ править ]

Народы нагорья Новой Гвинеи, включая мони , дани и яли, используют вокальную полифонию, как и жители острова Манус . Многие из этих стилей беспилотный -На или особенность близко, secondal гармонии диссонирующие западных ушей. На Гуадалканале и Соломоновых островах звучит инструментальная полифония в виде ансамблей из бамбука . [24] [25]

Полинезия [ править ]

Ранние европейские встречи с полинезийцами были удивлены, обнаружив там полифоническое пение, которое, вероятно, было основано на дроне и диссонансном , как меланезийская полифония. Однако на полинезийские традиции сильно повлияла западная хоровая церковная музыка, которая привнесла контрапункт в полинезийскую музыкальную практику. [26] [27]

Африка [ править ]

См. Также Традиционная гармония в Африке к югу от Сахары

Многочисленные музыкальные традиции африканских стран к югу от Сахары включают полифоническое пение, как правило, в параллельном движении . [28]

Восточная Африка [ править ]

В то время как масаи традиционно поют с гудящей полифонией, другие восточноафриканские группы используют более сложные техники. Люди Дорзе , например, поют целых шесть частей, а Wagogo используют контрапункт. [28]

Центральная Африка [ править ]

Музыка африканских пигмеев (например, народа ака ), как правило, остинато и контрапункт, с участием йодлинга . Другие народы Центральной Африки склонны петь параллельными линиями, а не контрапунктом. [29]

Южная Африка [ править ]

В пении народа сан , как и пигмеев, есть мелодическое повторение, йодлинг и контрапункт. Пение соседних народов банту , таких как зулу , более типично, параллельно. [29]

Западная Африка [ править ]

Народы тропической Западной Африки традиционно используют параллельные гармонии, а не контрапункт. [30]

См. Также [ править ]

  • Микрополифония
  • Полифоническая эра
  • Венецианский полихоральный стиль

Ссылки [ править ]

  1. Хендрик ван дер Верф (1997). "Ранняя западная полифония", компаньон музыке средневековья и эпохи Возрождения. Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-816540-4 .
  2. ^ Маргарет Бент (1999). «Грамматика старинной музыки: предпосылки для анализа», Тональные структуры старинной музыки . Нью-Йорк: Издательство Гарленд. ISBN 0-8153-2388-3 . 
  3. ^ Девото, Марк (2015). «Полифония» . Энциклопедия Britannica Online . Проверено 1 декабря 2015 года .
  4. ^ Жордания, Джозеф (2011). Почему люди поют? Музыка в эволюции человека . Логотипы. С. 13–37. ISBN 978-9941-401-86-2.
  5. ^ Жордания, Джозеф (2011). Почему люди поют? Музыка в эволюции человека . Логотипы. С. 6o-70. ISBN 978-9941-401-86-2.
  6. ^ Бруно Неттл . Полифония в музыке североамериканских индейцев. Musical Quarterly, 1961, 47: 354–62.
  7. ^ a b c d Джозеф Жордания (2006). Кто задал первый вопрос? Истоки человеческого хорового пения, интеллекта, языка и речи (PDF) . Тбилиси: Логос. ISBN  99940-31-81-3. Архивировано 7 марта 2012 года из оригинального (PDF) .
  8. ^ Риман, Гюго . История теории музыки, книги I и II: теория полифонии до шестнадцатого века, книга 1. Da Capo Press. Июнь 1974 г.
  9. ^ Олбрайт, Дэниел (2004). Модернизм и музыка: антология источников . Издательство Чикагского университета. ISBN 0-226-01267-0 . 
  10. ^ Риман, Гюго . История теории музыки, книги I и II: теория полифонии до шестнадцатого века, книга 2. Da Capo Press. Июнь 1974 г.
  11. Папа Иоанн XXII (1879). «В переводе с оригинального латинского быка Docta sanctorum patrum, как указано в Corpus iuris canonici, ed. A. 1582 » (PDF) . С. 1256–57.
  12. ^ II Ватиканского, Конституция о литургии, 112-18
  13. ^ "Startseite - Forschungszentrum für Europäische Mehrstimmigkeit" . www.mdw.ac.at .
  14. ^ Картоми, Маргарет Дж .; Блюм, Стивен (9 января 1994 г.). «Музыкальные культуры в контакте: конвергенции и столкновения» . Currency Press - через Google Книги.
  15. ^ Кий, Ин (27 февраля 2015). Путешествие вокального изо (п) . Издательство Кембриджских ученых. п. хх. ISBN 978-1-4438-7578-3. Бесплатная неопубликованная версия этого отрывка доступна в Google Книгах .
  16. ^ Барт Плантенга. Ёдль-ай-ее-ооо . Рутледж, 2004. ISBN 978-0-415-93990-4 , стр. 87 Албания: «Певцы из региона Погони исполняют стиль полифонии, который также практикуется местными жителями влахских и славянских общин [в Албании]. 
  17. ^ Создание песни: пение и субъективность в Преспе Джейн С. Шугарман, 1997, ISBN 0-226-77972-6 , стр. 356, «Ни одна из полифонических структур, характерных для южноалбанского пения, не является уникальной для албанцев. Этот стиль разделяют греки в северо-западном районе Эпира (см. Fakiou and Romanos 1984), в то время как стиль тоск распространен среди арумынских общин из региона Колонье. из Албании так называемые фаршеротии (см. Lortat-Jacob and Bouet 1983) и у славян региона Кастория в Северной Греции (см. N.Kaufamann 1959). Македонцы в нижних деревнях района Преспа также ранее пели в этом стиле " 
  18. ^ Европейские голоса: Многокомпонентное пение на Балканах и ..., Том 1 Ардиан Ахмедайя, Герлинде Хайд с. 241 [1]
  19. ^ "Албанская народная изополифония" . ЮНЕСКО . Проверено 31 декабря 2010 года .
  20. ^ Кейзер, Уильям. «Узнайте о корсиканской традиционной музыке, группах и записях» . www.corsica-isula.com . Проверено 18 апреля 2018 года .
  21. ^ Bithell, Кэролайн (1996). Полифонические голоса: национальная идентичность, мировая музыка и запись традиционной музыки на Корсике . Британский форум этномузыкологии.
  22. ^ Куркумиа, Р. Жордания, Джозеф, 1954- (2009). Отголоски Грузии: семнадцать аргументов о грузинской полифонии . Издательство Nova Science. ISBN 978-1-60876-477-8. OCLC  432991038 .CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  23. ^ "Грузинское полифоническое пение" . ЮНЕСКО.
  24. ^ Жордания, Джозеф (2011).«Полифонические регионы мира» в «Почему люди поют? Музыка в эволюции человека '. Логотипы. п. 36.
  25. ^ Kaeppler, Adrienne L .; Кристенсен, Дитер. «Океанская музыка и танец» . Британника . Британская энциклопедия . Проверено 7 августа 2018 .
  26. ^ Жордания, Джозеф (2011).«Полифонические регионы мира» в «Почему люди поют? Музыка в эволюции человека '. Логотипы. п. 35.
  27. ^ Kaeppler, Adrienne L .; Кристенсен, Дитер. «Океанская музыка и танец» . Британника . Британская энциклопедия . Проверено 7 августа 2018 .
  28. ^ a b Жордания, Джозеф (2011).«Полифонические регионы мира» в «Почему люди поют? Музыка в эволюции человека '. Логотипы. п. 20.
  29. ^ a b Жордания, Джозеф (2011).«Полифонические регионы мира» в «Почему люди поют? Музыка в эволюции человека '. Логотипы. п. 21.
  30. ^ Жордания, Джозеф (2011).«Полифонические регионы мира» в «Почему люди поют? Музыка в эволюции человека '. Логотипы. С. 21–22.

Внешние ссылки [ править ]

  • Полифония XIII века
  • Настройка и интонация в полифонии пятнадцатого и шестнадцатого веков
  • Мировые маршруты в Албании - изополифония в Южной Албании на BBC Radio 3
  • Мировые маршруты в Грузии - Древняя полифония из Кавказского региона на BBC Radio 3
  • Aka Pygmy Polyphony Музыка африканских пигмеев с фотографиями и звуковыми ландшафтами