Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Рэйчел Розенталь
Родившийся( 1926-11-09 )9 ноября 1926 г.
Париж , Франция
Умер10 мая 2015 г. (2015-05-10)(88 лет)
Лос-Анджелес , Калифорния , США
НациональностьРусско-американский
ИзвестенИсполнительское искусство
Известная работа
Пангейские мечты
Супруг (а)
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1960; отд.  1979)
НаградыСтипендия Дж. Пола Гетти, Премия Весты, Премия Оби
Интернет сайтwww .rachelrosenthal .org

Рэйчел Розенталь (9 ноября 1926 - 10 мая 2015) была междисциплинарной художницей, учителем, актрисой и борцом за права животных из Лос-Анджелеса.

Она была наиболее известна своими полнометражными произведениями искусства, которые предлагали уникальные комбинации театра, танца, творческих слайдов и живой музыки. [1] Она гастролировала со своими произведениями с компанией Рэйчел Розенталь по многочисленным площадкам как в Соединенных Штатах, так и за рубежом. Театры и фестивали, которые она посетила, включают: Мастерскую Театра Танца и Серьезное веселье! в Линкольн-центре в Нью-Йорке, в Kaaitheatre в Брюсселе , на Международном летнем театральном фестивале в Гамбурге , в The Performance Space в Сиднее и на фестивале Театра де Америк, в Театре Центавра в Монреале. Одна из ее ключевых амбиций заключалась в том, чтобы помочь исцелить землю с помощью искусства. [1]

Ранняя жизнь [ править ]

Розенталь родился 9 ноября 1926 года в Париже , Франция, в ассимилированной русской еврейской семье. [2] Ее отец, Леонар Розенталь, был известным торговцем восточным жемчугом и драгоценными камнями. [3] [4] Ее матерью была Мара Якубович Розенталь. [2]

Она описала дом своего детства как дом, наполненный произведениями Моне и Шагала ; покупки, привезенные из путешествия отца в Италию. Ее исполнительское мастерство развилось в раннем возрасте; Ей было всего три года, когда она начала выступать, и часто принимала до 150 гостей на семейных мероприятиях. [1] Ей было всего шесть лет, когда она начала заниматься балетом под руководством известной Преображенской . [5]

Во время Второй мировой войны ее семья сбежала из Франции, переехав в Рио-де-Жанейро, Бразилия, на короткое время в Португалии. Это путешествие вдохновило ее на создание произведения « Моя Бразилия» . [2] В апреле 1941 года ее семья покинула Бразилию, чтобы поселиться в Нью-Йорке, где Розенталь позже окончил Среднюю школу музыки и искусства .

Она изучала актерское мастерство в театральной школе Жана-Луи Барро и у Герберта Бергхоффа. На каком-то этапе она была ученицей режиссера Эрвина Пискатора и поставила несколько внебродвейских постановок. Кроме того, она была помощником дизайнера Хайнца Конделлы в Нью-Йоркской городской опере и танцевала в труппе Мерс Каннингема. [6] Интеграция этих различных навыков и талантов позволила ей создавать сложные и многослойные произведения искусства.

После переезда в Нью-Йорк в 1953 году в ее круг общения входили Джон Кейдж , Мерс Каннингем , Сари Динес , Роберт Раушенберг и Джаспер Джонс . [7] Кейдж познакомил ее с дзен-буддизмом и азиатской философией. Вскоре у нее появился интерес к боевым искусствам (кунг-фань, тай-чи, карате) и она начала им заниматься. [6]

Импровизация и непосредственность стали для нее значительно важнее, и на ее движение в сторону экспериментального театра повлияло чтение произведения Антонена Арто «Театр и его двойник». Она вернулась также к изобразительному искусству и скульптуре; создание поистине уникального исполнительского искусства, дающего возможность импровизировать. [1]

В 1955 году она переехала в Калифорнию и занялась художественной сценой вокруг галереи Ферус . [8] В том же году она создала экспериментальный «Instant Theater» в Cast Theater (теперь называется El Centro Theater ), выступая и руководя им в течение десяти лет. Она была ведущей фигурой в женском художественном движении Лос-Анджелеса в 1970-х годах и в 1973 году стала соучредителем Womanspace Gallery , галереи, посвященной работам женщин-художников. [9] Она считается одной из «феминисток первого поколения». художники », группа, в которую также входят Мэри Бет Эдельсон , Кэрол Шниман и Джуди Чикаго . Они были частьюДвижение феминистского искусства в Европе и Соединенных Штатах в начале 1970-х годов для развития феминистского письма и искусства. [10] К 1975 году она написала, создала, поставила и сыграла более 30 полнометражных спектаклей в США и Европе. [1] Розенталь начал преподавать уроки перформанса в 1979 году. [2]

«Другие» (1984) было ее знаменательным шоу, в котором сцену делили с 42 животными - от коз и змей до обезьян; все животные имели напечатанные биографические данные и считались равными. [11] В 1987 году ее пригласили создать произведение специально для международной художественной ярмарки Documenta 8, проходящей в Касселе, Западная Германия. Ее оригинальной пьесой для этого был «Мозг Рахили» на музыку Стивена Нахмановича. Мозг Рэйчел занимался результатами исследований мозга, интеллектуальной историей и высокомерием. [6] Алан М. Кригсман, писатель Washington Post, описывает ее действия как особенно притягательные, умелые и достаточные, чтобы держать вас в восторге. [5]

Брак [ править ]

Она была замужем за актером Кингом Муди , который был на три года младше нее, на 20 лет. У пары не было детей. [1]

Спустя годы [ править ]

Розенталь была директором компании Рэйчел Розенталь, которую она основала в 1989 году в Лос-Анджелесе, Калифорния. В репертуаре компании такие темы, как разрушение окружающей среды, вопросы социальной справедливости, права животных , земная духовность, в гибридной форме, сочетающей голос, текст, движение, музыку, видеопроекцию, а также сложные театральные костюмы, декорации и драматическое искусство. освещение, которое в конечном итоге бросает вызов жестким границам, которые традиционно отделяли перформанс от театра. Она является членом консультативного совета Нового музея современного искусства в Нью-Йорке. [1]

В 1990 году Розенталь представил премьеру « Пангейские сны» в Художественном музее Санта-Моники для фестиваля в Лос-Анджелесе. В 1992 году имя файла: FUTURFAX было заказано Музеем Уитни в Нью-Йорке. Эта работа показала аудитории мир нормированного питания, государственных гидропарков с целью поднять диалог об изменении климата и возможности исчезновения людей. [1]

В 1994 году она была удостоена чести отборочного комитета женского собрания по искусству на ежегодной конференции WCA, проходившей в Нью-Йорке. [12]

В 1994 году состоялась премьера ее пьесы « Зона» с 56 исполнителями в Центре исполнительских искусств Калифорнийского университета в Уодсворте. В период с 1994 по 1997 год с ее недавно созданной Компанией она возродила "Мгновенный театр" 1950-х и 1960-х годов под названием TOHUBOHU! и продолжил совместное создание DBDBDB-d: An Evening (1994), TOHUBOHU! (1995–97), « Медитация о жизни и смерти Кена Саро-Вива» , « Часы» (1996), «Лебеди и необитаемая девственница» (1997).

Оба Timepiece и без купюр Virgin премьера на осень Ahead фестиваль в Cal State Лос - Анджелесе. В 2000 году в Центре перформанс-арта FADO Поль Куйяр в сотрудничестве с Международным фестивалем перформанс-искусства 7a * 11d представил последний полнометражный перформанс Розенталя, UR-BOOR , всего на два вечера. [13] В 2000 году в возрасте 73 лет Розенталь объявила, что уходит с работы, чтобы посвятить себя защите прав животных и продолжить карьеру художника. [ необходима цитата ]

У нее взяли интервью для фильма 2010 года ! Женская художественная революция . [14]

Rosenthal лекции в Карнеги-Меллона «s Роберт Леппер Distinguished Лекция в серии Креативный Запроса, как преподаватель / ведущий на первом представлении, культуре и педагогике конференция на Пенна. Государство (1996). Розенталь также был приглашенным художником в Чикагском институте искусств , Нью-Йоркском университете , Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе , Калифорнийском университете в Ирвине , Калифорнийском университете в Санта-Барбаре , Калифорнийском институте искусств , а также в Институтах Наропы , Эсален и Омега . Художник Роберт Раушенберг почтил ее в серии гравюр под названиемДань 21 . [15]

Действующие роли [ править ]

Розенталь сыграл небольшую роль в двух эпизодах первого сезона телесериала Frasier под названием « Горнило » и «Зови меня безответственным» (в титрах). Кроме того, она была небольшая роль в Майкл Толкин фильма, The New Age , который играл главную роль Джуди Дэвис . [ необходима цитата ]

Смерть [ править ]

Розенталь умер 10 мая 2015 года в Лос-Анджелесе от сердечной недостаточности. Ей было 88 лет. [16]

Награды [ править ]

  • Премия Весты от женского дома (1983)
  • Премия Оби (1989) [17]
  • Artcore [18] Art Award (1991)
  • Премия Художественной ассоциации колледжа Америки (1991)
  • Почетная награда женского сообщества за выдающиеся достижения в области искусства (1994)
  • Премия Заслуженного художника Художественного музея Фресно (1994)
  • Премия Genesis (1995)
  • Почетная грамота и Почетная грамота Департамента культуры Лос-Анджелеса (1996 г.)
  • Еженедельная театральная премия Лос-Анджелеса за карьерные достижения (1997)

Книги [ править ]

  • Татти Уоттлз: история любви, опубликованная Smart Art Press, Санта-Моника, Калифорния;
  • Рэйчел Розенталь (монография о ее работе), опубликованная издательством Johns Hopkins University Press
  • Мозг Рэйчел и другие штормы , антология 13 ее выступлений текстов, опубликованных Continuum и Nihon Journal
  • Опыт DbD (шанс знает, что он делает) под редакцией Кейт Нунан, опубликовано Routledge

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h "Рэйчел Розенталь". Омни . 14 (11): 57–58. Август 1992 г.
  2. ^ a b c d Хронология , установленная Мойрой Рот с Элиз Гриффин, Лоррейн Лупо и Анникой Мари, в Рэйчел Розенталь , изд. Мойра Рот, Johns Hopkins University Press, 1997, стр. 205-11
  3. ^ Розенталь, Леонард. Королевство Жемчужины, Брентано: Нью-Йорк, 1925 г.
  4. ^ Розенталь, Леонар. Au Jardin des Gemmes , L'Édition d'Art H. Piazza: Париж, 1924 г.
  5. ^ a b Кригсман, Алан (24 октября 1998 г.). "Земная сила Рэйчел Розенталь". Вашингтон Пост.
  6. ^ a b c Eelka, Лампе (весна 1988 г.). «Рэйчел Розенталь, создающая себя». Обзор драмы . 32 (1): 170–90. JSTOR 1145878 . 
  7. ^ Timberg, Скотт (7 ноября 2009). «Художница Рэйчел Розенталь процветает благодаря случаю» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 9 августа 2013 года .
  8. ^ Розенберг, Джереми (5 января 2012 г.). «История прибытия: Рэйчел Розенталь» . Вылет, KCET Лос-Анджелес . Проверено 9 августа 2013 года .
  9. ^ "Рэйчел Розенталь" . Художники . Центр перформанс-искусства FADO . Проверено 9 августа 2013 года .
  10. ^ Томас Patin и Дженнифер McLerran (1997). Artwords: Словарь теории современного искусства . Вестпорт, Коннектикут: Гринвуд. п. 55 . Проверено 8 января 2014 года .через Questia (требуется подписка)
  11. ^ Steeves, Питер (декабрь 2006). «Рэйчел Розенталь - животное». Мозаика: журнал междисциплинарных исследований литературы . 39 (4): 1-26.
  12. ^ "WCA объявляет лауреатов 1994 г." (Том 4, номер 1). Национальное обновление. Женская фракция искусства. Весна 1993. с. 4.
  13. ^ «Рэйчел Розенталь: проект резиденции» . Художники . Центр перформанс-искусства FADO . Проверено 9 августа 2013 года .
  14. ^ Анон 2018
  15. ^ "Брошюра Felissimo для Театра (Дань 21), 199…" . www.sfmoma.org . Проверено 15 ноября 2019 .
  16. ^ «Рэйчел Розенталь, художница-экспериментатор, умирает в возрасте 88 лет» . Ctvnews.ca . 2015-05-13 . Проверено 17 сентября 2016 .
  17. ^ "В поисках повиновения для 1988-89" . Village Voice . Проверено 25 декабря 2007 .
  18. ^ Администрация LA Artcore. "Выставки современного искусства в LA Artcore" . Laartcore.org . Проверено 17 сентября 2016 .
  • Анон (2018). «Интервью с художником, куратором и критиками» . ! Революция женского искусства - в центре внимания Стэнфорда . Архивировано 23 августа 2018 года . Проверено 23 августа 2018 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Устное историческое интервью с Рэйчел Розенталь, 2-3 сентября 1989 г. , Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
  • Официальный сайт Рэйчел Розенталь
  • Рэйчел Розенталь в IMDb
  • Woman's Building Oral Herstory на YouTube, интервью