 | Эта статья включает в себя список общих ссылок , но он остается в значительной степени непроверенным, поскольку в нем отсутствует достаточное количество соответствующих встроенных ссылок . ( Октябрь 2016 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
| Ричард Ван Дайк Коррелл | |
|---|---|
| Родившийся | 22 октября 1904 г. Спрингфилд, штат Миссури , США |
| Умер | 15 июня 1990 г. (85 лет) Окленд, Калифорния , США |
| Национальность | Американец |
| Известен | Эстамп |
Ричард «Дик» Ван Дайк Коррелл (22 октября 1904 - 15 июня 1990) [1] [2] был американским художником, в первую очередь известным как гравер. Он начал свою профессиональную карьеру в Сиэтле в рамках проекта Federal Art Project , затем большую часть своей трудовой жизни провел в Нью-Йорке и районе залива Сан-Франциско. Он зарабатывал на жизнь коммерческим художником в области книгоиздания и рекламы, в то же время создавая большое количество произведений изобразительного искусства. Его работы характеризовались сильным, ритмичным дизайном, обычно в абсолютно черно-белом цвете, и темами, варьировавшимися от пейзажей и сельскохозяйственных сцен, гаваней и кораблей, природы и музыки до тех, которые отражали его пожизненную озабоченность политическими, социальными и экологическими проблемами.
Ранняя жизнь [ править ]
Ричард В. Коррелл родился в 1904 году в Миссури. Большую часть своей жизни провел в Калифорнии, Орегоне и Вашингтоне. [3] Он рано проявил артистический талант и в основном был самоучкой. Его единственным формальным обучением было несколько занятий в (тогдашнем) художественном институте Шуинара, когда его семья жила в Лос-Анджелесе в начале 1920-х годов.
Сиэтл и администрация проекта работ [ править ]
К концу 1930-х годов Коррелл был выбран для участия в Федеральном художественном проекте Управления производственного проекта в Сиэтле. Работая вместе с такими художниками, как Моррис Грейвс , Марк Тоби , Фэй Чонг , Джулиус Тухи и Ханнес Бок , работы Коррелла стали более зрелыми, а его стиль кристаллизовался. Для многих художников, которые привыкли работать в одиночку, это объединение с другими художниками из разных слоев общества было обогащающим образованием.
В рамках Федерального художественного проекта Коррелл специализировался на гравюре, в основном на дереве и линолеуме, но создал гравюры, литографии, рисунки, гуашь и две фрески для средней школы в Арлингтоне, штат Вашингтон. Он особенно известен набором гравюр и одной фреской, изображающей легендарного американского народного героя Пола Баньяна . Он также внес свой вклад в Индекс американского дизайна.
В годы пребывания в Сиэтле Коррелл был одним из основателей Вашингтонского союза художников. Он женился в 1938 году. У него было несколько персональных выставок, и он широко выставлялся в национальных групповых выставках с участием жюри (Клуб печати Филадельфии, Калифорнийское общество Этчера и Ежегодник печати Музея современного искусства Сан-Франциско). В 1939 году его работы выставлялись на Всемирной выставке в Нью-Йорке. Многие из работ Коррелла периода WPA сегодня находятся в коллекциях музеев, университетов и общественных зданий и продолжают демонстрироваться и распространяться.
Нью-Йорк [ править ]
В 1941 году, после закрытия ВПА, Корреллы переехали в Нью-Йорк. Когда Америка вступила во Вторую мировую войну, 36-летний Коррелл, слишком старый для призыва в армию, присоединился к Корпусу гражданской обороны в качестве надсмотрщика воздушных налетов. Он также создал иллюстрации для Гражданской обороны и десятки листовок, баннеров, знаков и плакатов для различных целей. Он зарабатывал на жизнь на Мэдисон-авеню, работая внештатным художником в области книгоиздания и рекламы, выполняя иллюстрации, надписи, каллиграфию и верстку. «Нью-Йорк был особенно захватывающим местом для художника в эти (послевоенные) годы, - заявил он, - фрески мексиканских художников можно было увидеть в Новой школе социальных исследований, а также в Музее современного искусства. Беженцы из фашистские преследования принесли с собой новейшие европейские теории искусства ».
Коррелл был одним из основателей Лиги художников Америки (ALA), организации художников и скульпторов, «преданных социальным, культурным и экономическим интересам художников». С 1943 года он занимал должность председателя по публикациям в ALA News , а к 1946 году был редактором. В те годы в ее состав входили Рокуэлл Кент , Линд Уорд , Джейкоб Лоуренс и Мозес Сойер . Он регулярно выставлялся вместе с ALA, а его линогравюра Air Raid Wardens была включена в передвижную выставку «Художники за победу» в Метрополитен-музее и 26 других местах в США и Канаде.
Область залива Сан-Франциско [ править ]
В 1952 году Корреллы и дочь переехали в Сан-Франциско. Коррелл нашел стабильную работу в хорошей коммерческой художественной студии и вскоре присоединился к недавно созданной Мастерской графического искусства (GAW) в Сан-Франциско, группе художников-активистов, которые делили студию и выставочное пространство и вносили бесплатные произведения искусства в дело мира и социальной справедливости. . Благодаря своему пожизненному членству в Мастерской он познакомился и работал со многими другими известными художниками и художниками-монументалистами из Сан-Франциско, такими как Эмми Лу Паккард , Виктор Арнаутов , Уильям Вольф, Ирвинг Фромер, Луиза Гилберт, Пеле де Лаппе и Стэнли Коппель. В 1954 году он посетил Мексику и лично увидел великие работы Диего Риверы , Хосе Клементе Ороско иДавида Альфаро Сикейроса и посетил Taller de Gráfica Popular , который так повлиял на него и его поколение социально вовлеченных художников.
Коррелл вышел на пенсию в 1969 году, а в 1972 году он и его жена переехали в Окленд, штат Калифорния. Он продолжал печатать, выставлять и работать на общественных началах до своей смерти в 1990 году.
Стиль и влияние [ править ]
Хотя Коррелл слабо относится к школе соцреализма, его искусство не определяется и не ограничивается никакими ярлыками. Когда Коррелл увидел, что «модернисты» все больше движутся к абстракции, он заявил: «Больше всего меня интересовала техника, как делать вещи, а не теория искусства, потому что я всегда чувствовал, что у меня есть свои собственные представления о том, что я хочу. В искусстве меня в основном привлекает синтез реализма и дизайна, то есть гуманитарного реализма и абстрактно-драматического дизайна - каждое дополняет другое - старая комбинация безграничных возможностей ». Коррелл заявил, что, прежде всего, он был гуманистом. Его темы часто отражали его общественное сознание, и его привлекали героические поступки, совершаемые обычными людьми в борьбе за достижение достоинства, свободы и прав человека.
Хотя формально Коррелл никогда не был учителем, его владение техникой и композициями в сочетании с гуманистической тематикой повлияло на многие из молодого поколения граверов и графиков Западного побережья.
Его произведения находятся в коллекции Библиотеки Конгресса, Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, Художественного музея Филадельфии, Института искусств Чикаго и многих других. Все его архивы находятся в Трудовом архиве Вашингтона, в специальных коллекциях библиотек Вашингтонского университета.
Ссылки [ править ]
- ^ Grijalva, Брайан. «Ричард Коррелл и голос действия» . Коммунизм в проекте истории и памяти штата Вашингтон . Исторический факультет Вашингтонского университета . Проверено 4 июня 2019 .
- ^ «Дочь помнит: работа и уроки художника-монументалиста Ричарда Коррелла» . Живой новый курс . 30 октября 2015 года . Проверено 4 июня 2019 .
- ↑ Archives West: гравюры и документы Ричарда В. Коррелла, около 1927-2012 гг . Архивы Запад, Orbis Cascade Alliance . Библиотеки и трудовые архивы Вашингтонского университета, Вашингтонский университет . Проверено 4 июня 2019 .
Библиография [ править ]
- Коррелл, Ричард В., ДеВитт Ченг, Линкольн Кушинг и Лесли Коррелл. 2005. Ричард В. Коррелл: гравюры и рисунки. Окленд, Калифорния: Correll Studios.
- Гриджалва, Брайан. «Ричард Коррелл и ксилография« Голоса действия »,« Коммунизм в проекте истории и памяти штата Вашингтон ». Получено 19 октября 2016 г.
- Мелкие гравюры М. Ли Стоуна. «Ричард В. Коррелл (1904–1990)», М. Ли Стоун Fine Prints.com. Проверено 19 октября 2016 г.
- Махони, Элеонора. «Федеральный художественный проект в штате Вашингтон», Великая депрессия в штате Вашингтон . Получено 19 октября 2016 г. из проекта «Великая депрессия в штате Вашингтон».
Внешние ссылки [ править ]
- Сайт Correll Studios
- Ричард Коррелл работает в Библиотеке Конгресса США.
- Ричард Коррелл работает в Национальной галерее искусств, Вашингтон, округ Колумбия
- Ричард Коррелл работает в Художественном музее Филадельфии
- Ричард Коррелл работает в Институте искусств Чикаго
- Проект Living New Deal на Ричарде Коррелле - Фрески средней школы Арлингтона
Архивные источники [ править ]
- Ричард В. Коррелл Печать и документы , Трудовой архив Вашингтона, Специальные коллекции библиотек Вашингтонского университета
Цифровые коллекции [ править ]
- Цифровые отрывки из изданий и документов Ричарда В. Коррелла , Трудового архива Вашингтона, специальных коллекций библиотек Вашингтонского университета.
