Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Рут Айко Асава (24 января 1926 - 5 августа 2013) была американским скульптором . Работы Асавы находятся в коллекциях Музея Соломона Р. Гуггенхайма и Музея американского искусства Уитни в Нью-Йорке . [2] Пятнадцать ее проволочных скульптур находятся в постоянной экспозиции в башне музея де Янга в Сан-Франциско в парке Золотые Ворота , а несколько ее фонтанов расположены в общественных местах Сан-Франциско. [3] Асава был сторонником художественного образования и движущей силой создания Школы искусств Сан-Франциско, которая была переименована в Школу искусств Рут Асава Сан-Франциско.в 2010 году в память о ней. [4]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Рут Асава родилась в 1926 году в Norwalk, штат Калифорния , [5] одним из семи детей. [6] Ее родители, иммигранты из Японии , работали на огородной ферме до интернирования американцев японского происхождения во время Второй мировой войны . [7] За исключением отца Рут, семья была интернирована в сборочном центре, наспех организованном на ипподроме Санта-Анита, большую часть 1942 года, после чего их отправили в военный центр для переселения Ровера в Арканзасе . [8] Отец Рут, Умакити Асава, был арестован агентами ФБР в феврале 1942 года и помещен в лагерь для задержанных в г.Нью-Мексико . В течение шести месяцев семья Асава не знала, жив он или мертв. Асава не виделась с отцом шесть лет. [9] [10] Младшая сестра Рут, Нэнси (Кимико), навещала семью в Японии, когда ее семья была интернирована. Она не смогла вернуться, так как США запретили въезд даже американским гражданам из Японии. Нэнси была вынуждена остаться в Японии на время войны. Асава сказал об интернировании:

Я не поддерживаю враждебность из-за того, что произошло; Я никого не виню. Иногда добро приходит через невзгоды. Я не был бы тем, кем являюсь сегодня, если бы не интернирование, а мне нравится то, кем я являюсь. [11]

С юных лет Асава проявлял интерес к искусству. В детстве учитель третьего класса поощрял ее создавать свои собственные произведения искусства. В результате Асава получила первый приз на школьном конкурсе искусств в 1939 году за свои работы о том, что делает человека американцем. [6]

После окончания средней школы центра для интернированных Асава поступила в Государственный педагогический колледж Милуоки , намереваясь стать учителем рисования . Ей не разрешили посещать колледж на побережье Калифорнии, поскольку война продолжалась, а зона, в которой она собиралась учиться, по-прежнему была объявлена ​​запрещенной для этнических японцев, независимо от того, были ли они американскими гражданами. Не имея возможности получить работу для прохождения необходимой практики, чтобы получить степень, она уехала из Висконсина, не получив ученой степени. (Висконсин присвоил ей степень в 1998 году.) [12]

Летом перед своим последним годом в Милуоки Асава поехала в Мексику со своей старшей сестрой Лоис (Масако). Асава посещал художественный класс в Национальном автономном университете Мексики ; среди ее учителей была Клара Порсет , дизайнер интерьеров из Кубы. [13] Друг художника Йозефа Альберса Порсет рассказал Асаве о колледже Блэк-Маунтин, где он преподавал. [9] Асава рассказал:

Мне сказали, что мне может быть трудно, учитывая еще свежие воспоминания о войне, работать в государственной школе. Моя жизнь может быть даже в опасности. Это было находкой, потому что это побудило меня последовать моему интересу к искусству, и впоследствии я поступил в колледж Блэк-Маунтин в Северной Каролине. [14]

С 1946 по 1949 год она училась в колледже Блэк-Маунтин у Йозефа Альберса . [15] Асава научился использовать обычные материалы у Альберса и начал экспериментировать с проволокой, используя различные техники. [16] Как и все студенты колледжа Блэк-Маунтин, Асава прошла курсы по различным видам искусства, и этот междисциплинарный подход помог сформировать ее художественную практику. Ее изучение рисунка с Ильей Болотовским и Йозефом Альберсом было формирующим. В ее рисунках того времени исследуются закономерности и повторения, и ее особенно заинтриговал меандр как мотив. [17] На нее особенно повлияли летние сессии 1946 и 1948 годов, на которых были организованы курсы художника.Джейкоб Лоуренс , куратор фотографии и историк Бомонт Ньюхолл , Жан Варда , композитор Джон Кейдж , хореограф Мерс Каннингем , художник Виллем де Кунинг , скульптор Лео Амино и Р. Бакминстер Фуллер . По словам Асавы, уроки танцев, которые она посещала с Мерс Каннингем, были особенно вдохновляющими. [18]

Карьера [ править ]

Скульптуры Рут Асава выставлены в галерее Дэвида Цвирнера в Нью-Йорке.

В 1950-х годах, будучи студентом Black Mountain College в Эшвилле, Северная Каролина, Асава создал серию связанных крючком проволочных скульптур в различных абстрактных формах, начиная с корзин, а затем исследуя биоморфные формы, свисающие с потолка. Она изучила технику вязания крючком во время производственной поездки в Толука, Мексика , где жители деревни использовали аналогичную технику для изготовления корзин из оцинкованной проволоки. Она объяснила:

Меня это интересовало из-за экономии линии, создания чего-либо в пространстве, заключения в нем, но не загораживания. Это все еще прозрачно. Я понял, что если я собираюсь сделать эти формы, которые сцепляются и переплетаются, это можно сделать только с помощью линии, потому что линия может идти куда угодно. [10]

После поездки в Мексику учитель рисования Асавы Илья Болотовский отметил, что ее интерес к традиционному рисованию сменился увлечением использованием проволоки как способа рисования в космосе. [17] Ее скульптуры из проволочной петли исследуют взаимосвязь внутренних и внешних объемов, создавая, как она выразилась, «форму, которая была внутри и снаружи одновременно». [19] Они были описаны как воплощающие различные материальные состояния: внутреннее и внешнее, линия и объем, прошлое и будущее. [20] Хотя ее техника создания скульптур напоминает ткачество, она не изучала ткачество и не использовала волокнистые материалы. [21]

Скульптуры из проволоки принесли ей известность в 1950-х годах, когда ее работы несколько раз появлялись на Биеннале Уитни , на выставке 1954 года в Музее современного искусства Сан-Франциско и на Биеннале искусств Сан-Паулу 1955 года . [22] [23]

В 1962 году Асава начала экспериментировать с проволочными скульптурами ветвящихся форм, укорененных в природе, которые становились все более геометрическими и абстрактными, поскольку она продолжала работать в этой форме. [24] Этими деталями она иногда обрабатывала проволоку путем гальванизации . Она также экспериментировала с гальваникой , пропуская электрический ток в «неправильном» направлении, чтобы создать текстурные эффекты. [25] «Рут опередила свое время в понимании того, как скульптуры могут функционировать, определяя и интерпретируя пространство», - сказал Даниэль Корнелл, куратор Музея де Янга в Сан-Франциско. «Этот аспект ее работы предвосхищает большую часть инсталляционных работ, которые стали доминировать в современном искусстве». [26]

Асава участвовал в стипендии Тамариндской литографии в Лос-Анджелесе в 1965 году в качестве художника. Сотрудничая с семью граверами в мастерской, она изготовила 52 литографии друзей, семьи (включая ее родителей, Умакичи и Хару), природных объектов и растений. [27]

В 1960-х Асава начал получать заказы на крупномасштабные скульптуры в общественных и коммерческих помещениях Сан-Франциско и других городов. [28] Аваса установила свою первую публичную скульптуру, Андреа (1968), после наступления темноты на площади Жирарделли , надеясь создать впечатление, что она всегда была там. [29] Скульптура изображает двух литых бронзовых русалок в фонтане, одна кормит мерби, плещется среди морских черепах и лягушек. [29] После установки произведение искусства вызвало много споров по поводу эстетики, феминизма и паблик-арта. [30] Лоуренс Халприн , ландшафтный архитектор, спроектировавший пространство на набережной, описал скульптуру как украшение пригородного газона и потребовал удалить произведение искусства.[30] Асава возразил: «Для стариков это вернет фантазии их детства, а для молодых - это даст им что-то вспомнить, когда они станут старыми». [30] Многие жители Сан-Франциско, особенно женщины, поддержали скульптуру русалки Асавы и успешно сплотились, чтобы защитить ее. [31]

Рядом с Юнион-сквер (на Стоктон-стрит, между улицами Пост и Саттер) она создала фонтан, для которого она мобилизовала 200 школьников, которые слепили из теста сотни изображений города Сан-Франциско, которые затем были отлиты в железе. [10] Спустя годы она продолжила проектировать другие общественные фонтаны и стала известна в Сан-Франциско как «леди-фонтан». [10]

Общественная служба и деятельность в области художественного образования [ править ]

Асава был страстно привержен и был ярым сторонником художественного образования как преобразующего и вдохновляющего опыта, особенно для детей. [32] В 1968 году она была назначена членом Комиссии по делам искусств Сан-Франциско [33] и начала лоббировать политиков и благотворительные фонды с целью поддержки программ в области искусства, которые были бы полезны маленьким детям и средним жителям Сан-Франциско. [34] Асава участвовал в создании Мастерской искусств Альварадо для школьников в 1968 году. [34] В начале 1970-х годов это стало моделью для программы CETA / Neighborhood Arts, созданной Комиссией по искусству, используя деньги из федеральной программы финансирования, Всесторонняя занятость и Закон о профессиональной подготовке (CETA), который стал национальной копией программынанимать художников всех специальностей для выполнения общественных работ в городе.

Подход Альварадо помогал объединить искусство и садоводство, отражая собственное воспитание Асавы на ферме. Асава верил в практический опыт для детей и придерживался подхода «обучение на практике». Асава верила в пользу того, что дети учатся у профессиональных художников, что она переняла, обучаясь у практикующих художников в Black Mountain College . Она считала, что нельзя ожидать, что классные учителя будут преподавать искусство в дополнение ко всем другим своим обязанностям. Восемьдесят пять процентов бюджета программы пошли на найм профессиональных артистов и исполнителей, у которых студенты могли учиться. [14] За этим последовало строительство в 1982 году средней школы искусств Сан-Франциско [2], которая была переименована вРут Асава Школа искусств Сан-Франциско в ее честь в 2010 году. [35] Асава продолжила работу в Калифорнийском совете искусств, Национальном фонде искусств в 1976 году [33], а с 1989–1997 годов она работала попечитель Музеев изящных искусств Сан-Франциско . [33]

Личная жизнь [ править ]

В июле 1949 года Асава вышла замуж за архитектора Альберта Ланье, с которым познакомилась в 1947 году в колледже Блэк-Маунтин. [36] У пары было шестеро детей: Ксавьер (1950), Айко (1950), Хадсон (1952), Адам (1956–2003), Адди (1958) и Пол (1959). [6] Альберт Ланье умер в 2008 году. [6] Семья переехала в район Ноэ-Вэлли в Сан-Франциско в 1960 году, где она в течение многих лет активно участвовала в жизни общества. [3]

Смерть [ править ]

Асава умерла естественной смертью 5 августа 2013 года в своем доме в Сан-Франциско в возрасте 87 лет. [6] [37]

Поместье Рут Асава представлено галереей Давида Цвирнера . В галерее состоялся дебют работ Асавы с 13 сентября по 21 октября 2017 года. [38]

Награды и награды [ править ]

  • В 2010 году Высшая школа искусств в Сан-Франциско была переименована в Школу искусств Рут Асава Сан-Франциско в честь Асавы. [39]
  • В 2020 году Почтовая служба США выпустила набор почтовых марок в честь Рут Асава. [40] [41] [42]
  • Google Doodle для 1 мая 2019 года, в первый день месяца Азиатско - Тихоокеанского американского наследия , было сделано , чтобы отпраздновать Рут Асава. [43]

Избранные работы [ править ]

  • Андреа (1966), фонтан с русалкой на площади Жирарделли , Сан-Франциско, Калифорния [3]
  • Фонтан (1973), Hyatt на Юнион-сквер, Сан-Франциско, Калифорния
  • Фонтаны (1976), Торговый центр Бьюкенен (Нихонмачи), Сан-Франциско, Калифорния
  • Аврора (1986), фонтан в стиле оригами на набережной Сан-Франциско. [3]
  • Мемориальная скульптура японо-американских интернированных (1994) в Сан-Хосе, Калифорния [3]
  • Сад памяти (2002) в Государственном университете Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния

Опубликованные работы [ править ]

  • 2018 Рут Асава [44]

Награды [ править ]

  • 1966: Первая премия Dymaxion для художника / ученого [45]
  • 1974: Золотая медаль Американского института архитекторов [46]
  • 1990: Премия Сирила Маньена Торговой палаты Сан-Франциско [47]
  • 1993: Почетная награда Женского собрания искусств [46]
  • 1995: Премия «Золотое кольцо» от азиатско-американских художественных фондов [47]
  • 2002: почетный доктор Государственного университета Сан-Франциско [37]
  • С 1982 года в Сан-Франциско 12 февраля объявлено «Днем Рут Асава» [43].

Фильм [ править ]

  • Снайдер, Роберт, продюсер (1978) Рут Асава: О формах и росте , Pacific Palisades, CA: Masters and Masterworks Production
  • Режиссеры Соэ, Валери и Рут Асава (2003) Каждый учит одного: художественная программа школы Альварадо, Сан-Франциско: художественная программа Альварадо. [48]

См. Также [ править ]

  • История японцев в Сан-Франциско

Ссылки [ править ]

  1. ^ а б «О Рут Асава» . Архивировано 24 октября 2017 года . Проверено 13 октября 2017 года . Дата рождения: 24 января 1926 г., Страна рождения: Лос-Анджелес (Норуолк)
  2. ^ a b РЕЛИЗ: RUTH ASAWA Архивировано 23 августа 2013 года на Wayback Machine Christie's; 2 апреля 2013 г.
  3. ^ a b c d e Андерс, Корри М. (ноябрь 2005 г.) «Скульптуры Рут Асава на видном месте в Де Янге». Архивировано 29 июня 2012 года на сайте Wayback Machine Noe Valley Voice. (Проверено 21 июня 2018 г.)
  4. Такер, Джилл (24 февраля 2010 г.). «Школьный совет Сан-Франциско голосует за рассылку бланков». Архивировано 4 февраля 2011 года в Wayback Machine . Хроники Сан-Франциско . sfgate.com. Проверено 13 октября 2017 года.
  5. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. п. 41. ISBN 978-0714878775.
  6. ^ a b c d e Мартин, Дуглас (17 августа 2013 г.). «Рут Асава, художница, которая плела проволоку, умерла в возрасте 87 лет» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано 18 августа 2013 года . Проверено 17 октября 2017 года . 
  7. ^ Корнелл, Даниэлл; Асава, правительство Руфи; Мемориальный музей М. Х. Де Янга (2006 г.). Корнелл, Даниэлл; Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния) (ред.). Скульптура Рут Асава: Контуры в воздухе (иллюстрированный ред.). Музеи изящных искусств Сан-Франциско . п. 10. ISBN 978-0-520-25045-1. Архивировано 29 марта 2017 года . Проверено 29 марта 2017 г. - через Google Книги.
  8. ^ Ollman, Лич (1 мая 2007). «Трудолюбивая линия» . Искусство в Америке .
  9. ^ a b Куинн, Бриджит (2017). Широкие мазки: 15 женщин, которые творили искусство и творили историю в таком порядке . Сан-Франциско: Книги хроник. С. 135–144. ISBN 9781452152363. OCLC  951710657 .
  10. ^ a b c d Мартин, Дуглас (17 августа 2013 г.). «Рут Асава, художница, которая плела проволоку, умерла в возрасте 87 лет» . The New York Times / International Herald Tribune (онлайн) (глобальный редактор). Компания "Нью-Йорк Таймс". Архивировано 18 августа 2013 года . Проверено 29 марта 2017 года .
  11. Редакторы (1 мая 2019 г.) «Кто такая Рут Асава, художница в сегодняшнем дудле Google?» Архивировано 1 мая 2019 года в Wayback Machine New York Times. (Проверено 1 мая 2019 г.)
  12. Ауэр, Джеймс (18 декабря 1998 г.). «Возвращение художника исправляет послевоенную несправедливость». Милуоки Журнал Страж . Идентификатор документа NewsBank 0EB82C32E269DCB3.
  13. ^ Скульптура Рут Асава: контуры в воздухе . Корнелл, Даниэлл., Асава, Рут., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния), Японское общество (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Сан-Франциско]: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2006. с. 42. ISBN 0-520-25044-3. OCLC  70775773 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  14. ^ а б Асава, Рут; Доббс, Стивен (1981). «Сообщество и приверженность: интервью с Рут Асава». Художественное образование . 34 (5): 14–17. DOI : 10.2307 / 3192471 . JSTOR 3192471 . 
  15. ^ «Колледж умер, но студенты действительно выжили» . Нью-Йорк Таймс . 14 марта 1992 г.
  16. ^ « Жизнь: Колледж Блэк Маунтин. Архивировано 14 октября 2017 г., в Wayback Machine », раздел «Влияния». Рут Асава . Поместье Рут Асава. ruthasawa.com. Проверено 13 октября 2017 года.
  17. ^ a b Скульптура Рут Асава: контуры в воздухе . Корнелл, Даниэлл., Асава, Рут., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния), Японское общество (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Сан-Франциско]: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2006. с. 62. ISBN 0-520-25044-3. OCLC  70775773 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  18. ^ Molesworth, Хелен (2014). Прыжок, прежде чем смотреть: Колледж Блэк Маунтин 1933–1957 . Институт современного искусства Бостона. п. 366.
  19. ^ Скульптура Рут Асава: контуры в воздухе . Корнелл, Даниэлл., Асава, Рут., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния), Японское общество (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Сан-Франциско]: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2006. с. 30. ISBN 0-520-25044-3. OCLC  70775773 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  20. ^ Скульптура Рут Асава: контуры в воздухе . Корнелл, Даниэлл., Асава, Рут., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния), Японское общество (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Сан-Франциско]: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2006. с. 41. ISBN 0-520-25044-3. OCLC  70775773 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  21. ^ Кристал Р. Хаузер (2016). «8». В Ланге, Хелен; Wisotzki, Паула (ред.). Американские женщины-художницы, 1935–1970: гендер, культура и политика . Суррей, Англия: Ashgate. п. 147. ISBN. 978-1-4724-3282-7.
  22. Бейкер, Кеннет (18 ноября 2006 г.). «Работы забытого скульптора проникают в наше время» . Хроники Сан-Франциско . sfgate.com. Архивировано 11 августа 2016 года . Проверено 20 августа 2016 года .
  23. ^ Скульптура Рут Асава: контуры в воздухе . Корнелл, Даниэлл., Асава, Рут., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния), Японское общество (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Сан-Франциско]: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2006. с. 19. ISBN 0-520-25044-3. OCLC  70775773 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  24. ^ « Искусство: Скульптура, архивная 13 октября 2017 г., в Wayback Machine », раздел: «Скульптура из проволоки». Рут Асава . Поместье Рут Асава. ruthasawa.com. Проверено 13 октября 2017 года.
  25. ^ Скульптура Рут Асава: контуры в воздухе . Корнелл, Даниэлл., Асава, Рут., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния), Японское общество (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Сан-Франциско]: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2006. С. 22–23. ISBN 0-520-25044-3. OCLC  70775773 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  26. Рианна Купер, Эштон (26 ноября 2013 г.). «Поздний, стремительный подъем Рут Асавы из безвестности». Архивировано 30 апреля 2014 года в Wayback Machine . BlouinArtinfo. Проверено 6 декабря 2014 года.
  27. ^ Скульптура Рут Асава: контуры в воздухе . Корнелл, Даниэлл., Асава, Рут., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния), Японское общество (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Сан-Франциско]: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2006. с. 23. ISBN 0-520-25044-3. OCLC  70775773 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  28. ^ Дрисколл, Салли (2013). Американцы азиатских и тихоокеанских островов . Ипсвич, Массачусетс: Салем Пресс. С. 38–39. ISBN 978-1-58765-860-0.
  29. ^ a b Изенберг, А. (1 декабря 2010 г.). « » Культура-A-Go-Go «: Скульптура Противоречие Ghirardelli площади и освобождения Сивик дизайна в 1960 - е годы» . Журнал социальной истории . 44 (2): 379–412. DOI : 10,1353 / jsh.2010.0076 . ISSN 0022-4529 . S2CID 143928052 .  
  30. ^ a b c Мартин, Дуглас (18 августа 2013 г.). «Рут Асава умерла в возрасте 87 лет; Художник, который плел проволоку: [Некролог (Obit); Биография]» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 апреля 2021 года .
  31. Салливан, Роберт (29 декабря 2013 г.). "РУТ АСАВА" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 апреля 2021 года .
  32. ^ "Калифорнийский скульптор Рут Асава умирает" . 6 августа 2013 года. Архивировано 26 апреля 2014 года . Проверено 2 августа 2014 года .
  33. ^ a b c «Архивная копия» . Архивировано из оригинала 7 марта 2015 года . Проверено 2 августа 2014 года .CS1 maint: archived copy as title (link)
  34. ^ a b «Архивная копия» . Архивировано из оригинала 18 февраля 2015 года . Проверено 2 августа 2014 года .CS1 maint: archived copy as title (link)
  35. Ромни, Ли (6 августа 2013 г.), «Рут Асава, художница, известная своими замысловатыми скульптурами из проволоки, умирает в возрасте 87 лет» , The Los Angeles Times , архивировано с оригинала 7 августа 2013 г. , получено 7 августа 2013 г.
  36. ^ Скульптура Рут Асава: контуры в воздухе . Корнелл, Даниэлл., Асава, Рут., Мемориальный музей М. Х. де Янга, Японско-американский национальный музей (Лос-Анджелес, Калифорния), Японское общество (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Сан-Франциско]: Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2006. с. 15. ISBN 0-520-25044-3. OCLC  70775773 .CS1 maint: others (link)
  37. ^ a b Бейкер, Кеннет (6 августа 2013 г.), «Калифорнийский скульптор Рут Асава умирает» , San Francisco Chronicle , заархивировано с оригинала 6 августа 2013 г. , извлечено 6 августа 2013 г.
  38. ^ "Рут Асава | Дэвид Цвирнер" . Дэвид Цвирнер . Архивировано 9 февраля 2018 года . Проверено 8 февраля 2018 года .
  39. Такер, Джилл (24 февраля 2010 г.). «Школьный совет Сан-Франциско голосует за рассылку бланков» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 17 мая, 2016 .
  40. ^ "Рут Асава произведения искусства изящные новые почтовые марки США" . Гипераллергический . 3 апреля 2020 . Проверено 9 апреля 2020 года .
  41. ^ (3 апреля 2020 г.) «Национальные новости: Почтовая служба США раскрывает дополнительные марки на 2020 год» (пресс-релиз). Почтовая служба США. (Проверено 3 апреля 2020 г.)
  42. Шульц, Иссак (6 апреля 2020 г.). «Новаторский японско-американский скульптор получает собственные почтовые марки» . Атлас-обскура. Архивировано 6 апреля 2020 года.
  43. ^ a b «Празднование Рут Асава» . Google . 1 мая, 2019 архивации с оригинала на 1 мая 2019 года . Проверено 1 мая 2019 года .
  44. ^ Асава, Рут; Лаиб, Джонатан; Белл, Тиффани; Сторр, Роберт; Галерея Дэвида Цвирнера (2018). Рут Асава . ISBN 978-1-941701-68-3. OCLC  1033652841 .
  45. ^ Кунст, Франц. «Документы Асавы (Рут)» . Интернет-архив Калифорнии . Проверено 1 августа 2020 года .
  46. ^ а б «Рут Асава» . KQED . 4 мая 2005 . Проверено 1 августа 2020 года .
  47. ^ a b «Библиография Рут Асава» (PDF) . Библиотеки Стэнфордского университета. С. 48, 56 . Проверено 1 августа 2020 года .
  48. ^ «Каждый учит одного. Художественная программа школы Альварадо. Валери Со и Рут Асава в каталоге SearchWorks» . searchworks.stanford.edu . Проверено 5 марта 2019 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Абрахамсон, Джоан и Салли Вудридж (1973) Программа художественного сообщества школы Альварадо. Сан-Франциско: Школьная мастерская Альварадо.
  • Библиотека Бэнкрофта (1990) Рут Асава, Искусство, компетенция и общегородское сотрудничество для Сан-Франциско , " Искусство и общественный проект устной истории " Калифорнийского университета в Беркли.
  • Белл, Тиффани и Роберт Сторр (2017) Рут Асава. Книги Дэвида Цвирнера: Нью-Йорк.
  • Повар, Мариана (2000) Пары. Книги хроники.
  • Корнелл, Даниэлл и др. (2006) Скульптура Рут Асава: Контуры в воздухе. Калифорнийский университет Press .
  • Каннингем, Имоджен (1970) Фотографии, Имоджен Каннингем. Вашингтонский университет Press.
  • Д'Акино, Андреа (2019) Жизнь, сделанная вручную: Рут Асава (детская книга). Princeton Architectural Press.
  • Доббс, Стивен (1981) «Сообщество и приверженность: Интервью с Рут Асава», в Art Education, том 34, № 5.
  • Фол, Патрисия и др. (1995) Новая пожилая женщина. Небесные искусства.
  • Харрис, Мэри Эмма (1987) Искусство в колледже Блэк-Маунтин. MIT Press.
  • Хэтфилд, Зак. «Рут Асава: Уход за металлическим садом» , NY Daily, New York Review of Books , 21 сентября 2017 г.
  • Хопкинс, Генри и Мими Джейкобс (1982) 50 художников Западного побережья. Книги хроники.
  • Джепсон, Андреа и Шарон Лицки (1976) Опыт Альварадо. Художественная мастерская Альварадо.
  • Laib, Jonathan et al. (2015) Рут Асава: Линия за строкой. Каталог выставок Christie's.
  • Раунтри, Кэтлин (1999) О женщинах, которым исполняется 70 лет: почитание голосов мудрости. Джосси-Басс.
  • Рубинштейн, Шарлотта Штрайфер (1992) Американские женщины-скульпторы. GK Hall.
  • Музей искусств Сан-Франциско . (1973) Рут Асава: ретроспективный взгляд . Музей искусств Сан-Франциско.
  • Шац, Ховард (1992) Одаренная женщина. Тихоокеанская фотографическая пресса.
  • Шеттлер, Джоан (2018) Рут Асава: Ваяние жизни (детская книга). Гретна, Луизиана: Пеликан Паблишинг.
  • Вилла, Карлос и др. (1994) Столкновение миров: диалоги по вопросам мультикультурного искусства. Институт искусств Сан-Франциско.
  • Вудридж, Салли (1973) Фонтан Рут Асава Сан-Франциско. Музей искусств Сан-Франциско .

Внешние ссылки [ править ]

  • Салливан, Роберт. «Жизни, которыми они жили: Рут Асава, подрывная« домашняя »художница» . Нью-Йорк Таймс .
  • Скотт, Андреа К. «Рут Асава меняет историю искусства», обзор выставки 2017 года в галерее Дэвида Цвирнера » . Житель Нью-Йорка .
  • «Бумаги Рут Асава» . обзор в Стэнфордском каталоге . размещен в библиотеках Стэнфордского университета;
    • и подробный «Путеводитель по бумагам» . Интернет-архив Калифорнии .
  • «Библиография Рут Асава» . Библиотеки Стэнфордского университета .
  • «Устное интервью истории с Рут Асава и Альбертом Ланье» . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт. Июнь 2002 г.
  • Уоттс, Патрисия. «Рут Асава» . Энциклопедия Дэнсё .
  • Уоттс, Патрисия. «Признательность: Рут Асава (1926–2013)» . art ltd .
  • «Персональная выставка Рут Асава» . Галерея Дэвида Цвирнера .