Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о церкви в Риме. Для церкви в Вероне см Санта-Мария-Антика .
Санта-Мария-Антиква-аль-Форо-Романо Древняя церковь Святой Марии на Римском форуме
Санта-Мария Antiqua.jpg
Молельня Сорока мучеников у входа в Санта-Мария-Антиква в Forum Romanum
Религия
ПринадлежностьРимский католик
Церковный или организационный статусНеактивный
Год освящения5 век
Расположение
РасположениеРим , Италия
Географические координаты41 ° 53'27,6 ″ с.ш., 12 ° 29'8,1 ″ в.д. / 41,891000 ° с. Ш. 12,485583 ° в. / 41.891000; 12,485583 Координаты: 41 ° 53'27,6 ″ с.ш., 12 ° 29'8,1 ″ в.д.  / 41.891000°N 12.485583°E / 41.891000; 12.485583
Архитектура
ТипЦерковь
СтильВизантийская архитектура
Новаторский5 век
Характеристики
Длина30 метров (98 футов)
Ширина20 метров (66 футов)

Санта-Мария-Антиква (англ. Ancient Church of Saint Mary ) - это римско-католическая церковь Марии в Риме , Италия , построенная в 5 веке в Forum Romanum и долгое время являвшаяся монументальным входом в императорские дворцы Палатина .

Санта-Мария-Антиква, расположенный у подножия Палатинского холма , является старейшим христианским памятником на Римском форуме . В церкви находится самое раннее римское изображение Санта-Мария-Регина , Девы Марии в образе королевы , датируемое 6 веком. [1] [2] [3]

История [ править ]

Построенная в середине V века на северо-западном склоне Палатинского холма, Санта-Мария-Антиква является самым ранним и наиболее значительным христианским памятником на территории Римского форума. В церкви хранится уникальная коллекция настенных росписей с 6 по конец 8 века. Открытие этих картин дало много теорий о развитии раннесредневекового искусства и дало особые убеждения в археологии . Церковь была заброшена в 9 веке после того, как здания были погребены в результате землетрясения; он оставался запечатанным более 1000 лет до его повторного открытия в начале 20 века. Таким образом, Санта-Мария-Антиква представляет собой ключевой элемент для понимания культурного и городского развития Римского форума с древних времен.в первые века христианского периода. С 1980 по 2012 год памятник был закрыт для широкой публики и ограничен для ученых, подавших заявку на специальное посещение. В соответствии с программой сохранения, осуществленной Soprintendenza per il Patrimonio Storico в партнерстве с Всемирным фондом памятников , церковь теперь открыта для экскурсий.

Санта-Мария-Антиква - это разрушенная церковь на Римском форуме, которая является частью археологического памятника Foro Romano e Palatino , для доступа внутрь которого требуется покупка билета. Сама церковь не всегда открыта для публики из-за продолжающихся раскопок, которые начались в 2004 году под эгидой Всемирного фонда памятников. Благодаря столетиям запечатывания, его стены демонстрируют цикл красивых красочных фресок с изображением Девы Марии и Младенца Иисуса , пап, святых и мучеников, что составляет одну из крупнейших и наиболее важных коллекций доикобластного римского и византийского искусства в мир. Эти фрески относятся к периоду иконоборчества, когда на Востоке фигуры в церквях были уничтожены. [4]

Папа Иоанн VII использовал эту церковь в начале 8 века как резиденцию епископа Рима.

Наземная карта церкви Санта-Мария-Антиква и связанная с ней археологическая структура. Легенда: (1) Центральный неф, (2) Пресвитерия, (3) Апсида, (4) Часовня Феодота, (5) Часовня Святых Врачей, (6) Пандус к Палатинскому холму, (7) Храм Августа, ( 8) Молебен мучеников XL, (9) Атриум.

Церковь была частично разрушена в 847 году, когда в результате землетрясения части императорских дворцов обрушились и закрыли церковь. По этой причине новая церковь под названием Санта-Мария- Нова (Новая Святая Мария, ныне Санта-Франческа Романа ) была построена неподалеку Папой Львом IV на части разрушенного храма Венеры и Ромы , где когда-то стояла часовня в память падение Симона Волхва . [5] Санта-Мария-Антиква понесла дальнейшие убытки во время нормандского разграбления Рима (1084 г.) .

До нынешних построек церковь Сан-Сальваторе в Лаку , занятая бенедиктинцами, была расположена на этом месте, названном из-за его близости к месту, называемому Лаго ди Джотурна . Церковь была передана в 1550 году Папой Юлием III Облатам святой Франциски Римской из близлежащего монастыря Тор-де-Спекки. [6] Церковь Санта-Мария-Либератриче (Sancta Maria libera nos a poenis inferni) была построена в 1617 году на руинах Санта-Мария-Антиква. Ремонт был проведен под патронажем кардинала Марчелло Ланте делла Ровере и выполнен архитектором Онорио Лонги . Церковь была декорирована художниками Стефано Парросель , Грамичча (Лоренцо ?), Франческо Феррари и Себастьяно Чеккарини . [7] Однако церковь Марии Либератриче была снесена в 1900 году, чтобы выявить остатки старой церкви. [8]

Санта-Мария-Либератриче-аль-Палатино - Джузеппе Васи (18 век)

Санта-Мария-Антиква была закрыта на реставрацию с 1980 по 2016 год.

Византийские фрески [ править ]

Многослойные стены Санта-Мария-Антиква украшены многочисленными фресками различного художественного стиля и адаптации во время интенсивного декора с шестого по девятый века. [9] Каждую нишу, стену и алтарь можно отнести к разным временам и направлениям стиля, представителям их художников и покровителей, включая Папы Мартина I (649-653), Иоанна VII (705-707), Захария (741-752) ) и Павла I (757-767). Количество эрозии и разрушения затрудняет точную запись стилей. По фрагментам фресок археологи и историки составили приблизительную хронологию украшений. [10]Историки, изучающие Санта-Мария-Антиква, часто полагаются на современные церкви, чтобы помочь создать хронологию стилей и влияний: в случае Санта-Мария-Антиква это менее успешным из-за того, что ни одна другая церковь поздней античности не имеет такой же коллекции и эволюция стилей в это время. [11] Смена стиля в Santa Maria Antiqua узнаваема благодаря многослойности тенденций и стилей.

Рим несколько раз переходил из рук в руки во время использования Санта-Мария-Антиква. Поражение Западной Римской империи по готам в пятом веке уступило византийское и Lombard влияния в конце пятого до середины восьмого века. [12] Художники из греческой общины, окружавшей церковь, имели местное влияние, но на вершине Палатинского холма , у подножия которого находится Санта-Мария-Антиква , действовала также византийская администрация . [13] Это постоянное изменение влияний считается определяющим фактором в различных стилях в этой церкви. [14]Влияния также можно проследить через оставшиеся надписи: греческие в украшениях Папы Мартина I (649-653), греческие и латинские в украшениях Папы Иоанна VII (705-707) и полностью латинские в папах Павле I. [15]

Палимпсест стен, расположенный в алтаре (номер два на карте) имеет , по меньшей мере , шесть слоев отделки, представляющие различные стили, дату и влияние. [16] Первые два слоя с четвертого по шестой века представляют собой древнеримские языческие мозаики, которые быстро были заменены самыми ранними фресками Санта-Мария-Антиква. [17] Около двух процентов этих мозаик сохранились, потому что они были расписаны фресками. [18] Третий слой, гр. 500-550, содержит остатки Царицы Небесной , самой ранней ассоциации этого титула с Девой Марией и Помпейским ангелом. [19] [20]Именно на этом слое археологи отмечают поворот к эллинистическому или византийскому стилям и от традиционного линейного римского стиля. [20] Слои четвертый и пятый, c. В 570–655 гг. Наблюдается полное заимствование эллинистического стиля по сравнению с более ранними римскими стилями, что свидетельствует о византийском влиянии в Риме. [20] Шестой слой принадлежит Папе Иоанну VII (705-707), который несет ответственность за обширный ремонт и украшения, которые сохранились до наших дней. [20]

Эллинистический стиль отличается белым мелированием и затемнением волос и мантии, а также постановкой фигур - стойками движения. [21] Хотя многие из сохранившихся фресок в Санта-Мария-Антиква являются эллинистическими, им не хватает классических эллинистических фонов вилл и колонн. [22] Вместо этого фон выглядит более отстраненным и нейтральным. [23] В ранних примерах часто почерневшие зрачки смотрели прямо перед собой с контурными деталями на лице. Первый этап каждой фрески включал прорисовку контуров карандашом, затем более темные цвета добавлялись в качестве одежды, в то время как более мелкие детали обрабатывались в последнюю очередь. [24]Эллинизм начал проявляться в то время, когда был изображен Помпейский ангел, и затмил более языческие стили к 650 году нашей эры [25].

Эпохи пап Мартина I (649–653), Иоанна VII (705–707) и Павла I (757–767) дают наглядные примеры стилистических тенденций в сохранившихся украшениях. Сохранившиеся фрески демонстрируют способность художников использовать различные техники и стили; Следовательно, эти стили вскоре стали уникальными, поскольку поколения художников сформировали определенные наборы навыков для Санта-Мария-Антиква, чтобы продолжить или прекратить тенденции, казалось бы, наугад. [26]

Фресок Мартина I (649–653) немного, но они сохранились в разумных пределах. Они выполнены в эллинистическом стиле, поскольку он полностью затмил традиционный римский стиль к тому времени, когда он вступил в должность, то есть после того, как византийцы захватили власть. [25] Римский стиль был гораздо менее детализированным: без контурных линий или затенения и очень приглушенный фон. [27] Самые ранние украшения Мартина I - это отцы церкви 649 г. н.э., которые выражают движение, поднимая ногу при ходьбе, а их одежды задрапированы и выделены, чтобы усилить этот эффект. [28] Отцы церкви демонстрируют большую текучесть с их закрученными туниками, чем по сравнению с более поздними фресками, но их лица намного жестче, также по сравнению с более поздними фресками. [29] Точная дата указывается в греческой надписи ниже как относящейся к Латеранскому собору 649 года , осудившему монофелитство . [30] Мартин I был в конечном итоге изгнан за осуждение монофелитства, но Иоанн VII поручил нарисовать свое изображение в Пресвитерии (см. Карту) вместе с другими изображениями пап в Санта-Мария-Антиква. [31] Мартин I изображен в эллинистической моде белыми мазками кисти, растушевывающими его каштановые волосы на лице, которые нарисованы на сильно очерченной, истощенной челюсти, и он несет книгу с драгоценностями. [32] У него церковная прическа: лысеющая, короткая и с центральной прядью волос вокруг лба. [32] Глаза Мартина I не смотрят прямо перед собой с угольно-черными зрачками, как это было типично для современников, вместо этого они смотрят вниз и индивидуализированы. [32] Наиболее примечательно то, что изображения Мартина I и Иоанна VII одеты в светло-желтую пелену одного цвета с просвечивающей зеленой подложкой, что свидетельствует о своего рода солидарности между папами против византийцев, используя искусство для передачи политических посланий, которые византийцы Решение изгнать Мартина было ошибочным. [33]

Период Папы Иоанна VII (705-707) имеет наиболее сохранившиеся украшения. [34] Здесь представлены примеры техник, использованных во время обширного ремонта Санта-Мария-Антиква и косметического ремонта пресвитерии, часовни врачей (или часовни медицинских святых) и молельни сорока мучеников. [34] Амбициозные проекты Иоанна VII можно частично обвинить в удалении и разрушении существующих фресок, поскольку его художники часто заново оштукатуривали области размером примерно 4,5 метра и выше. [35] Отверстия, просверленные в стенах с равными интервалами и уровнями, остаются, чтобы предоставить подробную информацию о том, как это было достигнуто в таких маленьких, тесных помещениях. [35] Художники просверливали отверстия в стенах на высоте 9,3 метра от пола, чтобы удерживать строительные леса, а затем раскладывали их.intonaco (штукатурка) для усиления и закрепления слоев под текущей рабочей поверхностью. [35] Окраска проводилась сразу после нанесения интонако, чтобы краска просочилась в штукатурку для более глубокого эффекта. [35] Затем те же отверстия будут пробурены ниже, на высоте 7,98 метра от пола, и процесс будет повторяться. Таким образом, большинство сохранившихся фресок в Санта-Мария-Антиква было написано сверху вниз, а не из стороны в сторону или сразу. Сложные, детализированные фрески были необходимы там, где было распространено интонако, потому что оно перекрывалось с существующими фресками, создавая линии, легко отображаемые в деталях фресок в эллинистическом стиле. Новый сложный дизайн поможет скрыть линии и трещины, вызванные интонако. [35]

В украшениях Иоанна VII представлены эллинистические стили, объединенные с более ранними римскими линейными стилями. [36] Хотя фрески Иоанна VII украшены легкими туниками, тонированными контурами плоти и оживленными выражениями, которые индивидуализировали святых, археологи и историки считают, что их движение ограничено . [37] [38] Художники позировали их в разговоре с быстрыми руками и повернули головы, но их спины «плоские» на фоне вместо того, чтобы повернуться внутрь к разговору. [39] Примером этой детали может служить Святой Ермолай Македонский.в Часовне врачей, который изображен с высокими, четко очерченными скулами, асимметричными глазами, изогнутыми бровями, с выделенными длинными темными волосами и распущенной бородой. [40] Нет никаких известных современных параллелей с использованием белого цвета в Санта-Мария-Антиква, которое здесь является обычным явлением. [41] Художники Иоанна VII находились под сильным влиянием византийцев, поскольку они сочетали прозрачность эллинизма с более плотными, многослойными цветами. [42]

Самая противоречивая фигура периода Иоанна VII, Христос в Поклонении Креста / Распятого, находится в Триумфальной арке. [32] [43] Эта фигура высотой примерно 2,5 метра плохо сохранилась: сохранились голова, живот и левая рука Христа. [44] По бокам Христа на кресте находятся ангелы, голова Святого Иоанна с нимбом, а у подножия утеса (считается, что это Голгофа , из Матфея 27:33) изображена корона из поклоняющихся последователей, одетых в разноцветные одежды . [44] Образ Христа не соответствует современным изображениям или другим изображениям Христа Иоанна VII: в Санта-Мария-Антиква он изображен с кудрявыми короткими волосами, слегка соломенными волосами на лице и в набедренной повязке.[45] Современные изображения показывают Христа с длинными волосами, с длинной бородой и в колобиуме (льняной сорочке ). [45] Считается, что это новое изображение произошло от монет, выпущенных Юстинианом II после того, как он восстановил византийское правление в Италии в 705 году нашей эры. [45] Монеты были отчеканены в Италии и, как и фрески, изображают Христа с короткими волосами и едва заметной бородой, следуя византийской моде. [45] Возможное влияние монет проявляется в глазах Христа: как и на монете, они широко раскрыты и смотрят прямо перед собой, а не закрыты или опущены. [45]Существование набедренной повязки было установлено путем внимательного изучения фрески, на которой был обнаружен сильно очерченный или мускулистый живот, который не соответствовал бы рисунку ткани колобия. [32] Из двух различных изображений Христа, находящихся в обращении в это время, с запада и с востока, можно предположить, что сообщество византийских художников, живущих на Палатинском холме возле Санта-Мария-Антиква, имело влияние на картину Поклонения Креста / Распятого. [46]

«Часовня врачей» или «Часовня святых врачей» - еще одна из работ Иоанна VII, которая сохранилась, хотя и плохо по сравнению с другими его произведениями. [47] В часовне обитают многочисленные святые в натуральную величину с их обычным обликом: коричневые туники, длинные темные волосы, длинные бороды, широко открытые глаза, оживленные брови и сандалии, каждый святой держит в правой руке свиток и разные стили ящиков хирурга с черными ремнями. [47] Эти детали почерпнуты из частей отдельных святых в часовне, поскольку ни один святой не выжил в целости и сохранности. Нет ни одного современного образца этой часовни или собрания столь разнообразных медицинских святых. [48] Возникнув примерно в середине седьмого века, считается, что святые врачи побуждали людей перестать искать языческие лекарства от болезней и обратиться к христианским молитвам, отождествляя себя с конкретным святым. [49] Это было бы легко осуществить в Санта-Мария-Антиква из-за разнообразного сообщества, окружающего церковь, и разнообразия святых-медиков, что сделало религию доступной, понятной и понятной. [50] В собрание святых входят: Святой Дометий Персидский , отшельник, известный своими чудесами, Святые Косма и Дамиан , врачи, которые утверждали, что явились больным, которые молились им, Назарий и Цельс , мученики из Галлии.. [51] Эти иконы являются репродукциями, сделанными для облегчения доступа к византийской практике инкубации (представление о том, что во время сна в церкви можно увидеть святого или вылечиться от болезни), которая была популярна в начале восьмого века. [50] Легкость доступности этих медицинских святых самого разного происхождения побуждала людей выздоравливать от болезней по-христиански, заменяя любые следы, которые связали Санта-Мария-Антиква с язычниками, но по-прежнему сохраняли свою репутацию места исцеления. [52]

Святые в эпоху Мартина I были все в рамках и последовательности движения с плавным узором, светлыми цветами и узорчатым фоном, эпоха Иоанна VII все еще была в кадрах движения, но они были более подробными: его рисунки были слегка линейными в старом римском стиле и его прошлое было невзрачным. [29] Несмотря на то, что украшения Иоанна VII соответствуют эллинистическому стилю, они демонстрируют медленный возврат к старым римским традициям, которые преобладают в украшениях эпохи Павла I.

Святой Аббакирос Павла I (757-767) в атриуме был создан после того, как лангобардам удалось уничтожить византийское правительство в Италии и во время периода иконоборчества на востоке. [53] Святой Аббакирос хорошо сохранился благодаря твердым, жестким мазкам кисти. [53] У него асимметричные глаза с изогнутыми бровями, морщинистый лоб и борода. [53] Более тонкие детали ресниц неотличимы от теней, отсутствие бликов на его волосах или бороде и жесткая поза представляют римскую громоздкость с отсутствием деталей. [54] Его рот представляет собой серию линий из-за отсутствия затенения и деталей; В «Святом Аббакиросе» Павла I явно отсутствуют детали, характерные для более ранних фресок.[53] Эллинистическая тенденция и византийское влияние на искусство, казалось бы, к этому времени, казалось, захотели вернуться к более римскому стилю. Упростив стиль, Павел I успокоил оставшихся в Риме византийцев, которые были в агонии иконоборческих споров.

Развитие стилей в Санта-Мария-Антиква началось с языческой мозаики, превратилось в классическое возрождение эллинистических стилей с плавностью, светом, цветами и движением, которые превратились в более глубокие цвета и более мелкие детали, а затем превратились в менее подробные и жесткие: почти обратная эволюция . Сдвиг тенденций может соответствовать византийским влияниям и напряженности в Италии с пятого по девятый века. [55] Трудности с установлением хронологии являются результатом плохой сохранности, изменения стиля и частичного украшения или косметического ремонта на каждом этапе. [56] В конечном итоге это были папы, находившиеся под византийским влиянием.и художники в Санта-Мария-Антиква, которые были самыми важными; Тем не менее, именно адаптация техники художниками сохраняется как дань их мастерству. В Санта-Мария-Антиква хранится коллекция фрагментов фресок, которые явно делают ее единственной в своем роде в эпоху поздней античности благодаря включению всех стилей, техник и влияний или отсутствию влияния, поскольку она не совсем соответствует современникам.

  • Сант-Аббасиро ( Святой Кир )

  • Фреска в Санта-Мария-Антиква

  • Деталь: Ангел Благовещения (на стене палимпсеста) (565-578)

  • Распятие (741-752)

  • Распятие из Санта-Мария-Антиква

См. Также [ править ]

  • Римско-католические марианские церкви
  • Elisabetta Povoledo, «Ранняя христианская церковь в Риме вновь открывается общественности» Нью - Йорк Таймс, 17 марта 2016 . Дата обращения: 20 марта 2016.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Эрик Тунё, 2003 Изображение и реликвия: посредничество священного в раннем средневековом Риме ISBN  88-8265-217-3 стр. 34
  2. ^ Биссера В. Пентчева, 2006 Иконы и сила: Богоматерь в Византии ISBN 0-271-02551-4 стр. 21 
  3. ^ Энн Дж. Дагган, 2008 Королевы и королевство в средневековой Европе ISBN 0-85115-881-1 стр. 175 
  4. ^ / 10/03 / welcome-back-santa-maria-antiqua / "С возвращением, Санта-Мария-Антиква" Проверить значение ( помощь ) . Американский институт римской культуры . 2012-10-03.|url=
  5. Перейти ↑ Benigni, U. (1913). "Рим"  . В Herbermann, Charles (ред.). Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона. |access-date=требуется |url=( помощь )
  6. ^ Гуида metodica ди Рома е Suoi contorni , Джузеппе Melchiorri, Рим (1836); стр. 427.
  7. ^ Мельхиорри; страницы 427 = 428.
  8. ^ Гораций, К. (1913). «Папа Иоанн VII»  . В Herbermann, Charles (ред.). Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона. |access-date=требуется |url=( помощь )
  9. ^ Folgero, Олав. «Самая низкая, потерянная зона в поклонении распятому в Санта-Мария-Антиква в Риме: новое предположение». Журнал институтов Варбурга и Курто, 2009, стр. 207.
  10. ^ Нордхаген, Пер Йонас. "Фрески Иоанна VII (705-707 гг. Н. Э.) В Санта-Мария-Антиква в Риме". 1986, стр. 4.
  11. ^ Книпп, Дэвид. «Часовня врачей в Санта-Мария-Антиква». Dumberton Oak Papers, 2002, стр. 15.
  12. ^ Frothingham младший, AL «Заметка о византийском искусстве и культурах в Италии и особенно в Риме». Американский журнал археологии и истории изящных искусств, 1895 г., стр. 152, 157.
  13. ^ Knipp 2002, стр. 2.
  14. ^ Магуайр, Генри. «Стиль и идеология в византийском имперском искусстве». Геста, 1989, с. 217.
  15. ^ Эйвери, Миртилла. «Александрийский стиль в Санта-Мария-Антиква, Рим». Художественный бюллетень, 1925, стр. 137.
  16. ^ Нордхаген, Пер Йонас. «Очерки византийской и раннесредневековой живописи». Пиндар Пресс, 1990, стр. 163.
  17. ^ Нордхаген, Исследования, стр. 175.
  18. ^ Нордхаген 1990, стр. 158.
  19. ^ Осборн, Джон. «Атриум Санта-Мария-Антиква, Рим: история в искусстве». Документы Британской школы в Риме, 1987 г., стр. 195.
  20. ^ а б в г Нордхаген 1990, стр. 175.
  21. Перейти ↑ Avery 1925, p. 135.
  22. ^ Нордхаген 1990, стр. 309.
  23. ^ Avery 1925, с.137.
  24. Перейти ↑ Osborne 1987, p. 192.
  25. ^ а б Нордхаген 1990, стр. 308.
  26. ^ Нордхаген 1990, стр. 465.
  27. ^ Нордхаген 1968, стр. 104.
  28. ^ Нордхаген 1968, стр. 119.
  29. ^ a b Нордхаген 1968, стр. 106.
  30. Перейти ↑ Osborne 1986, p. 188.
  31. Перейти ↑ Osborn 1986, p. 188.
  32. ^ a b c d e Нордхаген 1968, стр. 43.
  33. Перейти ↑ Maguire 1989, p. 217.
  34. ^ a b Нордхаген 1968, стр. 87.
  35. ^ a b c d e Нордхаген 1990, стр. 169.
  36. ^ Нордхаген 198, стр. 113.
  37. Перейти ↑ Osborne 1987, p. 187.
  38. ^ Нордхаген 1968, стр. 101.
  39. ^ Нордхаген 1968, стр. 194.
  40. ^ Knipp 2002, стр. 14.
  41. ^ Нордхаген 1968, стр. 113.
  42. ^ Нордхаген 1968, стр. 106, 118.
  43. ^ Нордхаген, Пер Йонас. «Поклонение кресту Иоанна VII в церкви Санта-Мария-Антиква». Журнал институтов Варбурга и Курто, 1967, стр. 388.
  44. ^ a b Нордхаген 1967, стр. 388.
  45. ^ a b c d e Нордхаген 1967, стр. 389.
  46. ^ Frothingham Jr. 1895, стр. 175.
  47. ^ a b Книпп 2002, стр. 3.
  48. ^ Knipp 2002, стр. 6.
  49. ^ Knipp 2002, стр. 9, 10.
  50. ^ a b Книпп 2002, стр. 9.
  51. ^ Knipp 2002, стр. 3, 13.
  52. ^ Knipp 2002, стр. 8.
  53. ^ а б в г Книпп 2002, стр. 17.
  54. Перейти ↑ Avery 1925, p. 136.
  55. ^ Frothingham мл +1895, 152, 157.
  56. ^ Нордхаген 1990, стр. 150.

Источники [ править ]

  • Гораций, К. (1913). «Папа Иоанн VII»  . В Herbermann, Charles (ред.). Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона. |access-date=требуется |url=( помощь )
  • Бениньи, У. (1913). "Рим"  . В Herbermann, Charles (ред.). Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона. |access-date=требуется |url=( помощь )
  • Дэвид, Джозеф (1911). Сент-Мари-Антик; étude liturgique et hagiographique avec un plan de l'église (на французском). Рим: М. Бретшнайдер.
  • Уэбб, Матильда (2001). "Санта-Мария-Антиква" . Церкви и катакомбы раннехристианского Рима . Брайтон: Sussex Academic Press. С. 112–122. ISBN 1-902210-58-1.
  • Проект Санта-Мария-Антиква. "Санта-Мария-Антиква: история с древних времен до 847 года нашей эры" Soprintendenza Archeologica di Roma. Архивировано из оригинала на 2007-08-11 . Проверено 13 июня 2009 .
  • Романелли, Пьетро; Нордхаген, Пер Йонас (1999). С. Мария Antiqua (на итальянском языке) (2-е изд.). Рома: Ист. полиграфический делло Стато, Libreria dello Stato. ISBN 88-240-3719-4.
  • Ангиолино, Лоредана (2004). "Санта-Мария-Антиква: Chiesa Bizantina a Roma" . Bollettino Telematico dell'Arte (на итальянском языке) (363). ISSN  1127-4883 .
  • Кларидж, Аманда (1998). Рим: Оксфордский археологический гид . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-288003-9.
  • Эйвери, Миртилла (1925). «Александрийский стиль в Санта-Мария-Антиква, Рим». Художественный бюллетень . 7 (4): 131–149. DOI : 10.2307 / 3046494 . JSTOR  3046494 .
  • Фольджеро, Олав (2009). «Самая низкая, потерянная зона в поклонении распятому в Санта-Мария-Антиква в Риме: новое предположение». Журнал институтов Варбурга и Курто . 72 : 207–219.
  • Frothingham Jr, AL (1895). «Заметки о византийском искусстве и культуре в Италии и особенно в Риме». Американский журнал археологии и истории изящных искусств . 10 (2): 152–208. DOI : 10.2307 / 496574 . JSTOR  496574 .
  • Книпп, Дэвид (2002). «Часовня врачей в Санта-Мария-Антиква» . Dumbarton Oaks Papers . 56 : 1–23. DOI : 10.2307 / 1291851 . ISSN  0070-7546 . JSTOR  1291851 .
  • Магуайр, Генри (1989). «Стиль и идеология в византийском имперском искусстве». Геста . 28 (2): 217–231. DOI : 10.2307 / 767070 . JSTOR  767070 . S2CID  192603210 .
  • Нордхаген, Пер Йонас (1967). «Поклонение кресту Иоанна VII в церкви Санта-Мария-Антиква». Журнал институтов Варбурга и Курто . 3 : 388–390. DOI : 10.2307 / 750753 . JSTOR  750753 .
  • Нордхаген, Пер Йонас (1968). Фрески Иоанна VII (705-707 гг. Н. Э.) В Санта-Мария-Антиква в Риме . Рим.
  • Нордхаген, Пер Йонас (1990). Исследования византийской и раннесредневековой живописи . Лондон: Pindar Press. ISBN 978-0-907132-47-9.
  • Осборн, Джон (1987). «Атриум Санта-Мария-Антиква, Рим: история в искусстве». Документы Британской школы в Риме . 55 : 186–223. DOI : 10.1017 / s0068246200009004 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Люси, Стивен Дж. (2007). «Искусство и социокультурная идентичность в раннем средневековом Риме - покровители Санта-Мария-Антиква» . В О'Каррагейне, Эмонн; Нойман де Вегвар, Кэрол Л. (ред.). Рома Феликс: становление и отражение средневекового Рима . Олдершот: Ашгейт Паблишинг Лтд., Стр. 139–158. ISBN 978-0-7546-6096-5.
  • Osborne, J .; Brandt, G .; Морганти, ред. (2005). Санта-Мария-Антиква-аль-Форо-Романо cento anni dopo . Campisano Editore. ISBN 88-88168-21-4.