Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Питьевая чашка , ки 490–480 гг. До н.э., изображающие сатира и менаду (мужчины и женщины, последователи Диониса)
Паппосилен - изображение Силена в образе старика, типичный персонаж в пьесах сатиров. Он играет на кроталах (цимбалах).

Спектакль « Сатир» - это форма аттического театра, связанная как с комедией, так и с трагедией . В нем сохранены театральные элементы диалога, актеры, говорящие стихи, хор, который танцует и поет, маски и костюмы. Его отношение к трагедии сильное; Сатирские пьесы были написаны трагиками, а сатирские пьесы были показаны на Дионисийском фестивале после представления группы из трех трагедий. Мифолого-героические сюжеты и стиль языка пьесы сатиров сходны со стилем трагедий. Не менее важна его связь с комедией - в ней схожие сюжеты, названия, тематика персонажей и хэппи-эндов. Замечательная особенность пьесы сатиров - хор сатиров., с их костюмами, акцентирующими внимание на фаллосе, и с их языком, который использует игру слов, сексуальные намеки, ссылки на грудь, пердеж, эрекцию и другие отсылки, которых нет в трагедии. Как отмечает Марк Гриффит, пьеса сатиров была «не просто глубоко традиционным дионисийским ритуалом, но также общепризнанным как наиболее подходящее и удовлетворительное завершение самого сложного и престижного культурного события года в городе». [1] [2] [3]

Сатировая драма может быть восходят к Пратинас из Флиунта , гр. 500 г. до н.э. Поселившись в Афинах, он, вероятно, адаптировал дифирамб , привычный в его родном доме, с его хором сатиров, чтобы дополнить форму трагедии, которая была недавно изобретена в Афинах. Она была встречена с одобрением и дальнейшее развитие его сына Aristeas , по Чорилус , по Эсхила , и другие.

Истоки [ править ]

Истоки исполнительской культуры и появление сатирской пьесы можно проследить до древних сельских праздников в честь бога Диониса . Раш Рем утверждает, что они открыли «сельскохозяйственный цикл посадки и сбора урожая», тесно связанный с Дионисом, который представлял собой воплощение «фундаментального парадокса, присущего миру, дающего жизнь, но потенциально разрушительного». [4] Роль сатиров в Фестивале Диониса часто не считается такой важной, как трагедии, представленные на фестивале; однако для драматического искусства и истории крайне важно не преуменьшать их значение. [5] Драматические гуляния в городе Дионисия в Афинах., также посвященный Дионису , требовал от каждого конкурирующего трагика представить три трагедии и пьесу сатиров, которая функционировала как последняя пьеса, представленная на фестивале. [6] Точное появление сатира пьесы спорно; тем не менее, Брокетт утверждает, что большинство свидетельств «приписывают Пратинасу изобретение этой формы где-то до 501 г. до н.э.» [7], что подтверждается аргументом П. Е. Истерлинга о том, что к V веку игра сатиров считалась неотъемлемой частью трагической дидаскалии. [8] Брокетт также предполагает, что пьеса сатиров была первой формой драмы, из которой постепенно возникли трагедия и комедия .[7]

Однако А.Е. Хей утверждал, что игра сатиров - это пережиток «примитивного периода вакхического культа». [9] приведены Хей несколько примеров , записанных записей в город Дионисии: таким образом, в 472 г. до н.э. Эсхил выиграл первый приз с Phineaus , Persae , Главка и сатира игры Прометея . Среди работ Еврипида Хэй подчеркивает Теристы (431 г. до н.э.), Сизиф (415 г. до н.э.) и Алкестиду, которые Еврипиду было позволено представить как замену традиционной пьесе сатиров. [10]Большая часть свидетельств и информации, обнаруженных относительно сатирских пьес и их истории, была обнаружена через вазовые рисунки. [3]

Мифологическое происхождение сатиров тесно связано с приходом Диониса в эллинскую культуру. Сатиры и их женские двойники, менады , были последователями Диониса, «поздно пришедшего на Олимп и, вероятно, азиатского происхождения». [11] Согласно Роджеру Ланселину Грина, сатиры, вероятно, начинали как второстепенные божества природы, в то время как их назначенный лидер Силен возник как дух воды, создатель источников и фонтанов. [12] Силен уже был помощником Диониса, когда сатиры присоединились к последователям бога, и впоследствии был провозглашен их отцом. [13]Сатиры отличались аморальностью, чрезмерным пьянством и разрушением традиционных ценностей и барьеров. [12] Эрик Чапо и Маргарет С. Миллер далее утверждают, что сатиры имеют сильную связь с музыкой и танцами, и считают их «архетипическими музыкантами и танцорами» [14], таким образом связывая их с дионисийскими процессиями и истоками культуры исполнительства. [15]

Великая Дионисия пережила фазу перемен примерно в середине четвертого века. Это изменение повлекло за собой переключение способов проведения пьес. Пьесы больше не проводились с настройками типа завершения / соревнования. Сатиры теперь исполнялись вне Фестиваля Диониса и больше не подвергались осуждению среди других пьес. Сатиры и комедии стали более актуальными в театральном сообществе в 430-х годах. Новое обнаруженное распространение произошло после того, как Морихид начал запрещать боевые действия на сцене. Пьесы сатиров оказали некоторое влияние и на другие формы исполнения; из наиболее примечательных - Средняя комедия. Этот период комедии принес с собой смирение богов и героев; что было сделано путем приручения этих персонажей в различных спектаклях.«Средняя комедия» взяла на себя многие элементы пьес сатиров, но адаптировала постановки в соответствии с желаниями публики в то время. Считается, что эти пьесы хорошо исполнялись в эллинистическую и римскую эпохи.[16]

Сохранившиеся примеры [ править ]

Единственная игра сатиров, которая полностью выжила, - это « Циклоп» Еврипида , основанный на встрече Одиссея с циклопом Полифемом в 9-й книге « Одиссеи» . Эсхил был известен своими сатирскими пьесами, [17] крупнейшим фрагментом из которых были его Dictyulci («Сетевые рыболовы»), в которых младенца Персея выносило на берег вместе с его матерью Данаей и находило Силен и сатиры. Есть большие фрагменты сатирской пьесы Софокла, называемые Ichneutae.(«Следопыты»), в котором сатиры используются Аполлоном, чтобы выследить его украденный скот и обнаружить младенца Гермеса. Существуют меньшие фрагменты других пьес сатиров, и этот жанр продолжал писать и исполнять вплоть до 2 века нашей эры, хотя большинство из них полностью исчезло. [18] От пьесы сатиров сохранился даже фрагмент музыки. [19]

Костюмы [ править ]

Актер в роли Паппосилена , около 100 г. н.э., после оригинала IV века до н.э.

Члены хора носили маски в соответствии с вакхической традицией. [20] Самое раннее достоверное свидетельство - ваза Пандора, датируемая серединой V века до нашей эры. На этой вазе сатиры изображены в виде полулюдей и полу козлов с козьими рогами на головах, что относится к козьим божествам дорического типа. [21]

Более позднее изображение можно увидеть на вазе Прономоса, найденной в Неаполе. Козлиный элемент исчез, и сатиры напоминают старых ионических силенов, которые были конными божествами. Артисты одеты в конские хвосты и короткие штаны с прикрепленным к ним фаллосом - символом дионисийского поклонения. [22] Хей утверждает, что дорические сатиры были оригинальными исполнителями в аттической трагедии и сатирической драме, тогда как ионный элемент был введен на более позднем этапе. [22]

Заметки [ править ]

  1. ^ Шоу, Карл, А. Сатирическая игра; Эволюция греческой комедии и сатирской драмы . Издательство Оксфордского университета. (2014). С. 2–3. ISBN  9780199950942
  2. ^ Гриффит, Марк. Греческая игра сатиров; Пять исследований. Калифорния. С. 14–16. ISBN 9781939926043 
  3. ^ a b Шоу (Калифорния) «Сатирическая пьеса. Эволюция греческой комедии и сатирской драмы». Классический обзор , 65 (2014): 358–360. (Распечатать). ISBN 978-0-19-995094-2 . DOI: 10.1017 / S0009840X15001250. 
  4. ^ Рем (1992, 12-13)
  5. ↑ Гриффит, Марк (октябрь 2002 г.). «Рабы Диониса: сатиры, аудитория и концы Орестеи». Классическая античность . 21 : 71. JSTOR 10.1525 / ca.2002.21.2.195 . 
  6. ^ Рем (1992, 39) и Lancelyn Green (1957, 11)
  7. ^ а б Брокетт (1999, 17)
  8. ^ Истерлинг (1997, 40)
  9. ^ Хэйг (1907, 16)
  10. ^ Хэйг (1907, 17)
  11. ^ Lancelyn Зеленый (1957, 9)
  12. ^ a b Ланселин Грин (1957, 10)
  13. ^ Ланселин Грин. (1957, 10)
  14. ^ Чапо и Миллер (2007, 21)
  15. ^ Чапо и Миллер (2007, 22)
  16. ↑ Виктор Кастеллани, V «Ритуальный или игривый?» Об основах европейской драмы ». Европейское наследие , 14 (2009): 621–631. (Распечатать). DOI: 10.1080 / 10848770903128786.
  17. ^ Павсаний, Описание Греции 2.13.6
  18. ↑ Запад (1992, 281)
  19. ^ Oxyrhynchus папирус 2436; см. фрагмент 29 в книге West (1992).
  20. ^ Хей (1907, 290)
  21. ^ Хей (1907, 293-294)
  22. ^ а б Хей (1907, 294)

См. Также [ править ]

  • Следопыты Оксиринха , пьеса
  • Кларк: гонзо-жанр , псевдодокументальный фильм с использованием техник игры сатиров.
  • П. О'Салливан и К. Коллард, Еврипид: Циклоп и основные фрагменты греческой сатирической драмы (Oxbow, 2013)

Ссылки [ править ]

  • Брокетт, Оскар (1999) История театра Техаса: Техасский университет в Austin Press.
  • Чапо, Эрик и Миллер, Маргарет С. [ред.] Истоки театра в Древней Греции и за ее пределами. От ритуала к драме Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
  • Истерлинг, ЧП (редактор), Бернард М.В. Нокс (редактор); Кембриджская история классической литературы; Том I Часть 2: Греческая драма Издательство Кембриджского университета; Репринтное издание (1993 г.). ISBN 0-521-35982-1 . 
  • Фликингер, Рой Кастон, Греческий театр и его драма , Чикаго, University of Chicago Press, 1918.
  • Хей, AE (1907) Аттический театр Оксфорда: Издательство Оксфордского университета.
  • Хедрин, Гай (2007) «Мифы и ритуалы в афинских вазах, изображающих молчания» в Чапо, Эрик и Миллер, Маргарет К. [ред.] Истоки театра в Древней Греции и за ее пределами. От ритуала к драме Кембридж: Издательство Кембриджского университета. С. 150–195.
  • Ланселин Грин, Роджер (1957) Две пьесы сатиров. Еврипид, Циклоп, Софокл, Ихнеутай Миддлсекс: Penguin Books Ltd.
  • Мюррей, Гилберт (1946) Еврипид и его возраст Oxford: Oxford University Press.
  • Падилья, Марк В. (1998). «Геракл и животные в истоках комедии и драмы о сатирах». В Le Bestiaire d'Héraclès: IIIe Rencontre héracléenne , под редакцией Коринн Бонне , Колетт Журден-Аннекен и Винчиан Пирен-Дельфорж, 217-30. Kernos Suppl. 7. Льеж: Международный центр изучения религии греческого антиквариата.
  • Рем, Раш . 1992. Греческий трагический театр. Театральное производство Студия сер. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 0-415-11894-8 . 
  • Запад, ML (1992) Древнегреческая музыка Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 1992.
  • Эта статья включает текст из Общедоступного Словаря классических древностей Оскара Сейфферта под редакцией Генри Неттлшипа и Дж. Э. Сэндиса (1894 г.).

Внешние ссылки [ править ]

  • Древняя библиотека - Сатирическая драма