Греческий хор , или просто хоры ( греческий : χορός , . Translit Choros ), в контексте Древнегреческих трагедий , комедия , сатира пьесы и современных произведений , вдохновленных ими, является однородной, не индивидуализирована группой исполнителей, которые комментарий с коллективным голосом о драматическом действии. [1] Хор состоял из 12-50 исполнителей, которые танцевали, пели или произносили свои строки в унисон, а иногда и в масках.
Этимология [ править ]
Историк HDF Китто утверждает, что слово «хор» намекает на его функцию в пьесах Древней Греции: «Греческий глагол choreuo ,« Я член хора », имеет значение« Я танцую ». Слово ода означает не что-то прочитанное или декламированное, а «песня». «Оркестр», в котором существовал хор, буквально «танцпол». [2] Из этого можно сделать вывод, что хор танцевал и пел стихи.
Драматическая функция [ править ]
Пьесы о древнегреческом театре всегда включали в себя хор , который предложил разнообразие фона и сводной информации , чтобы помочь аудиториям следить за производительностью. Они комментировали темы и, как Август Вильгельм Шлегель предложил в начале 19 века для последующих споров, продемонстрировали, как аудитория может отреагировать на драму. [3] Согласно Шлегелю, Хор является «идеальным зрителем» и передает фактическому зрителю «лирическое и музыкальное выражение его собственных эмоций и поднимает его в область созерцания». [4]Во многих из этих пьес хор выражал публике то, что главные герои не могли сказать, например их скрытые страхи или секреты. Хор часто давал другим персонажам необходимое понимание. [ необходима цитата ]
Некоторые историки утверждают, что хор сам считался артистом. [5] Ученые считают, что Софокл превосходит Еврипида в его хоровом сочинении. Из них двоих Софокл также выигрывал более драматические конкурсы. Его отрывки из припева были больше связаны с сюжетом и более интегрированы в трагедии, в то время как еврипидовские хоры, казалось, имели мало общего с сюжетом и часто были сторонними наблюдателями. [6] Аристотель писал в своей « Поэтике» :
Хор тоже следует рассматривать как одного из действующих лиц; он должен быть неотъемлемой частью целого и участвовать в действии не так, как Еврипид, а Софокл. [7]
Хор представляет на сцене общую популяцию конкретной истории, что резко контрастирует со многими темами древнегреческих пьес, которые, как правило, были об отдельных героях, богах и богинях. Часто они были того же пола, что и главный герой. [5] В « Агамемноне» Эсхила хор состоит из пожилых мужчин Аргоса , тогда как в «Вакханках» Еврипида они представляют собой группу восточных вакханок , а в « Электре» Софокла хор представляет женщин Аргоса. В Эсхила Эвмениды , однако, хор принимает участие хоста карающего фурий .
Хоровой состав и размер [ править ]
Строки хоровых од свидетельствуют о том, что они были спеты. Нормальная слоговая структура состоит из длинных звуков, которые в два раза длиннее коротких. Однако в некоторых текстах греческих одов длинные слоги равны 3, 4 и 5 более коротким слогам. Произносимые слова не могут этого сделать, предполагая, что это был танцевальный и спетый ритм. [2]
Первоначально хор состоял из пятидесяти человек, но некоторые более поздние драматурги изменили его состав. Эсхил, вероятно, уменьшил число до двенадцати, а Софокл снова увеличил его до пятнадцати. [6] Пятнадцать членов использовались Еврипидом и Софоклом в трагедиях . [8] Хор стоял в оркестре. [6] В комедиях было двадцать четыре участника . [9]
Менеджмент сцены [ править ]
Хор исполняется с использованием нескольких техник, включая пение, танцы, повествование и актерское мастерство. [9] Есть свидетельства того, что в их речи были сильные ритмические компоненты. [2]
Они часто общались в форме песен, но иногда произносили свои строки в унисон. Хор должен был работать в унисон, чтобы объяснить пьесу, поскольку на сцене было всего от одного до трех актеров, которые уже играли по несколько ролей каждый. Поскольку греческие театры были такими большими, действия хора должны были быть преувеличенными, а их голоса чистыми, чтобы каждый мог их видеть и слышать. Для этого они использовали такие методы, как синхронизация, эхо, рябь, физический театр и использование масок, чтобы помочь им. Греческий хор часто возглавлял корифей . Они также служили древним эквивалентом занавеса, поскольку их пародо (входящая процессия) означало начало пьесы, а их исход (выходная процессия) служил закрытием занавесок. [ необходима цитата]
Упадок в древности [ править ]
До того, как Эсхил представил несколько взаимодействующих актеров , греческий хор был главным исполнителем по отношению к одному актеру. [10] [11] Важность хора снизилась после V века до нашей эры , когда хор стал отделяться от драматического действия. Поздние драматурги меньше зависели от хора, чем их предшественники. По мере того как диалог и характеристика становились все более важными, хор становился все менее заметным. [5] Однако историк Алан Хьюз утверждает, что не было такого явления, как упадок, а скорее медленное растворение одной формы в другой:
В лучшем случае они, возможно, стали исполнительским искусством, сочетающим музыку, тексты и танец, исполняемые отточенными хореутами в сопровождении выдающихся музыкантов. Это не улучшение и не снижение: это просто изменение. [12]
Современные припевы [ править ]
Музыкальный театр и большая опера иногда включают певческий хор, который иногда служит той же цели, что и греческий хор, как отмечено в « Шести пьесах» Роджерса и Хаммерштейна : «Поющий хор часто используется для интерпретации умственных и эмоциональных реакций главных героев, на манер греческого хора ". [13]
Во время итальянского Возрождения интерес к театру Древней Греции возродился. The Florentine Camerata создала первые оперы из интермецци, которые играли роль комического или музыкального облегчения во время драм того времени. Они были полностью основаны на греческом хоре, как утверждает историк Х.С. Монтгомери. [5]
Рихард Вагнер широко обсуждал греческую драму и греческий хор в своих произведениях, в том числе « Искусство и революция ». [ необходимая цитата ] Его самая длинная работа, Der Ring des Nibelungen , ( Кольцо нибелунга ) основана в стиле Орестеи с параллелями в ритме и общей структуре (оба состоят из трех частей, за исключением Das Rheingold , прелюдии к Кольцо нибелунга ). [5] Вагнер сказал о себе: «История дала мне модель также для того идеального отношения театра к публике, которое я имел в виду. Я нашел его в драме Древних Афин». [Необходимая цитата ]Греческий припев также используется в фильмеВуди Аллена«Могучая Афродита», в котором припев дает советыглавному герою-невротику. [14]
См. Также [ править ]
- Хор пожилых людей в классической греческой драме
Ссылки [ править ]
- ^ Pavis (1998, стр. 53)
- ^ a b c Китто, HDF (март 1956 г.). «Греческий хор». Учебно-театральный журнал . 8 (1): 1–8. DOI : 10.2307 / 3203909 . JSTOR 3203909 .
- ^ Шлегель, Август Вильгельм. 1846. Vorlesungen über dramatische Kunst und Literatur 1 . переведен Джоном Блэком под названием « Курс лекций по драматическому искусству и литературе» (Лондон, 1846; перепечатка, Нью-Йорк, 1973), 76–77.
- ^ Шлегель, Август Вильгельм (1846). Курс лекций по драматическому искусству и литературе . AMS. п. 70 .
- ^ a b c d e Монтгомери, ХК (декабрь 1942 г.). «Некоторые более поздние употребления греческого трагического хора». Классический журнал . 38 (3): 148–160.
- ^ a b c Вайнер, Альберт (май 1980 г.). «Функция трагического греческого хора». Театральный журнал . 32 (2): 205–212. DOI : 10.2307 / 3207113 . JSTOR 3207113 . S2CID 192120937 .
- ↑ Аристотель, Поэтика , глава 18
- ^ Уилсон, Эдвин и Элвин Голдфарб (1999) Театр, Живое искусство , МакГроу-Хилл, Нью-Йорк ISBN 0-07-240718-2
- ^ a b Брокетт и Хильди (2003, стр. 22–23), Павис (1998, стр. 53), Рем (1992, стр. 26)
- ^ Хей, 1898, стр. 319
- ^ Kitto, 2002, стр. 22, 27
- ^ Хьюз, Алан (2012). Исполняет греческую комедию . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 9781107009301.
- ^ Роджерс и Хаммерштейн. Шесть пьес Роджерса и Хаммерштейна , стр. 185
- ^ Гарланд, Роберт (2008). Древняя Греция: повседневная жизнь на родине западной цивилизации . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Стерлинг. п. 324. ISBN 978-1-4549-0908-8.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Биллингс, Джошуа Х., Феликс Будельманн и Фиона Макинтош, ред. 2013. Хоры Древние и Современные. Оксфорд: Oxford Univ. Нажмите.
- Брокетт, Оскар Г. и Франклин Дж. Хильди. 2003. История театра . Издание девятое, Международное издание. Бостон: Аллин и Бэкон. ISBN 0-205-41050-2 .
- Калам, Клод; (тр. Дерек Коллинз и Дженис Орион), «Хор молодых женщин в Древней Греции: их морфология, религиозная роль и социальные функции» , Rowman & Littlefield, 2001. ISBN 0-7425-1525-7
- Дэвид, AP (2006). Танец муз. Хоровая теория и древнегреческая поэтика . Oxford U Press. ISBN 9780199292400.
- Дуга, Умит Сингх. 2011. «Хоровая идентичность и хор старейшин в греческой трагедии. Ланхэм, Мэриленд: Роуман и Литтлфилд».
- Хей, Артур Элам , Аттический театр: описание сцены и театра афинян, а также драматических представлений в Афинах , Оксфорд: The Clarendon Press, 1898.
- Фоли, Хелен П. 2003. «Хоровая идентичность в греческой трагедии». Классическая филология 98.1: 1–30.
- Хенрикс, Альберт. 1994–1995. «Почему я должен танцевать?»: Хоровая самореференция в греческой трагедии ». Арион 3.1: 56–111.
- Китто, HDF , Греки , 1952.
- Мурнаган, Шейла. 2011. "Чорой Ачорой: Афинская политика трагической хоровой идентичности". В Почему Афины?: Переоценка трагической политики. Под редакцией Дэвида М. Картера, 245–268. Оксфорд, Нью-Йорк: Oxford Univ. Нажмите.
- Павис, Патрис. 1998. Словарь театра: термины, понятия, анализ . Пер. Кристин Шанц. Торонто и Буффало: U of Toronto P. ISBN 0-8020-8163-0 .
- Рем, Раш . 1992. Греческий трагический театр. Театрально-постановочные этюды сер. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 0-415-11894-8 .
Внешние ссылки [ править ]
| Ресурсы библиотеки о греческом хоре |
|
- Чисхолм, Хью, изд. (1911). . Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.
- Хор в TheatreHistory.com
