 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )
|
 |
| Спекулятивная фантастика |
|---|
| Портал |
Научная фантастика впервые появилась в телепрограммах в конце 1930-х годов, во время так называемого Золотого века научной фантастики . Специальные эффекты и другие методы производства позволяют создателям представить живой визуальный образ воображаемого мира, не ограниченного ограничениями реальности.
Процесс и методы производства научно-фантастического телевидения [ править ]
Необходимость изобразить воображаемое окружение или персонажей со свойствами и способностями, недоступными в современной реальности, заставляет продюсеров широко использовать специализированные методы телевизионного производства.
На протяжении большей части 20-го века многие из этих методов были дорогими и требовали участия небольшого числа преданных ремесленников, в то время как возможность многократного использования реквизита, моделей, эффектов или методов анимации облегчила их дальнейшее использование. Сочетание высокой начальной стоимости и более низкой стоимости обслуживания подтолкнуло производителей к тому, чтобы встроить эти методы в основную концепцию серии, что повлияло на все художественные решения.
К концу 1990-х усовершенствованные технологии и большее количество тренингов и перекрестных тренингов в отрасли сделали все эти методы более простыми в использовании, так что режиссеры отдельных эпизодов могли принимать решения об использовании одного или нескольких методов, поэтому такой художественный выбор больше не нужен для впекаться в концепцию сериала.
Специальные эффекты [ править ]
Специальные эффекты (или «SPFX») был важный инструментом на протяжении всей истории научной фантастики на телевидении: небольшие взрывчатые вещества для имитации различных rayguns , пиропатронов крови и жуткого протезирования имитирующих монстров и жертва в серии ужасов, и проводные входы и выходы Джорджа Ривза в роли Супермена .
Широкий термин «спецэффекты» включает в себя все здесь описанные техники, но чаще всего есть две категории эффектов. Визуальные эффекты («VFX») включают фотографические или цифровые манипуляции с изображением на экране, обычно выполняемые при пост-продакшене . К механическим или физическим эффектам относятся реквизит, пиротехника и другие физические методы, используемые во время самой основной фотографии . Некоторые эффекты включали комбинацию техник; для лучевой пушки может потребоваться пиротехника во время съемок, а затем оптическая светящаяся линия, добавленная к изображению пленки при пост-обработке. Трюки - еще одна важная категория физических эффектов. В общем, все виды спецэффектов нужно тщательно планировать на этапе подготовки к съемкам..
Компьютерные изображения [ править ]
«Вавилон 5» был первой серией, в которой использовались компьютерные изображения , или «CGI», для всех внешних космических сцен, даже с персонажами в космических скафандрах. Технологии сделали это более практичным, поэтому сегодня модели используются редко. В 1990-х годах для CGI требовались дорогие процессоры и специализированные приложения, но к 2000-м (десятилетию) вычислительные мощности вытеснили возможности персональных ноутбуков с широким спектром программного обеспечения.
Модели и марионетки [ править ]
Модели были важным инструментом в научно-фантастическом телевидении с самого начала, когда Бак Роджерс совершил полет на искрящихся космических кораблях, курсирующих по матовому небу. Оригинальный « Звездный путь» требовал ошеломляющего набора моделей; USS Enterprise должен был быть построен в различных масштабах для разных нужд. Модели перестали использоваться в съемках в 1990-х, поскольку компьютерная графика стала более доступной и практичной, но даже сегодня дизайнеры иногда создают масштабные модели, которые затем оцифровываются для использования в программном обеспечении для анимации.
Модели персонажей - марионетки . Джерри Андерсон создал серию шоу с использованием кукол, живущих во вселенной моделей и миниатюрных декораций, в частности, Thunderbirds . ALF изобразил инопланетянина, живущего в семье, в то время как Farscape включил двух марионеток в качестве обычных персонажей. В Stargate SG-1 , то Asgard символы являются марионетками в сценах , где они сидят, стоя или лежа. В Mystery Science Theater 3000 персонажи Робота Ворона Т. и Тома Серво , двух главных (и наиболее знаковых) персонажей шоу, являются марионетками, созданными из случайных предметов домашнего обихода.
Анимация [ править ]
Поскольку анимация полностью свободна от ограничений гравитации, импульса и физической реальности, это идеальная техника для научной фантастики и фэнтези на телевидении. В каком-то смысле практически все мультсериалы позволяют персонажам и объектам действовать нереалистично, поэтому почти все они считаются подходящими для самой широкой категории спекулятивной фантастики (в контексте наград, критики, маркетинга и т. Д.). от анимации до комиксов привело к появлению большого количества анимации на тему супергероев , большая часть которой адаптирована из серии комиксов, в то время как невозможные персонажи и настройки, разрешенные в анимации, сделали ее предпочтительной средой как для фэнтези, так и для сериалов, ориентированных на молодую аудиторию.
Первоначально всю анимацию рисовали художники, хотя в 1980-х, начиная с Captain Power , компьютеры начали автоматизировать задачу создания повторяющихся изображений; к 1990-м годам рисованная анимация перестала существовать.
Анимация вживую [ править ]
В последние годы по мере совершенствования технологий это стало более распространенным явлением, особенно с тех пор, как разработка программного обеспечения Massive позволяет производителям включать орды нечеловеческих персонажей для штурма города или космической станции. Роботизированные сайлоны в новой версии Battlestar Galactica обычно являются анимированными персонажами, тогда как Асгард в Stargate SG-1 анимируется, когда их показывают ходящими или на экране одновременно отображается более одного.
Экономика и распространение научно-фантастического телевидения [ править ]
В целом, научно-фантастические сериалы подвержены тем же финансовым ограничениям, что и другие телешоу. Однако высокие производственные затраты увеличивают финансовый риск, а ограниченная аудитория еще больше усложняет экономическое обоснование продолжения производства. «Звездный путь» был первым телесериалом, который стоил более 100 000 долларов за эпизод, в то время как « Звездный путь: Следующее поколение» стал первым сериалом, который стоил более 1 миллиона долларов за эпизод.
Новаторский характер научной фантастики означает, что новые шоу не могут полагаться на предсказуемые проверенные рынком формулы, такие как юридические драмы или ситкомы ; вовлечение творческих талантов вне голливудского мейнстрима вносит больше переменных в бюджетные прогнозы.
В прошлом научно-фантастические телешоу поддерживали семейный формат, что делало их подходящими для всех возрастов, особенно для детей, поскольку большинство из них были в формате приключенческого боевика. Это дало возможность продавать такие товары, как линии игрушек, адаптации мультфильмов и другие виды лицензирования. Тем не менее, многие современные шоу включают значительное количество тем для взрослых (таких как сексуальные ситуации, нагота, ненормативная лексика и сцены насилия), что делает их непригодными для молодой аудитории и серьезно ограничивает оставшуюся демографическую аудиторию и потенциал для мерчандайзинга.
Более чем реальное восприятие необоснованной отмены научно-фантастических сериалов значительно усиливается из-за привязанности фанатов к их любимым сериалам, что гораздо сильнее в фантастическом фэндоме, чем среди населения в целом. В то время как основные шоу часто являются более строго эпизодическими, где финальные шоу могут позволить зрителям представить, что персонажи живут счастливо или, по крайней мере, нормально, когда-либо после этого, научно-фантастические сериалы порождают вопросы и нерешенные вопросы, которые, если их не решить, вызывают недовольство преданных зрителей. Творческая обстановка также часто требует более широких сюжетных арок, чем это часто встречается на основном телевидении, требуя, чтобы в научно-фантастических сериалах было много эпизодов для разрешения продолжающегося крупного конфликта. Продюсеры научно-фантастических телеканалов иногда заканчивают сезон драматическимКлиффхэнгер для привлечения внимания зрителей, но краткосрочный эффект редко влияет на финансовых партнеров. «Темный ангел» - одно из многих шоу, заканчивающееся захватывающей сценой, которая оставила критические вопросы открытыми, когда сериал был отменен.
Медиа-фандом [ править ]
Одной из первых форм медиа-фэндома был фэндом по « Звездному пути» . Поклонники сериала стали известны друг другу через фантастический фэндом . В 1968 году NBC решила отменить « Звездный путь» . Бджо Тримбл написал письма контактам в Национальном фонде любителей фэнтези, прося людей организовать своих местных друзей, чтобы они написали в сеть, чтобы потребовать, чтобы шоу оставалось в эфире. Руководители сети были захвачены беспрецедентной волной переписки, и они сохранили шоу в прямом эфире. Хотя сериал продолжал получать низкие рейтинги и был отменен годом позже, непреходящая популярность сериала привела к тому, что Paramount создала серию фильмов, а затем и новый сериал.«Звездный путь: Следующее поколение» , который к началу 1990-х годов стал одной из самых популярных драм на американском телевидении.
Число поклонников « Звездного пути » продолжало расти, и они впервые начали организовывать съезды в 1970-х годах. Ни одно другое шоу не привлекало большой организованной аудитории до 1990-х годов, когда « Вавилон 5» привлек как поклонников « Звездного пути », так и большого количества поклонников литературной фантастики, которые ранее не были вовлечены в медиа-фандом. Другие серии начали привлекать все большее количество подписчиков. Британский сериал « Доктор Кто » также привлек преданных поклонников.
В конце 1990-х годов на eBay возник рынок автографов знаменитостей , который создал новый источник дохода для актеров, которые начали брать деньги за автографы, которые раньше делали бесплатно. Это стало настолько значительным, что менее известные актеры приходили на съезды, не требуя платы за участие, просто чтобы им было разрешено продавать свои автографы (обычно на рекламных фотографиях). Сегодня большинство мероприятий с участием актеров организовано коммерческими промоутерами, хотя все еще существует ряд фанатских конвенций, таких как Toronto Trek и Shore Leave .
Серию 1985 года Роботех чаще всего называют катализатором интереса Запада к аниме. Сериал вдохновил на создание нескольких журналов для фанатов, таких как Protoculture Addicts и Animag, которые, в свою очередь, способствовали повышению интереса к огромному миру аниме в целом. Первое заметное появление аниме на конвенциях по научной фантастике или комиксам было в виде видеопоказов популярных аниме, непереведенных и часто низкокачественных бутлегов VHS. Начиная с 1990-х годов анимефанаты начали организовывать съезды. Они быстро выросли до размеров, намного превышающих размеры других научно-фантастических и медиа-конвенций в тех же сообществах; во многих городах теперь есть аниме-конвенции, которые собирают от пяти до десяти тысяч человек. Многие аниме-конвенции представляют собой гибрид между некоммерческими и коммерческими мероприятиями, когда организаторы-волонтеры обрабатывают большие потоки доходов и имеют дело с коммерческими поставщиками и профессиональными маркетинговыми кампаниями.
На протяжении десятилетий большая часть фанатов научно-фантастических СМИ была представлена мужчинами всех возрастов и на протяжении большей части своего современного существования - довольно разнообразной расовой демографией. Самая популярная среди поклонников научной фантастики демографическая группа - это юноши мужского пола; примерно такая же демография для американских комиксов . Женщины-фанатки, хотя и присутствовали всегда, были гораздо меньше по количеству и менее заметны в фандоме. С ростом популярности журналов для фанатов женщины-фанатки стали более активными. Начиная с 2000-х (десятилетие) жанровые сериалы стали предлагать более заметных женских персонажей. Во многих сериалах женщины были главными героями, а мужчины - второстепенными. Настоящая кровь является примером. К тому же помещения таких шоу отошли от героического приключенческого боевика.и больше сосредоточился на персонажах и их отношениях. Это вызвало растущую популярность фанфиков , большая часть которых классифицируется как слэш . Женщины-фанатки составляют большинство авторов фанфиков.
История и культура научно-фантастического телевидения [ править ]
Научная фантастика на телевидении США [ править ]
США телевидение фантаст выпустила Star Trek и различным его спин-офф показы Star Trek франшизы , The Twilight Zone , и The X-Files , среди других.
Британская телевизионная научная фантастика [ править ]
Британское телевидение научной фантастика началась в 1938 году , когда широковещательная среда была в зачаточном состоянии с передачей частичной адаптации Карел Чапек играми «s руб . Несмотря на временами неоднозначную историю, программы в этом жанре были подготовлены как BBC, так и крупнейшим коммерческим каналом ITV . «Доктор Кто» занесен в Книгу рекордов Гиннеса как самое продолжительное научно-фантастическое телешоу в мире [2] и как «самый успешный» научно-фантастический сериал всех времен. [3]
Канадское научно-фантастическое телевидение [ править ]
Научная фантастика в Канаде создавалась Си-Би-Си еще в 1950-х годах. В 1970-х годах телеканал CTV продюсировал сериал «Starlost» . В 1980-х годах канадские анимационные студии, включая Nelvana , начали производить растущую долю мирового рынка анимации.
В 1990-х годах Канада стала важным игроком в спекулятивной фантастике с живыми выступлениями на телевидении с десятками сериалов, таких как Forever Knight , Robocop , и в первую очередь «Секретные материалы» и Stargate SG-1 . Многие серии были выпущены для молодежных и детских рынков, включая Deepwater Black и MythQuest .
В первое десятилетие 21 века изменения в налоговом законодательстве провинции побудили многие производственные компании переехать из Торонто в Ванкувер . Недавние популярные сериалы, снятые в Ванкувере, включают «Мертвую зону» , « Смоллвиль» , « Андромеда» , « Звездные врата Атлантиды» , « Вселенная звездных врат» , «4400» , « Санктуарий» и обновленный « Звездный крейсер Галактика» .
Из-за небольшого размера отечественного телевизионного рынка большинство канадских производств связано с партнерскими отношениями с производственными студиями, расположенными в Соединенных Штатах и Европе. Однако в последние годы новые партнерские отношения позволяют канадским инвесторам увеличивать долю контроля над проектами, производимыми в Канаде и других странах.
Австралийское научно-фантастическое телевидение [ править ]
Первым австралийским научно-фантастическим сериалом был «Незнакомец» (1964–65), снятый и показанный Австралийской радиовещательной корпорацией . Более поздние серии, сделанные в 1960-х, включали Interparis (1968), Vega 4 (1967) и Phoenix Five (1970). Самым известным научно-фантастическим сериалом страны был Farscape ; американское совместное производство, оно работало с 1999 по 2003 год. Значительная часть научно-фантастических программ австралийского производства предназначена для подростков и молодых взрослых, в том числе «Девушка из завтрашнего дня» , давний « Мистер Сквиггл» , « На полпути через галактику» и поверните налево ,Ocean Girl , Crash Zone , Watch This Space и Spellbinder .
Другие сериалы, такие как Time Trax , Roar и Space: Above and Beyond, были сняты в Австралии, но с участием в основном американской команды и актеров. [4]
Японская телевизионная научная фантастика [ править ]
Япония имеет долгую историю создания научно-фантастических сериалов для телевидения. Некоторые из самых известных являются аниме , такие как Тэдзука «s Astro Boy , тем Супер роботы , такие как Ёкояма, Мицутэру » s Tetsujin 28-го ( Gigantor ) и Go Нагаи «s Mazinger Z , и Real Роботы , такие , как Ёсиюки Tomino » с Серия « Гандам » и серия « Макросс» Сёдзи Кавамори .
Другими важными аспектами японского научно-фантастического телевидения являются сериал о супергероях токусацу (термин, буквально означающий спецэффекты ), впервые появившийся благодаря таким программам, как Moonlight Mask и Planet Prince . Suitmation метод был использован в давно работают франшизы включают Эйдзи Tsuburaya «s Ультра серию , Исиномори, Сётаро » s Kamen Rider серию , и Супер Sentai серию.
Кроме того, в нескольких драмах в качестве обрамляющих элементов используются элементы научной фантастики, но они не помечены как «токусацу», поскольку в них не используются актеры в костюмах и другие спецэффекты.
Континентально-европейские научно-фантастические сериалы [ править ]
Немецкий сериал [ править ]
Среди известных немецкоязычных постановок -
- Raumpatrouille , немецкий сериал, впервые транслировавшийся в 1966 году,
- Сериал Das Blaue Palais от Rainer Эрлер ,
- «Звездные девы» (1975, также известные как «Медуза» или «Die Mädchen aus dem Weltraum») были британско-немецким совместным производством чистой научной фантастики.
- Lexx , совместное производство Германии и Канады с 2000 года.
Датский сериал [ править ]
Датское телевидение показало в 1984 году детский сериал « Крушение» о мальчике, который узнает, что его комната - это космический корабль.
Голландский сериал [ править ]
Ранним голландским телесериалом « Morgen gebeurt het («Завтра это произойдет»), транслировавшимся с 1957 по 1959 год, о группе голландских исследователей космоса и их приключениях De duivelsgrot (Пещера дьявола), транслировался с 1963 по 1964 год, о ученый, который находит карту пещеры, ведущей к центру Земли, и Treinreis naar de Toekomst (Путешествие на поезде в будущее) о двух маленьких детях, которых забирают в будущее роботы, которые пытаются воссоздать человечество, но не могут дать клонированным людям душу. Все три этих телесериала были ориентированы в основном на детей.
Позже были телесериалы « Профессор Времделинг» (1977) о странном профессоре, который хочет заставить растения говорить, и « Zeeuws Meisje (1997) - националистический постапокалиптический сериал, в котором Нидерланды были застроены множеством жилых домов, а шоссе заполнены движением джемы. Главный герой, женщина-супергерой, носит традиционную фольклорную одежду и пытается спасти традиционные элементы голландского общества от владельцев фабрик.
Итальянский сериал [ править ]
Итальянские телешоу включают в себя «Андромеда» (1972), который был ремейком мини-сериала «Андромеда» 1962 года BBC (из романов Хойла и Эллиотта), « Геминус» (1968), « Il segno del comando» (1971), « Гамма» (1974) и « Ла. traccia verde (1975).
Французский сериал [ править ]
Французские сериалы - это Highlander: The Series , французский научно-фантастический / фэнтезийный телесериал (оба созданы совместно с Канадой) и ряд небольших фантастических / фэнтезийных телесериалов, в том числе Tang в 1971 году, о секретной организации, которая пытается контролировать мир. с новым супероружием "Les atomistes" и мини-сериалом 1970 г. "La brigade des maléfices".
Еще один научно-фантастический сериал французского производства - это мультсериал в стиле нью-эйдж Il était une fois ... l'espace (английский: Однажды в сказке ... пространство ). Анимация , вдохновленная аниме , включает серию французско-японских мультфильмов / аниме , включая такие названия, как « Улисс 31» (1981), «Таинственные города золота» (1982) и Ōban Star-Racers (2006).
Испанский сериал [ править ]
Первым испанским научно- фантастическим сериалом стал Diego Valor , телеадаптация из 22 эпизодов одноименного радио-героя по роману Дэна Дэйра , выходившая в эфир еженедельно в период с 1958 по 1959 год. Из этого сериала не сохранилось ничего, ни единого до сих пор; Неизвестно, была ли передача записана или это была прямая трансляция. [5] [6] [7]
В 60-е годы преобладали Чичо Ибаньес Серрадор и Нарсисо Ибаньес Мента , которые адаптировали фантастические произведения авторов Золотого века и других авторов для серии под названием Mañana puede ser verdad . Было снято всего 11 серий. В 70-е годы были показаны три важных телевизионных фильма: Los pajaritos (1974), La Gioconda está triste (1977) и La cabina (1972), последний, о человеке, который оказывается в ловушке в телефонной будке, в то время как прохожие, кажется, не могут помочь. он получил в 1973 году Международную премию «Эмми» в области художественной литературы. [8]
Сериал Plutón BRB Nero (2008) был брутальной фантастической комедией Алекса де ла Иглесии из серии «Автостопом по галактике» , « Красный карлик» или « Доктор Кто» с 26 эпизодами по 35 минут. [9] [10] [11] Другими сериями 2010-х годов были Los protegidos (2010-2012), El barco (2011-2013) и El internado (2007-2010), все три вдохновлены североамериканскими производствами, с незначительными Элементы SF. [12] [13]
Последний успех - El Ministerio del Tiempo ( Министерство времени ), премьера которого состоялась 24 февраля 2015 года на главном канале TVE La 1 . Сериал рассказывает о подвигах патруля вымышленного Министерства времени, который занимается инцидентами, вызванными путешествиями во времени. [14] [15] [16] В 2015 году он получил несколько национальных премий, в том числе премию Ондаса , и имеет большое количество подписчиков в Интернете под названием los ministéricos . [17] [18]
Восточноевропейский сериал [ править ]
Сербия выпустила научно-фантастический телесериал «Коллекционер» ( Sakupljač ) по рассказу Зорана Живковича , лауреата премии World Fantasy Award . Несколько научно-фантастических сериалов также были выпущены в различных странах Европы и никогда не переводились на английский язык.
Значительное творческое влияние [ править ]
Список известных научно-фантастических сериалов и программ на телевидении см .: Список научно-фантастических телевизионных программ .
Люди, оказавшие влияние на научную фантастику на телевидении, включают:
- Ирвин Аллен , создатель фильмов « Путешествие на дно моря» , «Туннель времени» , « Затерянные в космосе» и « Земля гигантов»
- Джерри Андерсон , создатель Supercar , Fireball XL5 , Stingray , Thunderbirds , Captain Scarlet and the Mysterons , Joe 90 , UFO , Space: 1999 , Terrahawks , Space Precinct и New Captain Scarlet .
- Джозеф Барбера и Уильям Ханна , аниматоры и продюсеры фильмов «Джетсоны» , « Джонни Квест» , « Долина динозавров» , « Майтор» и « Самсон и Голиаф»
- Крис Картер , создатель The X-Files , The Lone Gunmen , Harsh Realm и Millennium
- Рассел Т. Дэвис возродил франшизу « Доктор Кто » и создал ее спин-офф « Торчвуд» и «Приключения Сары Джейн».
- Кеннет Джонсон , продюсер и режиссер фильмов « Человек за шесть миллионов долларов» , «Бионическая женщина» , «Невероятный Халк» , Ви (также создатель) и « Чужая нация»
- Сид и Марти Кроффт , продюсеры и создатели Land of the Lost и ее римейка 1991 года, The Lost Saucer , Far Out Space Nuts , Electra Woman и Dyna Girl
- Найджел Книл , писатель и создатель сериалов Quatermass
- Глен А. Ларсон , создатель Battlestar Galactica , Buck Rogers in the 25th Century , Galactica 1980 и Knight Rider
- Карл Мацек , продюсер американского аниме-сериала Robotech 1985 года (основанного на адаптации трех отдельных японских мультсериалов). Также продюсер капитана Харлока и королевы тысячелетия .
- Рональд Д. Мур , создатель обновленного Battlestar Galactica ; продюсер и сценарист Звездный путь: Следующее поколение , Звездный путь: Deep Space Nine и Розуэлл
- Терри Нэйшн , создатель далеков в « Докторе Кто» , и его собственные шоу « Выжившие» и «7 Блейка»
- Сидни Ньюман , создатель сериалов « Доктор Кто» , «Мстители» и других телефэнтези.
- Рокн С. О'Бэннон , создатель Alien Nation , seaQuest DSV и Farscape .
- Джин Родденберри , создатель Star Trek , Star Trek: The Next Generation , Earth: Final Conflict и Andromeda
- Род Серлинг , создатель Twilight Zone и Night Gallery .
- Лесли Стивенс и Джозеф Стефано , создатели The Outer Limits .
- Дж. Майкл Стражински , создатель Babylon 5 , Crusade , Jeremiah и Sense8 .
- Джосс Уэдон , создатель Баффи Истребительница вампиров , Ангела , Светлячка и Кукольного домика .
- Роберт Хьюитт Вулф , писатель, продюсер и / или исполнительный продюсер фильмов « Звездный путь: Deep Space Nine» , « Андромеда» , «Мертвая зона» , «4400» и «Дрезденские файлы» .
- Брэд Райт , сценарист, продюсер, соавтор и / или исполнительный продюсер Звездных врат SG-1 , Звездных врат Атлантиды и Вселенной Звездных врат [19]
См. Также [ править ]
- Культурное влияние Star Trek
- Фэнтези-телевидение
- Список оригинальных фильмов Sci Fi Pictures
- Список научно-фантастических ситкомов
- Список научно-фантастических телефильмов
- Список телесериалов Звездных войн
- Научно-фантастический фильм
- Научно-фантастический телесериал
Ссылки [ править ]
- ^ Марк Филлипс; Фрэнк Гарсия. Научно-фантастический телесериал . Макфарланд.
- ^ "Доктор Кто" самая длинная научная фантастика " " . BBC News . 28 сентября 2006 . Проверено 30 сентября 2006 года .
- ↑ Миллер, Лиз Шеннон (26 июля 2009 г.). « Доктор, удостоенный награды Гиннесса - развлекательные новости, теленовости, СМИ» . Разнообразие . Проверено 23 ноября 2009 года .
- ^ Сообщение, Джонатан Вос. "ТВ-страница ВЕБ-ГИДА ULTIMATE SCIENCE FICTION" . www.magicdragon.com .
- ↑ Хименес, Хесус (23 августа 2013 г.). «Андреу Мартин и Энрике Вентура воскресил« Диего доблесть » » . rtve (на испанском) . Проверено 13 февраля +2016 .
- ^ Бош, Armando (5 июня 1999). "La aventura interplanetaria de Diego Valor" . Ciencia-ficción.com (на испанском языке) . Проверено 13 февраля +2016 .
- ^ Agudo, Angel (июль 2006). "Диего Доблесть: Una aventura en España y el Espacio" . Fuera de Series (на испанском языке) . Проверено 13 февраля +2016 .
- ↑ Хименес, Хесус (18 февраля 2012 г.). "La ciencia ficción, un género tan raro en el cine español como Estimulante" . rtve (на испанском) . Проверено 13 февраля +2016 .
- ^ "Álex de la Iglesia inicia su viaje espacial en Televisión Española" . Вертеле (на испанском). 16 июля 2008 . Проверено 29 марта 2016 года .
- ↑ Bartolomé, Eva Mª (17 июля 2008 г.). "Si España tuviera que salvar al mundo" . Эль Мундо (на испанском языке) . Проверено 29 марта 2016 года .
- ^ Vidiella, Рафа (24 сентября 2008). "Álex de la Iglesia se estrena en televisión con su serie 'Plutón BRB Nero ' " . 20 минут (на испанском) . Проверено 29 марта 2016 года .
- ^ Пуэбла Мартинес, Белен; Каррильо Паскуаль, Елена; Иньиго Хурадо, Ана Изабель. "Las tendencias de las series de ficción españolas en los primeros años del siglo XXI" . Lecciones del portal (на испанском языке). ISSN 2014-0576 . Проверено 29 марта 2016 года .
- ^ Alabadí Lunes, Эктор (15 февраля 2016). "5 veces que las series españolas lo intentaron con la ciencia ficción y la fantasía, y fallaron" . e-cartelera (на испанском языке) . Проверено 29 марта 2016 года .
- ^ Monegal Ферран (26 февраля 2015). "Un ministro secreto y oculto" . Эль Периодико (на испанском языке) . Проверено 23 февраля +2016 .
- ↑ Рей, Альберто (24 февраля 2015 г.). "El Ministerio del Tiempo: un viaje sin complejos" . Эль Мундо (на испанском языке) . Проверено 23 февраля +2016 .
- ^ Marín Беллон, Federico (25 февраля 2015). " " Эль Министерио дель Тьемпо ": футуро испанского языка" . ABC (на испанском языке) . Проверено 23 февраля +2016 .
- ^ " ' El Ministerio del Tiempo' se estrena el martes 24 de febrero contra 'Bajo sospecha ' " . FormulaTV (на испанском языке). 18 февраля 2015 . Проверено 15 марта 2015 года .
- ↑ Гонсалес, Даниэль (6 апреля 2015 г.). "Поклонники принимают участие в серии 'El Ministerio del Tiempo' en un fenómeno sin priordentes" . 20 минут (на испанском) . Проверено 23 февраля +2016 .
- ^ Малкольм, Nollinger, Rudolph, Tomashoff, недели, и Williams (2004-08-01). «25 величайших легенд научной фантастики». Телегид : 31–39.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
Внешние ссылки [ править ]
СМИ, связанные с научно-фантастическими телевизионными программами на Викискладе?
| vтеНаучная фантастика | |||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Контур |
| ||||||||||||
| Поджанры |
| ||||||||||||
| Культура |
| ||||||||||||
| Средства массовой информации |
| ||||||||||||
| Темы |
| ||||||||||||
| похожие темы |
| ||||||||||||
| |||||||||||||
Категория
Портал