Концертная симфония для скрипки, альта и оркестра ми ♭ мажор , K. 364 (320d), была написана Вольфгангом Амадеем Моцартом .
Во время написания произведения в 1779 году Моцарт находился в турне по Европе, которое включало Мангейм и Париж . Он экспериментировал с жанром концертной симфонии [1] , и это произведение можно считать его самой успешной реализацией в этом перекрестном жанре между симфонией и концертом .
Произведение состоит из трех частей для скрипки соло, альта соло , двух гобоев , двух валторн и струнных , последняя включает разделенную секцию альта, что обеспечивает богатую гармонию произведения.
Партия альта соло написана ре мажор вместо ми ♭ мажор, [а] , а инструмент настроен на полтона резче ( техника скордатуры ), чтобы дать более яркий тон. Эта техника менее распространена при исполнении на современном альте и используется преимущественно при исполнении на оригинальных инструментах . Однако современные альтисты, предпочитающие играть скордатуру в том виде, в каком ее изначально сочинил Моцарт, будут легче выступать над оркестром.
Ричард Вигмор в «Граммофоне» (октябрь 2015 г.) пишет, что всего существует более 40 записей на компакт-дисках. Он считает лучшим на сегодняшний день произведение Ионы Браун , скрипачки и дирижера, и Ларса Андерса Томтера , альта, с Норвежским камерным оркестром Chandos CHAN9695. Также в его шорт-листе запись 1989 года с Ионой Браун и Нобуко Имаи (альт). [2] Следует также упомянуть запись фестиваля Казальса в Перпиньяне 1951 года под управлением Исаака Стерна и Уильяма Примроуза под дирижированием Казальса .
Эта Концертная Симфония побудила многих аранжировщиков использовать ее темы. В 1808 году не указанная в титрах аранжировка пьесы для струнного секстета была опубликована Зигмундом Антоном Штайнером под названием Grande Sestetto Concertante . Все шесть частей делятся поровну между шестью игроками; он не представлен в качестве солистов с аккомпанементом. Вместо партии альта она также переложена для виолончели .