Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Искры
Искры на TopPop, 1974. Слева направо: Рон Мэл и Рассел Мэл.
Искры на TopPop , 1974.
Слева направо: Рон Мэл и Рассел Мэл.
Исходная информация
Также известный какHalfnelson
ИсточникПасифик Палисейдс , Калифорния , США
Жанры
Активные годы1967 – настоящее время
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтallsparks .com
Члены

Sparks - американский поп- и рок- дуэт, первоначально сформированный как группа Halfnelson из Лос-Анджелеса в 1967 году братьями Роном (клавишные) и Расселом Мэл (вокал). Известная своим причудливым подходом к написанию песен [1] , музыка Спаркса часто сопровождается сложными и едкими текстами, часто о женщинах или отсылках к шекспировской литературе [2], а также своеобразным театральным присутствием на сцене, характерным для контраста между анимационными фильмами Рассела, гиперактивные выходки фронтмена и невозмутимость Ронахмурый. Они также известны отличительным широким голосом Рассела Мэла и замысловатым ритмичным стилем игры на клавишных. Они были намного более успешными в Европе по сравнению с их родными США, хотя там у них сохранился верный культ .

Основные моменты ранней карьеры включали " This Town Ain't Enough For Us Both ", которая достигла 2-го места в британском чарте синглов в 1974 году; диско-хит " The Number One Song in Heaven " в 1979 году, ставший результатом сотрудничества с Джорджио Мородером и знаменующий стилистический сдвиг в сторону новой волны / синти-попа ; "When I'm With You", которая возглавила австралийский и французский чарты синглов в 1980 году; сингл " I Predict ", который обеспечил первое появление Спаркса в Billboard Hot 100 , достигнув 60 -й позиции в мае 1982 года; сингл 1983 года " Cool Places " с Go-Go'sритм-гитаристка и со-вокалистка Джейн Видлин , а также " When Do I Get to Sing 'My Way" " , ставшая лучшей в Германии в 1994 году. [3]

Их часто меняющиеся стили и визуальные представления держали группу в авангарде современной искусной поп-музыки. [4] [5] Выпуск 2002 года Lil 'Beethoven , их «жанрово-определяющий опус», [6], а также Hello Young Lovers (2006, их 20-й студийный альбом), Exotic Creatures of the Deep (2008) и Их фэнтезийный радиомюзикл «Соблазнение Ингмара Бергмана» (2009–2010) принес Спаркс новый критический и коммерческий успех и позволил им «держаться подальше от поп-условностей». [7]

В 2015 году группа выпустила альбом с шотландской инди-рок- группой Franz Ferdinand , как супергруппа FFS , под названием FFS . В 2017 году, вернувшись в формат рок-группы, Sparks выпустили Hippopotamus , который вошел в чарт альбомов Великобритании под номером. 7, [8], как и их следующий альбом A Steady Drip, Drip, Drip , выпущенный в 2020 году, в результате чего их список из 10 лучших альбомов Великобритании достиг четырех. Спаркс участвуют в двух фильмах 2021 года, в их мюзикле - Аннетт с Адамом Драйвером и Марион Котийяр в главных ролях, а также в The Sparks Brothers., документальный фильм об их пятидесятилетней карьере режиссера Эдгара Райта . [9]

История [ править ]

Начало [ править ]

Братья Рон и Рассел Мэл выросли в Пасифик-Палисейдс , на западе округа Лос-Анджелес, штат Калифорния , [10] во время «золотого века» клубной сцены Лос-Анджелеса , когда Doors , Love и the Standells регулярно играли в Whisky a Go Go on Сансет Стрип и Beach Boys играют во второй половине дня Teenage Fair. [11] И Рон, и Рассел Мэл присутствуют в зале во время выступления Ронеттс в концертном фильме The Big TNT Show , снятом в 1966 году. Оба посещали Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе.Рон изучает кино и графику, а Рассел - театральное искусство и кинопроизводство. Ненавидящий в народной музыкальной сцены, которую они считали «мозговой и степенный , и мы не имели времени для этого», [11] они разработали особый вкус английских групп того времени , таких , как The Who , Сида Барретта «s Pink Floyd , The Kinks и движение , которое привело к их описанию себя как «англофилов» . [11]

Их самые первые записи были сделаны под названием "Urban Renewal Project" 14 января 1967 года на студии Fidelity Recording Studios в Голливуде. Четыре трека были записаны с супружеской парой Фредом и Ронной Франк, которые в то время были близкими друзьями Маэлов. Песни были напечатаны на двух ацетатах и ​​никогда не выпускались, за исключением трека "Computer Girl", который был включен в компакт-диск, включенный в японскую полубиографию 2006 года и более широко выпущенный в альбоме лучших хитов Past Tense в 2019 году. Остальные три трека назывались «Ветряная мельница», «A Quick Thought» и «As You Like It». Из всех четырех песен «Computer Girl» была наименее традиционной. [ необходима цитата ]

Сформировав Halfnelson в 1968 году, они вскоре привлекли внимание продюсера Тодда Рандгрена , по настоянию которого Альберт Гроссман подписал группу со своим лейблом Bearsville . Их одноименный дебютный альбом  - с составом, состоящим из друга по колледжу Эрла Мэнки на гитаре, брата Мэнки Джеймса на басу, Харли Файнштейна на барабанах и продюсера Рундгрена  - продавался плохо, но после перехода лейбла на Warner Bros. Records и переименования себя в Sparks, пьеса о братьях Маркс , [12] переизданный дебют породил второстепенный региональный хит "Wonder Girl".

Их следующий альбом, вуфер в твитере Одежда , привел к турне по Великобритании, в том числе резиденции в клубе Marquee в Лондоне , [5] [13] Эти выступления в Лондоне помогли им обеспечить значительный культ. [10]

Начало 1970-х [ править ]

Спаркс, 1974. Слева направо: Ян Хэмптон, Рассел Мэл, Рон Мэл, Адриан Фишер , Норман «Динки» Даймонд.

Переехав в Англию в 1973 году с новым менеджером, Джоном Хьюлеттом, основателем John's Children , [14] и сделкой с Island Records , отчасти благодаря разоблачению их выступления на BBC Two Whistle Test [5] они разместили объявление в музыкальном еженедельнике Melody Maker («Требуется басист для Sparks. Должен быть безбородый и захватывающий») [15] и через него нанял Мартина Гордона . С Адрианом Фишером на гитаре и Норманом «Динки» Даймондом на барабанах, в разгар отключения электроэнергии и угрозы дефицита винила [16] они записали свой прорыв.Kimono My House в 1974 году стала хитом № 2 с синглом « This Town Ain't Enough For Both of Us », несмотря на то, что Элтон Джон поспорил с продюсером Маффом Уинвудом, что песня не выйдет в чарты. [16]

Спаркс стал подростковой сенсацией Великобритании, появившись на обложках Melody Maker , Record Mirror и множества других поп-журналов Великобритании и Европы. Такие хиты, как «Этот город не достаточно большой для нас обоих», « Любительский час » и « Никогда не поворачивайся спиной к Матери-Земле », привели к многочисленным выступлениям на флагманском музыкальном шоу BBC Top of the Pops . Гиперактивные движения Рассела резко контрастировали с невыразительным косоглазием Рона, привязанным к клавиатуре, трезво одетым, и усами в стиле Чарли Чаплина .

Позже Гордона и Фишера заменили Тревор Уайт и Ян Хэмптон. В 1975 году обновленная группа вернулась в США, чтобы совершить тур в поддержку альбомов Kimono и Propaganda, которые привлекли пристальное внимание культов в Нью-Йорке , Кливленде , Чикаго , Сан-Франциско и Лос-Анджелесе, прежде всего благодаря выступлениям на радио FM и выступлениям на национальном телевидении на Дону. Рок-концерт Киршнера . Фло и Эдди были на разогреве. Влиятельная прогрессивная FM-радиостанция 1970-х годов WMMS в Кливленде и ее знаменитые ди-джеи, такие как Кид Лео, изначально поддерживали группу в Америке. Sparks также исполняетАмериканская эстрада в 1975 году с ведущим Диком Кларком, грабящим с Роном, и в бесчисленном множестве других телешоу в США и за рубежом после 1977 года.

Последующие альбомы " Propaganda" и " Indiscreet" , последний из которых продюсировал Тони Висконти , были столь же успешными и выпустили хит-синглы "Looks, Looks, Looks", " Never Turn Your Back on Mother Earth " и "Something for the Girl with Everything". ". [10]

Вернуться домой [ править ]

Maels вернулись домой в Лос-Анджелес в 1976 году. Обеспокоенные тем, что их музыка, возможно, стала устаревшей, они приняли более «американский» звук и записали Big Beat с Рупертом Холмсом и Джеффри Лессером в процессе производства, за которым они последовали с Introduction Sparks ; оба альбома были записаны в основном с сессионными музыкантами. Это новое звучание "Западного побережья" породило такие песни, как "Nothing to Do", "Everybody's Stupid" и "Throw Her Away (and Get a New One)". В 1976 году Спаркс совершили одно из своих первых набегов на кинобизнес, сыграв эпизодическую роль в фильме « Американские горки» , заставляющем задуматься о катастрофе , после того как Кисс отказался от ролей.[17] Они исполнили песни «Fill 'Er Up» и «Big Boy».

К 1977 году братья оказались на распутье. Они устали записываться в рамках традиционной рок-группы и были полны решимости направить свою музыку в более электронном направлении. В беседе с немецким журналистом они выразили восхищение Джорджо Мородером , пионером электронной диско и поп-музыки. Мородер оказался другом журналиста, и ему удалось связать братьев с итальянским продюсером, который продюсировал их следующий альбом, № 1 на небесах . Альбом, в большей степени основанный на синтезаторах, чем их предыдущие усилия, переопределит звучание Sparks и бросит вызов концепции того, что подразумевается под группой [5], а также окажет большое влияние на начинающих исполнителей электронной поп-музыки. [2]Он породил два сингла в топ-15 британских чартов: " The Number One Song in Heaven " и " Beat The Clock ". [18] На последующем альбоме 1980 года, Terminal Jive , во Франции был хитовый сингл «When I'm With You», который привел к тому, что Маэлы остались в стране в течение года, продвигая альбом, Рассел стал разговорчивым. свободно говорит по-французски. [5] [10] Сингл также попал в топ-20 в Австралии, достигнув  14-го места.

Обнаружив, что электронное оборудование, которое они использовали для своего нового звука, слишком громоздко для гастролей, группа вернулась к более традиционному формату группы для своих следующих трех релизов, хотя они и не отказались полностью от синтезаторов: Whomp That Sucker , Angst in My Pants (два треки из которых позже появляются в фильмах « Девушка из долины» ( 1983 ) [19] и « В космосе» . Наконец, они ворвались в чарт синглов США с песней " Cool Places " из альбома In Outer Space 1983 года . Трек был результатом сотрудничества с ритм-гитаристкой и бэк-вокалисткой Go-Go Джейн Видлин (которая в свое время руководила своим собственным фан-клубом Sparks).[17] ), и его успех был отчасти благодарярадиостанции KROQ-FM в Лос-Анджелесе, которая провозгласила их местными героями. [2] В 1984 году Маэлы написали и исполнили несколько оригинальных песен для саундтрека к черной комедии для подростков « Плохие манеры» (также известного как « Growing Pains» ), включая заглавную песню фильма «Плохие манеры». [20] В 1989 году они записали хитовый сингл во Франции и в Европе с песней «Singing in the Shower», спетой дуэтом с Ритой Мицуко : продюсером сингла выступил Тони Висконти.

Начиная с конца 1980 - х годов, Sparks пытались сделать японский манга Май, Сенс Девочка в музыкальный, с интересом Тима Бартона [21] и Carolco Pictures , [22] , который приобрел права на экранизацию в августе 1991 года Carolco надеялся Бертон начал производство в 1992 году, но он выбрал работу над «Кошмаром перед Рождеством» и « Эд Вуд» для Touchstone Pictures . [23] Срок действия права на экранизацию истек, и Бертон отказался от участия. [21] Фрэнсис Форд Коппола позже построил собственность в конце 1990-х годов. В июне 2000 г.Sony Pictures Entertainment начала другой проект с Кирком Вонгом, который работал режиссером. [24] К февралю 2001 года Лиза Аддарио и Джои Сиракуз написали сценарий для Sony's Columbia Pictures . [25] Релиз радио-мюзикла Sparks «Соблазнение Ингмара Бергмана» в августе 2009 года был связан с шестью годами, которые группа потратила на то , чтобы спродюсировать свою Mai, Psychic Girl . Альбом вызвал новый интерес и обрел «второе дыхание», - пояснил вокалист Рассел Мэл. «Музыка готова, и мы надеемся, что она еще увидит свет». [21]18 мая 2010 года Бертон вновь проявил интерес к адаптации собственности. [26]

1990-е - Новое начало [ править ]

В 1993 году Рон и Рассел вернулись с синглом «National Crime Awareness Week», их первым релизом после альбома « Interior Design» 1988 года . Песня была спродюсирована шотландской танцевальной группой Finitribe . В 1994 году Maels выпустила Gratuitous Sax & бессмысленные Скрипки , обеспечивая хит синглы « Когда я пою„My Way“ » и «Когда я тебя поцелую (I Hear Charlie Parker Игра)». В Германии "When Do I Get to Sing 'My Way " была песней № 1 в эфире 1994 года, а также получила высокую оценку критиков за ее пронзительный текст и трогательную мелодию. Группа гастролировала в поддержку альбома с перкуссионисткой Кристи Хейдон, играющей на барабанах.Хейдон также снялся в видео "«Когда я пойду по-своему » и «Когда я поцелую тебя (я слышу, как играет Чарли Паркер)», режиссерами которых выступила Софи Мюллер .

1997 год ознаменовался выпуском Plagiarism , альбома кавер-версий их собственных песен, созданных в сотрудничестве с Faith No More , Erasure и Джимми Сомервиллем . Половина альбома была записана Тони Висконти в Лондоне, а другая половина записана братьями в их собственной специально построенной студии в Лос-Анджелесе, окруженной бюстами Элвиса . [2] [10] В 1998 году они записали саундтрек к боевику « Knock Off» с Жан-Клодом Ван Даммом в главной роли , режиссера известного гонконгского продюсера и режиссера Цуй Харка [4] (который появился на его собственном трибьюте). песня группы на альбомеБеспричинный саксофон и бессмысленные скрипки ).

Balls , выпущенный в 2000 году, снова поместил группу в контекст электронных инструментов с некоторыми из самых ярких и проницательных текстов Рона. С выпуском Balls группа гастролировала по Великобритании, Германии, Японии и Австралии.

2000-е [ править ]

После Balls группа вернулась в 2002 году с выпуском альбома, который был назван их "определяющим жанр опусом" [6] - Lil 'Beethoven , в котором представлены квазиклассические аранжировки струнных и хоровых. [10] Lil 'Beethoven возродил интерес к группе. Журнал Record Collector назвал альбом одним из «Лучших новых альбомов 2002 года», назвав его «...  возможно, самым захватывающим и интересным релизом, когда-либо созданным такой давней группой» [27], а позднее, в 2003 году, сказал ». ..  это действительно похоже на один из лучших альбомов, когда-либо сделанных ». [5]Во время турне по Великобритании и Европе группа каждую ночь в первой половине шоу играла весь альбом, а во вторую - фавориты фанатов. Состав теперь входит бывший Faith No More гитарист Дин Мента в дополнение к Тэмми Гловер на барабанах. Давний поклонник Моррисси пригласил Спаркса выступить на фестивале Meltdown в 2004 году, куратором которого он был. Они исполнили свой революционный альбом Kimono My House , за которым последовал Лил Бетховен , оба целиком. [6] Кроме того, в этот период, дуэт появился в музыкальном видео для Тьмы " Justin Hawkinsкавер на песню "This Town Ain't Enough for Us Both", в которой Рон и Рассел играют рефери и ведущего в матче по дартсу между Хокинсом и чемпионом по дартсу Филом Тейлором . Эта версия "This Town" достигла  6-го места в британских чартах. Позже Sparks выпустили заключительный трек Suburban Homeboy Лила Бетховена как сингл.

В феврале 2006 года вышел их двадцатый студийный альбом Hello Young Lovers . [28] Альбом считается продолжением того места, на котором остановился Лил Бетховен , и был описан как «...  циничный, умный и очень, очень забавный», [29] он получил широкое признание. [30] [31] Sparks открывают альбом поразительной мелодией, которую BBC сочла слишком провокационной в названии, чтобы играть, "Dick Around". Песня представляет собой многосекционный, многослойный, многослойный трек, который, по мнению многих, должен был стать хитом в Великобритании, если бы BBC не неверно истолковала название песни как иное, чем оно было.

Братья склонны пренебрегать последними тенденциями в популярной музыке, считая, что большинству современных групп не хватает музыкальных амбиций и экспериментального драйва. [6] [7] [32] Действительно, предсказуемые тенденции в большей части современного рока, как они его видят, послужили вдохновением для их последнего альбома. [7] Тем не менее, они выразили восхищение Эминемом и Моррисси . [6] [11]

Пара появилась в финале 6 сезона американского телешоу Gilmore Girls , исполнив "Perfume" из альбома Hello Young Lovers . Они выпустили концертный DVD с концертом в сентябре 2006 года на форуме The Forum, а также долгожданный компакт-диск с ранее недоступным альбомом 1977 года Introduction Sparks . Трек "Perfume" был показан в рекламном ролике Dolce & Gabbana в 2009 году. [33]

12 мая 2008 года Sparks выпустили сингл "Good Morning" из альбома Exotic Creatures of the Deep .

В мае и июне 2008 года в Лондоне состоялся 21-вечерний " Sparks Spectacular ", на котором они играли каждый из своих альбомов в хронологическом порядке в течение первых двадцати вечеров, а премьера своего нового альбома состоялась на двадцать первом концерте 13 июня 2008 года. [ 34] Каждый вечер они исполняли альбом целиком, а затем следовали редкие треки  - многие песни никогда раньше не исполнялись вживую. Группа попросила своих поклонников посетить их веб-сайт и проголосовать за трек, который они больше всего хотели бы услышать во второй половине 21-го концерта после премьеры Exotic Creatures of the Deep , хотя Рассел признал, что он и Рон вероятно, немного повлияет на опрос.

Поклонники, купившие "Golden Ticket" (который позволил попасть на все 21 выступление), также получили плакат с подписью группы и компакт-диск с названием "Islington N1" с указанием почтового адреса места проведения первых 20 концертов. Песня "Islington N1" позже стала доступной в бокс-сете их карьерного бокс-сета "New Music For Amnesiacs".

В 2009 году группа отыграла два вечера подряд в The Forum 20 и 21 марта. Они полностью отыграли Exotic Creatures of the Deep на обоих концертах, за ними последовали Kimono My House целиком в первый вечер и №  1 в Heaven во второй раз.

Вечером в День святого Валентина 2009 года Sparks выступили с тем же шоу со своими альбомами Exotic Creatures of the Deep и Kimono My House, которые были сыграны целиком перед распроданной толпой из родного города в Royce Hall в Mael Bros. alma mater в Лос-Анджелесе, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе.

Рон и Рассел появились в качестве субъектов интервью в документальном фильме 2009 года «Великолепная Тати» , обсуждая свое участие в начале 1980-х годов в фильме Жака Тати , предложенного в « Путаница» , сценарий которого был написан, но так и не был снят (из-за смерти Тати).

Соблазнение Ингмара Бергмана (2009) [ править ]

Основная статья: Соблазнение Ингмара Бергмана

14 августа 2009 года группа премьера радио музыкальный Соблазнение Ингмар Бергман , [35] по заказу шведского государственного радио (SR) и с участием самих братьев Мэл и шведских актеров Элин Клинга и Йонас Малмсхо , оба из которых работали с Бергман при жизни. Мюзикл, частично на английском, частично на шведском, рассказывает историю переезда Бергмана в Голливуд после его прорыва в « Улыбках летней ночи» (1956), а также сюрреалистическую и неприятную встречу со столицей кино. 28 октября 2009 года британская BBC Radio 6 Music провела аналогичное мероприятие в Лондоне, на котором мюзикл был показан целиком перед живой аудиторией BBC.Broadcasting House в Лондоне, а затем будет транслироваться с вопросами и ответами с Maels. В интервью шведским газетам группа заявила, что надеется театрально поставить мюзикл, а также превратить мюзикл в художественный фильм. Среди кинематографистов, участвовавших в проекте «Соблазнение Ингмара Бергмана» с участием братьев Маэль, есть канадский режиссер-авангардист Гай Мэддин . [36]

25 июня 2011 года в рамках кинофестиваля в Лос-Анджелесе Sparks представили мировую премьеру живого выступления «Соблазнение Ингмара Бергмана» . Канадский кинорежиссер Гай Мэддин дал указания, основанные на сценарии, а Рон и Рассел воспроизвели свои записанные роли на сцене. Роль Ингмара Бергмана исполнил финский киноактер Питер Францен, а американская актриса Энн Магнусон исполнила роль Греты Гарбо. Шоу проходило в Амфитеатре Джона Энсона Форда в Голливуде. Группа выступила на кинофестивале в поисках финансирования для версии художественного фильма. [37] [38]Спектакль получил восторженные отзывы в таких журналах, как The Huffington Post, LA Times, LA Weekly и LA Record. [ необходима цитата ]

С 2011 года группа преследовала идею превратить «Соблазнение Ингмара Бергмана» в художественный фильм. Первоначально задумывавшиеся как боевик, в 2017 году братья Маэль объявили, что выбирают новое направление и развивают Бергмана как полнометражный анимационный фильм с режиссером Джозефом Уоллесом , который создал музыкальное видео на их трек «Эдит Пиаф (Said It Better). Чем я)". [39]

2010-е [ править ]

В 2010 году Sparks сделали ремикс на песню Йоко Оно " Give Me Something ". В июле они способствовали ремикс своего рода певцу Кэти Мелуа Сингл, счастливое место , назвав его Sparks VS. Мелуа. 2 сентября ознаменовался дебютом новых тематических песен, которые Рон и Рассел сочинили и записали для шоу Bookworm радио NPR , транслируемого в Лос-Анджелесе на станции KCRW . Эти две песни означают, что впервые за 21 год в шоу Bookworm была использована новая музыкальная тема, написанная по заказу ведущего шоу и поклонника Sparks Майкла Сильверблатта . Композиции назывались «Где бы мы были без книг?» и «Я книжный червь».

Для выхода на бис того, что, возможно, было последним концертом в Америке для Faith No More 1 декабря в Hollywood Palladium в Лос-Анджелесе, Майк Паттон и компания пригласили Рона и Рассела Маэла для исполнения классического хита Sparks " Этот город маловат для нас обоих ". Они воспроизвели песню, которая также появилась как совместная работа с Faith No More на альбоме Sparks 1997 года Plagiarism, и также была выпущена как сингл.

В 2012 году Рон и Рассел сотрудничали с певицей Джеммой Рэй, которая выпустила ограниченный 12-дюймовый сингл под названием «Gemma Ray Sings Sparks (with Sparks)», в который вошли каверы Рэя на «How Do I Get To Carnegie Hall» и «Eaten by» Спаркса. Монстр Любви ». [40] [41] Хотя песни были каверами в исполнении Рэя, их аранжировка и продюсирование производили Маэлы. В октябре Рон и Рассел впервые выступили дуэтом без группы. Европейский тур по 18 городам под названием «Две руки, один рот» начался в Литве, а затем последовал в Латвии, Финляндии, Норвегии, Швеции, Германии, Бельгии, Великобритании и Ирландии. Последний концерт тура по Великобритании прошел в распроданном Barbican Center.В Лондоне. Затем в рамках тура группа отправилась в Японию с концертами в Токио и Осаке в январе 2013 года. В апреле 2013 года шоу впервые было представлено в США двумя выступлениями на фестивале Coachella . Затем последовал короткий тур по США с концертами в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Лос-Анджелесе, Портленде, Сиэтле и Филадельфии. В мае 2013 года Рон и Рассел отыграли шоу в Париже, Франция, что совпало с их визитом на Каннский кинофестиваль. В Париже к ним присоединилась на сцене Кэтрин Рингер из Les Rita Mitsouko, чтобы спеть их совместную работу 1989 года "Singing in The Shower".

Первый концертный альбом Sparks Two Hands, One Mouth: Live in Europe был выпущен в 2013 году. Он содержит концертные записи, собранные из разных городов во время европейского турне в октябре 2012 года. Осенью Рон и Рассел продолжили гастроли в формате дуэта на второй тур. Тур назывался «Месть двух рук одним ртом». Тур продолжительностью два с половиной месяца начался с концертов в США и Канаде. Спаркс играли в Лос-Анджелесе ( Театр Фонда ), Нью-Йорке ( Вебстер-холл ), Fun Fun Fun Fest в Остине, Mountain Oasis Electronic Summit в Эшвилле, Атланте, Бостоне, Вашингтоне ( 9:30 Club), Торонто, Монреаль, Чикаго и Понтиак. Затем тур продолжился в Европу, где они отыграли три вечера в Union Chapel в Лондоне (где к ним присоединился Терстон Мур (бывший Sonic Youth), чтобы сыграть на гитаре в «This Town Ain't Enough Enough for Both of Us» в один из вечеров. ), а также дополнительные шоу в Великобритании, Швейцарии, Франции, Испании и Швеции.

Оба тура "Two Hands One Mouth" и "The Revenge of Two Hands One Mouth" были хорошо приняты критиками. [42] [43] [44]

В 2013 году они написали песню и озвучили фильм Гая Мэддина «Запретная комната» . [45]

В феврале 2014 года было объявлено, что Спаркс (Рон и Рассел) работают над материалом с Францем Фердинандом . [46]

В 2014 году исполнилось 40 лет самому популярному и влиятельному альбому Sparks - Kimono My House . Они полностью исполнили альбом в Barbican Center в Лондоне 19 и 20 декабря. Альбом был исполнен с оркестром Heritage Orchestra, состоящим из 35 человек . Шоу включало вторую половину, состоящую из песен всей карьеры Спаркса, которые также были оркестрованы для шоу. [47] Билеты на премьеру были распроданы за первые несколько часов. На вторую ночь они объявили, что завершили запись своего нового альбома. Рон и Рассел взяли кимоно My Houseпраздновали в Лос-Анджелесе, когда они исполняли альбом два вечера подряд с оркестром из 38 человек в United Artists Theater в Ace Hotel Los Angeles в День святого Валентина 14 февраля и 15 февраля 2015 года. Оркестром дирижировала Сьюзи Катаяма. Билеты на оба шоу были распроданы, и они получили восторженные отзывы. [48] [49] [50] [51] Алекс Капранос из Франца Фердинанда присоединился к ним на сцене для дуэта с Расселом в песне "When Do I Get to Sing 'My Way " оба вечера, и затем было объявлено, что Sparks и FF объединили свои усилия, чтобы сформировать новую, еще не анонсированную группу, и записать альбом. [48]

Осенью 2015 года заглавный трек из Angst in My Pants был использован в рекламе мужского нижнего белья розничного продавца Tommy John. В рекламе под названием «Большая корректировка» были изображены мужчины из разных слоев общества, пытающиеся тайно поправить свое неподходящее нижнее белье для юмористического эффекта. [52]

FFS (2015) [ править ]

Основная статья: FFS (группа)

9 марта 2015 года было объявлено, что группа сформировала супергруппу с Францем Фердинандом под названием FFS . [53] На канале YouTube группы был выпущен короткий тизер песни FFS «The Power Couple» . [54] Альтернативное значение названия группы «Franz Ferdinand / Sparks» было подтверждено клипом, в котором музыканты играли «Chinese Whispers». [55] Также было подтверждено, что в 2015 году группа выпустит студийный альбом с продюсером Джоном Конглтоном и что летом группа будет гастролировать. [53] 1 апреля было объявлено, что новый альбом группы будет называться FFS.и что он будет выпущен 8 июня в Великобритании и 9 июня в США. [56] Они представлены на альбоме Бека Song Reader, исполняющем неземную версию его песни «Why Did You Make Me Care». Недавно они выступили на фестивале John Peel Stage в Гластонбери 28 июня 2015 г. [57]

Бегемот (2017) [ править ]

Выступление Sparks на Rough Trade East, Brick Lane, Лондон, сентябрь 2017 г.

24 марта 2017 года Спаркс выступили на музыкальном фестивале BBC Radio 6 в Глазго, Шотландия [58] перед выпуском нового студийного альбома Hippopotamus, который должен выйти в сентябре. Группа, состоящая из братьев Маэль и 5 других музыкантов, начала свой тур 2017 года в Копенгагене 7 августа. Hippopotamus имел как критический, так и коммерческий успех [59], достигнув 7-й строчки в UK Albums Chart. [18]

В 2019 году Sparks сотрудничал с и были представлены на французский художник Себастьян альбом, «s Жажда на трассе,„наручниками к парковке метр“. [60] В июле группа Sparks объявила, что они работают над новым альбомом. [61] Первый сингл "Please Don't Fuck Up My World" был выпущен в декабре. [62]

2020-е [ править ]

A Steady Drip, Drip, Drip (2020) [ редактировать ]

В январе 2020 года Sparks объявили о грядущем выпуске своего нового альбома A Steady Drip, Drip, Drip , состоящего из 14 песен. На октябрь был запланирован тур по Великобритании и Европе. [63] В феврале был выпущен сингл "Self-Effacing", а в марте - "I'm Toast". [64] Цифровой релиз альбома состоялся 15 мая 2020 года, а физический релиз был перенесен на 3 июля 2020 года из -за пандемии COVID-19 ; Как и его предшественник, Hippopotamus , он вошел в чарт альбомов Великобритании под номером 7 и получил всеобщее признание критиков. [65]Одновременно с физическим выпуском альбома на YouTube состоялась премьера официального музыкального видео на песню "The Existential Threat", анимацию, созданную английским художником-фрилансером и композитором Сириаком Харрисом . [66] [67] [68]

Аннетт мюзикл, документальный фильм Эдгара Райта [ править ]

Спаркс участвует в двух фильмах, выпущенных в 2021 году, в качестве сценаристов и композиторов мюзикла « Аннет» режиссера Леоса Каракса с Адамом Драйвером и Марион Котийяр в главных ролях , а также в документальном фильме Эдгара Райта «Братья Спаркс» об их карьере . [9] Премьера Аннет должна была состояться на Каннском кинофестивале 2020 года , который, однако, был отменен из-за пандемии. [9]

Стиль [ править ]

Sparks обычно считают арт-поп- группой. [69] [70] [71] [72] [73] [74] Их музыкальный стиль сильно изменился: характерный широкий голос Рассела Мэла (в частности, его далеко идущий фальцет) и замысловатый ритмичный стиль игры на клавиатуре Рона Меля. общая нить на протяжении всей их пятидесятилетней карьеры. Вначале они пытались подражать звучанию своих английских кумиров, таких как Who , Syd Barrett -era Pink Floyd и Kinks , иногда даже притворяясь английской группой, находясь в клубах Лос-Анджелеса. Они переехали в Англию во время глэм-рока.эпоху, когда, несмотря на то, что они выглядели странно на этой сцене, они добились успеха благодаря своему отточенному бренду замысловатых поп-мелодий и замысловатых текстов. Ранние альбомы, такие как Kimono My House, сочетали в себе глэм-рок с элементами поп-музыки и музыки барокко . Ко второй половине десятилетия они были обеспокоены тем, что звук, который они разработали в Англии, оказался под угрозой устаревания; они вернулись в Лос-Анджелес, полные решимости перенять звучание « западного побережья ». Этого они достигли с продюсером Рупертом Холмсом в Big Beat и (без Холмса) в Introduction Sparks .

Группа не была удовлетворена результатами, которые, по их мнению, были лишены индивидуальности, возможно, из-за того, что полагались на сессионных музыкантов . Это привело к самому драматическому изменению стиля, который группа попыталась бы сделать, когда они объединились с Джорджио Мородером , полностью отказались от формата рок-группы и выпустили диско- пластинку №  1 в Небесах, основанную на синтезаторах. [75] Этот альбом считается вехой в развитии электронной музыки и сильно повлиял на группы, которые появятся в последующие годы. [2] [5] Вскоре они вернулись к более традиционной линейке, который оставался до 1988 в Дизайн интерьера. Затем последовал долгий перерыв до Gratuitous Sax & Senseless Violins 1994 года , который стал набегом на мир танцевального техно , который они помогли создать еще в конце 1970-х. [76]

В 2002 году группа перешла к классическому стилю арт-поп [77], выпустив свой альбом Lil 'Beethoven , заменив ритмичный синти-поп своих предыдущих альбомов сложными оркестровыми аранжировками. Группа признала это изменение стиля во вступительном треке альбома "The Rhythm Thief". [78]

С лирической точки зрения стиль группы был описан как пришедший из «школы Коула Портера , предпочитающий едкое остроумие банальным личным проблемам,  ... невероятно умная лирика колеблется между поверхностным блеском, глубоким чувством и непостижимо причудливым». [2] Повторяющиеся лирические мотивы стали отличительной чертой последних альбомов. На "My Baby's Take Me Home" Lil 'Beethoven (2002) название песни повторяется 104 раза, без каких-либо других слов, кроме разговорной паузы. [5]Точно так же в том же альбоме "Your Call Is Very Important To Us" используется сообщение об удержании вызова в корпоративном стиле: "Ваш звонок очень важен для нас. Пожалуйста, подождите", которое затем поется с некоторыми дополнительными словами: "Сначала она сказала, что ваш звонок очень важен для нас, а затем сказала, пожалуйста, подождите ". Единственные другие тексты в песне - это «Красный свет», «Зеленый свет», «Я получаю смешанные сигналы» и «Извините, я собираюсь поставить вас в режим ожидания». Эти элементы наслоены простой линией фортепиано для создания сильно текстурированного эффекта. [31]

Вокальное звучание сингла «This Town Ain't Enough Enough for Both of Us» подверглось критике как «стилизованное». Это может быть связано с тем, что песня была написана без учета вокального стиля Рассела Мэйла. Рон Маэль объяснил:

"This Town Ain't Enough for Us Both" была написана на A, и, ей-богу, она будет исполнена в A. Я просто чувствую, что если вы сочиняете большую часть музыки, то у вас есть идея. куда он собирается пойти. И ни один певец не встанет у меня на пути.

Рассел Маэль заявил в ответ:

Когда он писал «Этот город не достаточно велик для нас обоих», Рон мог сыграть его только в этой тональности. Было так много работы, чтобы транспонировать песню, и одному из нас пришлось сдвинуться с места, поэтому я внес все необходимые коррективы. Мой голос не «рок». Это не задушевно в традиционном роковом стиле; Дело не в «кишках». Это необученный, неподготовленный, я никогда не задавался вопросом, почему я пою так высоко. Это просто случилось, продиктовано песнями. Рон всегда писал стихи Спаркса и никогда не переносил их в рок-ноту, чтобы я мог петь. Он всегда набивал каждую строчку словами, и мне приходилось петь их как есть. [79]

Наследие [ править ]

Sparks повлияли на многие более поздние жанры, включая синти-поп , новую волну , пост-панк и альтернативную музыку , оказав влияние на широкий спектр певцов и групп, включая Joy Division , New Order , Depeche Mode , The Smiths , Siouxsie and the Banshees , Sonic Youth. , Нирвана и Бьорк .

Стив Джонс из Sex Pistols сказал, что он постоянно слушал Kimono My House еще в 1974 году в комнате Пола Кука . «Мы часами сидели в его спальне, слушая их». [80] Joy Division назвали «Песню номер один на небесах», которая оказала наибольшее влияние на запись « Love Will Tear Us Apart ». Барабанщик Joy Division Стивен Моррис заявил: «Когда мы записывали 'Love Will Tear Us Apart', мы были в двух альбомах: Greatest Hits Фрэнка Синатры и Number One Song in Heaven от Sparks. Это было началом интереса. в Джорджио Мородере ". [81] Питер Хукof New Order упомянул продюсирование Мородера над "The Number One Song in Heaven" как большое влияние, когда его группа сменила музыкальный стиль и выпустила электро / танцевальные рок-песни, такие как " Temptation " в 1982 году. New Order также выпустили расширенную концертную версию " Когда я с тобой »в том же году в Милане. [82] Когда они начали заниматься музыкой, певец Дэйв Гэхан [83] и композитор Мартин Гор [84] из Depeche Mode назвали их одной из своих любимых групп. Позже Гор также сделал кавер на песню «Never Turn Your Back on Mother Earth» в своем EP в 1989 году. Другие ранние электронные группы, такие как Human League ,[85] и Erasure ,[86] также упомянули группу. Ник Роудс из Duran Duran сказал о «This Town ain't ...»: «В них было что-то совсем другое. Я был сразу очарован этой песней». [87]

Sparks также были отмечены инди-поп- группой The Smiths. Их певец Моррисси назвал Kimono My House одной из «своих любимых пластинок всех времен». [88] Гитарист и композитор Смитса Джонни Марр сказал: «Нет ничего лучше, чем коммерция, смешанная с интересным умом», и назвал, например, «Этот город недостаточно велик для нас обоих», [89] квалифицировав это как один из таких «троянских одиночек». [90] Siouxsie and the Banshees записали версию успеха первой Sparks в качестве вступительной песни своего кавер-альбома Through the Looking Glass . Терстон МурSonic Youth также включил песню Sparks "Equator" в свой список самых любимых песен. [91] Джои Рамон также упомянул, что ему нравятся их записи, [92] как и позже группа They Might Be Giants . [93]

По словам биографа Курта Кобейна Кристофера Сэндфорда , певец Nirvana дал «особые отсылки» при записи своего первого альбома Bleach : «гитарная партия в« Love Buzz »была взята из« Kimono My House » Спаркса ». [94] Бьорк говорила о Kimono my House как об одном из альбомов, изменивших ее жизнь. «[Искры] были экзотикой [...], [они] были самой освежающей вещью в моей жизни», когда ей было восемь лет. [95] «Мне нравилось, как Рассел Маэль пел как гейши , и что они носили одежду гейш, так как я действительно любил японцев».[96] Faith No More также упомянула группу и их выступления. Их клавишник Родди Боттум сказал: «Я видел, как Спаркс играет на American Bandstand в 1975 году. Мы с сестрой пошли и сразу купили Indiscreet . [87] В 2004 году певец Franz Ferdinand Алекс Капранос опубликовал в NME статью под названием« Почему? Я люблю Sparks ». Он сказал об их музыке:« Только после нескольких прослушиваний ты действительно сможешь погрузиться в нее [...] Тогда ты действительно влюбишься, и группы изменят твою жизнь. Теперь я не могу представить себе жизнь без них ». [97] Джон Фрусчанте из Red Hot Chili Peppers сказал, что раньше он слушалKimono My House и пропаганда игры Адриана Фишера на гитаре с добавлением: «Я уверен, что это Рон Маэль сказал ему, что играть». [98]

Другие известные акты, в которых упоминались Искры, включают Def Leppard , [99] Ween , [100] Will Sheff из Okkervil River , [101] Mark Burgess из Chameleons , [102] и Cait Brennan . [103] Электронная группа Justice приветствовала группу, сказав: «Это [...] то, что нам нравится в музыке, это своего рода эпическое чувство, [...] и мы действительно были вдохновлены такими группами, как Sparks [...] у кого есть этот поистине оперный звук ». [104] В 2012 году синти-поп-дуэт Spray выпустил песню «Sparks Called, и они хотят вернуть свои идеи».

В 1980 году Пол Маккартни также отдал дань уважения группе в видеоклипе на " Coming Up ", в котором он появился, имитируя Рона Мэйла на клавишных. [105]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография Sparks

Студийные альбомы [ править ]

  • Halfnelson (1971, переиздан как Sparks , 1972)
  • Низкочастотный динамик в одежде твитера (1973)
  • Кимоно Мой Дом (1974)
  • Пропаганда (1974)
  • Нескромный (1975)
  • Большой бит (1976)
  • Представляя искры (1977)
  • № 1 в раю (1979)
  • Терминальный джайв (1980)
  • Кого, что присоска (1981)
  • Тоска в штанах (1982)
  • В космическом пространстве (1983)
  • Вытаскивая кроликов из шляпы (1984)
  • Музыка, под которую можно танцевать (1986)
  • Дизайн интерьера (1988)
  • Беспричинный саксофон и бессмысленные скрипки (1994)
  • Плагиат (1997)
  • Шарики (2000)
  • Маленький Бетховен (2002)
  • Привет, молодые любовники (2006)
  • Экзотические существа глубин (2008)
  • Соблазнение Ингмара Бергмана (2009)
  • Бегемот (2017)
  • Устойчивая капля, капля, капля (2020)

Живой альбом [ править ]

  • Две руки, один рот: жить в Европе (2012)

Совместные альбомы [ править ]

  • FFS (2015) (с Францем Фердинандом как FFS )

Ссылки [ править ]

  1. ^ Дай, Дэвид (2006). «Искры: элегантно причудливые» . Npr.org . Проверено 24 сентября 2006 .
  2. ^ Б с д е е Alfvegren, Skylaire (1998-11-04). «Отстрел искр» . LA Weekly . Архивировано из оригинала на 2006-12-07 . Проверено 13 апреля 2006 .
  3. ^ Эшлок, Джесси (2003). «Искры профиль» . Epitonic.com . Архивировано из оригинального 27 сентября 2007 года . Проверено 24 сентября 2006 .
  4. ^ a b Тейлор, младший "Живые искры" . Нью-Йорк Пресс. Архивировано из оригинала на 2006-05-27 . Проверено 13 апреля 2006 .
  5. ^ a b c d e f g h Исли, Дэрил (июль 2003 г.). «Интервью Искры». Выпуск журнала «Коллекционер пластинок» . Vol. 287.
  6. ^ a b c d e "Интервью Sparks" Melting Down Beethoven "на musicohm.com" . Архивировано из оригинала на 2007-12-22 . Проверено 13 апреля 2006 .
  7. ^ a b c "Новости" . Billboard News . Проверено 13 апреля 2006 .
  8. ^ Copsey, Rob (15 сентября 2017). «The National заняли первое место в официальном чарте альбомов с Sleep Well Beast:« Это много значит » » . Официальные графики компании . Проверено 16 сентября 2017 года .
  9. ^ a b c Чиу, Дэвид (25 мая 2020 г.). "Рон Маэль Спаркс о новом альбоме дуэта, новом фильме и 50-летии уникальной музыки" . Forbes . Проверено 8 августа 2020 года .
  10. ^ a b c d e f Энциклопедия популярной музыки. «Искры» . BBC.co.uk . Проверено 13 апреля 2006 .[ мертвая ссылка ]
  11. ^ a b c d Ходжкинсон, Уилл (2002-11-01). «Интервью Искры» . Руководство по искусству . Газета Guardian . Проверено 13 апреля 2006 .
  12. ^ "Спаркография на allsparks.com" . Проверено 15 апреля 2006 .
  13. ^ "Концерт: Queen вживую в The Marquee Club, Лондон, Великобритания" . Queenconcerts.com . 20 декабря 1972 г.
  14. ^ Уэлч, Крис (1974). «Яркие искры» . Создатель мелодий . Архивировано из оригинала на 2006-02-21 . Проверено 13 апреля 2006 .
  15. ^ «Привет, до свидания 77 - Мартин Гордон и Спаркс». Выпуск журнала Mojo . Vol. 117. Август 2003.
  16. ^ a b «Искры революции» . Жилая секция . Газета Scotsman. Архивировано из оригинала на 2007-10-20 . Проверено 18 апреля 2006 .
  17. ^ a b Блэк, Джонни (сентябрь 2006 г.). «Интервью Искры». Выпуск журнала Mojo . Vol. 154.
  18. ^ a b «Sparks - UK Charts» . officialcharts.com . Проверено 19 сентября 2017 года .
  19. ^ "Девушка из долины (1983): Саундтреки" . IMDb.com . Проверено 18 августа 2015 года .
  20. ^ "Плохие манеры - DVD региона 2" . Amazon.co.uk . 16 февраля 2004 г.
  21. ^ a b c Гальяно, Джозеф (30 октября 2009 г.). «Поразительные искры с Бергманом» . Санди Таймс . Проверено 6 ноября 2010 .
  22. ^ Карр, Джей (1991-03-03). «Бэтмен, чтобы сразиться с пингвином Де Вито». The Boston Globe .
  23. ^ Ян, Джефф (2009-08-06). «Покемоны подрастают» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 6 ноября 2010 .
  24. ^ Харрис, Дана (2000-06-11). "Вонг возглавил" Psychic " SPE " . Разнообразие . Проверено 26 октября 2010 .
  25. ^ Данкли, Кэти; Бродессер, Клод (18 февраля 2001). «U открывает свое сердце Аддарио, Сиракузы» . Разнообразие . Проверено 26 октября 2010 .
  26. ^ Миллер, Росс (2010-05-18). "Тим Бертон режиссирует" Май, экстрасенсорную девушку "?" . Screenrant.com . Проверено 14 марта 2014 .
  27. ^ "Лучшие новые альбомы 2002 года". Выпуск журнала «Коллекционер пластинок» . Vol. 281. Январь 2003 г.
  28. ^ "Тридцать аккордов чудес" . Жилая секция . Газета Scotsman. Архивировано из оригинала на 2007-10-20 . Проверено 13 апреля 2006 .
  29. ^ " Привет, молодые любовники обзор" . BBC. Архивировано из оригинала 7 февраля 2006 года . Проверено 22 сентября 2015 года .
  30. ^ Кэрнс, Дэн (2006-02-05). "Привет, обзор молодых влюбленных" . «Санди таймс» (Ирландия) . Проверено 25 апреля 2006 .
  31. ^ a b « Привет, молодые любовники, обзор» . StylusMagazine.com . Архивировано из оригинала на 2006-03-29 . Проверено 25 апреля 2006 .
  32. ^ Макнейр, Джеймс (2006). «Sparks: снова создают озорство своим последним альбомом» . Удовольствие . Архивировано из оригинала на 2007-01-24 . Проверено 18 апреля 2006 .
  33. ^ "Телевизионная реклама Dolce & Gabbana" . Проверено 8 декабря 2009 .
  34. ^ "Искры, чтобы сыграть альбом ночью в Лондоне" . Side-line.com . Проверено 30 июня 2009 .
  35. ^ Салин, Eva (13 августа 2009). "Искры" Соблазнение Ингмара Бергмана "- världspremiär i Radioteatern" . Радио Сверигес . Проверено 18 августа 2015 года .
  36. ^ "Sparks Bergman sjunga более поздними ут - Kultur & Nöjen - Sydsvenskan - Nyheter dygnet коротышка" . Sydsvenskan.se. 2009-08-13. Архивировано из оригинала на 2012-07-16 . Проверено 9 июля 2011 .
  37. ^ Персонал (2011-05-03). «На кинофестивале в Лос-Анджелесе 2011 объявлен первый раунд отбора фильмов» . Фильм Угроза . Архивировано из оригинала на 2011-05-06 . Проверено 7 мая 2011 .
  38. ^ Роза, Лиза (2011-04-29). «Новаторская рок-группа Sparks остается влиятельной спустя 40 лет после дебютного альбома» . Нью-Джерси Он-лайн / Стар-Леджер . Проверено 11 мая 2011 .
  39. ^ «Веселая ерунда и лукавые шутки: Искры на новом альбоме« Бегемот »и грядущем музыкальном фильме» . thelineofbestfit.com. 2017-09-16 . Проверено 3 октября 2019 .
  40. ^ "Джемма Рэй поет Искры (с Искрами) - Как мне добраться до Карнеги-холла?" . Bronze Rat Records (через YouTube). 3 февраля 2012 . Проверено 18 августа 2015 года .
  41. ^ "Съеден чудовищем любви" . Pias UK Limited (через YouTube). 3 декабря 2014 г.
  42. ^ Бик, Эмили (17 июня 2012). «ЖИВОЙ ОТЧЕТ: Искры» . Quietus . Проверено 18 августа 2015 года .
  43. ↑ Пирро, Джонатан (22 апреля 2013 г.). «Обзор Fauxchella: Спаркс:« Две руки, один рот »в часовне, 9 апреля 2013 года» . Проверено 18 августа 2015 года .
  44. ^ Сэфтон, Max (4 декабря 2013). «Живой обзор: Sparks at The Arches, 25 ноября 2013 года» . Равешильд . Проверено 18 августа 2015 года .
  45. ^ "Официальный сайт СПАРКС" . Allsparks.com . Проверено 8 сентября 2018 года .
  46. ↑ Бассет, Иордания (7 февраля 2014 г.). «Франц Фердинанд и Спаркс работают над совместным альбомом» . NME . Проверено 18 августа 2015 года .
  47. ^ "Искры исполняют кимоно My House с оркестром наследия под управлением Жюля Бакли" . Центр Барбикан . Архивировано из оригинального 23 сентября 2015 года . Проверено 18 августа 2015 года .
  48. ^ a b Льюис, Рэнди (16 февраля 2015 г.). «Спаркс, Франц Фердинанд объединят усилия для записи альбома 2015 года, тура» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 18 августа 2015 года .
  49. ↑ Валера, Дэвид (17 февраля 2015 г.). "Фотографии: Спаркс @ Театр в отеле Ace" . LA Record . Проверено 18 августа 2015 года .
  50. Перейти ↑ Sprague, Timothy (февраль 2015 г.). "Sparks:" Kimono My House "вживую с оркестром в Лос-Анджелесе" . Рокер . Проверено 18 августа 2015 года .
  51. ↑ Германн, Энди (16 февраля 2015 г.). "Искры представили" Kimono My House "в Театре при отеле Ace (Концертное обозрение)" . LA Weekly . Проверено 18 августа 2015 года .
  52. ^ «Покачивание промежности и провалы в ягодицах уходят, говорит Забавная кампания для Томми Джона» . Creativity-online.com . 12 октября 2015 . Проверено 23 января +2016 .
  53. ^ a b Гобл, Корбан (9 марта 2015 г.). "Франц Фердинанд и Спаркс образуют супергруппу FFS" . Вилы Медиа . Проверено 9 марта 2015 года .
  54. ^ FFS - Эффект домино на YouTube
  55. ^ FFS - Китайский шепот на YouTube
  56. ^ «iTunes - Музыка - FFS от FFS» . Проверено 18 августа 2015 года .
  57. ^ «BBC - Гластонбери - 2015 - Акты - FFS (Franz Ferdinand & Sparks)» . BBC . Проверено 18 августа 2015 года .
  58. ^ «Спаркс будет играть на музыкальном фестивале BBC Radio 6» . Проверено 24 марта 2017 года .
  59. ^ "Бегемот Искры" . Metacritic.com . Проверено 9 сентября 2017 года .
  60. ^ "Себастьян привлекает Сида, Шарлотту Генсбур, Спаркс и многих других к жажде нового альбома" . Pitchfork.com . Проверено 23 января 2020 года .
  61. ^ «Твит от Искры» . 8 июля 2019 . Проверено 10 июля 2019 .
  62. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2020-01-01 . Проверено 1 января 2020 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
    «Спаркс призывает 'Please Don't Fuck Up My World' в новом праздничном треке» . Nme.com . 17 декабря 2019.
  63. ↑ Юинг, Джерри (27 января 2020 г.). «Спаркс объявляют о выходе нового альбома и европейском турне» . Loudersound.com .
  64. ↑ Эрлих, Бренна (12 марта 2020 г.). "Спаркс направляет нашу коллективную тревогу на" I'm Toast " " . Rolling Stone . Проверено 25 марта 2020 года .
  65. ^ "Устойчивый капель, капель, капель от искр" . Metacritic . Проверено 28 мая 2020 года .
  66. ^ Сириак (мультипликатор, режиссер), Sparks (композиторы) (3 июля 2020). Sparks - The Existential Threat (Официальное видео) (YouTube) . Проверено 24 июля 2020 .
  67. ↑ Берковиц, Джо (7 июля 2020 г.). «Этот видеоклип апокалиптической тревоге подарит вам катарсис, которого вы так жаждете» . Быстрая компания . Проверено 24 июля 2020 .
  68. ↑ TV News Desk (6 июля 2020 г.). "Sparks объединяется с аниматором Сириаком для создания нового видео" . BroadwayWorld . Проверено 24 июля 2020 .
  69. ↑ Райан, Гэри (19 мая 2020 г.). «Спаркс рассказывает нам о работе с Адамом Драйвером и о том, что он« пришел из другого поп-мира » » . Nme.com . Проверено 14 сентября 2020 года .
  70. ↑ Beyond Bowie: Мутирующий арт-поп Sparks в 10 записях » . Thevinylfactory.com . 17 ноября 2015 . Проверено 14 сентября 2020 года .
  71. ^ Мур, Стивен. «Обзор альбома: Sparks - A Steady Drip, Drip, Drip» . Islington Gazette . Проверено 14 сентября 2020 года .
  72. ^ «Искры все еще воспламеняются от« Устойчивого капельного, капельного, капельного » » . PopMatters.com . 8 мая 2020 . Проверено 14 сентября 2020 года .
  73. ^ «Франц и Спаркс: этот город достаточно велик для нас обоих» . Хранитель . 11 июня 2015 . Проверено 14 сентября 2020 года .
  74. ^ «Искры - Устойчивый капель, капель, капель» . Uncut.co.uk . 29 мая 2020 . Проверено 14 сентября 2020 года .
  75. ^ Буш, Джон. «№ 1 на Небесах - Искры - Песни, Обзоры, Кредиты, Награды» . AllMusic . Проверено 18 августа 2015 года .
  76. ^ "Профиль Sparks на music.com" . Архивировано из оригинала на 2006-01-28 . Проверено 18 апреля 2006 .
  77. ^ «Ожидайте неожиданного: разговор с искрами» . 13 сентября 2017 . Проверено 22 ноября 2017 года .
  78. ^ Хоул, Захари (24 октября 2013). "Искры: Новая музыка для больных амнезиаком, полная коллекция" . PopMatters . Проверено 18 августа 2015 года .
  79. ↑ Слово , № 36, февраль 2006 г.
  80. ↑ Lonely Boy: Tales from a Sex Pistol . Da Capo Press. 2017. ISBN. 0306824817. Первый альбом Be-Bop Deluxe , Ax Victim и Kimono My House от Sparks были большими альбомами для меня и Cookie - мы часами сидели в его спальне, слушая их. В то время я этого не знал, но Sparks были одной из тех групп, которым пришлось приехать в Великобританию, потому что никто в Америке их не получил. Забавно, как это работает - по их музыке невозможно было угадать, с кем это случится.
  81. ^ Рейнольдс, Саймон (2009). Totally Wired: Интервью и обзоры постпанка . Фабер и Фабер . ISBN 978-0571235490.
  82. ↑ В своей автобиографии Питер Хук рассказывает о концерте New Order в Милане в 1982 году, когда они сделали кавер на трек Sparks 1979 года «When I'm With You». Крюк также написал, что "Temptation" и "Hurt" New Order были отчасти вдохновлены "постановкой Джорджио Мородера на замечательный трек Sparks" Number One Song in Heaven ". Крюк, Питер (2007). Вещество: Внутри нового порядка . Саймон и Шустер.
  83. ^ "Собери страницу (анкета Дэйва Гэхана)" . Архивировано 27 ноября 2008 года . Проверено 4 мая 2017 .CS1 maint: bot: original URL status unknown (link). Загляните внутрь . Священный DM. 5 декабря 1981 г.
  84. ^ "Собери страницу (анкета Мартина Гора)" . Архивировано 27 ноября 2008 года . Проверено 4 мая 2017 .CS1 maint: bot: original URL status unknown (link). Загляните внутрь . Священный DM. 12 декабря 1981 г.
  85. ^ Easlea, Дэрил (2009). «В недавнем интервью Human League процитировала эту запись как вещь, которая их взволновала и сосредоточила на том, что они делали».
  86. ↑ Паттерсон, Дагмар (15 июля 2007 г.). «Интервью: Винс Кларк из Erasure» . thewigfitsallheads.com . Проверено 1 августа 2017 года . Первая пластинка, которую я купил, была Спаркс «This Town Ain't Enough For Both of Us». [...] Я играл ее снова и снова.
  87. ^ a b Исли, Дэрил (2009).
  88. ^ Моррисси показывает свои любимые пластинки всех времен , thequietus.com, 13 августа 2010 г. , данные получены 1 августа 2017 г.
  89. Рианна Бьюкенен, Рис (16 декабря 2016 г.). «Джонни Марр: Глубокое интервью» . Проверено 1 августа 2017 года .
  90. Перейти ↑ McLean, Craig (30 июня 2003 г.). «Джонни Марр: саундтрек моей жизни» . Хранитель . Проверено 1 августа 2017 года .
  91. ↑ Кэй, Бен (17 января 2014 г.). «Вот любимые песни Терстона Мура всех времен» . Следствие звука . Проверено 21 июля 2017 года .
  92. ^ Easlea, Дэрил (2009). "Nothing to do", песня, которая так вдохновила Джоуи Рамона, с ее оформлением в стиле Битлз.
  93. ^ Мерц, Erick (14 мая 2015). «Интервью: они могут быть гигантами» . Проверено 1 августа 2017 года .
  94. ^ Сэндфорд, Кристофер (2001). Курт Кобейн . Орион. ISBN 978-0752844565.
  95. Перейти ↑ Aston, Martin (10 июля 1993 г.). «Мятежный музыкальный автомат». Создатель мелодий .
  96. ^ "Коллекция пластинок Бьорк Гудмундсдоттир". Q Magazine . Октябрь 1993 г.
  97. ^ Easlea, Дэрил (2009). «Франц Фердинанд разразился в начале 2004 года. [...] Алекс Капранос, их солист, написал в NME статью, озаглавленную« Почему я люблю Sparks ». Только после нескольких прослушиваний вы действительно сможете понять это [... ] Тогда вы действительно влюбляетесь, и группы меняют вашу жизнь. Теперь я не могу представить себе жизнь без них ».
  98. ^ Börjesson, Tore S (23 марта 2003). "Фронтмен верклиги Red Hots" . Aftonbladet . Дата обращения 2 июля 2015 .
  99. ^ Easlea, Дэрил (2009). «Джо Эллиотт из Def Leppard, большой поклонник».
  100. ↑ Мюррей, Эд (12 сентября 2010 г.). «Певец-гитарист Ween рассказывает об эволюции необычной альтернативной рок-группы» . Стар-Леджер . NJ.com . Проверено 9 июля 2011 .
  101. ^ Шефф, Уилл. Испытания "Искры" для человеческой расы (и "Песня номер один на небесах") " . willsheff.com . Проверено 3 июля 2013 года .
  102. ^ Берджесс, Марк (2014). Вид с холма (автобиография) . Варежки по издательству. ISBN 978-0957427013.
  103. ^ Кили, Мэтт; Kittysneezes (20 января 2011 г.). «Проект Искры: Кейт Бреннан на Искрах» . kittysneezes.com . Проверено 21 февраля 2013 .
  104. ↑ Бергер, Арион (21 августа 2007 г.). «Daft Punks: Justice» . Washingtonpost.com " . Дата обращения 2 октября 2017 .
  105. ↑ Маккартни рассказал, что ему понравилось сниматься в клипе « Coming Up »: «У нас есть очень сложная компьютерная система, и я сделал парня из Sparks [Рон Маэл], на клавиатуре играли с усами Гитлера». DuNoyer, Пол (2015). Беседы с Маккартни . Ходдер и Стоутон. ISBN 978-1473609013.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Исли, Дэрил (2009). Талант - это преимущество: история Sparks . Омнибус Пресс . ISBN 978-1-78038-150-3.
  • Томпсон, Дэйв (2009). Спаркс: Песни № 1 на небесах . Вишневые Красные книги . ISBN 978-1-901447-46-0.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Дискография Sparks на Discogs
  • Дискография Sparks на MusicBrainz