Святой Себастьян (Мантенья)

Святой Себастьян

Андреа Мантенья , 1490 г.

Панно, 210 × 91 см

Ка-д’Оро , Венеция

Святой Себастьян

Андреа Мантенья , 1480 г.

Холст, 255 x 140 см.

Музей Лувра , Париж

Святой Себастьян

Андреа Мантенья , 1456–1459 гг.

Панно, 68 × 30 см

Художественно-исторический музей , Вена

Святой Себастьян изображен на трех картинах итальянского мастера раннего Возрождения Андреа Мантенья . Падуанский художник жил в период частых эпидемий; Себастьяна считали защитником от чумы, поскольку его прострелили стрелы, и считалось, что чума распространилась по воздуху.

Кроме того, во время своего длительного пребывания в Мантуе Мантенья проживал недалеко от церкви Сан-Себастьяно, посвященной святому Себастьяну .

Санкт - Себастьяне Вены [ править ]

Было высказано предположение, что картина была сделана после того, как Мантенья оправился от чумы в Падуе (1456–1457). Вероятно, по заказу городского подеста в ознаменование конца эпидемии, он был закончен до того, как художник уехал из города в Мантую .

По словам Баттисти, тема относится к Книге Откровения . Всадник присутствует в облаках в верхнем левом углу. Как указано в работе Джона, облако белое, а у всадника есть коса , которую он использует, чтобы разрезать облако. Всадника интерпретировали как Сатурн , римско-греческого бога: в древние времена Сатурн отождествлялся с Прошедшим Времени , а все, что оставалось, было разрушено позади него.

Деталь всадника в облаке Вены Святого Себастьяна .

Вместо классической фигуры Себастьяна, привязанной к шесту в римском Кампо Марцио («Боевое поле»), художник изобразил святого на фоне арки, будь то триумфальная арка или городские ворота. В 1457 году живописец предстал перед судом за «художественное несоответствие» за то, что на фреске Успения Пресвятой Богородицы поместил всего восемь апостолов . В ответ, поэтому он применяется Альберти «сек классицизм принципы в следующих картин, в том числе это небольшой Святого Себастьяна , хотя деформированы ностальгической точки зрения его собственной.

Деталь античного города на фоне Лувра Святого Себастьяна . Классические руины типичны для картин Мантеньи. Скалистая тропа, гравий и пещеры - это отсылки к трудностям на пути к Небесному Иерусалиму, укрепленному городу, изображенному на вершине горы в правом верхнем углу картины и описанному в главе 21 Книги Откровений Иоанна. .

Для Мантеньи характерны чистота поверхности, точность «археологического» воспроизведения архитектурных деталей и элегантность позы мученика.

Вертикальная надпись справа от святого - это подпись Мантенья на греческом языке .

Святой Себастьян Лувра [ править ]

Лувр Святого Себастьяна когда-то был частью алтаря Сан-Зенона в Вероне . В конце 17 - го века, в начале 18 - го века он был записан в Сент - Шапель в Aigueperse , в Оверни регионе Франция : ее присутствие там связано с браком Кьяры Гонзага, дочери Федерико I Мантуи, с Гилбертом де Бурбон , Дофин д'Овернь (1486 г.).

Картина предположительно иллюстрирует тему Божьего спортсмена, вдохновленный к ложному проповеди по Санкт - Августин . Святой, снова привязанный к классической арке, рассматривается с необычной низкой точки зрения, которую художник использовал для усиления впечатления солидности и доминирования своей фигуры. Голова и глаза, обращенные к небу, подтверждают стойкость Себастьяна в мученической смерти. У его ног изображены два нечестивых человека (представленные дуэтом лучников): они предназначены для создания контраста между человеком трансцендентной веры и теми, кого привлекают только мирские удовольствия.

Помимо символизма, картина характеризуется точностью Мантеньи в изображении древних руин, а также деталями в реалистичных деталях, таких как фиговое дерево рядом с колонной и описание тела Себастьяна.

Святой Себастьян Венеции [ править ]

Третий святой Себастьян Мантенья был написан несколькими годами позже (ок. 1490 или даже 1506), хотя некоторые историки искусства датируют его примерно тем же временем, что и Триумф Цезаря, или даже раньше из-за поддельного мраморного карниза, напоминающего время художника в Падуе. Сейчас он находится в Галерее Франкетти в Венеции. Он сильно отличается от предыдущих композиций, демонстрирует заметный пессимизм. Грандиозная истерзанная фигура святого изображена на нейтральном неглубоком фоне коричневым цветом. Намерения художника относительно работы объясняются спиралью бандерола вокруг потухшей свечи в правом нижнем углу. Здесь на латыни написано: Nihil nisi divinum stabile est. Caetera fumus.(«Нет ничего стабильного, кроме божественного. Остальное - дым»). Надпись могла быть необходима, потому что тема быстротечности жизни обычно не ассоциировалась с изображениями Себастьяна. Буква «М», образованная перекрещивающимися стрелками над ногами святого, могла означать Морте («Смерть») или Мантенья .

Ее можно идентифицировать как одну из работ, оставшихся в мастерской художника после его смерти в 1506 году. В первой половине 16 века работа находилась в доме Пьетро Бембо в Падуе , где ее видел Маркантонио Михель . ^[1] Через наследников кардинала Бембо в 1810 году он был приобретен анатомом и хирургом Антонио Скарпа для своей коллекции в Павии. После его смерти в 1832 году картина была унаследована его братом, а затем его племянником в Мотта ди Ливенца (Тревизо), где она оставалась до 1893 года, когда она была приобретена бароном Джорджо Франкетти для Ca 'd'Oro, который он оставил. в город Венецию с его содержимым в 1916 году. ^[2]

Ссылки [ править ]

Библиография (на итальянском языке) [ править ]

• Анонимо (Маркантонио Мишель), Notizia d'opere di disgno , a cura di Jacopo Morelli , Бассано, 1800.
• Альберта де Николо Сальмазо, Мантенья , Электа, Милан 1997.
• Татьяна Паули, Мантенья , серия Art Book , Леонардо Арте, Милан 2001. ISBN  9788883101878
• Этторе Камезаска, Мантенья , в AA.VV., Pittori del Rinascimento , Scala, Firenze 2007. ISBN 888117099X 
• Серджио Момессо, Коллекция Антонио Скарпа, 1752–1832 , Бертончелло, Читтаделла (Падуя), 2007. ISBN 9788886868242 

• Дзуффи, Стефано (1991). Мантенья . Арнольдо Мондадори.

Внешние ссылки [ править ]

• Лувр Святого Себастьяна (на итальянском языке)