Сцена (театр)

Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найти источники:  Театр "Сцена"  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( август 2012 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Сцена Военно- мемориального оперного театра в Сан-Франциско .

Сцена Польского театра в Бельско-Бяла .

Сцена Польского театра в Варшаве .

В театре и сценическое искусстве , то этап (иногда упоминается как палубы в сценическом ) является назначенным пространством для выполнения из производств . Сцена служит пространством для актеров или исполнителей и фокусом ( экран в кинотеатрах ) для зрителей . В качестве архитектурного элемента сцена может состоять из платформы (часто приподнятой) или ряда платформ. В некоторых случаях они могут быть временными или регулируемыми, но в театрах.и других зданий, предназначенных для таких постановок, сцена часто является постоянным элементом.

Есть несколько типов этапов, которые различаются в зависимости от использования и отношения к ним аудитории. ^[1] Самая распространенная форма на Западе - авансцена . В этом типе публика расположена на одной стороне сцены, а остальные стороны скрыты и используются исполнителями и техниками. Сцены Thrust могут быть похожи на сцены авансцены, но с платформой или площадкой для выступления, которая простирается в пространство аудитории, так что аудитория располагается с трех сторон. В театре в раунде публика располагается со всех четырех сторон сцены. Четвертый тип сцены включает созданные и найденные сцены, которые могут быть построены специально для выступления или могут включать пространство, адаптированное как сцену.

Виды постановки [ править ]

Этап авансцены [ править ]

Начиная с итальянского Возрождения , наиболее распространенной сценой, используемой на Западе, была сцена авансцены, которую также можно назвать сценой с рамкой для картин . Главная особенность - большой проем, известный как арка авансцены, через который зрители смотрят представление. Публика смотрит прямо на сцену, которая обычно возвышается на несколько футов над уровнем аудитории в первом ряду, и видит только одну сторону сцены. Эта одна сторона обычно известна как невидимая четвертая стена сцены. Просцениум арка превратилась из proskenium в древнегреческих театрах. Это было пространство перед skênê или задником, где на самом деле играли актеры.

Первые закрытые театры были созданы на французских теннисных кортах и ​​во дворцах итальянского Возрождения, где недавно принятые принципы перспективы позволили дизайнерам создавать потрясающие виды со зданиями и деревьями, уменьшающимися в размерах к «точке схода» на горизонте. Этажи сцены были слегка приподняты спереди назад, чтобы создать иллюзию перспективы, а также сделать актеров более заметными для зрителей, сидящих на ровных этажах. Впоследствии были расчищены места для зрителей и добавлены балконы, чтобы зрители могли видеть более полный обзор. К концу XIX века у большинства сцен были ровные этажи, и большая часть зрителей смотрела на сцену сверху вниз.

Конкуренция между королевскими особами за создание элегантных и изысканных развлечений подпитывала и финансировала расширение европейских придворных театров. Просцениум, зачастую чрезвычайно декоративный, наподобие триумфальной арки, «обрамлял» перспективную картину. Желание придворных художников показать более одного из своих перспективных фонов привело к тому, что придворные архитекторы приспособили перила и шкивы парусных кораблей к разворачиванию, а позже и к опусканию и поднятию холста. Деревянная (а позже стальная) решетка над сценой поддерживала шкивы, с которых скатывались или спускались деревянные рейки, а затем стальные трубы с прикрепленными элементами декораций. Вес тяжелых предметов уравновешивался мешками с песком. Эта система потребовала создания складского сценического дома иличердак, который обычно был выше или выше самой авансцены. Сцена с «полным взлетом» может хранить всю высоту декорации над видимой сценой с использованием направляющих до или во время выступления, тогда как сцена «полусухая» (обычная для небольших мест) может хранить только реквизит ограниченного размера и поэтому требовалось более тщательное оформление фона и декораций. Театры, использующие эти веревочные системы, которыми вручную управляют рабочие сцены , известны как конопляные дома . Они были в значительной степени вытеснены системами противовеса .

Просцениум в сочетании с сценическими занавесками, называемыми ножками , скрывает стороны сцены, известные как крылья . Крылья могут использоваться театральным персоналом во время спектаклей, а также в качестве складских помещений для декораций и театральных принадлежностей . Несколько рядов коротких занавесок в верхней части сцены, называемых тизерами, скрывают фоны, которые, в свою очередь, скрываются над сценой на чердаке системы Fly, пока они не будут готовы к использованию.

Часто сцена может простираться перед аркой авансцены, что дает актерам дополнительную игровую площадку. Эта область называется фартуком . Под фартуком и перед ним иногда находится оркестровая яма, которую музыканты используют во время мюзиклов и опер . Оркестровую яму иногда можно накрыть и использовать как дополнительное игровое пространство, чтобы приблизить актеров к публике. Сцена часто поднимается выше публики. Пространство над некоторыми сценами авансцены может включать в себя мезонин, где могут висеть шторы , декорации и планки, поддерживающие различные осветительные приборы.

Многочисленные преимущества авансцены сделали ее популярной на Западе. Могут быть использованы многие театральные свойства и декорации. Задники, шторы и освещение можно использовать для большего эффекта без риска того, что зрители увидят фальсификацию. Входы и выходы можно сделать более изящными; сюрприз становится возможным. Актерам нужно только сосредоточиться на том, чтобы играть для публики в одном направлении.

Коробки - это особенность более современных сценических конструкций, в которых временные стены сооружаются внутри любой сцены авансцены под небольшим углом к ​​оригинальным стенам, чтобы позволить членам аудитории находиться слева или справа от авансцены (чем дальше, тем больший угол), чтобы увидеть сцену целиком. ^{[ необходима цитата ]} Они позволяют создавать крысиные бега ^{[ требуется пояснение ]} вокруг задней части сцены, когда актеры должны проходить между входами и выходами, не будучи замеченными публикой.

Театр в раунде [ править ]

Эта сцена расположена в центре зала, и зрители смотрят на нее со всех сторон. Публика размещается близко к действию, что дает ощущение близости и вовлеченности.

Стадии цикла требуют особого внимания при производстве, например:

• Декорации , не заслоняющие актеров и остальную сцену от части зрителей.
• Нельзя использовать фоны и шторы , поэтому режиссер должен найти другие способы установить сцену.
• Световое оформление сложнее, чем на сцене авансцены , поскольку актера нужно освещать со всех сторон, не ослепляя ближайших зрителей.
• Входы и выходы должны осуществляться либо через аудиторию, что делает неожиданный вход очень трудным, либо через закрытые проходы, которые должны быть незаметными. В результате выходы на сцену обычно находятся в углах театра.
• В актёры должны гарантировать , что они не имеют их спиной повернулся к любой части аудитории в течение длительного периода времени для того, чтобы увидеть и услышать ясно.

Стадия тяги [ править ]

Сцена тяги - это та, которая выходит в зал с трех сторон и связана с закулисной областью своим верхним концом. У толчка есть преимущество большей близости между аудиторией и исполнителями, чем у авансцены, при сохранении полезности закулисной зоны. Вход на сцену легче всего сделать из-за кулис, хотя в некоторых театрах артисты могут проходить через аудиторию с помощью рвотных входов. Арена , подвергается со всех сторон к аудитории, это без кулис и полностью полагается на входах в дома или из - под сцены.

Как арену, зрители в сцене театра упорной могут просматривать сцену из трех или более сторон. Если в представлении используется четвертая стена , эта воображаемая стена должна сохраняться с нескольких сторон. Подобно театру в раунде, зрители могут смотреть на спектакль с разных точек зрения, и поэтому блокировка , реквизит и декорации обычно тщательно рассматриваются, чтобы гарантировать, что никакая перспектива не закрыта для обзора. Например, стул с высокой спинкой, расположенный на сцене справа , может создать слепое пятно при движении слева на сцене .

Черный ящик [ править ]

Театр «черный ящик» состоит из простого, но несколько неукрашенного пространства для выступлений, в идеале - большого квадратного зала с черными стенами и ровным полом, который можно гибко использовать для создания сцены и зоны для аудитории.

Созданные и найденные пространства [ править ]

Сцену также можно импровизировать везде, где есть подходящее место. Примеры могут включать постановку выступления в нетрадиционном пространстве, таком как подвал здания, на склоне холма или, в случае уличной труппы, на улице. Подобным образом можно создать импровизированную сцену, изменив среду. Например, разграничить границы сцены на открытом пространстве, застелив ковер и расположив перед ним места для сидения. Театральная компания Shakespeare In The Park , по сути, основана на исполнении пьес Шекспира в месте, которое вряд ли можно найти, а именно в Центральном парке в Нью-Йорке.

Терминология сцены [ править ]

Сама сцена получила именованные области, чтобы облегчить точное движение и размещение актеров на сцене (см. Блокировка (сцена) ).

Для актера, обращенного к публике, «левый» и «правый» - это противоположность того, чем они являются для публики. Во избежание путаницы актеры и режиссеры никогда не используют немаркированные термины слева или справа для обозначения сторон сцены. Скорее они используют фразу, определяющую точку зрения. Термины «сцена слева» и «сцена справа», соответственно, обозначают стороны сцены, которые находятся слева и справа от актера, когда актер смотрит на публику, в то время как «дом слева» и «дом справа» - наоборот, обозначающие стороны сцены с точки зрения публики. В Германии правая и левая сцены меняются местами, это взгляд режиссера, а не актера. ^{[ необходима цитата ]}

Менее двусмысленные термины, используемые в театрах, которые следуют британской традиции, - это «сторона с подсказкой» или «сторона P» (сцена слева) и «вне очереди» или «сторона OP» (сцена справа), относящиеся к традиционному местонахождению руководителя сцены. . ^[2] Во французском языке термины «côté cour» (квадратная сторона) для левой сцены и «côté jardin» (сторона сада) для правой сцены используются в отношении Театра Тюильри .

Точно так же значение «спереди» и «сзади» будет неясным, потому что они зависят от перспективы. Вместо этого термин «за кулисами» используется для обозначения части сцены, наиболее удаленной от аудитории или к движению от аудитории, в то время как «за кулисами» обозначает часть сцены, ближайшую к аудитории или к движению в этом направлении. Эти термины были распространены в старых театрах, которые давали зрителям лучшее представление о действии, наклоняя пол (известная как ступенчатая сцена ), поэтому за сценой на самом деле было выше, чем за сценой.

Гребенчатый этап может быть разным по наклону; десять градусов считаются идеальными ^{[ кем? ]} для зрительского и актерского комфорта. Наклон танцующей поверхности часто отличается от действующего наклона и может варьироваться от трех до двадцати градусов. ^{[ необходима цитата ]}

Сценографическая теория [ править ]

Что касается подходов к сценографии , Рэйчел Хэнн предположила, что «не бывает сцен без сценографии». ^[3] Это основано на аргументе, что «все стадии также являются сценами» ^[4], который ставит под сомнение «детерминированное предположение, что стадии предшествуют сценографии». ^[5] В этой модели стадии проявляются через пространственно-ориентированные черты сценографии (а не наоборот). Смысл этого в том, что весь театр сценографичен - даже если у него нет определенных объектов или «декораций», поскольку весь театр разыгрывается на сцене. Ханн резюмирует эту позицию, используя гибридную «сцену-сцену» при обсуждении противоречий между историями этих практик.особенно со ссылкой на оригинальный греческийskene как физическая палатка или хижина, которая в конечном итоге сформировала современные представления о «сцене».

См. Также [ править ]

• Сцена Но , классический японский театр

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с этапами на Викискладе?