Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Симфония № 3
от Антона Брукнера
Брукнер opdracht.jpg
Посвящение Вагнеру
КлючРе минор
КаталогWAB 103
Сочиненный
  • 1872  - 1873 гг . : ( 1872 ) ( 1873 )
  • 1876  - 1877 гг . : ( 1876 ) ( 1877 )
  • 1889 : ( 1889 )
ПреданностьРихард Вагнер
Опубликовано
1890 г. ( 1890 )
  • 1950 (редактор Фриц Эзер) ( 1950 )
  • 1959 (редактор Леопольда Новака ) ( версия 1889 года ) ( 1959 )
  • 1977 (редактор Леопольда Новака ) ( версия 1873 года ) ( 1977 )
  • 1981 (редактор Леопольда Новака ) ( версия 1877 года ) ( 1981 )
Записано1952 Ганс Шмидт-Иссерштедт , Берлинский симфонический оркестр ( 1952 )
Движения4
Премьера
Дата16 декабря 1877 г. ( 1877-12-16 )
Место расположенияВена
ДирижерАнтон Брукнер

Антон Брукнер «s Симфония № 3 в ре минор , WAB 103, был посвящен Рихарда Вагнера и иногда называют его„Вагнер Симфония“. [1] Он был написан в 1873 году, исправлен в 1877 году и снова в 1889 году.

Работа была охарактеризована как «трудная» и некоторыми расценена как художественный прорыв Брукнера. [2] По словам Рудольфа Клойбера , третья симфония «открывает последовательность шедевров Брукнера, в которой его творчество встречается с монументальной способностью симфонического построения». [3] Произведение печально известно как самая переработанная из симфоний Брукнера, и существует не менее шести версий, три из которых широко исполняются сегодня.

История [ править ]

Брукнер написал первую версию симфонии в 1873 году. В сентябре 1873 года, прежде чем работа была закончена, Брукнер посетил Рихарда Вагнера, с которым он впервые встретился в 1865 году на премьере « Тристана и Изольды» в Мюнхене. [4] Брукнер показал Вагнеру и Вторую, и Третью симфонии, попросив его выбрать ту, которую он предпочитает. К удовольствию Брукнера, Вагнер выбрал третью, и Брукнер посвятил симфонию мастеру, которого очень уважал. Вернувшись домой, Брукнер продолжил работу над симфонией, закончив финал 31 декабря 1873 г. [5]

Согласно анекдоту, Брукнер и Вагнер вместе выпили так много пива, что по прибытии домой Брукнер понял, что забыл, какую симфонию выбрал Вагнер. Он написал письмо Вагнеру: «Симфония ре минор, где труба начинает тему?» Вагнер нацарапал в ответ: «Да! С наилучшими пожеланиями! Рихард Вагнер». После этого Вагнер часто называл Брукнера «Брукнер-трубач», и они стали прочными друзьями. В посвящении Брукнер назвал Вагнера «недосягаемым всемирно известным благородным мастером поэзии и музыки».

Версия 1873 года репетировалась Венской филармонией в июне или июле 1874 года, но не была принята к исполнению. Премьера Симфонии (версия 1877 года) состоялась в Вене 16 декабря 1877 года. Дирижером должен был стать Иоганн фон Гербек , хотя его смерть за месяц до концерта заставила самого Брукнера вмешаться и дирижировать. Концерт был полной катастрофой: хотя Брукнер был приличным хоровым дирижером, он был недостаточно компетентным оркестровым дирижером: венская публика, которая изначально не сочувствовала его творчеству, постепенно покидала зал под звуки музыки. [6] В конце концов даже оркестр сбежал, оставив Брукнера наедине с несколькими сторонниками, включая Густава Малера.. (Партитура первых трех движений позже принадлежала Малеру; его вдова Альма Малер позаботилась о том, чтобы она взяла его с собой, спасаясь от вторжения нацистов во Францию ​​в 1940 году в США.) [7]

Ошеломленный этим фиаско, Брукнер внес несколько изменений в свою работу, исключив значительное количество музыки, включая большинство цитат из произведений Вагнера « Тристан и Изольда» и « Die Walküre» . Оригинальная партитура 1873 года не была опубликована до 1977 года.

Описание [ править ]

Симфонию называют «героической» по своему характеру. Любовь Брукнера к грандиозному и величественному особенно отражается в первой и последней частях. Яркие контрасты, разрезы и выразительность - отличительные черты всей композиции. [8] Подобная сигналу тема тромбона, слышимая вначале после двух волн крещендо, составляет девиз всей симфонии. [9] Многие типичные элементы его более поздних симфоний, такие как циклическое проникновение всех движений и особенно апофеоз в коде финала, который заканчивается темой тромбона, слышны в Третьей части впервые. [10]

Симфония состоит из четырех частей :

  1. Gemäßigt, mehr bewegt, misterioso (умеренный, более оживленный, таинственный) (также Sehr langsam, мистериозо ) - ре минор
  2. Adagio : Bewegt, quasi Andante (С движением, как будто Анданте) - E ♭ мажор
  3. Скерцо : Ziemlich schnell (Довольно быстро) (также Sehr schnell ) - ре минор, окончание ре мажор . Трио ля мажор
  4. Финал: Allegro (также Ziemlich schnell ) - ре минор, окончание ре мажор

Первая часть [ править ]

Симфония открывается остинато на струнных, подобно симфонии ре минор без номера . Вскоре после этого в трубе звучит основная тема:

\ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "trumpet" \ key d \ minor \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo " Gemäßigt, misterioso "2 = 60 d1 \ p | а2. a4 | д, 1 | r2 \ times 2/3 {d4 -> f4 -> d4 ->} | a'1 -> | b2 \ <-> cis2 -> | d1 \! \> (-> | d, 2 \!) r2 | } >>}

Музыка достигает громкого апогея, и вторую тему первой группы играет весь оркестр:

\ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key d \ minor \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 2 = 60 f2. \ ff _ \ markup {\ italic {marc. }} -> e8 d8 | цис2 -> r2 | r2 d2 -> | c4. (-> bes16 as16 g8 -.) r4 r8} | >>}

Музыка возвращается к остинато струны и первой теме, на этот раз ля мажор, и переходит к другой громкой кульминации со второй темой. После этой первой тематической группы вторая тематическая группа вводится тихим нисходящим отрывком, исполняемым струнными:

\ relative c '' '{\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key f \ major \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 2 = 60 \ times 2/3 {a4 \ p _ \ markup {\ italic {hervortretend}} \ <(g4 f4)} c4 (c, 4) | d4 \! \> (c'4) \ times 2/3 {bes4 (c, 4 bes'4)} | \ times 2/3 {a'4 \! (g4 f4)} c4 (c, 4) | d4 (c'4) \ times 2/3 {bes4 (c, 4 bes'4)} | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key f \ major \ clef treble \ time 2/2 c, 4 \ p (c'4 \ <) a4 (a, 4) | r4 \! d4 \> (e2 \!) \ трель | f4 (c'4) a4 (a, 4) | r4 f''4 ~ (f8 e8 d8 c8) | } >>}

Затем движение входит в третью тематическую группу. Эта группа чередуется между громким и мягким и сочетает в себе два отличительных признака Брукнера: октавные падения и ритм Брукнера :

\ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key d \ minor \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 2 = 60 <f f '> 4 \ ff <f, f'> 4 \ times 2/3 {<c 'c'> 4 <c, c '> 4 <c' c '> 4} | <des des '> 4 <des, des'> 4 <c 'c'> 4 <c, c '> 4 | bes4 \ p bes'4 \ times 2/3 {f'4 f, 4 f'4} | e4 e, 4 f'4 f, 4 | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key d \ minor \ clef bass \ time 2/2 <f, f '> 2 \ ff (<c c'> 2 | <des des '> 2 <c c '> 2) | R1 * 2 | } >>}

Следуя этому разделу, движение переходит в развитие. Во время развития основная тема развивается через инверсию и становится предметом массивной кульминации около центра движения. Вторичная группа также развита. В первоначальной версии Брукнер цитирует «мотив сна» из « Волшебной головы » Вагнера прямо перед началом перепросмотра. Перепросмотр проходит по тематическим группам (первая группа имеет только одну кульминацию вместо двух экспозиционных). Движение заканчивается необычным образом: в то время как нет двусмысленности в отношении тоники (D), заключительный «аккорд» содержит только открытую пятую часть D и A. Поскольку третьего не существует, окончание не является ни мажорным, ни минорным:

\ relative c '{\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key d \ minor \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 2 = 60 \ times 2/3 {<da 'd> 4 \ fff <da' d> 4 <da 'd> 4} \ times 2/3 {<da' d> 4 <da 'd> 4 <da' d > 4} | \ times 2/3 {<ad a '> 4 <ad a'> 4 <ad a '> 4} \ times 2/3 {<ad a'> 4 <ad a '> 4 <ad a'> 4} | <d, a 'd> 4 r4 r2 | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key d \ minor \ clef bass \ time 2/2 <d d '> 1 \ fff ^^ | <a a'> 2. ^^ <a a'> 4 ^^ | <d, d '>4 _ ^ r4 r2 | } >>}

Вторая часть [ править ]

Адажио открывается тихо и отличается контрапунктурным чутьем, с четырьмя партиями струнных:

\ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo "Adagio (etwas bewegt), quasi Andante" 4 = 45 {\ clef "treble" \ ключ es \ major \ stemUp \ set Staff.midiInstrument = # "набор строк 1" \ time 4/4 | % 1 g2 \ p ^ (bes2 | f4. G16 as16 g4) s4 | r8 \ <es4 ^ (f16 g16) as8 ^ (c8 es8 c8) | bes2 \! \> ^ (as4 \!) s4 | } {\ clef "treble" \ key es \ major \ stemDown \ time 4/4 | es1 _ (_ ~ | es4 d4 es4) r4 | es2 \! es4. _ (g8) | es2 \! _ (as4) r4 | } >> \ new Staff << \ new Voice \ set Staff.midiInstrument = # "струнный ансамбль 1" {\ clef "bass" \ key es \ major \ stemUp \ time 4/4 bes,1 \ p ^ ~ | bes2. es8 d8 | es4 d4 c4 bes8 g8 | c2. c4 \ rest | } \ new Voice {\ clef "bass" \ key es \ major \ stemDown \ time 4/4 es, 2 g, 2 | bes2 es4 es4 | c'4 bes4 as4 g8 es8 | c2 c2 \ rest | } >> >>}

Вторая часть движения переходит в 3
4 время и включает мелодию, сыгранную альтами в сопровождении скрипок:

\ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key bes \ major \ clef treble \ time 3/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo " Анданте (quasi Allegretto) "4 = 56 <bes df> 8 \ pp <bes df> 8 <bes df> 8 <bes df> 8 <bes df> 8 <bes df> 8 | <bes d f> 8 <bes d f> 8 <bes d f> 8 <bes d f> 8 <bes d f> 8 <bes d f> 8 | <bes d f> 8 \ <<bes d f> 8 <bes d f> 8 <bes d f> 8 <bes d f> 8 <bes d f> 8 | <bes c e> 8 \! \> <bes c e> 8 <bes c e> 8 <bes c e> 8 r4 \! | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key bes \ major \ clef alto \ time 3/4 bes2 \ mf _ \ markup {\ italic {hervortretend}} (d, 4 \ <| es4 e4 f4 \! | g2 \ <c, 4 | c2 \! \>) r4 \! | } >>}

В зависимости от версии вторая часть может больше не быть услышана, поскольку реприза была вырезана во время первой ревизии. Ближе к концу механизма есть (также в зависимости от версии) одна или две цитаты из Вагнера: одна из Die Walküre, а другая из Tannhäuser, которая была сокращена в последующих редакциях. [11]

Третья часть [ править ]

Третья часть (отрывок), запись 2006 года Симфонического оркестра Франкфуртского радио под управлением Пааво Ярви

Скерцо начинается тихо, быстро перерастает в воинственное начало, состоящее в основном из нот D и A:

\ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key d \ minor \ clef treble \ time 3/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo " Ziemlich schnell "4 = 220 <d d '> 8 \ ff <e e'> 8 <d d '> 8 <cis cis'> 8 <d d '> 8 <e e'> 8 | <d d '> 8 <e e'> 8 <d d '> 8 <cis cis'> 8 <d d '> 8 <e e'> 8 | <d d '> 4 -. <a a'> 4 -. <d, d '> 4 -. | а'4 -. д, 4 -. а''4 -. | d8 -. а8 -. д, 4 -. а'4 -. | d8 -. а8 -. д, 4 -. а'4 -. | д, 8 -. а8 -. д, 4 -. а'4 -. | d8 -. а8 -. д, 4 -. а'8 -. f8 -. | d4 -. r2 | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "фортепиано"\ key d \ minor \ clef bass \ time 3/4 <adf a> 8 \ ff r8 r4 <adf a> 8 r8 | <adf a> 8 r8 r4 <adf a> 8 r8 | <d, a 'df a> 4 -. <da 'd> 4 -. <da 'd> 4 -. | <ada 'd> 4 -. <d, d 'a' d> 4 -. <a 'da' d> 4 -. | <da 'd> 8 -. <ada 'd> 8 -. <d, d 'a' d> 4 -. <a 'da' d> 4 -. | <da 'd> 8 -. <ada 'd> 8 -. <d, d 'a' d> 4 -. <a 'da' d> 4 -. | <d, a 'da' d> 8 -. <da 'da' d> 8 -. <da 'da' d> 4 -. <da 'da' d> 4 -. | <da 'da' d> 8 -. <da 'da' d> 8 -. <da 'da' d> 4 -. <da 'da' d> 4 -. | <dd 'a' d> 4 -.r2 | } >>}

В изящном трио, которое следует ниже, альты и скрипки вступают в диалоги:

\ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key a \ major \ clef treble \ time 3/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 170 R2. * 2 | e2. \ pp -> | цис'8 d8 цис4 -. а4 -. | gis4 -. r2 | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key a \ major \ clef alto \ time 3/4 e ,, 2. \ p _ \ markup {\ italic {hervortretend}} -> | e'2. -> | fis8 \ <-. gis8 -. а8 -. b8 -. а8 -. цис8 -. | е4 \! r2 | е ,, 2. -> | } >>}

Четвертая часть [ править ]

Основная тема финала - это напоминание основной темы первой части с использованием одного и того же ритма, как показано ниже:

\ relative c '{\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key d \ minor \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo "Allegro "2 = 110 <es g bes es> 1 \ ff _ ^ | <es g bes es> 2. _ ^ <g bes es> 4 | <d fis a d> 1 _ ^ | <df a> 2. _ ^ <df a> 4 | <ce a> 2 _ ^ r2 | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key d \ minor \ clef treble \ time 2/2 bes'8 -> \ ff c8 d8 es8 bes8 c8 d8 es8 | bes8 -> c8 d8 es8 bes8 c8 d8 es8 | a, 8 -> b8 cis8 d8 a8 b8 cis8 d8 | a8 -> b8 цис8 d8 a8 b8 цис8 d8 | a8 -> r8 r4 r2 | } >>}

Вторая тематическая группа находится в более медленном темпе и имеет в некоторой степени ту же деликатность, что и Трио третьей части:

\ relative c '' '{\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key fis \ major \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo «Лангсамер» 2 = 62 ais4. \ p ^ \ markup {\ italic {dolce}} (цис, 8) b8 (цис, 8 eis8 b'8) | dis'8 -. r8 cis8 -. R8 R4 FIS, 8 -. r8 | цис'8 \ <(дис8 цис8 gis8) бис8 (цис8 бис8 gis8) | b8 -. r8 цис, 8 -. r8 ais'8 -. r8 gis8 -. r8 \! | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key fis \ major \ clef bass \ time 2/2 fis ,,, 8 \ p r8 cis'8 r8 gis8 r8 cis8 r8 | ais8 r8 fis'8 r8 b, 8 r8 b'8 r8 | цис, 8 r8 gis'8 r8 dis8 r8 gis8 r8 | eis8 r8 cis'8 r8 cis, 8 r8 cis'8 r8 | } >>}

В этой тематической группе есть цитаты из Тристана и Изольды и основного мотива Второй симфонии , вырезанные после первых версий. После этой группы в третьей тематической группе используются синкопированные октавы, что делает ее очень ритмичной:

\ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key des \ major \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo " Erstes Zeitmaas "2 = 110 <des des '> 4 _ \ markup {\ italic {sehr kräftig}} \ ff <es'> 4 <des des '> 4 <c c'> 4 | <des des '> 4 <c c'> 4 <des des '> 4 <des, des'> 4 | <es 'es'> 4 <f f '> 4 <es es'> 4 <des des '> 4 | <es es '> 4 <des des'> 4 <es es '> 4 <es, es'> 4 | } \ new Staff {\ set Staff.midiInstrument = # "piano" \ key des \ major \ clef bass \ time 2/2 r8 <des, des '> 4 \ ff <es es'> 4 <des des '> 4 <c c '>8 ~ | <c c '> 8 <des des'> 4 <c c '> 4 <des des'> 4 <des, des '> 8 ~ | <des des '> 8 <es' es '> 4 <f f'> 4 <es es '> 4 <des des'> 8 ~ | <des des '> 8 <es es'> 4 <des des '> 4 <es es'> 4 <es, es '> 8 | } >>}

В исходной версии есть цитата из Риенци ближе к концу перепросмотра. Кроме того, более ранние версии содержат «каталог» тем из предыдущих частей, аналогичный финалу Девятой симфонии Бетховена , хотя и ближе к концу части, чем в ее начале. Эдуард Ханслик , один из величайших критиков Брукнера, описал симфонию как таковую: «Поэтические замыслы Брукнера были не ясны для нас - возможно, видение Девятого Бетховена сближается с Валькириями Вагнера и заканчивается тем, что их топчут копытами». [12]В окончательной версии каталог был удален. Когда симфония подходит к концу, вспоминается основная тема первой части, и в финальной версии она фактически используется для создания финальной каденции ре мажор.

Инструменты [ править ]

Симфония требует инструментовки из каждой пары флейт , гобоев , кларнетов и фаготов , с четырьмя рожками , тремя трубами , тремя тромбонами , литаврами и струнными .

Прием [ править ]

По широко распространенному мнению, Третью можно считать художественным прорывом Брукнера. В нем впервые выражается «настоящий и законченный Брукнер». [13] По словам Рудольфа Клойбера, третья симфония «открывает последовательность шедевров Брукнера, в которой его творчество встречается с монументальной способностью симфонического построения». [3] Однако трудная работа никогда не получала всеобщего признания. Тем более, что вопрос о различных версиях и их суждениях остается открытым как никогда. [14]

Несмотря на то, что Роберт Симпсон очень критически относился к этой симфонии, он процитировал отрывок из первой части, репетиционную букву F , в своей симфонии № 9. Симпсон позже изменил свой критический взгляд (выраженный в издании своей «Сущности Брукнера» 1966 года ) после того, как столкнувшись с версией 1873 года, которую он описал в программной записке для Королевского филармонического общества в 1987 году как «великое произведение - ни в коем случае не совершенное, но обладающее величественной динамикой, более поздние редакции полностью уничтожили».

Симфония № 3 была любимой дирижером Ганса Кнаппертсбуша .

Версии [ править ]

Существует не менее шести версий, три из которых выпущены: оригинальная версия 1873 года, версия 1877–78 годов и последние мысли композитора 1889 года.

Первая версия (1873 г.) [ править ]

Версия 1873 года была версией, которую Брукнер отправил Вагнеру на утверждение. Он доступен в издании Леопольда Новака (опубликовано в 1977 г.), которое основано на честной копии Вагнера. Впервые его исполнил Ганс-Хуберт Шёнцелер на Фестивале искусств в Аделаиде в Австралии в 1978 году.

Редакция 1874 г. [ править ]

Брукнер переработал симфонию в 1874 году.

Как описал Карраган в своем презентационном документе «Труба Брукнера» [15], «значительно улучшенная» версия 1874 года [16] представляет собой механизм для движения той же длины и структуры, что и оригинальная версия 1873 года, но в ней много отрывков, особенно в первой части, с серьезными изменениями текстуры ( каноническая имитация ) и оркестровки. Версия 1874 года была представлена ​​и записана Гердом Шаллером и Филармонией Фестива .

Эта симфония и Четвертая симфония являются наиболее переработанными сочинениями в каноне Брукнера… Если проследить все возрастающую изощренность развивающегося стиля канонического письма Брукнера, открывается окно в искусный и замысловатый контрапункт великой фуги Пятой симфонии . [15]

Вторая версия (1876–1878 гг.) [ Править ]

Версия 1876 г. [ править ]

Брукнер пересмотрел Симфонию в 1876 году.

Адажио 1876 года было отредактировано Новаком в 1980 году. В этой версии Адажио раскрытие частей 1 и 3 было расширено, а в части 5 сложный аккомпанемент в синкопированных полукваверах заменен аккомпанементом , используемым Вагнером в увертюре Тангейзера. . [17]

Полная версия Симфонии 1876 года была реконструирована Карраганом.

В этой редакции… цитаты тем из опер Вагнера « Тристан и Изольда» и « Die Walküre» были удалены из первой части и финала ... [В] первой части вступительная тема трубы была добавлена ​​как двухчастный канон ближе к концу. экспозиции. [В] финале та же самая девизная тема была превращена в блестящий четырехчастный канон, который был помещен в середину разработки. [Это] интересный отрывок из 38 тактов, в котором неожиданно громко играет хоральная тема из второй или B-тематической группы в сопровождении материала из темы A и девизной темы из первой части. Затем следует диалог между громкой темой C и тихим хоралом темы B. [17]

Как пишет Карраган, «реконструированная версия Третьей симфонии 1876 года ... составляет самую раннюю фазу второй версии этой сильно переработанной симфонии». [17]

Полная версия Симфонии 1876 года была представлена ​​Ричардом Питтманом с Филармоническим оркестром Новой Англии 2 марта 2019 года в Бостоне, штат Массачусетс. [17] [18]

Редакция 1877/1878 [ править ]

Осенью 1877 года Брукнер переработал симфонию дальше:

  • В Adagio часть 3, посвященная теме ля, была полностью удалена вместе с первой третью части 4 ( такты 129–176), а в части 5 цитата увертюры Тангейзера заменена другим мотивом. Результат был своего рода приближением к песне из трех частей формы ABA. [19]
  • Дополнительный отрывок в Финале отрывка, в котором неожиданно громко играет тема хорала из группы тем B, сопровождаемая материалом из темы A и темой трубы из первой части, за которым следует диалог между громкой темой C. и тихий хорал на тему B. [20]
  • В 1878 году к скерцо была добавлена ​​мощная кода. [21]

Согласно рекламе в Neue Freie Presse в Вене 23 мая 1880 года, полная партитура и части версии 1877 года только что были напечатаны Томасом Реттигом в Вене. Версия 1877 года, которая была впервые опубликована без скерцо-коды Эзером в 1950 году, была переиздана с скерцо-кодой 1878 года Новаком в 1981 году. Транскрипция этой версии для фортепианного дуэта была подготовлена Густавом Малером (последняя часть предположительно Рудольфом Кшизановски ), хотя на титульном листе партитуры, опубликованной 1 января 1880 г. А. Безендорфером в Вене, фигурирует только имя Малера.

Третья версия (1889 г.) [ править ]

Версия 1889 года была опубликована Новаком в 1959 году. В этой версии скерцо-кода удалена, а в первой части и финале сделаны дополнительные сокращения.

Редакция 1890 г. [ править ]

Первый опубликованная версия 1890, опубликовано Томас Rättig ( Вена ), остается спорной , потому что не было установлена , насколько он отражает пожелание Брукнер, и сколько это было под влиянием Иосифа и Франц Schalk .

Дискография [ править ]

Первая коммерческая запись части этой симфонии была сделана Антоном Конратом с Венским симфоническим оркестром в 1928 году. В ней использовались только скерцо и трио.

Самый старый полный спектакль, сохранившийся на диске, принадлежит Ойгену Йохуму с оркестром Государственного театра Гамбурга с 1944 года.

Первая коммерческая запись полной симфонии была сделана в 1953 году. Запись с живого концерта была выпущена лейблом Allegro-Royale под управлением Герда Рубана (псевдоним Ганса Шмидт-Иссерштедта). [22] Эта историческая запись была переделана на компакт-диск (CD abruckner.com BSVD-0114).

Издание Рэттига 1890 года обычно используется старшими дирижерами эпохи LP, такими как Ганс Кнаппертсбуш, дирижирующий Оркестром Баварской государственной оперы, и Карл Шурихт, дирижирующий Венским филармоническим оркестром .

С наступлением эры компакт-дисков версии 1877 и 1889 годов в редакции Новака стали чаще использовать такие дирижеры, как Бернард Хайтинк и Карл Бём .

Элиаху Инбал, дирижирующий Симфоническим оркестром Франкфуртского радио для Warner Classics, был в 1983 году первым, кто записал версию 1873 года. Георг Тинтнер, дирижирующий Королевским шотландским национальным оркестром, 15 лет спустя стал лейблом Naxos. Как пишет Тинтнер, «эта работа в том виде, в каком она была задумана изначально, все больше и больше страдает от прогрессирующих искажений, и мы должны найти время, чтобы сыграть и послушать этот удивительный оригинал». [23]

Герд Шаллер впервые записал версию 1874 года под редакцией Уильяма Каррагана в Philharmonie Festiva .

Чтобы облегчить сравнение различных версий, Йоханнес Вильднер, дирижирующий Новым филармоническим оркестром Вестфалии , в студийной записи (SonArte / Naxos) предлагает наборы из нескольких дисков. Naxos включает в себя версии 1877 и 1889 годов, в то время как SonArte включает все три версии 1873, 1877 и 1889 годов.

Источники [ править ]

  • Ханс-Иоахим Хинрихсен (редактор): Bruckner Handbuch. JB Metzler'sche Verlagsbuchhandlung и Carl Ernst Poeschel Vergal GmbH, Штутгарт, 2010 г., ISBN  978-3-476-02262-2
  • Рудольф Клойбер: Handbuch der klassischen und romantischen Symphonie. Breitkopf & Härtel, Висбаден, 1964, ISBN 3-7651-0017-X 
  • Антон Брукнер: Sämtliche Werke: Band III: III. Symphonie d-Moll , Musikwissenschaftlicher Verlag der Internationalen Bruckner-Gesellschaft, Вена
    • III / 1: 1. Fassung 1873 («Симфония Вагнера»), Леопольд Новак (редактор), 1977
    • III / 1A: Adagio Nr. 2 1876 г. , Леопольд Новак (редактор), 1980 г.
    • III / 2: 2. Fassung 1877 («Симфония Вагнера»), Леопольд Новак (редактор), 1981
    • III / 2: 3. Fassung 1889 , Леопольд Новак (редактор), 1959

Ссылки [ править ]

  1. ^ Итан Мордден, Путеводитель по оркестровой музыке: Справочник для не музыкантов . Нью-Йорк: Oxford University Press: 211, 1980. «Сам Брукнер называл свою Третью симфонию« Вагнера », потому что надеялся на какую-то поддержку Вагнера, например, на разрешение посвятить ему партитуру».
  2. ^ Хинрихсен, стр. 164. Das "schwierige Durchbruchswerk", цитата из Петера Гюльке : Брамс. Брукнер. Zwei Studien. Каллес и др., 1989.
  3. ^ a b Kloiber, 1964: So eröffnet die Dritte die Reihe der Brucknerschen Meisterschöpfungen, bei denen sich Erfindungskraft mit монументальная симфоническая симфоническая пара.
  4. ^ Kloiber, с.250
  5. ^ Hinrichsen, с.152
  6. ^ Корстведт, Бенджамин М. (2000). Брукнер: Симфония № 8 . Cambridge University Press, стр. 65–66.
  7. ^ Пол Килдеа , Бенджамин Бриттен: Жизнь в двадцатом веке , стр. 166
  8. ^ Хинрихсен, стр. 162
  9. ^ Хинрихсен, стр. 155
  10. ^ Хинрихсен, стр. 152
  11. ^ http://www.abruckner.com/Data/articles/articlesEnglish/carragantimed/symphonyno3/b3timinganalysis.pdf
  12. ^ https://www.gramophone.co.uk/editorial/the-disastrous-premiere-of-bruckners-third-symphony-by-adrian-murdoch
  13. ^ Хинрихсен, стр. 151. Hinter dieses Werk gab es kein Zurück mehr, und allgemeiner Einschätzung nach ist in der «Wagner-Sinfonie» (vgl. Briefe I, 153) дер «echte und ganze Bruckner als fertige und abgeschlossene fin Ersmalscheinung» ertige und abgeschlossene fin Ersmalscheinung ».
  14. ^ Хинрихсен, стр. 163
  15. ^ a b Карраган, Уильям. "Труба Брукнера" .
  16. ^ "Версии симфонии Брукнера" . bruckner.webs.com .
  17. ^ a b c d "Новая версия Третьей симфонии" .
  18. ↑ Премьера версии 1876 года Ричарда Питтмана с Филармоническим оркестром Новой Англии (2 марта 2019 г.)
  19. ^ Карраган, Уильям. «Часть 2: Форма песни из пяти частей» .
  20. ^ Уильям Carragan - Программа премьеры 2 марта 2019 в Бостоне
  21. ^ "Уильям Карраган - Анализ времени Симфония № 3 (1873–1889)" (PDF) .
  22. ^ "Симфония № 3 Герда Рубана (обновлена ​​8 июля 2013 г.)" (PDF) .
  23. ^ "БРАКНЕР, А .: Симфония № 3 (оригинальная версия 1873 года, изд. Л. Новак) (Королевский шотландский национальный оркестр, Тинтнер)" . www.naxos.com .

Внешние ссылки [ править ]

  • Антон Брукнер Critical Complete Edition - Симфония № 3 ре минор
  • Симфония № 3 : партитуры Международного проекта музыкальной библиотеки.
  • Бесплатная партитура от школы музыки Университета Индианы.
  • Статья
  • Статья на allmusic.com
  • Полная дискография Джона Берки
  • Версии симфонии Брукнера Дэвида Григеля
  • Уильям Карраган - Анализ времени версий 1873 и 1896 гг.
  • Уильям Карраган - Временной анализ вариант 1874 г.