Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для использования в других целях, см Танго (значения) .
Танго
Bandoneon-curved.jpg
Бандонеон , баян, как инструмент тесно связан с танго
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеАргентина [1]
Поджанры
Жанры фьюжн
Танго-рок
Региональные сцены
Другие темы
Ритм танго [2]

Танго - это стиль музыки в2
4 или же 4
4время, которое зародилось среди европейского иммигрантского населения Аргентины и Уругвая (в совокупности « Риоплатенс »). [1] Традиционно на нем играют на гитаре соло, гитарном дуэте или ансамбле, известном как orquesta típica , который включает как минимум две скрипки , флейту , фортепиано , контрабас и как минимум два бандонеона . Иногда к ансамблю присоединяются гитары и кларнет. Танго может быть чисто инструментальным или может включать вокалиста. Музыка танго и танцы стали популярными во всем мире.

Истоки [ править ]

Ранний бандонеон, построенный ок. 1905 г.

Несмотря на то, что современные формы танго развивались в Аргентине и Уругвае с середины 19 века, есть записи о стилях танго 19 и начала 20 века на Кубе и в Испании [3], в то время как существует танец танго фламенко, который может иметь общие черты. прародитель европейского танца в стиле менуэта. [4] Все источники подчеркивают влияние африканских сообществ и их ритмов, в то время как инструменты и методы, привнесенные европейскими иммигрантами в 20-м веке, сыграли важную роль в окончательном определении стиля, связав его со стилями салонной музыки, к которым будет относиться танго. внести свой вклад на более позднем этапе.

Танго Анхеля Виллольдо 1903 года " El Choclo " впервые было записано не позднее 1906 года в Филадельфии. [5] Сам Виллольдо записал его в Париже (возможно, в апреле 1908 года, с оркестром «Циган дю Ресторан дю Рат Морт»), [6] поскольку в то время в Аргентине не было студий звукозаписи.

Раннее танго играли иммигранты в Буэнос-Айресе , а затем в Монтевидео . [7] [8] [9] Первое поколение тангоистов из Буэнос-Айреса называлось «Guardia Vieja» (Старая гвардия). Потребовалось время, чтобы выйти в более широкий круг; в начале 20 - го века, она была любимой музыкой бандитов и гангстеров , которые посетили бордели , [10] в городе с более 100000 мужчин , чем у женщин (в 1914 году). Сложные танцы, которые возникли из такой богатой музыки, отражают то, как мужчины будут практиковать танец в группах, демонстрируя мужскую сексуальность и вызывая смесь эмоций и агрессивности. Музыка игралась на переносных инструментах: флейте ,трио гитары и скрипки , с появлением бандонеона в конце 19 века. Organito , портативный проигрыватель-орган, расширил популярность некоторых песен. Эдуардо Аролас был основным двигателем популяризации бандонеона, и Висенте Греко вскоре стандартизировал секстет танго, как состоящий из фортепиано , контрабаса , двух скрипок и двух бандонеонов.

Как и многие формы популярной музыки, танго было связано с низшими слоями населения, и предпринимались попытки ограничить его влияние [ кем? ] . Несмотря на презрение, некоторые, например писатель Рикардо Гюральдес , были фанатами. Гюральдес сыграл роль в международной популяризации танго, покорившего мир к концу Первой мировой войны; он написал стихотворение «Танго», в котором музыка описывается как «всепоглощающая любовь тирана, ревностно охраняющего свою власть, над женщинами, которые покорно сдались, как послушные звери». [4]

Одна песня, которая стала самой известной из всех мелодий танго [11], также датируется этим временем. Первые две части " La Cumparsita " были сочинены в 1916 году подростком Херардо Матосом Родригесом из Уругвая как марш-инструментал . [12] [13]

Аргентинские корни танго [ править ]

Помимо упомянутых выше глобальных влияний, на раннее танго локально повлияли паяда , милонга из аргентинских и уругвайских пампасов и уругвайский кандомбе . В Аргентине с середины восемнадцатого века проводилась «деревенская милонга». Первым запомнившимся паядором является Сантос Вега . Истоки милонги, похоже, лежат в пампе с сильным африканским влиянием, особенно с учетом местного кандомбе (который был бы связан с его современным кандомбе в Буэнос-Айресе и Монтевидео). Считается, что этот кандомбе существовал и практиковался в Аргентине с тех пор, как в страну были завезены первые рабы. [14]

Хотя слово «танго» для описания стиля музыки / танца было напечатано еще в 1823 году в Гаване , Куба, первое аргентинское письменное упоминание из газеты 1866 года, в которой цитируется песня «La Coqueta» ( аргентинское танго ). [15] В 1876 году танго-кандомбе под названием «El Merenguengué» [16] [17] стало очень популярным после его успеха на афро-аргентинском карнавале, состоявшемся в феврале того же года. В нем играют на арфе, скрипке и флейте, а также на афро-аргентинских барабанах кандомбе ("Llamador" и "Repicador"). Это всерьез рассматривается как одна из сильных сторон зарождения и развития танго. [18]

Первая танго-группа состояла из двух афро-аргентинцев : «черного» Казимиро Алькорта (скрипка) и «мулата» Синфорозо (кларнет). [19] Они играли небольшие концерты в Буэнос-Айресе с начала 1870-х до начала 1890-х годов. Алькорта является автором песни «Entrada Prohibida» (Запрещенный въезд) [20] в исполнении братьев Тейссейр. Ему также приписывают танго "Concha Sucia", которое позже было адаптировано и спето Ф. Канаро как "Cara Sucia" (Грязное лицо). [21]

До 1900-х годов исполнялись следующие танго: "El queco" (анонимно, приписывается кларнетисту Лино Галеано в 1885 году); [22] "Señora casera" (анонимно, 1880 г.); "Andate a la recoleta" (анонимно, 1880 г.); [22] «Эль Портеньито» (испанца Габриэля Диеса в 1880 году); [22] «Танго №1» (Хосе Мачадо, 1883); «Дама лаата» (Хуан Перес, 1888 г.); [22] "Que polvo con tanto viento" (анонимно, 1890); [22] «Не утомляйся с тапа де ла олла» (AA 1893); и «Эль Талар» (Пруденсио Арагон, 1895). [23] Одной из первых женщин, написавших музыку для танго, была Элоиза Д'Хербиль.. Она написала такие пьесы, как «Y a mí qué» («Что меня волнует»), «Che no calotiés!» (Эй, воровать нельзя!) И другие в период с 1872 по 1885 год. [24] [25]

Первая записанная музыкальная композиция - "La Canguela" (1889 г.). Первая партитура танго, защищенная авторскими правами, - "El entrerriano", выпущенная в 1896 году и напечатанная в 1898 году афро-аргентинцем Розендо Мендизабалем . Что касается перехода между старым "Tango criollo" (милонга из пампасов, эволюционировавшая с элементами афро-аргентинского кандомбе и немного хабанеры ) и танго старой гвардии, то есть следующие песни:

  • Анхель Вильольдо - « Эль чокло », 1903 год; «Эль Пимполла», 1904 г .; "Вида дель Карретеро", 1905 год; и "Эль Негро Алегре", 1907 г.
  • Габино Эсейса - «Эль Танго Патагонес», 1905 г.
  • Иджинио Казон - "Эль Таита", 1905 г.

Более того, первым танго, записанным оркестром, было «Дон Хуан», автором которого является Эрнесто Понцио. Он был записан оркестром Висенте Греко. [26] [27]

1920-е и 1930-е годы, Карлос Гардель [ править ]

Карлос Гардель , вечный символ танго
"Por Una Cabeza" (1935) Карлоса Гарделя и Альфредо Ле Пера. В исполнении Карлоса Гарделя.

Танго вскоре приобрело популярность в Европе, начиная с Франции. Суперзвезда Карлос Гардель вскоре стал секс-символом, который открыл танго новой аудитории, особенно в Соединенных Штатах, благодаря своим чувственным изображениям танца в фильмах. В 1920-х годах танго вышло из публичных домов низшего сословия и стало более респектабельной формой музыки и танца. Такие руководители оркестра, как Роберто Фирпо и Франсиско Канаро, отказались от флейты и добавили вместо нее контрабас . Тексты песен по-прежнему были типично мачо, обвиняющими женщин в бесчисленных страданиях, а танцевальные движения оставались сексуальными и агрессивными. [ необходима цитата ]

Карлос Гардель стал особенно ассоциироваться с переходом от «гангстерской» музыки низшего класса к респектабельному танцу среднего класса. Он помогал развивать танго-каньон в 1920-х годах и стал одним из самых популярных исполнителей танго всех времен. Он также был одним из предшественников «Золотого века танго».

За смертью Гарделя последовало разделение танго на движения. Эволюционисты, такие как Анибаль Троило и Карлос ди Сарли, были противниками традиционалистов, таких как Родольфо Бьяджи и Хуан д'Ариенцо .

Золотой век [ править ]

«Золотой век» танго музыки и танец Общепризнан, был период примерно от 1935 до 1952, [ править ] примерно одновременный с большой полосой эрой в Соединенных Штатах. Танго исполняли orquestas típicas , группы часто включали более дюжины исполнителей.

Некоторые из многих популярных и влиятельных оркестров включали в себя оркестры Мариано Морса , Хуана д'Ариенцо , Франсиско Канаро и Анибала Троило . Д'Ариенцо прозвали «Rey del compás» или «Королем битов» за настойчивый, драйвовый ритм, который можно услышать на многих его записях. "El flete" - отличный пример подхода Д'Ариенцо. Ранние милонги Канаро обычно самые медленные и под которые легче всего танцевать; и по этой причине в них чаще всего играют на танго ( милонгах ); «Сентиментальная милонга» - классический тому пример.

Начиная с Золотого века и в дальнейшем, оркестры Освальдо Пульезе и Карлоса ди Сарли сделали много записей. Ди Сарли обладал пышным, грандиозным звуком и подчеркивал струнные и фортепьяно вместо бандонеона, который слышен в "A la gran muñeca" и " Bahía Blanca " (название его родного города).

Первые записи Пульезе не слишком отличались от записей других танцевальных оркестров, но он развил сложное, богатое, а иногда и диссонирующее звучание, которое можно услышать в его авторских пьесах "Gallo ciego", "Emancipación" и "La yumba". Поздняя музыка Пульезе исполнялась для публики и не предназначалась для танцев, хотя она часто используется в сценической хореографии из-за ее драматического потенциала, а иногда и играет поздно ночью на милонгах. [ необходима цитата ]

В конце концов, танго вышло за латинские границы, поскольку европейские группы приняли его в свой танцевальный репертуар. [ необходима цитата ] Часто добавлялись нетрадиционные инструменты, такие как аккордеон (вместо бандонеона), саксофон, кларнет, гавайская гитара, мандолина, электроорган и т. д., а также тексты на не испанских языках. Европейское танго стало популярным во всем мире стилем танцев и популярной музыки, наряду с фокстротом, медленным вальсом и румбой. Он несколько отличался от аргентинского происхождения и развивал характерные европейские стили. Среди известных лидеров европейских групп, которые приняли танго, были Отто Добриндт  [ де ] , Марек Вебер , Оскар Йост ,Варнава фон Гечи  [ де ] , Хосе Луччеси, Курт Видманн  [ де ] , Адальберт Люттер  [ де ] , Пол Годвин , Александр Цфасман , а также известные певцы Лео Моноссон , Зара Леандер , Руди Шурикке , Тино Росси , Янус Поплавски  [ pl ] , Мечислав Фогг , Петр Лещенко и другие. Популярность европейского танго резко упала с приходом рок-н-ролла в 1950–60-е годы. [28][29] [30] [31] [32]

Танго новое [ править ]

В более позднем возрасте танго доминировал Астор Пьяццолла , чья " Adiós nonino " стала самым влиятельным произведением в танго-музыке со времени выхода " El día que me quieras " Карлоса Гарделя в 1935 году. В 1950-х годах Пьяццолла сознательно пытался создать музыку более академическая форма с новыми звуками, ломающая классические формы танго, вызывая насмешки пуристов и старых исполнителей. В 1970-х годах в Буэнос-Айресе развился сплав джаза и танго. Litto Nebbia и Siglo XX были особенно популярны в этом движении. В 1970-1980-х годах вокальный октет Buenos Aires 8 записал классические танго в сложных аранжировках, со сложными гармониями и джазовым влиянием, а также записал альбом с композициями Пьяццоллы.

Так называемое поколение постпьяццоллы (1980–1980 гг. ) Включает таких музыкантов, как Дино Салуцци , Родольфо Медерос , Густаво Бейтельманн и Хуан Хосе Мосалини. Пьяццолла и его последователи разработали нуэво-танго , музыкальный жанр, в котором джаз и классика сочетаются с более экспериментальным стилем.

В конце 1990-х композитор и пианист Фернандо Отеро [33] продолжал добавлять элементы в инновационный процесс, начатый десятилетия назад, расширяя оркестровку и формы, включая импровизацию и атональные аспекты в свои работы.

Танго 1990–2000 годов [ править ]

Во второй половине 1990-х годов в Буэнос-Айресе зародилось новое движение композиторов танго и танго-оркестров, исполняющих новые песни. На него в основном повлиял старый стиль оркестра, а не обновление Пьяццоллы и эксперименты с электронной музыкой.

В течение первых двух десятилетий 21 века движение выросло за счет создания бесчисленных групп, играющих новые танго. Наиболее известными фигурами, возглавившими это явление, был Orquesta Típica Fernandez Fierro, создатель которого, Джулиан Перальта, [34] [35] [36] [37] позже основал Astillero и Orquesta Típica Julián Peralta. Другие группы также стали частью движения, такие как Orquesta Rascacielos, Altertango, Ciudad Baigón, а также певцы и авторы песен Альфредо «Tape» Рубин, [34] [38] Виктория ди Раймондо, [39] Хуан Серен, [34] ] [40] Натали де Виченсо, [36] и Паша Гонсалес . [36][37] [40]

Неотанго [ править ]

Развитие танго не остановилось на танго нуэво . Танго 21-го века называют неотанго . Эти последние тенденции можно охарактеризовать как «электронное танго» или «танго-фьюжн», где влияние электроники варьируется от тонкого до доминирующего.

Тангетто и Карлос Либедински - хорошие примеры тонкого использования электронных элементов. В музыке до сих пор есть чувство танго, сложная ритмическая и мелодичная сложность, которая делает танго таким уникальным. Gotan Project - это группа, образованная в 1999 году в Париже, состоящая из музыкантов Филиппа Коэна Солала, Эдуардо Макарова и Кристофа Х. Мюллера. Их релизы включают Vuelvo al Sur / El capitalismo foráneo (2000), La Revancha del Tango (2001), Inspiración Espiración (2004) и Lunático.(2006). Их звук включает в себя электронные элементы, такие как сэмплы, биты и звуки поверх танго-грува. Некоторым танцорам нравится танцевать под эту музыку, хотя многие традиционные танцоры считают это определенным прорывом в стиле и традициях.

Bajofondo Tango Club - еще один пример электротанго. Дальнейшие примеры можно найти на компакт-дисках Tango? , Гибридное танго , тангофобия Vol. 1 , Tango Crash (с большим влиянием джаза ), Latin Tango Родриго Фавелы (с классическими и современными элементами), NuTango , Tango Fusion Club Vol. 1 создателем милонги «Tango Fusion Club» в Мюнхене , Felino норвежской группой Electrocutango и Electronic Tango, компакт-диск с компиляцией. В 2004 году музыкальный лейбл World Music Network выпустил сборник под названием The Rough Guide to Tango Nuevo .

Музыкальное воздействие и классические интерпретаторы [ править ]

Хотя музыка танго была строго ограничена для интерпретаторов танго, именно аргентинская пианистка Арминда Кантерос (1911–2002), имеющая классическое образование, играла танго, чтобы удовлетворить запросы своего отца, который не понимал классическую музыку . Она разработала свой собственный стиль и в 1930-х и 1940-х годах вела еженедельную программу танго для радиостанции в Росарио , Аргентина. Поскольку игра танго считалась воплощением мужского мужества , ей пришлось использовать мужской псевдоним «Хуанчо» для передач. [41] [42]

Кантерос поселилась в Нью-Йорке в 1970 году, где в 1989 году она записала альбом Tangos в возрасте 78 лет. [43] Следуя примеру Кантеро, другая аргентинская пианистка принесла музыку танго в концертные залы: Сесилия Пилладо сыграла полное танго. в 1997 году выступила в Берлинской филармонии и записала эту программу для своего компакт-диска Cexilia's Tangos . [44]

С тех пор танго стало частью репертуара великих классических музыкантов, таких как баритон Хорхе Шамине с его танго , записанным с бандонеонистом Оливье Манури . Кроме того, аль-Танго , Йо-Йо Ма , Марта Аргерих , Даниэль Баренбойм , Гидон Кремер , Пласидо Доминго и Марсело Альварес исполнили и записали танго.

Некоторые классические композиторы написали танго, такие как Исаак Альбенис в Испании (1890), Эрик Сати в Le Tango perpétuel (1914), и Игорь Стравинский в Histoire du Soldat (1918). Николай Мясковский сочинил аргентинское танго смерти к поэме «Война и мир». Курт Вайль продолжил этот стиль в «Трехгрошовой опере» (1928) (Die Dreigroschenoper) с «Танго-балладой» или «Zuhälterballade», роковой песней о жизни в подземном мире (симфоническая версия по заказу Отто Клемперера ); чуть позже он сочинил "Youkali" (Tango-Habanera) с французскими текстами. Также заслуживает внимания аккордеонист.Джон Серри-старший , сочинивший "Танго любви" и "Маленькое танго" для квартета аккордеонов (1955). [45] В список композиторов, написавших музыку, вдохновленных танго, также входят Джон Кейдж в «Вечном танго» (1984), Джон Харбисон в «Танго с уровня земли» (1991) и Милтон Бэббитт в «До танго нужно двенадцать человек». "(1984). Влияние Пьяццоллы обрушилось на ряд современных композиторов. «Танго мортале» в Arcadiana от Томаса Адеса является примером.

Многие популярные песни в Соединенных Штатах заимствовали мелодии из танго: самое раннее опубликованное танго, «Эль Чокло», заимствовало свою мелодию из хита пятидесятых годов « Поцелуй огня ». Точно так же "Adiós Muchachos" превратился в " I Get Ideas ", а "Strange Sensation" был основан на " La Cumparsita ".

Показывая непрекращающуюся популярность музыки танго, несколько международных радиостанций сегодня непрерывно транслируют музыку танго. [46]

См. Также [ править ]

  • Финское танго
  • История танго
  • Премия Latin Grammy за лучший альбом танго
  • Список музыкальных лейблов танго
  • Музыка Аргентины
  • Музыка Уругвая
  • Уругвайское танго
  • Вальс (танец)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Термин, Лаура (30 сентября 2009 г.). «Аргентина, Уругвай закопают топор, чтобы вырвать честь танго» . Буэнос айрес. Архивировано из оригинального 27 февраля 2014 года . Проверено 2 апреля 2010 года .
  2. ^ Блаттер, Альфред (2007). Revisiting Music Theory: A Guide to the Practice (Нью-Йорк: Рутледж), стр. 28. ISBN 978-0-415-97439-4 (ткань); ISBN 978-0-415-97440-0 (PBK).  
  3. ↑ Хосе Луис Ортис Нуэво Эль происхождение американского танго Мадрид и Гавана 1849
  4. ^ а б Кристин Деннистон. Танцы пар и начало танго 2003
  5. ^ "Виктор матрица B-3624. Эль Чокло / Виктор Аргентинский оркестр" . Дискография американских исторических записей . Univ. Калифорнии . Проверено 19 ноября 2017 года .
  6. ^ Tangocommuter (28 июля 2014). «Анхель Вильольдо, Париж и раннее танго» . Проверено 19 ноября 2017 года .
  7. ^ Norese, Мария Розалия: Контекстуализация и анализ танго. Его истоки к возникновению авангарда . Университет Саламанки, 2002 г. ( ограниченная копия в Интернете , стр. 5, в Google Книгах )
  8. ^ «Investigando эль танго - ТЕСИС науки. - Дра Март Росалия Norese» . Архивировано из оригинального 24 сентября 2016 года . Проверено 2 августа 2016 .
  9. ^ "Todotango.com - Todo sobre el tango argentino" . Архивировано из оригинала 3 ноября 2013 года . Проверено 2 августа 2016 .
  10. ^ Танго и шлюхи (на испанском языке)
  11. ^ Маклин, Майкл. Забота о танго? Книга 2 . ISBN 0-7390-5100-8.
  12. ^ ToTANGO. Кумпарситы - Tango Наиболее известная песня архивации 2005-12-30 в Wayback Machine
  13. ^ TodoTango. Рикардо Гарсиа Блайя. Tangos и легенды: La Cumparsita архивации 2008-03-10 в Wayback Machine
  14. ^ "Revista Quilombo - Noticias, columnas, articulos y reviews" (PDF) . Архивировано из оригинального (PDF) 10 марта 2012 года . Проверено 2 августа 2016 .
  15. ^ "Notas - Historia del Tango - El nacimiento del Tango - hlm! .Tango - Hágase la música - hagaselamusica.com" . Проверено 2 августа 2016 .
  16. ^ Танго-Candombe afroargentino "Эль Merenguengué". Архивировано 21 марта 2012 г. на Wayback Machine [ требуется проверка ]
  17. ↑ Хорхе Гутман, соч. соч. [ требуется полная ссылка ]
  18. ^ Дом-музей Карлоса Гарделя «Черная история танго». Архивировано 6 июля 2011 г. в Wayback Machine.
  19. ^ www.RrinconDelTango.com. " " История танго-Лос примитивов конъюнктуры "Пор Теси Кариага - Буэнос-Айрес - Аргентина.-.: Ринкон дель Танго:" . Архивировано из оригинала 12 июля 2006 года . Проверено 2 августа 2016 .
  20. ^ El Negro Казимир Alcorta, у су танго "Entrada Prohibida" . Архивировано 6 июля 2011 г. в Wayback Machine.
  21. ↑ Негр Казимиро Алькорта, у танго "Concha Sucia".
  22. ^ а б в г д Шольц, Кора (2008). Аргентинское танго - seine Ursprünge und soziokulturelle Entwicklung (на немецком языке). ГРИН Верлаг. п. 19. ISBN 3-640-11862-6.
  23. ^ "Lugares de baile" . Проверено 2 августа 2016 .
  24. ^ Хорват, Рикардо (2006). Esos malditos tangos: apuntes para la otra Historia (на испанском языке). Буэнос-Айрес, Аргентина: редакционная книга. п. 61. ISBN 978-950-786-549-7.
  25. ^ Ostuni, Рикардо (22 ноября 2011). "La baronesa del tango" [Баронесса танго] (на испанском языке). Буэнос-Айрес, Аргентина: InfoNews. Архивировано из оригинала 14 июля 2017 года . Проверено 14 июля 2017 года .
  26. ^ "Todotango.com - Todo sobre el tango argentino" . Архивировано из оригинального 16 мая 2013 года . Проверено 2 августа 2016 .
  27. ^ "Todotango.com - Todo sobre el tango argentino" . Архивировано из оригинального 23 марта 2014 года . Проверено 2 августа 2016 .
  28. ^ Jürgen Wolfer Джаз в Deutschland - Das Lexikon. All Musiker und Plattenfirmen von 1920 bis heute. Ганнибал Верлаг: Höfen 2008, ISBN 978-3-85445-274-4 
  29. ^ Майкл Х. Катер: Gewagtes Spiel. Джаз в национальном социализме. Кельн 1995, ISBN 3-423-30666-1 . 
  30. ^ Шнор, Ганс: Барнабас фон Гечи. Aufstieg einer Kunst. Дрезден: Verlag der Dr. Güntzschen Stiftung oJ (um 1937) mit Diskografie BvG auf Electrola-Schallplatten.
  31. ^ Драгилёв, Д. Лабиринты русского танго. - СПб .: Алетейя, 2008. - 168 с - ISBN 978-5-91419-021-4 
  32. ↑ Брюс Бастин, примечания к "German Tango Bands 1925–1939", Harlequin CD HQCD-127
  33. ^ Майкл Хилл. «О Фернандо Отеро» . Nonesuch Records . Проверено 13 мая 2013 .
  34. ^ a b c "Хулиан Перальта: La selección de los tangos nuevos" . Проверено 9 октября 2016 .
  35. ^ Кас, Андрес. "Левантар аль танго де су сиеста" . Clarin.com . Проверено 9 октября 2016 .
  36. ^ a b c «Танго де эстрено: классические лас оркестры дель футуро» . Проверено 9 октября 2016 .
  37. ^ a b tiempoar.com.ar. « « Pensamos al tango como una música popular »- tiempoar.com.ar» . tiempoar.com.ar . Проверено 9 октября 2016 .
  38. ^ Петерс, Лукас. «Танго, камбиарон ла пинта» . Clarin.com . Проверено 9 октября 2016 .
  39. ^ "Ди Раймондо: Cantar en una orquesta típica es un sueño" . Diario Uno . Проверено 9 октября 2016 .
  40. ^ a b "Canción porteña en el festival de tango" . Проверено 9 октября 2016 .
  41. ^ JohnDavidChapman (8 августа 2011). «Арминда Кантерос, пианистка, играет Иньерно Портеньо Астора Пьяццоллы» . Проверено 2 августа 2016 года - через YouTube.
  42. ^ "El Tango y sus invitados: Arminda Canteros" . Проверено 2 августа 2016 .
  43. ^ "El Tango y sus invitados: Arminda Canteros - Tangos (Solos de piano) -1989" . Проверено 2 августа 2016 .
  44. ^ "Танго Маламбо - Лейбл Сесилии Пилладо" . Архивировано из оригинального 17 августа 2016 года . Проверено 2 августа 2016 .
  45. ^ Библиотека Конгресса - Бюро регистрации авторских прав, Танго любви , Маленькое танго . Авторское право - Alpha Music Co., Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. Композитор: Джон Серри-старший, 1955 г.
  46. ^ Аргентинское танго радио

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Кольер, Саймон; Хаас, Кен (1995). Танго! : танец, песня, рассказ . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Темза и Гудзон. ISBN 0500016712. OCLC  467187943 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Танго Негро, Африканские корни танго
  • Французский язык в танго
  • Танго в Польше
  • Вадим Козин
  • Сегодня вечером - Марек Вебер Орч / Сэм Коста, вокал
  • Каро Мио, Отто Добриндт Орч.
  • Il Pleut sur la Route, в исполнении Тино Росси
  • Черные глаза в исполнении Петра Лещенко