Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Защита от перемещения страницы
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья про американский поп-дуэт. Об их третьем студийном альбоме см. Carpenters (альбом) . Для использования в других целях, см Плотники (значения) .

Плотники
Цветная фотография Карен и Ричарда Карпентеров, 1974 год.
Карен и Ричард Карпентеры в 1974 году
Исходная информация
ИсточникДауни, Калифорния , США
Жанры
Активные годы1969–1983 гг.
ЭтикеткиЯВЛЯЮСЬ
Связанные актыТрио Ричарда Карпентера
Интернет сайтcarpentersofficial.com
richardandkarencarpenter.com
Прошлые участники

The Carpenters [a] - американский вокально-инструментальный дуэт, состоящий из братьев и сестер Карен (1950–1983) и Ричарда Карпентера (род. 1946). Они создали отчетливый мягкий музыкальный стиль, сочетающий в себе контральто Карен и навыки гармонизации, аранжировки и композиции Ричарда. За свою 14-летнюю карьеру Carpenters записали десять альбомов, а также множество синглов и несколько телевизионных программ.

Братья и сестры родились в Нью-Хейвене, штат Коннектикут , и переехали в Дауни, штат Калифорния , в 1963 году. Ричард брал уроки игры на фортепиано в детстве, поступая в Калифорнийский государственный университет в Лонг-Бич , а Карен училась игре на барабанах. Впервые они выступили вместе как дуэт в 1965 году и сформировали ориентированное на джаз трио Ричарда Карпентера, за которым последовала группа среднего класса Spectrum. Подписав контракт Carpenters с A&M Records в 1969 году, они достигли большого успеха в следующем году, выпустив хит-синглы « (They Long to Be) Close to You » и « We've Only Just Begun ». Впоследствии бренд дуэта мелодичной поп-музыкивыпустили рекордную серию хитов в американских чартах Top 40 и Adult Contemporary , и они стали ведущими продавцами в жанрах софт-рок , легкая музыка и современная музыка для взрослых . У Carpenters было три сингла номер один и пять синглов номер два в Billboard Hot 100 и пятнадцать хитов номер один в чарте Adult Contemporary, в дополнение к двенадцати синглам в топ-10. Они продали более 90 миллионов пластинок по всему миру, что сделало их одними из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен.. Дуэт постоянно гастролировал в течение 1970-х, что подвергло их еще большему напряжению; Ричард взял годичный отпуск в 1979 году после того, как пристрастился к Quaalude , в то время как Карен страдала нервной анорексией .

Их совместная карьера закончилась в 1983 году, когда Карен умерла от сердечной недостаточности, вызванной осложнениями анорексии. Широкое освещение этих обстоятельств в новостях повысило осведомленность общественности о расстройствах пищевого поведения . Хотя Carpenters критиковали за их чистый и здоровый консервативный имидж в 1970-х, их музыка с тех пор подверглась переоценке, привлекая признание критиков и продолжающийся коммерческий успех.

История [ править ]

Pre-Carpenters [ править ]

Детство [ править ]

Братья и сестры Карпентер оба родились в больнице Грейс-Нью-Хейвен (ныне больница Йель-Нью-Хейвен ) в Нью-Хейвене, Коннектикут , в семье Гарольда Бертрама Карпентера (1908–1988) и Агнес Ройвер (урожденная Татум, 1915–1996). Гарольд родился в Учжоу , Китай, переехал в Великобританию в 1917 году и в США в 1921 году, а Агнес родилась и выросла в Балтиморе, штат Мэриленд . Они поженились 9 апреля 1935 года; их первый ребенок, Ричард Линн, родился 15 октября 1946 года, а Карен Энн родилась 2 марта 1950 года. [4] Ричард был тихим ребенком, проводившим большую часть своего времени дома, слушая Рахманинова , Чайковского , Реда Николса и Спайк Джонси играть на пианино. [5] Карен была дружелюбной и общительной; она любила заниматься спортом, в том числе софтболом, с соседскими детьми, но все же проводила много времени, слушая музыку. Ей нравились танцы, и она начала заниматься балетом и чечеткой в ​​возрасте четырех лет. Карен и Ричард были близки и разделяли общий интерес к музыке. В частности, они стали поклонниками Леса Пола и Мэри Форд , в чьей музыке использовалось множество наложенных голосов и инструментов. [6]Ричард начал уроки игры на фортепиано в возрасте восьми лет, но быстро разочаровался в формальной направленности уроков и бросил их через год. Он начал самостоятельно учиться игре на слух к 11 годам и возобновил обучение с другим учителем. В этот раз он проявил больший интерес к игре и часто тренировался дома. К 14 годам он заинтересовался профессиональным исполнением и начал занятия в Йельской музыкальной школе . [7]

В июне 1963 года семья Карпентеров переехала в Дауни, пригород Лос-Анджелеса, в надежде, что это откроет Ричарду лучшие музыкальные возможности. [8] [9] [10] Его попросили быть органистом на свадьбах и службах в местной методистской церкви; вместо того, чтобы играть традиционные гимны, он иногда переставлял современные песни Beatles в «церковном» стиле. [11] В конце 1964 года Ричард поступил в Калифорнийский государственный колледж в Лонг-Бич, где познакомился с будущим партнером по написанию песен Джоном Беттисом , Уэсли Джейкобсом, другом, который играл на бас-гитаре и тубе в Трио Ричарда Карпентера, и хоровым директором.Фрэнк Пулер , соавтор рождественского стандарта « С Рождеством Христовым, дорогая » в 1966 году. [12]

В том же году Карен поступила в среднюю школу Дауни , где обнаружила, что у нее есть талант играть на барабанах. [13] Изначально она пробовала играть на глокеншпиле , но ее вдохновил ее друг Фрэнки Чавес, который играл на барабанах с трех лет. Она увлеклась барабанами и начала разучивать сложные пьесы, такие как « Take Five » Дэйва Брубека . [14] Чавес убедил ее родителей купить ударную установку Людвига в конце 1964 года, и она начала уроки с местными джазовыми исполнителями, в том числе, как читать концертную музыку. Она быстро заменила набор начального уровня на большой набор Людвига, который был похож на барабанщика Брубека Джо Морелло.. Ричард и Карен дали свое первое совместное публичное выступление в 1965 году в составе пит-бэнда для местной постановки « Парни и куклы» . [15] [16]

Трио Ричарда Карпентера и Spectrum [ править ]

Трио Ричарда Карпентера в 1967 году с Карен, Уэсом Джейкобсом и Ричардом

К 1965 году Карен уже год практиковала игру на барабанах, а Ричард совершенствовал свою технику игры на фортепиано под руководством Пулера. В конце того же года Ричард объединился с Джейкобсом, который играл на тубе и бас-гитаре . Вместе с Карен, играющей на барабанах, все трое сформировали ориентированное на джаз трио Ричарда Карпентера. [12] Ричард возглавил группу и написал все аранжировки, и они начали репетировать ежедневно. [17] Он купил магнитофон и начал делать записи группы. Изначально ни Карен, ни Ричард не пели; Друг Ричарда Дэн Фриберг иногда играл на трубе вместе с приглашенной вокалисткой Маргарет Шанор. [18]

Впоследствии Карен стала более уверенно петь и начала брать уроки у Фрэнка Пулера. Он научил ее сочетать классическое и эстрадное пение, но понял, что ей больше всего нравится исполнять новый материал Ричарда. Позже Пулер сказал: «Карен была прирожденной поп-певицей». [19] В начале 1966 года Карен присоединилась к ночной сессии в гаражной студии басиста Джо Осборна из Лос-Анджелеса и присоединилась к будущему соавтору Carpenters и лирику Джону Беттису на демо-сессии, где Ричард должен был сопровождать Фриберга. [20] [21] Когда ее попросили спеть, она выступила для Осборна, который сразу же был впечатлен ее вокальными данными. Он подписал Карен со своим лейблом Magic Lamp Records, а Ричарда со своим издательским подразделением Lightup Music. [22]Лейбл выпустил сингл с двумя композициями Ричарда: "Looking for Love" и "I Be Yours". Помимо вокала Карен, трек был поддержан трио Ричарда Карпентера. Сингл не имел коммерческого успеха из-за отсутствия рекламы, и в следующем году лейбл закрылся. [23]

В середине 1966 года трио Ричарда Карпентера приняло участие в ежегодном конкурсе « Битва оркестров» в Голливудской чаше . Они исполнили инструментальную версию " The Girl from Ipanema " и свое собственное произведение "Iced Tea". Они выиграли конкурс 24 июня и были подписаны RCA Records . [24] Они записали такие песни, как « Every Little Thing » группы Битлз и « Strangers in the Night » Фрэнка Синатры . Комитет рассмотрел их записи и решил не продюсировать их, поэтому трио было выпущено из RCA. [25] [b]

Карен окончила среднюю школу в начале 1967 года и была удостоена награды John Philip Sousa Band. [26] Впоследствии она присоединилась к Ричарду в штате Лонг-Бич в качестве музыкальной специальности. [27] Осборн позволил Карен и Ричарду продолжать использовать его студию для записи демо-кассет. [28] Поскольку у них было неограниченное студийное время, Ричард решил поэкспериментировать с наложением своего голоса и голоса Карен, чтобы создать большой хоровой звук. [29]

В 1967 году Джейкобс ушел, чтобы изучать классическую музыку и присоединиться к Детройтскому симфоническому оркестру , а Трио Ричарда Карпентера распалось. [30] Ричард и Bettis затем были наняты в качестве музыкантов на освежение магазина в Диснейленде «s Main Street, США . Ожидалось, что они сыграют песни рубежа ХХ века в соответствии с тематикой магазина. У посетителей магазина были другие идеи; многие просили музыкантов сыграть актуальную популярную музыку. Когда пара попыталась доставить удовольствие своим клиентам и выполнить их просьбы, их уволил супервайзер Диснейленда Виктор Гудер за «слишком радикальные» действия. [31] [32]Беттис и Ричард были недовольны своим увольнением и написали песню «Мистер Гудер» о своем бывшем начальнике. [32]

Затем Ричард и Карен объединились со студентами-музыкантами из штата Лонг-Бич, чтобы сформировать группу Spectrum . [33] В состав группы входили Беттис на гитаре, которая начала писать тексты к песням Ричарда, гитарист Гэри Симс, басист Дэн Вудхэмс и вокалист Лесли «Тутс» Джонстон. [34] Группа отправила демо-записи на различные звукозаписывающие компании в Лос-Анджелесе, но без особого успеха. Отчасти проблема заключалась в посредственном звучании группы, которое отличалось от психоделического рока, популярного в клубах. [28] Друг Ричарда Эд Сульцер сумел записаться на время в United Audio Recording Studio в Санта-Ане., и группа записала несколько оригинальных песен, включая Candy (которая стала «One Love» на одноименном альбоме Carpenters 1971 года ). Ричард купил электрическое пианино Wurlitzer в качестве дополнительного инструмента к своему акустическому пианино на сцене. [35] Spectrum регулярно выступал в ночном клубе Whisky a Go Go в Лос-Анджелесе, в том числе разогревал Steppenwolf в начале карьеры группы. [36] [37]

К 1968 году Spectrum распались, так как их музыка не считалась танцевальной по стандартам рок-н-ролла. [38] Наслаждаясь экспериментами с многослойным звуком в студии Осборна, Ричард и Карен решили официально стать дуэтом, назвав себя Carpenters. Позже в том же году дуэт получил предложение сняться в телевизионной программе Your All American College Show . Их выступление в программе с кавером на " Танцы на улице " стало их первым появлением на телевидении с новым басистом Биллом Сиссоевым. [39]У программы был еженедельный победитель, и все победители недели соревновались в полуфиналах и финалах в конце 12 недель. Финал с участием "Трио Дика Карпентера" вышел 31 августа 1968 года. [40] Карен также пробовалась в качестве вокалистки в " Кенни Роджерс" и "Первое издание" , но безуспешно. [3] К этому времени Зульцер стал менеджером группы, в то время как дуэт продолжал записывать демо с Осборном, одно из которых было отправлено на A&M Records через друга Зульцера. В то же время их попросили пройти прослушивание для рекламной кампании Ford Motor Company , которая включала по 50 000 долларов каждая и новый автомобиль Ford. [41]Группа приняла предложение, но быстро отозвала его после получения официального предложения от A&M. Владелец лейбла Херб Альперт был заинтригован голосом Карен, который позже сказал: «Он тронул меня ... Я почувствовал, что пора». При встрече с дуэтом Альперт сказал: «Будем надеяться, что у нас будет несколько хитов!» [42]

Как плотники [ править ]

Предложение ( Билет на поездку ) [ править ]

Ричард и Карен Карпентер подписали контракт с A&M Records 22 апреля 1969 года. [42] Поскольку Карен было 19 лет и она была несовершеннолетней, ее родителям пришлось подписать совместный контракт. [43] Дуэт решил подписаться как «Carpenters» без определенного артикля, на который повлияли такие имена, как Buffalo Springfield или Jefferson Airplane , которые они считали «модными». [3]

Когда Карпентеры подписали контракт с A&M Records, им была предоставлена ​​полная свобода действий в студии для создания альбома в своем собственном стиле. [42] Лейбл рекомендовал Джеку Догерти продюсировать его, хотя присутствующие с тех пор предположили, что Ричард был де-факто продюсером. Большая часть материала альбома уже написана и исполнена для Spectrum; "Your Wonderful Parade" и "All I Can Do" взяты из демо, записанных с Осборном. Ричард переработал " Ticket to Ride " Битлз в стиле меланхоличной баллады . [44]Осборн играл на бас-гитаре на альбоме (и оставался их постоянным студийным басистом на протяжении всей своей карьеры). Карен также играла на бас-гитаре в "All of My Life" и "Eve", после того как Осборн обучил ее соответствующим партиям. [45] [c] Альбом под названием « Предложение» был выпущен 9 октября 1969 года и вызвал положительные отзывы критиков; в одном обзоре в Billboard говорилось: «С поддержкой радиопрограмм плотники должны иметь большой успех». [45]

"Ticket to Ride" был выпущен как сингл 5 ноября и стал второстепенным хитом для Carpenters, достигнув 54-й позиции в Billboard Hot 100 и Top 20 в чарте Adult Contemporary . [46] [47] Альбом был продан тиражом всего 18 000 копий, что было убыточным для A&M, но после последующего прорыва Карпентеров альбом был переупакован и переиздан на международном уровне под названием Ticket to Ride и продан 250 000 копий. [48]

Рядом с вами [ редактировать ]

Карен барабанит на сцене

Несмотря на плохую репутацию « Offer» , A&M оставила Carpenters и решили вместо этого записать хит-сингл. В декабре 1969 года они встретили Берта Бахараха , который был впечатлен их работой и пригласил дуэт выступить для него на благотворительном концерте, на котором они должны были исполнить попурри из песен Бахараха и Хэла Дэвида . [d] Херб Альперт попросил Ричарда переработать песню Бахараха / Дэвида « (Они хотят быть) Close to You », которая была впервые записана в 1963 году Ричардом Чемберленом и Дайон Уорвик.в следующем году. Ричард Карпентер решил, что песня будет работать как отдельная пьеса, и написал аранжировку с нуля, не подвергаясь влиянию каких-либо более ранних записей. [50] Дуэт столкнулся с трудностями при первой попытке записи, и для второй сессии Альперт предложил опытному сессионному игроку Хэлу Блейну играть на барабанах вместо Карен. Ларри Кнехтел был опробован как сессионный пианист, но в финале его заменил Ричард. [51] Версия The Carpenters была выпущена как сингл в марте 1970 года. [52] Она вошла в чарты на 56 строчку, самый высокий дебют недели, закончившейся 20 июня. [53] Она достигла 1 позиции 25 июля и пробыл там следующие четыре недели. [54]

Их следующим хитом стала песня, которую Ричард видел в телевизионной рекламе Crocker National Bank , « We've Only Just Begun », написанной Полом Уильямсом и Роджером Николсом . [55] Через три месяца после того, как "Close to You" занял первое место, версия Carpenters "We've Only Begun" заняла второе место в Billboard Hot 100, став первым из их пяти хитов, занявших второе место. (он не смог пройти мимо « Я буду там » от The Jackson 5 и « Я думаю, что люблю тебя » от The Partridge Familyво время его четырехнедельного пребывания). Песня стала первым хитом для Уильямса и Николса, которые считают версию Карпентерса окончательной. [56]

«Рядом с тобой» и «Мы только начали» стал RIAA сертифицированного золотых синглов и были представлены на бестселлер альбом Close To You , который помещен № 175 от Rolling Stone ' s 500 величайших альбомов всех времен списка в 2003. [57] В альбом также вошла "Mr. Guder", песня, вдохновленная супервайзером Диснейленда Виктором Гудером, который уволил молодых авторов песен за то, что они играли популярную музыку, когда они работали в парке. [58] [32]

The Carpenters начали гастролировать, пытаясь нанять Джейкобса и бывших участников Spectrum. Джейкобс решил продолжить работу с Детройтским симфоническим оркестром, но Вудхэмс и Симс согласились стать частью концертной группы, которую дополнили Дуг Строун и Боб Мессенджер. Они ежедневно репетировали на звуковой сцене A&M, чтобы представить концертное шоу, которое можно было бы сравнить с их записями. В результате успеха в чартах группа несколько раз появлялась на телевидении в 1970 году, в том числе на шоу Эда Салливана . [59] Плотники также выбрали Шервина Баша своим новым менеджером примерно в это время. [60] В День Благодарения 1970 года семья Карпентеров переехала в новый дом за 300 000 долларов (1 975 000 долларов на 2019 год) недалеко от реки Сан-Габриэль . [61][e]

Дуэт завершил год выпуском праздничного альбома "Merry Christmas, Darling", который они играли несколько лет. Сингл занял высокие места в праздничных чартах и ​​в последующие годы неоднократно возвращался в праздничные чарты. [63] В 1978 году Карен переработала вокал для их рождественского телесериала, чувствуя, что может дать ему более зрелый подход; этот ремейк тоже стал хитом. [64]

Плотники и песня для тебя [ править ]

Логотип Carpenters, изначально разработанный для их одноименного альбома

В начале 1970-х у The Carpenters была череда хитовых синглов и альбомов. Их песня 1971 года " For All We Know " была записана в прошлом году участниками поп-группы Bread для сцены свадьбы в фильме Lovers and Other Strangers . Ричард увидел потенциал песни для Carpenters и записал ее осенью 1970 года. Трек стал третьим золотым синглом дуэта, а позже получил Оскар как «Лучшая оригинальная песня». [65] [66] 16 марта 1971 года дуэт получил номинацию на премию Грэмми как лучший новый артист и лучшее современное исполнение дуэтом, группой или хором. [67]

Карен и Ричард Карпентеры в Белом доме , 1 августа 1972 года.

Четвертый золотой сингл дуэта " Rainy Days and Mondays " стал вторым крупным синглом Уильямса и Николса с The Carpenters. Демо было написано Уильямсом о его матери, что привело к фразе: «Говорить сам с собой и чувствовать себя старым». Ричард переделал песню, включив саксофонное соло в исполнении Боба Мессенджера. Сингл занял 2-е место в Billboard Hot 100, уступив место песне Кэрол Кинг « It's Too Late ». [68]

Следующим хитом дуэта стала " Superstar ", написанная Бонни Брамлетт и Леоном Расселом . Изначально песня появилась на альбоме Джо Кокера « Mad Dogs & Englishmen » 1970 года в исполнении Риты Кулидж . Карен была знакома с альбомом, но Ричард впервые услышал эту песню, когда она была покрыта кавером Бетт Мидлер на The Tonight Show , и осознал ее потенциал как хита Carpenters. Дуэт изменил фразу «Я с нетерпением жду возможности снова переспать с тобой» на «... чтобы снова быть с тобой», поскольку они знали, что первое не будет звучать на радио Top 40. [69]Сингл разошелся тиражом в миллион копий, получил золотой статус и стал третьим синглом Carpenters под номером 2 в Billboard Hot 100 (на этот раз уступив первое место « Мэгги Мэй » / « Reason to Believe » Рода Стюарта ) . [70] [71] 14 мая 1971 года Carpenters выступили с аншлагом в Карнеги-холле , [72] и в тот же день они выпустили свой третий альбом Carpenters . [73] Он стал одним из их бестселлеров, четыре раза получив платиновый сертификат RIAA, [74] и заняв 2-е место в Billboard »чарт поп-альбомов за две недели (после « Гобелена Кэрол Кинг» ) с более чем миллионом предварительных заказов. Альбом получил премию Грэмми, а также получил три номинации. [75] Графический отдел A&M нанял Craig Braun and Associates для оформления обложки. [76] «Я сразу понял, что это отличный логотип», - говорит Ричард. [76] После этого логотип использовался на каждом альбоме Carpenters; Ричард сказал, что это было сделано «для того, чтобы все было согласовано». [76] Логотип не появился на передней обложке Passage, но его уменьшенная версия появилась на задней обложке. [76]

Вскоре после выхода третьего альбома дуэт записал короткий телесериал Make Your Own Kind of Music , который получил неоднозначные отзывы. [77] К середине 1971 года Carpenters критиковали за то, что их живые выступления не имели фокуса, поскольку Карен сидела за барабанами. Ричард и Баш пытались убедить ее петь на открытом воздухе. [78] Карен сначала сопротивлялась, но в конце концов ее убедили выступить с популярными номерами и балладами, а также ударными для более быстрых номеров. В результате Джим Энтони был нанят в качестве гастролирующего барабанщика. [79] Со временем Карен стала более расслабленной в качестве фронт-леди и центральной фигурки группы. [80]

Позже в том же году Ричард смотрел фильм Бинга Кросби « Ритм на реке» , в котором Кросби сыграл кантри-певца, чья карьера была в упадке и чья самая известная песня была «Прощай, любовь». Песня никогда не исполнялась в фильме, поэтому Ричард представил, как она может звучать, и написал несколько начальных текстов. Они были прикончены Беттис и стали « Прощай, любовь ». [80] Для аранжировки Ричард предложил добавить соло на гитаре . Он сопротивлялся предложениям пригласить опытного сессионного игрока и вместо этого попросил Тони Пелузо, чья группа Instant Joy поддерживала Carpenters в предыдущем туре. Пелузо был типичным рок-гитаристом и не читал нот, поэтому Ричард написал для себя таблицу аккордов . Получив указание сыграть первые пять тактов мелодии, а затем импровизировать, он записал соло за два дубля. Позже Беттис описал "Goodbye to Love" как свой любимый сингл, над которым он работал в своей карьере. [82] Сингл достиг седьмой строчки в Billboard Hot 100, и Пелусо принял предложение поехать в тур с Carpenters на постоянной основе. [83] Некоторым не понравилось сочетание мягкой баллады и громкой электрогитары, и они разослали письма ненависти Плотникам, но, наоборот, они нашли новых фанатов, которые ценили мост между роком и поп-музыкой.[82]

25 апреля 1972 года Плотники посетили Белый дом, чтобы встретиться с помощниками президента Джеймсом Кавана, Кеном Коулом и Рональдом Зейглером. Они вернулись 1 августа, чтобы встретиться с президентом Ричардом Никсоном и сфотографироваться с ним в Овальном кабинете . [84]

"Goodbye to Love" вошла в четвертый альбом Карпентерса A Song for You, выпущенный 13 июня 1972 года. Заглавный трек, кавер на песню из дебютного альбома Леона Рассела , был признан синглом, но отклонен из-за его длина. В альбом также вошли песня Кэрол Кинг "It's Going To Take Some Time" и еще один оригинал Николса / Уильямса "I Won't Last A Day Without You". [85] Другая композиция Карпентер / Беттис, " Top of the World ", изначально была задумана как альбомная версия , но после того, как Линн Андерсон стала хитом с этой песней в начале 1973 года, Карпентеры решили записать свою собственную версию сингла. Он был выпущен в сентябре и стал для Плотников.второй рекламный щитХит №1, декабрь. [86]

Сейчас и потом [ править ]

Ричард в 1973 году

Плотники снова встретились с президентом 30 апреля 1973 года, когда они провели специальный концерт в Белом доме, хотя это событие было омрачено отставки Белого дома начальника штаба , Боб Холдемана и помощник Джона Эрличмен над скандалом Уотергейта , что в конечном итоге также привело к отставке Никсона. [87]

Их следующий альбом Now & Then был назван по имени Агнес, матери дуэта. Он содержал фирменную песню « Улицы Сезам» « Sing » с участием Детского хора Джимми Джойса, которая была выпущена как сингл и заняла 3-е место в Hot 100. [88] [89] В альбом также вошла композиция Леона Рассела « This». Masquerade »и амбициозного« Yesterday Once More », побочного трибьюта к радио старичков, включившего исполнения восьми хитов прошлых десятилетий в радиопрограмму« подделка старины ». [90] [91]Сингл-версия последнего стала их самым большим хитом в Соединенном Королевстве, удерживая 2-е место в течение двух недель [92], и стала самым большим мировым хитом Carpenters. [93]

В 1974 году Carpenters добились значительного международного успеха благодаря быстрому римейку " Jambalaya (On the Bayou) " Хэнка Уильямса . [94] Хотя песня не была выпущена как сингл в США, она достигла 30 лучших в Японии, № 12 в Великобритании (как часть двойного A-сайда с «Mr. Guder» [92] ). , и № 3 в Нидерландах. [95] На Рождество того же года дуэт выпустил джазовую версию " Santa Claus Is Coming to Town " и появился на рождественском шоу Перри Комо . [96] [97]

Синглы: 1969–1973 [ править ]

Карен в 1973 году

The Carpenters не записали новый альбом в 1974 году. Они много гастролировали и были измотаны; Позже Ричард сказал: «Просто не было времени на его изготовление. И я был не в настроении». [98] Напряженность вспыхнула в семье; Ричард начал встречаться с парикмахером группы, но ни Агнес, ни Карен не проявили к ней доброту, и в конце концов она разорвала отношения и ушла из группы. Агнес всегда хвалила музыкальные таланты Ричарда, что возмущало Карен. [99] В конце концов дуэт переехал из родительского дома; сначала братья и сестры жили в одном доме. [100] [101] В мае Carpenters отправились в свой первый тур по Японии, в котором приняли участие 85 000 фанатов.Позже они сравнили сцены, когда они впервые приземлились в аэропорту Токио.к битломании . [102]

За это время пара выпустила всего один сингл « I Won't Last a Day Without You » из песни A Song for You . The Carpenters наконец-то решили выпустить свой оригинал через два года после выхода оригинального альбома и через несколько месяцев после кавера Морин Макговерн 1973 года. [103] В марте 1974 года сингл стал пятым и последним отобранным альбомом в чарте Top 20, достигнув 11 места в Hot 100 в мае. [104]

Вместо нового альбома был выпущен их первый пакет лучших хитов , в который вошли ремиксы на их синглы, а также недавно записанные соло и мосты, которые позволили каждой стороне альбома играть без перерывов. Позже Ричард пожалел об этом решении. [86] [105] Этот сборник назывался The Singles: 1969–1973 и возглавил чарты США в течение одной недели 5 января 1974 года. Он также возглавлял чарт Великобритании в течение 17 недель (не подряд) и стал один из самых продаваемых альбомов десятилетия, продано более семи миллионов копий только в США. [74]

Horizon [ править ]

В 1975 году у Carpenters появился хит с римейком сингла Marvelettes, занявшего первое место в хит-парадах 1961 года, « Please Mr. Postman ». Песня возглавила Billboard Hot 100 в январе и стала третьим и последним поп-синглом дуэта № 1. [96] Он также принес Карен и Ричарду их рекордный двенадцатый миллионный золотой сингл в США. [74] Продолжение, композиция Карпентер / Беттис " Only Yesterday ", была последним хитом дуэта в топ-10 Hot 100, заняв 4-е место. [106] Звук на треке был призван подражать знаменитому произведению Фила Спектора. Техника производства стены звука . [107]

Оба сингла появились на их LP Horizon 1975 года , который также включал каверы на песни " Desperado " Иглз и " Solitaire " Нила Седаки , которые позже в том же году стали хитом. Через две недели Horizon получил золотой сертификат, но не попал в десятку лучших в США, достигнув 13-го места. [108] Альбом по-прежнему получил положительные отзывы критиков. [107]

The Carpenters гастролировали с Седакой в ​​1975 году, но критики сочли выступления последней более профессиональными и интересными. Ричард особенно рассердился на то, что Седака привлекает больше внимания, и в конечном итоге выгнал его из тура. [109] [110] Карен изо всех сил пыталась справиться с требованиями живых выступлений, и запланированный тур по Великобритании и Японии был отменен. [110] [111] [f] Дуэт начал выпускать музыкальные клипы для продвижения своих записей; в начале 1975 года они сняли спектакли «Пожалуйста, мистер Почтальон» в Диснейленде и «Только вчера» в Хантингтонских садах . [105]

Вид тишины и перехода [ править ]

Их следующий альбом A Kind of Hush вышел 11 июня 1976 года и получил золотой сертификат. [74] Однако это был первый альбом Carpenters, не получивший платинового сертификата со времен Ticket to Ride семью годами ранее. В том году у дуэта было несколько хитов, но к этому времени публика уже хорошо их знала, и продажи упали. [113] Их самым большим синглом в этом году была кавер-версия песни Herman's Hermit « There a Kind of Hush (All Over the World) », которая заняла 12-е место в Billboard Hot 100. « I Need to Be in Love » ( Любимая песня Карен от The Carpenters) [114] [115] заняла первое место в чартах.25 наBillboard Hot 100. Тем не менее, он последовал за «There a Kind of Hush» и занял первое место в чартах Adult Contemporary и стал 14-м хитом для взрослых Contemporary №1, больше, чем любой другой акт в истории этого чарта. [116]

Первый телевизионный выпуск The Carpenters 'Special, вышедший в эфир 8 декабря 1976 года, включал гостей Джона Денвера и Виктора Борге . Это было первое телешоу дуэта, ставшее хэдлайнером телешоу в США. Последующий специальный выпуск «Плотники на Рождество» , вышедший в эфир 9 декабря 1977 года, с участием Кристи МакНикол . [117] [118]

Альбом 1977 года, Passage , ознаменовал собой попытку проникнуться другими музыкальными жанрами. [119] Это было невероятное сочетание джазового фьюжн ("B'wana She No Home"), калипсо ("Man Smart, Woman Smarter") и оркестрованной баллады (" I Just Fall in Love Again ", "Two Sides" ), а также хиты " All You Get from Love Is a Love Song " и " Calling Occupants of Interplanetary Craft ". [119] "Calling Occupants" был поддержан специальным телешоу Space Encounters , которое транслировалось 17 мая 1978 года с приглашенными звездами Сюзанн Сомерс и Джоном Дэвидсоном.. Хотя сингл "Calling Occupants" вошел в десятку лучших в Великобритании и занял первое место в Ирландии , он достиг только 32 строчки в Hot 100, и впервые альбом Carpenters не стал золотым. порог в 500 000 копий, отправленных в США. [120] В начале 1978 года они неожиданно попали в десятку кантри-хитов с быстрым и сладким треком « Sweet, Sweet Smile », написанным певицей кантри-поп Джусом Ньютоном и ее давним музыкальным партнером Ота Янгом . [121]

Синглы: 1974–1978 [ править ]

Вместо нового альбома 1978 года в Великобритании был выпущен второй сборник, The Singles: 1974–1978 , где он занял 2-е место в чартах. В США их первый рождественский альбом Christmas Portrait стал сезонным фаворитом и стал платиновым. Позже Ричард сказал, что альбом должен был быть выпущен как первый сольный альбом Карен. Вскоре за ним последовал телевизионный специальный выпуск «Плотники: Рождественский портрет» . [122] Во время сессий было записано несколько не-рождественских песен, таких как «Where Do I Go from Here», которая не была выпущена до смерти Карен. [123]

Hiatus [ править ]

К 1978 году Ричард пристрастился к Quaaludes , которые он принимал по рецепту в увеличивающихся дозах после туров 1971 года. 4 сентября во время помолвки в MGM Grand в Лас-Вегасе он решил бросить гастроли, и концерты там были свернуты. [124] 3 декабря Carpenters должны были сыграть в Pacific Terrace Theater , Конференц-центр Лонг-Бич , который оказался последним живым концертом, который Карен и Ричард сыграли вместе. [125] Ричард отказался лететь в Великобританию для появления на ITV «s Брюса Форсайта Big Night, понимая, что у него серьезная проблема, поэтому Карен выступила без него и опровергла слухи о том, что дуэт распался. [126]

Ричард начал лечение от своей зависимости в лечебном учреждении в Топике, штат Канзас , в течение шести недель в январе 1979 года. [127] Он решил взять отпуск на остаток года, чтобы расслабиться и восстановиться. Ричард был теперь уверен, что Карен борется с нервной анорексией , но она отрицала это, говоря, что у нее просто колит . [128] Карен не хотела делать перерыв в пении или обращаться за профессиональной медицинской помощью из-за своего собственного состояния, поэтому она решила продолжить проект сольного альбома с продюсером Филом Рамоном в Нью-Йорке. [129] [g] Выбор Ramone и более взрослых ориентирован на диско / танец - темпМатериал представлял собой попытку переоснастить ее образ. [131] Рода Темпертона, клавишника и автора песен Heatwave (и будущего соавтора Майкла Джексона ), Рода Темпертона попросил помочь с написанием песен и аранжировкой, а для создания альбома использовалась резервная группа Билли Джоэла . [132] Она решила не записывать « Off the Wall » и « Rock with You » Темпертона , которые позже стали хитами для Джексона. [133] Альбом был закончен к началу 1980 года, но вызвал негативную реакцию со стороны A&M. Ее мать Агнес не любила, чтобы Карен работала без Ричарда, [134]а Ричард чувствовал, что Карен недостаточно хорошо себя чувствует, чтобы работать над альбомом. Общая стоимость записи составила 500 000 долларов, из которых 400 000 поступили из собственных средств Карпентеров. [135] Альбом не был выпущен, и хотя пресса объявила, что он был отменен по просьбе Карен, отказ от нее опустошил ее; она чувствовала, что зря потратила месяцы работы. [136] Наконец, он был выпущен в 1996 году, через 13 лет после смерти Карен. [137]

Сделано в Америке и последние дни Карен [ править ]

После отмены сольного альбома и ее брака с Томом Беррисом 31 августа 1980 года Карен решила записать новый альбом с Ричардом, который теперь выздоровел от своей зависимости и был готов продолжить свою карьеру. [138] The Carpenters выпустили свой последний телевизионный выпуск в 1980 году под названием « Музыка, музыка, музыка!». с приглашенными звездами Эллой Фицджеральд и Джоном Дэвидсоном . [139] Костюм Карен для шоу был разработан Биллом Белью , который был номинирован на премию Эмми за лучший дизайн костюмов. Он также спроектировал ее свадебное платье. [140] Примерно во время съемок " Музыка, Музыка, Музыка", Карен, похоже, вернулась к более здоровому весу; Весной 1980 года она вместе с Оливией Ньютон-Джон и старыми друзьями отправилась на ретрит в оздоровительный спа-центр Golden Door в Сан-Диего. [141] [142]

16 июня 1981 года The Carpenters выпустили то, что стало их последним дуэтом, под названием Made in America . [143] Альбом был продан тиражом около 200 000 копий и породил хит " Touch Me When We Dancing ", который занял 16-е место в Hot 100. [143] Он также стал их пятнадцатым и последним хитом "Adult Contemporary". Альбом также произвел три других сингла, в том числе " (Want You) Back in My Life Again ", " The Good Old Dreams " и римейк хита Motown " Beechwood 4-5789 ". Синглы преуспели в современных чартах для взрослых. "Beechwood 4-5789", последний сингл The Carpenters, выпущенный при жизни Карен,в свой 32-й день рождения.[144] Альбом завершился фразой «Потому что мы влюблены (Свадебная песня)», относящейся к браку Карен. [145] Продвижение альбома включало в себя тур по Америке, Бразилии и Европе, [146] включая появление в десятке лучших в Америке . Группа мимизировала студийные записи для большинства выступлений, пела вживую для некоторых европейских выступлений. [125] [147] [148] [149]

После переезда в Нью-Йорк в январе 1982 года [150] Карен обратилась за лечением своего пищевого расстройства к психотерапевту Стивену Левенкрону . [151] В апреле она ненадолго вернулась в Лос-Анджелес для записи, включая мелодию Карпентера / Беттиса «Ты достаточно» и песню Роджера Николса / Дина Питчфорда «Сейчас». Ричард заметил, что, хотя интерпретация песен Карен была такой же сильной, как всегда, он чувствовал, что тембр был слабым из-за ее слабого здоровья. [152] Его не впечатлило отношение Левенкрона к Карен, считая это бесполезным. [153] В сентябре 1982 года Карен позвонила Левенкрону и сказала, что ее сердце «смешно билось», и она почувствовала головокружение и растерянность. [154]Позже в том же месяце она попала в больницу, где ей сделали капельницу; в итоге она набрала 30 фунтов (14 кг) за восемь недель. 8 ноября она выписалась из больницы и, несмотря на мольбы семьи и друзей, объявила, что возвращается домой в Калифорнию и что ее вылечили. [155] Карен сохраняла этот вес в 108 фунтов (49 кг) после этого всю оставшуюся жизнь. [156] В последний раз она появлялась на публике 11 января 1983 года на фотосессии, посвященной 25-летию вручения премии Грэмми. [157] [158]

Смерть Карен [ править ]

1 февраля 1983 года Карен и Ричард встретились за ужином и обсудили планы на будущее Carpenters, включая возвращение в гастроли. [159] 3 февраля Карен навестила своих родителей и обсудила завершение развода с Беррисом. [160] На следующее утро ее мать нашла ее лежащей на полу в гардеробной без ответа, и ее срочно доставили в больницу. [161] После того, как Ричард и его родители провели 20 минут в зале ожидания, вошел врач и сказал им, что Карен умерла. [162] Вскрытие показало, что ее смерть была вызвана «кардиотоксичностью эметина из-за или вследствие нервной анорексии». [163]В анатомическом обзоре первым пунктом была сердечная недостаточность, за которой следовала анорексия. Третьим открытием была кахексия , которая проявляется чрезвычайно низким весом, слабостью и общим упадком тела, связанными с хроническим заболеванием. Кардиотоксичность Эметина означала, что Карен злоупотребляла сиропом ипекака , хотя не было никаких других доказательств того, что она поступала так, поскольку ее брат и семья никогда не находили флаконы с ипекаком в ее квартире даже после ее смерти. [164]

Похороны Карен прошли в Объединенной методистской церкви Дауни 8 февраля 1983 года. [165] Присутствовало более тысячи скорбящих, среди которых были ее друзья Дороти Хэмилл , Оливия Ньютон-Джон , Петула Кларк , Дионн Уорвик и Херб Альперт. [166] [167] [168] [169]

12 октября 1983 года Плотники получили звезду на Голливудской Аллее славы . Ричард, Гарольд и Агнес Карпентер посетили инаугурацию, как и многие поклонники. [170] Смерть Карен привлекла внимание СМИ к нервной анорексии и связанным с ней состояниям, таким как нервная булимия , о которых в то время было мало известно. [171] [172] [173]

Пост-плотники [ править ]

Звезда плотников на Голливудской аллее славы

После смерти Карен Ричард продолжил производить записи музыки дуэта, включая несколько альбомов ранее неизданного материала и многочисленные компиляции. Посмертный " Голос сердца" был выпущен в конце 1983 года и включал некоторые треки, оставшиеся с " Made in America" и более ранних альбомов. [174] Он достиг 46-й позиции и был признан золотым. [175] Было выпущено два сингла: « Make Believe It's Your First Time », вторая версия песни, которую Карен записала для своего сольного альбома, и «Your Baby Doesn't Love You Anymore». [175] [176]

Для второго рождественского сезона после смерти Карен Ричард создал новый рождественский альбом Carpenters под названием An Old-Fashioned Christmas , используя отрывки из Рождественского портрета и записав новый материал на их основе. [175] Ричард выпустил свой первый сольный альбом Time в 1987 году, поделившись вокалом между собой, Дайон Уорвик и Дасти Спрингфилд . Трек «When Time Was All We Had» был данью уважения Карен. [174] В том же году Тодд Хейнс выпустил короткометражный фильм « Суперзвезда: История Карен Карпентер» , в котором участвовала Барби.куклы, играющие основной состав. Ричард возражал против использования музыки в фильме без его согласия, и в 1990 году запретил его показ. [177] 1 января 1989 года на канале CBS состоялась премьера телевизионного специального выпуска «История Карен Карпентер» , который возглавил рейтинг на этой неделе. [178] Он включал в свой саундтрек ранее неиздававшиеся песни "You're the One" и "Where Do I Go from Here", которые были выпущены на альбоме Lovelines позже в том же году. [123]

Ричард женился на своей (приемной) двоюродной сестре Мэри Рудольф 19 мая 1984 года. [179] Вместе у них четыре дочери и один сын, они живут в Таузенд-Оукс, Калифорния , где супруги являются сторонниками искусства. [180] В 2004 году Ричард и его жена пообещали подарить 3 миллиона долларов фонду Thousand Oaks Civic Arts Plaza в память о Карен. Ричард активно поддерживал Центр исполнительских искусств Карпентера в своей альма-матер, штат Лонг-Бич. Он продолжает выступать на концертах, в том числе занимается сбором средств для Карпентер-центра. [181]

В 2007 и 2009 годах нынешние владельцы бывшего семейного дома Карпентеров на Ньювилл-авеню, Дауни, получили городские разрешения на снос существующих зданий, чтобы освободить место для новых и больших построек, несмотря на протесты фанатов. В феврале 2008 года кампания освещалась в Los Angeles Times . В то время соседний дом, который когда-то служил штаб-квартирой группы и звукозаписывающей студией, уже был снесен, а главный дом был на грани сноса. Оригинальный дом был изображен на обложке Now & Then, и именно там умерла Карен. По словам одного из фанатов, «это была наша версия Грейсленда ». [182]

25 июня 2019 года журнал The New York Times перечислил Плотников (как дуэт, так и по отдельности) среди сотен художников, материал которых, как сообщается, был уничтожен во время пожара в Университете 2008 года . [183] Ричард рассказал Times, что он был проинформирован об уничтожении мастер-кассет сотрудником Universal Music Enterprises, когда он работал над переизданием для лейбла, и только после того, как он неоднократно и настойчиво выяснял их местонахождение. [183]

Музыкальный стиль [ править ]

Ричард [ править ]

Вурлитцер электрическое пианино аналогичного тому , который используется Ричардом в плотниках

Ричард Карпентер был творческой силой, стоящей за звуком Carpenters. Опытный клавишник, композитор и аранжировщик, музыкальный критик Даниэль Левитин назвал его «одним из самых одаренных аранжировщиков популярной музыки». [184] [185] Мягкие гармонии дуэта не соответствовали современной музыке, в которой преобладал тяжелый рок. [28] Вместо этого, Carpenters стремились к богатому и мелодичному звучанию в том же духе, что и Beach Boys и Mamas & the Papas , но с большей полнотой и оркестровкой, включая частое использование небольших струнных и роговых секций и интроспективную лирику, сосредоточенную вокруг отношения. [2] [186]Ричард также восхищался музыкальностью и аранжировкой Фрэнка Заппы , и они кратко встретились за кулисами Billboard Forum в 1975 году. Он считает, что Джадд Конлон оказал ключевое влияние на его вокальную аранжировку. [76] [187]

Многие аранжировки Ричарда находились под влиянием классики, включая струнные и иногда медные и деревянные духовые, такие как куплеты в стиле Тихуана Брасс в припеве "Superstar", которых не было в оригинале. Позже он сказал: «Если у вас нет правильной аранжировки для этой песни, певец никуда не денется, и песня тоже». [188] Помимо аранжировки всех партий для музыкантов, он записал нотацию ударных , показывающую, где должны были воспроизводиться отдельные компоненты набора. Он также написал партии баса, которые, как он знал, Джо Осборну понравится играть и соответствуют его стилю. Большинство альбомов Carpenters приписывают Рону Гору, который иногда брал некоторые аранжировки Ричарда, разработанные на фортепиано, и писал настоящие ноты.обозначения на бумаге. [185]

Ричард часто играл на электрическом пианино Wurlitzer, которое он купил во время работы на Spectrum. [189] Он также играл на рояле , органе Хаммонда , синтезаторе и клавесине . В студии он дублировал Wurlitzer поверх партий акустического фортепиано, чтобы сделать звук более плотным. С середины 1970-х годов он использовал пианино Fender Rhodes и следил за развитием музыкальных технологий. [190] Во время гастролей он поочередно играл с роялем, Родосом и Вурлитцером на сцене для разных песен. [76]

Карен [ править ]

Карен не обладала сильным певческим голосом, но близкий микрофон выявил много нюансов в ее исполнении. [107] Ричард аранжировал музыку, чтобы воспользоваться этим, хотя у Карен был трехоктавный вокальный диапазон. [191] [192] На работу Ричарда с Карен повлияла музыка Леса Пола , чье наложение голоса жены и музыкального партнера Мэри Форд позволило использовать ее как для ведущего, так и для гармоничного вокала. [6]Благодаря мульти-трекингу Ричард смог использовать Карен и себя для гармонии, чтобы поддержать лидерство Карен. Наложенные фоновые гармонии были характерны для Carpenters, но именно проникновенный, привлекательный звук ведущего голоса Карен сделал их такими узнаваемыми. [29] Исполнительный директор звукозаписи Майк Керб сказал, что именно голос Карен вывел Карпентеров из поп-музыки в поп-рок . [193] Она была известна как «чудо на один дубль» и могла показать отличные результаты с первой попытки. [194]

Карен была опытным барабанщиком, что было ее изначальной музыкальной ролью, но вскоре она начала петь и для группы. До 1974 года Карен играла на барабанах в ряде своих песен, хотя в некоторых играл Хэл Блейн. [51] Позже Блейн сообщил, что, хотя Карен была способным барабанщиком, его пригласили для студийной работы отчасти потому, что Карен привыкла громко играть для живой публики и, таким образом, была незнакома с более тонкой игрой, которая требовалась в звукозаписывающих устройствах того времени. [195] Она считала себя «барабанщиком, который пел». [196]Однако, хотя вокал Карен вскоре стал центральным в выступлениях группы, при росте 5 футов 4 дюйма (1,63 м), выступление за ее ударной установкой мешало публике видеть ее, и вскоре Ричарду и их менеджеру стало очевидно, что зрители хотели больше видеть Карен. Несмотря на нежелание, она в конце концов согласилась петь баллады, стоя впереди, и вернулась к своим барабанам для менее известных песен. [197]

По мере роста популярности группы спрос на вокал Карен за счет ее игры на барабанах затмил ее способности, и постепенно она стала меньше играть на барабанах; В « A Kind of Hush» она вообще не играла на барабанах [198], хотя время от времени продолжала играть на барабанах на концертах. С начала 1976 года в турах использовалось барабанное попурри для Карен и соло на фортепиано для Ричарда. [199] Карен в последний раз вернулась к студийной игре на ударных для трека "When It's Gone (It's Just Gone)" на лейбле Made in America , хотя и в тандеме с сессионным барабанщиком из Нэшвилля Ларри Лондином , и она также играла ударные в тандеме с Паулинью да Коста на "Те старые добрые мечты".[200]Карен используется Ludwig Барабаны, Zildjian тарелки , а Rogers ножной педали и привет-шляпа стенд, 11А палочками и Remo Барабаны. [76]

Продвижение и гастроли [ править ]

Хотя наибольшим успехом Карпентеры добились рекордных продаж, большую часть своей профессиональной карьеры они провели в дороге. На создание альбомов уходило от четырех до пяти месяцев; остальное время будет проводиться на живых концертах и ​​выступлениях на телевидении. Дуэт играл до шести одну ночь концертов спина к спине, который оставил их исчерпала, [201] , а также телевизионных шоу , включая The Ed Sullivan Show , The Tonight Show В ролях Джонни Карсон , The Carol Burnett Show , The Mike Douglas Show и Шоу Джонни Кэша , а также их собственные телевизионные передачи. [202]

Плотники отыграли множество концертов с 1971 по 1975 год: [98]

ГодКоличество концертовКоличество появлений на телевидении
1971 г.145 концертов [98]10 появлений на телевидении (а также Make Your Own Kind of Music )
1972 г.174 концерта [98]6 выступлений на телевидении
1973 г.174 концерта [98]3 появления на телевидении
1974 г.203 концерта [98]3 появления на телевидении
1975 г.118 концертов + 46 отложенных спектаклей [98]1 выступление на телевидении

С середины 1970-х годов Carpenters изменили свое сценическое шоу, чтобы позволить Карен больше присутствовать и взаимодействовать с аудиторией, особенно между инструментальными паузами. [203] Тем не менее, продолжительные гастроли и продолжительные записи начали сказываться на дуэте и способствовали возникновению профессиональных и личных проблем во второй половине десятилетия. Карен страстно сидела на диете, и у нее развилась нервная анорексия, которая впервые проявилась в 1975 году, когда дуэт был вынужден отменить концертные туры по Филиппинам , Великобритании и Японии. [204]Ричард сказал, что сожалеет о шестидневных и семидневных графиках работы того периода, добавив, что если бы он знал тогда то, что он знает сейчас, он бы не согласился на это, и был убежден сделать это, будучи убежденным, что Плотники не был бы финансово устойчивым без туров. [205] Зависимость Ричарда от Quaalude начала влиять на его выступление в конце 1970-х и привела к прекращению выступлений дуэта на живых концертах в 1978 году. [124]

Несмотря на многочисленные выступления на концертах, Carpenters так и не выпустили концертный альбом в США. Два таких альбома, Live in Japan (1974) и Live at the Palladium (1976), были выпущены в Японии и переизданы на компакт-дисках там. Ричард сказал, что он не особо интересуется концертными альбомами. [76]

Публичное изображение [ править ]

Плотников иногда критиковали за их «чистый» имидж.

Популярность The Carpenters сбила с толку критиков. Поскольку их работа была сосредоточена на балладах и поп-музыке среднего темпа, музыку дуэта иногда отвергали как мягкую и сахаристую. Тем не менее, звукозаписывающая индустрия присудила награды дуэту, который за свою карьеру получил три премии Грэмми ( лучший новый исполнитель и лучшее поп-исполнение дуэта, группы или хора за «(Они хотят быть) рядом с тобой» в 1970 году; [206] и лучшее поп-исполнение дуэта или группы плотников в 1971 году). [75] В 1974 году на первой ежегодной церемонии вручения наград American Music Awards Карпентерс были признаны самой любимой поп / рок-группой, дуэтом или группой . [207]

С самого начала своей карьеры менеджмент Карпентеров обучал их проведению собеседований и велел им избегать высказываний каких-либо спорных вопросов, которые могли бы испортить их имидж «безупречной чистоты». [208] A&M описал дуэт как «Настоящие милые американские дети - 1971 год». [209] [210] Хотя Carpenters не были рок-группой, рок-пресса о них писала; в 1971 году Rolling Stone ' s Бэнгс описал их как имеющие „самый дезорганизующим коллективного присутствия на сцене любой группы , которую я видел“. Он также сказал, что рекламные фотографии делали их похожими на «веселую невинность прошлой мечты калифорнийской молодежи»,и они казались публике более консервативными, чем были на самом деле.[h] Появления в Белом доме только укрепили этот имидж. [110] [210] [211]

Хотя Carpenters пользовались популярностью и были признаны музыкально одаренными, люди стеснялись и стигматизировали их записи. [212] В более поздних интервью Ричард неоднократно подчеркивал, насколько ему не нравились руководители A&M за то, что их имидж был «безупречно чистым», и критиков за то, что они критиковали их за имидж, а не за музыку. [213]

Я был расстроен, когда нам приписали всю эту "до писклявую чистоту". Я никогда не думал ни за что стоять ! Они [критики] взяли «Близко к тебе» и сказали: «Ага, вы видите номер один? Это для людей, которые верят в яблочный пирог! Это для людей, которые верят в американский флаг! Это для среднего американца. человек и его универсал! Плотники поддерживают это, и я беру их за пазуху! " И бум, нас пометили этим лейблом. [213]

После выхода "Goodbye to Love" отношение к дуэту немного изменилось. Кен Барнс, пишущий в « Фонографе», сказал: «В наши дни признавать, что вам нравятся плотники, конечно, не слишком революционно - в« рок-кругах », если вы помните, раньше это граничило с ересью. [196] С тех пор «сахаристый» имидж группы смягчился, и музыканты указали на Carpenters как на ключевое влияние. [214] В 1995 году, Rolling Stone 'Сью Каммингс написала, что признание работы дуэта в 1990-е было «новой иронической оценкой», добавив, что слушателям «понравился шпон, затем он возненавидел его, а затем, при втором взгляде, нашел его еще более убедительным из-за сложности в оформлении. места, где прорвалась тьма ». [215]

Наследие и влияние [ править ]

См. Также: Список наград и номинаций, полученных плотниками.

Rolling Stone поставил Carpenters № 10 в список 20 величайших дуэтов всех времен. [216] Карен Карпентер была названа одной из величайших вокалисток всех времен журналами Rolling Stone [217] и National Public Radio . [9] Пол Маккартни сказал, что она «лучший женский голос в мире: мелодичный, мелодичный и самобытный», [9] в то время как Херб Альперт сказал, что она «из тех певцов, которые будут сидеть у вас на коленях и петь вам на ухо. ". [218]

Вскоре после смерти Карен архивист обнаружил некоторые редкие кадры выступления на телевидении одного из первых Карпентерс. Архивист связался с Ричардом Карпентером, и они начали просматривать другие материалы, которые он нашел. Когда британское подразделение A&M Records узнало об открытиях, они предложили превратить отснятый материал в видео для домашнего просмотра. Законченная работа под названием «Yesterday Once More» длится 55 минут и сочетает в себе винтажные и недавние видеоклипы. A&M Video и Ричард намеревались «создать видео, которое воспроизводилось бы как альбом»; вся музыка была переработана мастерами, и каждый фрагмент был правильно синхронизирован . Видео было выпущено в начале 1985 года. [219]

Поп-певец Майкл Джексон был поклонником этого дуэта, будучи одной из его любимых групп. Он назвал группу одним из первых влиятельных людей. [220]

Критическая переоценка плотников произошла в 1990-е и 2000-е годы, когда были сняты несколько документальных фильмов, таких как « Близкие к вам: воспоминания о плотниках» (США), «Сайонара» (Япония) и « Только вчера: история плотников» (Великобритания). Несмотря на утверждения о том, что их звук был «слишком мягким», чтобы подпадать под определение рок-н-ролла, существуют крупные кампании и петиции, направленные на включение Плотников в Зал славы рок-н-ролла . [193]

И "We've Only Begun", и "(They Long to Be) Close to You" были удостоены награды Зала славы Грэмми за записи неизменно высокого качества или исторической значимости. [221] Общий объем продаж альбома и сингла The Carpenters превысил 90 миллионов экземпляров, что делает их одними из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен . [222] Японская певица Акико Кобаяши находилась под влиянием Карен Карпентер, и она попросила Ричарда спродюсировать ее альбом 1988 года City of Angels . [76] В 1990 году альтернативная рок- группа Sonic Youth записала " Tunic (Song for Karen) " в знак признания ее музыкальных талантов.[223] Трибьют-альбом « If I Were a Carpenter » современных исполнителей, таких как Sonic Youth, Бетти Серверт , Шонен Нож , Грант Ли Баффало , Мэтью Свит и The Cranberries , был выпущен в 1994 году и представил альтернативную рок-интерпретацию Карпентеров хиты. [224] Ричард Карпентер играл на клавишных в песне Мэтью Свита «Let Me Be the One». [225] Гитарист Пэт Метени сделал кавер на " Rainy Days and Monday " для своего альбома кавер-версий популярных песен под названием What's It All About , как дань уважения группе. [226] Современные артисты, такие как Bangles и Concrete Blonde, считают, что Карен Карпентер повлияла на их карьеру. [192] Бразильский поп-дуэт Sandy & Junior был назван прессой «Бразильскими плотниками» [227] и записал кавер-версию песни «We've Only Just Begun» для своего альбома Internacional (2002). [228]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография The Carpenters
Смотрите также: Список песен, записанных The Carpenters

За свою активную карьеру The Carpenters выпустили десять альбомов, пять из которых содержали два или более хита из топ-20 Billboard Hot 100 ( Close to You , Carpenters , A Song for You , Now & Then и Horizon ). Десять синглов были сертифицированы RIAA золотыми, а двадцать два достигли пика в топ-10 чарта Adult Contemporary.

  • Предложение / Билет на поездку (1969)
  • Близко к тебе (1970)
  • Плотники (1971)
  • Песня для тебя (1972)
  • Сейчас и тогда (1973)
  • Горизонт (1975)
  • Вид тишины (1976)
  • Прохождение (1977)
  • Рождественский портрет (1978)
  • Сделано в Америке (1981)

Посмертные релизы

  • Голос сердца (1983)
  • Старомодное Рождество (1984)
  • Ловелин (1989)
  • По прошествии времени (2004)

Ссылки [ править ]

Примечания
  1. ^ Несмотря на то, что их называют «Плотники», их официальное название для авторизованных записей и материалов для прессы - просто «Плотники». [3]
  2. ↑ В 1991 году, примерно 25 лет спустя, пара из этих записей была выпущена как часть коробочного набора материалов Carpenters From the Top . [25]
  3. ↑ В более поздних сборниках Карпентерса представлены ремиксы Ричарда на эти песни, в которых Осборн играет на басу. [45]
  4. ↑ Bacharach пригласил дуэт снова выступить перед ним на Westbury Music Fair в 1970 году, когда "Close to You" начал свое восхождение в музыкальных чартах. [49]
  5. ↑ К 1972 году Ричард и Карен стали миллионерами. В их активы входили два жилых комплекса в Дауни и два торговых центра. [62]
  6. ↑ В попытке компенсировать британским звукозаписывающим дилерам возможное затоваривание в ожидании отмененного тура, A&M Records выпустили сингл «Santa Claus is Coming to Town» и «Merry Christmas Darling» для продажи в Великобритании. [112]
  7. ↑ В 1978 году Карен попросили спеть напервом сольном альбоме Джина Симмонса . Она отвергла Симмонса; Вместо него выступили Хелен Редди и Донна Саммер . [130]
  8. ↑ И Ричард, и Карен в частном порядке считали, что марихуана должна быть законной. [110]
Цитаты
  1. ^ Talevski 2006 , стр. 70.
  2. ^ a b Симпсон 2011 , стр. 61.
  3. ^ а б в Шмидт 2010 , стр. 49.
  4. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 11–14, 297.
  5. ^ Шмидт 2010 , стр. 14.
  6. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 16.
  7. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 18–19.
  8. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 47.
  9. ^ a b c Сэмберг, Джоэл (4 февраля 2013 г.). «Вспоминая Карен Карпентер, 30 лет спустя» . NPR . Архивировано 31 августа 2015 года . Проверено 25 августа 2015 года .
  10. Перейти ↑ Lott 2008 , p. 226.
  11. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 22–23.
  12. ^ a b Коулман 1994 , стр. 53.
  13. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 51.
  14. ↑ Schmidt 2010 , pp. 24–25.
  15. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 52.
  16. ^ Шмидт 2010 , стр. 27.
  17. ^ Шмидт 2010 , стр. 28.
  18. ^ Шмидт 2010 , стр. 29.
  19. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 29–30.
  20. ^ Шмидт 2010 , стр. 32.
  21. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 58.
  22. ^ Шмидт 2010 , стр. 33.
  23. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 33–34.
  24. ^ Шмидт 2010 , стр. 34.
  25. ^ a b Коулман 1994 , стр. 59.
  26. ^ Шмидт 2010 , стр. 37.
  27. ^ Шмидт 2010 , стр. 41.
  28. ^ а б в Шмидт 2010 , стр. 45.
  29. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 48.
  30. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 42, 63.
  31. Перейти ↑ Stanton 2003 , p. 34.
  32. ^ a b c «Студент из Северной Августы встречает плотников» . Айкен Стандарт. 5 декабря 1972 г. с. 6. Архивировано 11 октября 2017 года . Проверено 11 октября 2017 г. - через Newspapers.com .
  33. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 63.
  34. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 39, 43.
  35. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 45–46.
  36. ^ Шмидт 2010 , стр. 47.
  37. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 54.
  38. ↑ Либерман, Фрэнк Х. (17 ноября 1973 г.). «Закон о талантливых брате и сестре, олицетворяющий чистое и полезное развлечение» . Рекламный щит . Nielsen Business Media: C-10. ISSN 0006-2510 . Архивировано 5 октября 2017 года . Проверено 5 октября 2017 года . 
  39. ^ "Трио Дика Карпентера" . Независимая пресс-телеграмма. 4 августа 1968 г. с. 176 . Проверено 11 октября 2017 г. - через Newspapers.com.
  40. ^ "Ваше Всеамериканское шоу колледжа" . Троя Рекорд. 31 августа 1968 г. с. 29 . Проверено 11 октября 2017 г. - через Newspapers.com.
  41. ^ Шмидт 2010 , стр. 50.
  42. ^ а б в Шмидт 2010 , стр. 53.
  43. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 76.
  44. ^ Шмидт 2010 , стр. 54.
  45. ^ а б в Шмидт 2010 , стр. 55.
  46. ^ Шмидт 2010 , стр. 56.
  47. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 81.
  48. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 56, 69.
  49. ^ "Оркестр Берта Бахараха Плотники" . Cash Box : 24. 13 июня 1970 г. ISSN 0008-7289 . Проверено 10 октября 2017 года . 
  50. ^ Шмидт 2010 , стр. 57.
  51. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 58.
  52. ^ Шмидт 2010 , стр. 61.
  53. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 85.
  54. ^ "Плотники - История диаграммы" . Рекламный щит . В раскрывающемся меню выберите «Hot 100». Архивировано 8 января 2017 года . Проверено 4 октября 2017 года .
  55. ^ Шмидт 2010 , стр. 60.
  56. ^ Шмидт 2010 , стр. 66.
  57. ^ "Журнал Rolling Stone: 500 величайших альбомов" . Rolling Stone . 18 ноября 2003 года. Архивировано 13 марта 2012 года . Проверено 8 марта 2009 года .
  58. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 66–67.
  59. ^ Шмидт 2010 , стр. 63.
  60. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 68–69.
  61. ^ Шмидт 2010 , стр. 70.
  62. ↑ Смолл, Линда (6 мая 1972 г.). «Плотники строят империю недвижимости» . Chillicothe Gazette . п. 17 . Проверено 11 октября 2017 г. - через Newspapers.com.
  63. ^ Шмидт 2010 , стр. 180.
  64. ^ Schmidt 2010 , стр. 180-81.
  65. ^ Шмидт 2010 , стр. 73.
  66. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 100.
  67. ^ Шмидт 2010 , стр. 74.
  68. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 75–76.
  69. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 77–78.
  70. ^ Шмидт 2010 , стр. 78.
  71. Перейти ↑ Schmidt 2012 , p. 49.
  72. ^ Шмидт 2010 , стр. 79.
  73. ^ Шмидт 2010 , стр. 80.
  74. ^ a b c d "Плотники" . RIAA . Проверено 6 ноября 2017 года .
  75. ^ a b Коулман 1994 , стр. 108.
  76. ^ a b c d e f g h я Карпентер, Ричард. «Фанаты спрашивают архив» . Ричард и Карен Карпентер (официальный сайт). Архивировано 29 ноября 2016 года . Проверено 2 октября 2017 года .
  77. ^ Шмидт 2010 , стр. 81.
  78. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 84–85.
  79. ^ Шмидт 2010 , стр. 86.
  80. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 87.
  81. ↑ Прето, Грег (31 мая 2012 г.). «Прощай, любовь» . Rolling Stone . Архивировано 5 октября 2017 года . Проверено 5 октября 2017 года .
  82. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 88.
  83. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 127.
  84. ^ Шмидт 2010 , стр. 99.
  85. ^ Шмидт 2010 , стр. 90.
  86. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 122.
  87. ^ Шмидт 2010 , стр. 100.
  88. ^ Шмидт 2010 , стр. 102.
  89. Перейти ↑ Simpson 2011 , p. 46.
  90. ^ Schmidt 2010 , стр. 102-03.
  91. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 135.
  92. ^ а б «Плотники | Художник» . Официальные графики. Архивировано 9 июля 2014 года . Проверено 25 апреля 2014 года .
  93. ^ Шмидт 2010 , стр. 104.
  94. ^ Шмидт 2010 , стр. 103.
  95. ^ Штеффен Хунг. "Голландский портал карт" . dutchcharts.nl. Архивировано 26 апреля 2014 года . Проверено 25 апреля 2014 года .
  96. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 125.
  97. ^ "Рождество с Перри Комо" . Журнал Новости . 15 декабря 1974 г. с. 55. Архивировано 7 октября 2017 года . Проверено 7 октября 2017 года .
  98. ^ Б с д е е г Coleman 1994 , р. 137.
  99. ↑ Schmidt 2010 , pp. 113–14.
  100. ^ Шмидт 2010 , стр. 115.
  101. Перейти ↑ Lott 2008 , p. 230.
  102. ^ Шмидт 2010 , стр. 123.
  103. ^ «Плотники • Я не проживу и дня без тебя» . Ричард и Карен Карпентер (официальный сайт). 4 июня 2008 года. Архивировано 21 декабря 2013 года . Проверено 25 апреля 2014 года .
  104. ^ Уитберн, Джоэл (2004). Billboard Book of Top 40 Hits: восьмое издание . Рекордные исследования. п. 107.
  105. ^ a b «Поклонники плотников спрашивают - ответы Ричарда, исправленные в январе 2005 г.» . Ричард и Карен Карпентер (официальный сайт). 4 июня 2008 года. Архивировано 24 сентября 2015 года . Проверено 25 августа 2015 года .
  106. ^ «Плотники •• Только вчера» . Ричард и Карен Карпентер (официальный сайт). 4 июня 2008 года. Архивировано 20 октября 2014 года . Проверено 25 апреля 2014 года .
  107. ^ а б в Шмидт 2010 , стр. 137.
  108. ^ Шмидт 2010 , стр. 136.
  109. ^ Шмидт 2010 , стр. 141.
  110. ^ a b c d Винделер, Роберт (2 августа 1976 г.). «Закон о брате и сестре» . Люди . Архивировано 5 октября 2017 года . Проверено 5 октября 2017 года .
  111. ^ Шмидт 2010 , стр. 145.
  112. ^ "Карпентерс Йол сингл в Великобритании" . Рекламный щит . Nielsen Business media: 65. 15 ноября 1975 г. ISSN 0006-2510 . Архивировано 11 октября 2017 года . Проверено 7 октября 2017 года . 
  113. ^ Шмидт 2010 , стр. 170.
  114. ^ Шмидт 2010 , стр. 157.
  115. ^ Tobler 1998 , стр. 71.
  116. ^ Шмидт 2010 , стр. 169.
  117. ^ Шмидт 2010 , стр. 315.
  118. ^ Терраса 2013 , стр. 82.
  119. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 172.
  120. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 231.
  121. ^ Шмидт 2010 , стр. 174.
  122. ^ Шмидт 2010 , стр. 182.
  123. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 294.
  124. ^ a b Schmidt 2010 , стр. 183–84.
  125. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 185.
  126. ^ Schmidt 2010 , стр. 186-87.
  127. ^ Шмидт 2010 , стр. 188.
  128. ^ Шмидт 2010 , стр. 189.
  129. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 192, 194.
  130. ^ Шмидт 2010 , стр. 191.
  131. Рианна Маккормик, Нил (4 февраля 2016 г.). «Карен Карпентер и загадка пропавшего альбома» . Дейли телеграф . Архивировано 22 сентября 2017 года . Проверено 5 октября 2017 года .
  132. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 198, 200.
  133. ^ Шмидт 2010 , стр. 199.
  134. ^ Шмидт 2010 , стр. 207.
  135. ^ Schmidt 2010 , стр. 208-09.
  136. ^ Schmidt 2010 , стр. 212-13, 219.
  137. ^ Шмидт 2010 , стр. 311.
  138. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 227, 234.
  139. ^ Шмидт 2010 , стр. 224.
  140. ^ Шмидт 2010 , стр. 195.
  141. ^ Surratt, Пол и Джоанна Янг (исполнительные продюсеры) (31 марта 1998). Рядом с вами: Вспоминая плотников (Видеозапись, DVD). Домашнее видео MPI.
  142. ^ Шмидт 2010 , стр. 215.
  143. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 236.
  144. ^ Schmidt 2010 , стр. 236-37.
  145. ^ Шмидт 2010 , стр. 238.
  146. ^ «Международная линия дат» . Cash Box : 19. 16 января 1982 г. ISSN 0008-7289 . Проверено 10 октября 2017 года . 
  147. ^ «Плотники - прикоснись ко мне, когда мы танцуем. Французское телевидение 14.10.81» . YouTube . Франция. 14 октября 1981 . Проверено 7 февраля 2020 года .
  148. ^ "Carpenters zingen 'Touch me when were dancing' live bij Mies, 1981" . YouTube . Нидерланды. 1981 . Проверено 7 февраля 2020 года .
  149. ^ «Плотники - Вершина мира - Живые 1981» . YouTube . Франция: RoadOde.com . Проверено 7 февраля 2020 года .
  150. ^ Шмидт, Рэнди (23 октября 2010 г.). «Карен Карпентер: лишенная любви, Рэнди Шмидт - выдержка» . Хранитель . Проверено 14 декабря 2018 года .
  151. ^ Шмидт 2010 , стр. 252.
  152. ^ Шмидт 2010 , стр. 254.
  153. ^ Шмидт 2010 , стр. 260.
  154. ^ Шмидт 2010 , стр. 263.
  155. ^ Шмидт 2010 , стр. 266.
  156. ^ Корнблюм. "Отчет о вскрытии трупа Карен Карпентер" (PDF) . Проверено 12 января 2019 года . Хорошо развитая, худощавая 32-летняя белая женщина размером 64 дюйма в длину и весом 108 фунтов.
  157. ^ Шмидт 2010 , стр. 271.
  158. ^ "Промышленность оплакивает смерть певицы Карен Карпентер" . Cash Box : 30. 19 февраля 1983 г. ISSN 0008-7289 . Проверено 10 октября 2017 года . 
  159. ^ Шмидт 2010 , стр. 272.
  160. ^ Шмидт 2010 , стр. 273.
  161. ^ Шмидт 2010 , стр. 276.
  162. ^ Шмидт 2010 , стр. 278.
  163. ^ Шмидт 2010 , стр. 283.
  164. Перейти ↑ Coleman 1994 , pp. 21–24.
  165. ^ Шмидт 2010 , стр. 287.
  166. Перейти ↑ Markel, Michelle (9 февраля 1983 г.). «1000 посещений обрядов для Карен Карпентер» . Лос-Анджелес Таймс . п. 5. Архивировано 24 сентября 2017 года . Проверено 23 сентября 2017 г. - через Newspapers.com .
  167. Перейти ↑ Markel, Michelle (9 февраля 1983 г.). «1000 посещений обрядов для Карен Карпентер» . Лос-Анджелес Таймс . п. 24. Архивировано 24 сентября 2017 года . Проверено 23 сентября 2017 г. - через Newspapers.com .
  168. ^ Petrucelli 2009 .
  169. Перейти ↑ Schmidt 2012 , p. 245.
  170. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 323.
  171. Перейти ↑ Costin 2007 , p. 2.
  172. ^ Zerbe 1995 , стр. 249-50.
  173. ^ Latson, Дженнифер (4 февраля 2015). «Как смерть Карен Карпентер изменила то, как мы говорим об анорексии» . Время . Время жизни. Архивировано 18 марта 2017 года . Проверено 5 октября 2017 года .
  174. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 292.
  175. ^ а б в Шмидт 2010 , стр. 309.
  176. ^ «Поверьте, это ваш первый раз» . Ричард и Карен Карпентер (официальный сайт). Архивировано 14 марта 2016 года . Проверено 4 октября 2017 года .
  177. ^ Schmidt 2010 , стр. 292-93.
  178. ^ Шмидт 2010 , стр. 293.
  179. ^ Hoerburger, Роб. «Вторая жизнь Карен Карпентер» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 1 июля 2015 года . Проверено 4 августа 2015 года . [В] 1984 году, через год после смерти Карен, он женился на своей кузине Мэри Рудольф и теперь отец четверых детей.
  180. ^ Schmidt 2010 , стр. 297-98.
  181. ^ Шмидт 2010 , стр. 298.
  182. ^ «Поклонники любят плотников, но не плотников» . Лос-Анджелес Таймс . 16 февраля 2008 . Проверено 25 апреля 2014 года .
  183. ^ a b Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 года .
  184. Перейти ↑ Levitin 1995 , p. 199.
  185. ^ a b Левитин, Даниил (май 1995 г.). «Мастер-класс по организации: Ричард Карпентер» . Электронный музыкант . Архивировано 27 августа 2004 года . Проверено 27 декабря 2007 года .
  186. Перейти ↑ Schmidt 2010 , pp. 43, 49.
  187. ^ "Плотники: Вверх из Дауни" . Rolling Stone . 4 июля 1974 года. Архивировано 22 сентября 2017 года . Проверено 30 сентября 2017 года .
  188. Перейти ↑ Levitin 1995 , pp. 199, 202.
  189. ^ Шмидт 2010 , стр. 46.
  190. Перейти ↑ Levitin 1995 , p. 206.
  191. ^ Шмидт 2010 , стр. 30.
  192. ^ a b "Что вы знаете о ... Карен Карпентер?" . Современный барабанщик . Декабрь 2013. Архивировано 20 сентября 2017 года . Проверено 19 сентября 2017 года .
  193. ^ а б Шмидт 2010 , стр. 296.
  194. ^ "Чему певцы могут научиться у Карен Карпентер" . Журнал Голосовой Совет . 15 июня 2016 года. Архивировано 6 октября 2017 года . Проверено 5 октября 2017 года .
  195. ^ «Новости джаза: Хэл Блейн о Карен Карпентер» .
  196. ↑ a b Аллен, Джереми (2 августа 2017 г.). «Плотники - 10 лучших» . Хранитель . Архивировано 11 сентября 2017 года . Проверено 2 октября 2017 года .
  197. ^ Шмидт 2010 , стр. 111.
  198. ^ Карпентер, Ричард (1976). Вид тишины (примечания СМИ). Плотники. A&M Records.
  199. ^ Шмидт 2010 , стр. 158.
  200. ^ Сделано в Америке (примечания СМИ). A&M Records. 1981. СП-3723.
  201. ^ Шмидт 2010 , стр. 121.
  202. ^ Шмидт 2010 , стр. 314.
  203. ^ Шмидт 2010 , стр. 134.
  204. ^ Шмидт 2010 , стр. 144.
  205. ^ Шмидт 2010 , стр. 124.
  206. Перейти ↑ Coleman 1994 , p. 95.
  207. ^ "American Music Awards 1974" . www.theamas.com . Архивировано 11 октября 2017 года . Проверено 13 июня 2016 года .
  208. ^ Шмидт 2010 , стр. 105.
  209. ^ Шмидт 2010 , стр. 106.
  210. ^ a b Lott 2008 , стр. 220–21.
  211. ^ Schmidt 2010 , стр. 106-07.
  212. ^ Шмидт 2010 , стр. 108.
  213. ^ a b Коулман 1994 , стр. 109.
  214. ^ "Плотники Био" . Rolling Stone . 2001. Архивировано 5 октября 2017 года . Проверено 4 октября 2017 года .
  215. ^ Шмидт 2010 , стр. 295.
  216. ^ «20 величайших дуэтов всех времен» . Rolling Stone . 17 декабря 2015 года . Проверено 5 сентября 2020 года .
  217. ^ Hudak, Джозеф (3 декабря 2010). «Карен Карпентер - 100 величайших певцов» . Rolling Stone . Архивировано 8 сентября 2015 года . Проверено 25 августа 2015 года .
  218. ^ Грейн, Пол (19 февраля 1983). «Голос Плотника признательности жив» . Billboard : 67. Архивировано 6 октября 2017 года.
  219. ^ "A&M Video выпускает видеоисторию плотников" . Cash Box : 36. 11 мая 1985 г. ISSN 0008-7289 . Проверено 10 октября 2017 года . 
  220. ^ Cadman, Крис (2015). Майкл Джексон Маэстро Окончательный A – Z; Том II - К-Z . Независимая издательская платформа Createspace. п. 25. ISBN 978-1-50762-440-1.
  221. ^ "Прошлые получатели Зала славы Грэмми" . Архивировано 7 июля 2015 года . Проверено 25 апреля 2014 года .CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  222. Рианна Маккормик, Нил (4 февраля 2016 г.). «Карен Карпентер и загадка пропавшего альбома» . Дейли телеграф . Проверено 28 ноября, 2016 .
  223. ↑ Фрике, Дэвид (9 августа 1990 г.). "Sonic Youth: Goo" . Rolling Stone . Архивировано 5 октября 2017 года . Проверено 4 октября 2017 года .
  224. ^ Кук, Стивен. «Если бы я был плотником» . AllMusic . Проверено 6 ноября 2017 года .
  225. ^ "Альтернатива плотникам" . Stateman Journal . 18 сентября 1994 г. с. 36 . Проверено 11 октября 2017 г. - через Newspapers.com.
  226. ^ "Una de las voces más inusuales de la música Popular" .
  227. ^ "Ribeirão Recebe" Плотники "Sandy & Junior" . Folha de S. Paulo (на португальском языке). 20 октября 2000 . Проверено 7 июля 2018 года .
  228. ↑ Феррейра, Мауро (2002). "Сэнди и Джуниор - Интернасьонал" . IstoÉ Gente (на португальском языке) . Проверено 7 июля 2018 года .
Источники
  • Коулман, Рэй (1994). Плотники: невыразимая история . Харперколлины. ISBN 978-0-06-018345-5.
  • Костин, Кэролайн (2007). Справочник по расстройствам пищевого поведения . McGraw-Hill Professional. ISBN 978-0-0718-1999-2.
  • Левитин, Даниил (1995). «Мастер-класс по организации: Ричард Карпентер» . Электронный музыкант . Проверено 7 октября 2017 года .
  • Лотт, Эрик (2008). «Perfect is Dead: Карен Карпентер, Теодор Адорно и радио; или« Если бы крючки могли убить ». 50 (2). Критика - через проект MUSE . Cite journal requires |journal= (help)
  • Петручелли, Алан В. (2009). Болезненное любопытство: тревожная кончина знаменитых и печально известных . Пингвин. ISBN 978-1-1011-4049-9.
  • Шмидт, Рэнди (2010). Маленькая девочка Голубая: Жизнь Карен Карпентер . Чикаго Ревью Пресс. ISBN 978-1-556-52976-4.
  • Шмидт, Рэнди, изд. (2012) [2002]. Еще раз вчера: Читатель плотников . Чикаго Ревью Пресс. С. 47–49. ISBN 978-1-613-74417-8.
  • Симпсон, Ким (2011). Радио начала 70-х: Революция американского формата . Международная издательская группа «Континуум». ISBN 978-1-44112-9-680.
  • Стэнтон, Скотт (2003). Надгробный памятник: музыканты . Саймон и Шустер. ISBN 978-0-743-46330-0.
  • Талевски, Ник (2006). Рок-некрологи - стук в дверь рая . Омнибус Пресс. ISBN 978-1-8460-9091-2.
  • Терраса, Винсент (2013). Телевизионные выпуски: 5 336 развлекательных программ, 1936–2012 (2-е изд.). Макфарланд. ISBN 978-1-476-61240-9.
  • Тоблер, Джон (1998). Полное руководство по музыке плотников . Омнибус Пресс. ISBN 978-0-711-96312-2.
  • Зербе, Кэтрин Дж. (1995). Преданное тело: более глубокое понимание женщин, расстройств пищевого поведения и лечения . Gürze Books, LLC. ISBN 0-936077-23-9.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Официальный сайт Universal Music
  • Сайт выставки "Carpenters" , Центр исполнительских искусств Ричарда и Карен Карпентер
  • Дискография Carpenters на Discogs
  • Плотники в IMDB
  • Общество Теория музыки - дискурс музыковеда на песню "Суперзвезда".
  • Крис Уолтер - Фотографии плотников в официальном архиве
  • Ресурс Carpenters Complete Recording Resource - дискография и ресурс ремиксов
  • Изображение Плотников на сцене Греческого театра в Лос-Анджелесе, Калифорния, 1975 год. Фотоархив Los Angeles Times (коллекция 1429). Специальные коллекции библиотеки UCLA, Исследовательская библиотека Чарльза Э. Янга , Калифорнийский университет, Лос-Анджелес .