Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Картина ангела, парящего над толпой ангелов и людей
Ангел-разрушитель и демоны зла, прерывающие оргии порочных и несдержанных

Уничтожая Ангел и Демоны Зло прервав оргии Vicious и несдержанного , также известное как ангел - разрушителя и Демоны Причинение Divine Vengeance нечестивого и неумеренного [1] икак Разрушение Храма Vice , [2] является Картина маслом на холсте английского художника Уильяма Этти , впервые выставленная в 1832 году. Этти прославилась картинами обнаженной натуры и приобрела репутацию безвкусицы, непристойности и недостатка творчества. С ангелом-разрушителемон надеялся опровергнуть своих критиков откровенно моральной статьей. Картина размером 127,8 на 101,9 см (50 на 40 дюймов) изображает классический храм, подвергшийся нападению со стороны ангела-разрушителя и группы демонов . Некоторые люди кажутся мертвыми или без сознания, другие убегают или сражаются с демонами.

Когда «Ангел-разрушитель» впервые был выставлен в 1832 году, он получил широкую признательность за свой технический блеск, но критики разделились по этому поводу. Некоторые хвалили его яркую смесь страха и красоты; другие критиковали эту тему как неуместную и отчитывали Этти за растрату своего таланта. Как и надеялась Этти, картина изменила восприятие его критиками; одни считали это указанием на невидимые ранее глубины, другие считали это отказом от его предыдущей работы. Генри Пейн, заказавший картину, продал ее в 1854 году сэру Джозефу Уитворту . Уитворт подарил его в 1882 году Художественной галерее Манчестера , где он и остается.

Фон [ править ]

Картина с обнаженными людьми на лодке
«Молодежь на носу» и «Удовольствие за штурвалом » в «Утренних хрониках » описывались как «снисходительность к тому, на что мы когда-то надеялись на классику, но теперь убеждены, что это похотливый ум». [3]

Уильям Этти (1787-1849), седьмой сын Йорк пекарем и мельником, [4] первоначально был подмастерьем принтера в Халл , [5] , но по завершении его семь лет ученичества в возрасте 18 лет переехал в Лондон , чтобы стать художником. [4] Находясь под сильным влиянием работ Тициана и Рубенса , он прославился тем, что рисовал обнаженные фигуры в библейских, литературных и мифологических условиях. [6] Многие из его сверстников очень восхищались им, и он был избран полноправным Королевским академиком в 1828 году, опередив Джона Констебля . [7]

Между 1820 и 1829 годами Этти выставила 15 картин, 14 из которых были изображены обнаженной. [8] В то время как некоторые изображения обнаженной натуры иностранных художников существовали в частных коллекциях, в Англии не было традиции рисования обнаженной натуры, а демонстрация и распространение изображений обнаженной натуры среди публики были запрещены после провозглашения 1787 года Прокламации об отказе от порока . [9] Этти был первым британским художником, специализирующимся на обнаженной натуре, и реакция низших слоев общества на эти картины вызывала беспокойство на протяжении всего XIX века. [10] Хотя его портреты обнаженных мужчин были в целом хорошо приняты, [A] многие критики осудили его неоднократные изображения обнаженных женщин как неприличные. [6] [8] Этти«Молодежь на носу» и «Удовольствие у штурвала» , завершенные в 1830 году и выставленные в 1832 году, вызвали резкую критику за предполагаемый соблазнительный и чувственный характер, чтопобудило «Утреннюю хронику» прокомментировать, что «[Этти] не должна упорствовать с непозволительной фантазией преследовать Природу до ее священных уголков. Он трудолюбивый рисовальщик и прекрасный колорист, но у него недостаточно вкуса или целомудрия, чтобы отважиться на голую истину ». [3]

Подвергаясь неоднократным нападкам со стороны The Morning Chronicle на его предполагаемую непристойность, безвкусицу и недостаток творчества, Этти решил создать работу, которая докажет, что его недоброжелатели неправы. [12] Результатом стали Ангел-Разрушитель и Демоны Зла, прервавшие оргии порочных и невоздержанных . [13]

«Ангел-разрушитель» был заказан Генри Пейном из Лестера в 1822 году с обещанием 60  гиней (около 5 800 фунтов стерлингов в сегодняшних условиях [14] ) после завершения. [2] Пэйн предоставил Этти полную свободу в создании пьесы, [13] но Этти мало что делал с этой идеей, пока, уязвленный критикой The Morning Chronicle , он не решил вернуться к теме, завершив ее в 1832 году. . [13] Как Этти стал более заметным художником в то же время, Payne заплатил ему £ 130 (около £ 12 000 в современных условиях [14] ) для части. [2] [15] Считается, что эта работа была вдохновлена ​​работами Джона Мильтона.и Александр Поуп , по Микеланджело «S Страшного суда и , возможно , от Французской революции 1830 года , [16] [17] , в которой Этти был пойман во время визита в Париж , чтобы учиться в Лувре . [1] Этти чувствовал себя особенно близко к этой теме, говоря, что он вложил в это произведение «всю свою душу». [18]

Состав [ править ]

Ангел окутан дымом и готов бросить молнию.

«Ангел-разрушитель» - это фантастическая работа , изображающая полностью вымышленную сцену, а не сцену из истории, литературы или мифологии. [19] [B] Он имеет размеры 127,8 на 101,9 см (50 на 40 дюймов) и изображает богато украшенный воображаемый классический храм . [13] Храм и его обитатели подвергаются нападению со стороны ангела-разрушителя и группы демонов , которые находятся в процессе похищения его обитателей-людей. [21] Сам ангел окутан дымом в центре изображения. Разрушив одну сторону храма, он готов метнуть молнию . [22]Под ангелом демоны нападают на группу из примерно 25 полуобнаженных человеческих фигур. Каждый человек показан в разном положении и по-разному выражает ужас [13], и каждый намеренно окрашен в более бледные тона, чем те, которые Этти обычно использовал для обозначения смерти и бледности. [23] Как и в большинстве работ Этти, фигуры представляют собой коллекцию изображений моделей в студийных позах, позже скомпонованных для драматического эффекта, а не нарисованных как группа. [19]

Справа от картины демоны утаскивают испуганных женщин. Женщина в правом нижнем углу поворачивается и видит пламя, отражающееся в глазах демона, который держит ее сзади, с выражением ужаса вины на ее лице. [22] Позади нее другие женщины беспомощно борются с демонами или уносятся без сознания, потеряв сознание. [22]

В центре переднего плана находится фигура, смоделированная по мотивам « Буйного безумия» Кая Габриэля Сиббера , которая в то время была одной из двух монументальных скульптур над входом в Бетлемскую больницу («Бедлам»), а также известной достопримечательностью и символом Лондона. безумия. [21] [C] Закованная фигура искажена в агонии, пытаясь вырваться из своих оков, в то время как демон тянет за один конец цепи. [22] Рядом с этим сумасшедшим находится без сознания или мертвый игрок, его выигрыши разложены на полу рядом с ним. [22]

Испуганный пьяница, осознающий судьбу, ожидающую его, если он останется, но слишком пьян, чтобы бежать, повторяет позу фавна Барберини .

За центральными образами сумасшедшего, демона и игрока скрывается группа людей, которые только-только осознали, что происходит. Мужская фигура в красной фригийской шапке (символ Французской и Американской революций) возлежит, обхватив рукой талию женской фигуры (идентифицированной как вакханка Сарой Бёрнейдж из Йоркского университета). [22] Женская фигура затемняет глаза, либо против яркости ангела, либо для того, чтобы скрыть ужас, происходящий перед ней. [22]

В левой части картины, на заднем плане, структура храма крошится и горит вслед за ангельским путем, в то время как фигуры, раздевающиеся на разных стадиях, убегают от приближающихся демонов. На переднем плане пьяный мужчина имитирует позу фавна Барберини, схватившись за голову [21], достаточно настороженный, чтобы осознать свою судьбу, если он не сбежит, но слишком пьян, чтобы бежать. [22]

Вокруг картины лежат обнаженные трупы. «Ангел-разрушитель» был написан вскоре после визита Этти в Париж, во время которого он лично стал свидетелем июльской революции , и вид и запах мертвецов на улицах произвели на него сильное впечатление. Сложенные в кучу тела в «Ангеле-разрушителе», вероятно, были непосредственно вдохновлены событиями, свидетелем которых Этти стала во Франции [17], а также, возможно, эпидемией холеры, унесшей жизни тысяч людей в Лондоне в 1832 году [17].

Прием [ править ]

Ангел-разрушитель был впервые показан на летней выставке Королевской академии в 1832 году. [13] Он сразу же вызвал большой интерес критиков и общественности, и его выгодно сравнивали с «Падением проклятых » Питера Пауля Рубенса , « Страшным судом » Микеланджело и « Ужасные фантазии Брейгеля ". [17] [25] 

Мы особенно желаем, чтобы одна из высоких и заслуженных оценок г-на Этти дала миру только то, что улучшило бы общественные вкусы как в морали, так и в искусстве ... и когда мы вспоминаем его «Ангелов-хранителей» и другие произведения искусства. этот класс, мы не теряем возможности цитировать авторитет, когда у нас есть его собственный против него самого; и с чувством сожаления отворачиваюсь от таких работ, которые он выставлял в этом и в прошлом году иного характера. Даже «Демоны и ангелы-разрушители», хотя они, кажется, указывают на мораль, являются своего рода слишком пантомимическим эффектом и рассчитаны на то, чтобы возбуждать любые идеи, кроме тех, которые мы хотели бы видеть произведенными Искусством.

Обзор Летней выставки Королевской академии в Библиотеке изящных искусств , 1832 г. [26]

Хотя картина была отмечена как техническое достижение, некоторые критики сомневались, имела ли она правильный моральный эффект. Библиотека изящных искусств критически относилась к своему «пантомимическому» качеству, которое, по ее мнению, «рассчитано на то, чтобы возбудить любые идеи, кроме тех идей, которые мы хотели бы видеть в искусстве» [26], в то время как The Examiner жаловался на изображение женщин как напали, аргументируя это: «Мистер Этти не должен обращаться с представительницами прекрасного пола в такой резкой и распутной манере. Мы сомневаемся в его праве отдать хоть одну из них в руки Демона, не говоря уже о том, чтобы доставить их дюжиной в руки. эсминцев ". [25] The Times написала:

Мы не претендуем на понимание того, что это за класс сочинений, который не берет начало ни в истории, ни в поэзии [B] - несомненно, мистер Этти знает; но насколько мы можем понять его картину, которая гораздо понятнее, чем его язык, она представляет собой группу дееспособных демонов, которые кажутся сердитыми на женщин за то, что они так долго оставались вне дома, и которые пришли забрать их домой соответственно

и критиковал Этти за «неряшливость» и за «злоупотребление своими богатыми дарами и [расточительство] на диких и бессмысленных вещах, которые можно было бы сделать более достойными». [20] Несмотря на это, тот же критик признал, что «Работа обладает необычайной силой» и что «Фигуры нарисованы с исключительным мастерством, группировка удивительно разнообразна, но вместе с тем объединена таким образом, чтобы представить полную картину, а окраска энергичный и гармоничный в высшей степени ». [20]

Другие критики восхищались необычной интерпретацией Этти апокалиптических религиозных образов, его способностью придавать отдельные характеры и формы отдельным демонам и их жертвам, а также яркостью его воображения. [27] The Morning Post особо хвалила способность Этти передать «творение, задуманное и брошенное на холст со всей яростью поэтического вдохновения», сочетая «бесстрашный дух эскиза» с «мощным впечатлением от законченной картины». [18] Выдающийся искусствовед Уильям Полет Кэри (писавший под именем «Ридольфи») отстаивал «Ангела-разрушителя» и, в частности, способность Этти уравновешивать красоту, ужас и страх, не впадая в безвкусицу.[28]Кэри видел в Этти доказательство того, что британские художественные традиции не уступают всем остальным в мире, а Ангел-разрушитель - как свидетельство «искупительной грации и духа» Этти. [29] Давние противники Этти в «Утренних хрониках» не нашли ничего, что можно было бы атаковать в картине, в их обзоре говорилось, что «Верхняя часть картины виртуозна, величественна и красива. Нижняя часть не так хороша, но некоторые фигуры находятся в замечательном действии и прекрасном рисунке ". [30] Сдержанность в «Утренних хрониках» побудила Кэри прокомментировать, что они пребывали в «завистливом молчании». [31]

Уильям Этти в 1844 году

Несмотря на некоторую критику, «Ангел-разрушитель» изменил восприятие Этти критиками. Они обычно рассматривали работы Этти как проникновение в его сознание, как правило, с целью дискредитации его за предполагаемые сексуальные отклонения. [18] Столкнувшись с произведением, явно предназначенным для того, чтобы преподать моральный урок, многие из тех же критиков почувствовали, что Этти раскрыла более нравственную природу, чем они считали ранее. [18] Многие явно рассматривали «Ангела-разрушителя» как противовес обнаженным картинам, которыми был известен Этти, или даже как изображение собственного раскаяния Этти или отречения от своих предыдущих работ. [29] Журнал Фрейзераописал картину как «проповедь поклонникам [Этти] ... где он воздает поэтическую справедливость своим собственным веселым дамам и их галантникам, их пирушки прерываются, а их самих уносят самым бесцеремонным образом, как этого маленького джентльмена Дона. Хуан, разные мрачные мускулистые дьяволы ". [32]

Наследие [ править ]

После 1832 года Этти выставила на Летней выставке еще более 80 картин. Он оставался выдающимся художником обнаженной натуры, но с этого времени предпринимал сознательные усилия, чтобы отразить моральные уроки. [31] Тем не менее, по мнению большинства, он оставался порнографом. Чарльз Роберт Лесли вскоре после смерти Этти заметил, что «сам [Этти] , не думая и не имея в виду зла, не знал, как его работы воспринимались более грубыми умами». [33] Этти оставался коммерчески успешным при жизни, накопив к своей смерти 17 000 фунтов стерлингов (около 1 800 000 фунтов стерлингов в сегодняшних условиях [14] ). [4]

Этти умер в 1849 году, и его работы пользовались кратковременным бумом популярности. [34] Интерес к нему со временем снизился, и к концу 19 века стоимость всех его картин упала ниже их первоначальных цен. [34] Генри Payne продал ангел - разрушитель в 1854 году за 770 гиней (около £ 76000 в современных условиях [14] ) до сэра Джозефа Витвортом , [35] , который передал ее в 1882 году в Манчестере Художественная галерея , [36] , где она остается . [37] Картина была выставлена ​​в рамках крупной ретроспективы работ Этти в Йоркской художественной галерее в 2011–2012 годах. [21]

« Цимон и Ифигения» Милле - одна из немногих более поздних работ, созданных под влиянием «Ангела- разрушителя» .

Поскольку Этти быстро вышел из моды, его работы мало повлияли на большинство последующих художников. Уильям Эдвард Фрост был большим поклонником Этти, и « Уна, встревоженная фавнами» Фроста (1843) и « Уна и лесные нимфы» (1847) сознательно обязаны Ангелу-разрушителю в их изображении группы полуодетых демонических и человеческих фигур. , [38] как и ранняя работа Джона Эверетта Милле « Цимон и Ифигения» (1848 г.). [39] По мере того, как стиль Этти становился все более непопулярным, те художники, которые подражали ему, кроме Фроста, вскоре отказались от этого стиля. Биограф Этти Леонард Робинсон утверждает, что более поздние сказочные картиныиз Дадда , которые часто показывают большие толпы мифических существ смешиваясь с людьми, находились под влияние Этти , но признает , что Dadd, скорее всего , бессознательное влияние Этти на его стиле. [40]

Сноски [ править ]

  1. ^ Мужские обнаженные портреты Эттей былиосновном из мифологических героев и классической борьбы, жанрыв которых изображение мужской наготы считались приемлемым в Англии. [11]
  2. ^ a b В каталоге к летней выставке 1832 года «Ангел-разрушитель и демоны зла, прерывающие оргии злобных и несдержанных » описываются как «законченный набросок того класса композиций, которые римляне называли видениями , не имеющими своего исторического или поэтического происхождения. . " [20]
  3. ↑ Raving Madness и его компаньон Melancholy Madness остаются на попечении Bethlem Hospital, и в настоящее время они находятся у парадной лестницы Bethlem Museum of the Mind. [24]

Ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ^ a b Burnage & Bertram 2011 , стр. 24.
  2. ^ a b c Робинсон 2007 , стр. 185.
  3. ^ a b Burnage 2011d , стр. 33.
  4. ^ a b c "Уильям Этти". Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / исх: odnb / 8925 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
  5. Перейти ↑ Gilchrist 1855 , p. 23.
  6. ^ а б «О художнике» . Художественная галерея Манчестера. Архивировано из оригинального 11 февраля 2015 года . Проверено 10 февраля 2015 года .
  7. ^ Burnage 2011b , стр. 118.
  8. ^ a b Burnage 2011d , стр. 32.
  9. Перейти ↑ Smith 2001 , p. 53.
  10. Перейти ↑ Smith 2001 , p. 55.
  11. ^ Burnage 2011d , стр. 32-33.
  12. ^ Burnage 2011d , стр. 36.
  13. ^ a b c d e f Burnage 2011d , стр. 37.
  14. ^ a b c d Показатели инфляции Индекса розничных цен Великобритании основаны на данных Кларка, Грегори (2017). «Годовой RPI и средний доход в Великобритании с 1209 г. по настоящее время (новая серия)» . Измерительная ценность . Дата обращения 2 февраля 2020 .
  15. Перейти ↑ Farr 1958 , p. 23.
  16. ^ Burnage 2011а , стр. 167.
  17. ^ a b c d Burnage 2011d , стр. 39.
  18. ^ a b c d Burnage 2011d , стр. 40.
  19. ^ a b Робинсон 2007 , стр. 186.
  20. ^ a b c «Королевская академия». The Times (14860). Лондон. 24 мая 1832 г. col F, p. 3.
  21. ^ a b c d Burnage 2011b , стр. 131.
  22. ^ a b c d e f g h Burnage 2011d , стр. 38.
  23. ^ Burnage 2011c , стр. 220.
  24. ^ «О нас» . Лондон: Вифлемский музей разума. 2015 . Проверено 6 апреля 2015 года .
  25. ^ а б «Изобразительное искусство». Ревизор . Лондон: Джон Хант (1271): 373. 10 июня 1832 г.
  26. ^ a b «Выставка Королевской Академии». Библиотека изящных искусств . Лондон: М. Арнольд. 4 (18): 57. Июль 1832 г.
  27. ^ Burnage 2011d , стр. 39-40.
  28. ^ Burnage 2011d , стр. 40-41.
  29. ^ a b Burnage 2011d , стр. 41.
  30. ^ Burnage 2011d , стр. 41-42.
  31. ^ a b Burnage 2011d , стр. 42.
  32. ^ "Наша Королевская академическая гостиная". Журнал Фрейзера для города и страны . Лондон: Джеймс Фрейзер. 5 (30): 719. Июль 1832 г.
  33. ↑ Лесли, Чарльз Роберт (30 марта 1850 г.). «Лекция профессора Лесли о произведениях покойного У. Этти, эсквайр, штат Пенсильвания». Афинэум . Лондон (1170): 352.
  34. ^ a b Робинсон 2007 , стр. 440.
  35. Перейти ↑ Robinson 2007 , p. 283.
  36. ^ «Ангел-разрушитель и демоны зла, прерывающие оргии порочных и невоздержанных» . Искусство Великобритании . Проверено 7 апреля 2015 года .
  37. ^ Burnage 2011b , стр. 130.
  38. Перейти ↑ Robinson 2007 , p. 433.
  39. Перейти ↑ Robinson 2007 , p. 437.
  40. Перейти ↑ Robinson 2007 , p. 438.

Библиография [ править ]

  • Бернаж, Сара (2011a). «Этти и мастера». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и полемика . Лондон: Издательство Филипа Уилсона. ISBN 9780856677014. OCLC  800599710 .
  • Бернаж, Сара (2011b). «Историческая живопись и критика». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и полемика . Лондон: Издательство Филипа Уилсона. ISBN 9780856677014. OCLC  800599710 .
  • Бернаж, Сара (2011c). «Класс жизни». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и полемика . Лондон: Издательство Филипа Уилсона. ISBN 9780856677014. OCLC  800599710 .
  • Бернаж, Сара (2011d). «Картина обнаженной натуры и« Божественное возмездие нечестивым » ». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и полемика . Лондон: Издательство Филипа Уилсона. ISBN 9780856677014. OCLC  800599710 .
  • Бернаж, Сара; Бертрам, Беатрис (2011). "Хронология". В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и полемика . Лондон: Издательство Филипа Уилсона. ISBN 9780856677014. OCLC  800599710 .
  • Фарр, Деннис (1958). Уильям Этти . Лондон: Рутледж и Кеган Пол. OCLC  2470159 .
  • Гилкрист, Александр (1855). Жизнь Уильяма Этти, РА . Лондон: Дэвид Бог. OCLC  2135826 .
  • Робинсон, Леонард (2007). Уильям Этти: Жизнь и искусство . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN 9780786425310. OCLC  751047871 .
  • Смит, Элисон (2001). «Частные удовольствия?». В счетах, Марк (ред.). Искусство в эпоху королевы Виктории: изобилие изображений . Борнмут: Художественная галерея и музей Рассела-Котса. ISBN 0905173651.