Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья об английской рок-группе 1970–1980-х годов. Для использования в других целях, см Варенье (значения) .

Джем
The Jam выступают вживую в Ньюкасл-апон-Тайн во время своего турне по Trans-global Unity, 1982 [1]
The Jam выступают вживую в Ньюкасл-апон-Тайн во время своего турне по Trans-global Unity , 1982 [1]
Исходная информация
ИсточникУокинг , Суррей , Англия
Жанры
Активные годы1972–1982 гг.
ЭтикеткиПолидор
Связанные акты
Прошлые участникиПол Веллер
Брюс Фокстон
Рик Баклер
Стив Брукс
Дэйв Уоллер

Застревание было английская моды возрождения / панк - рок - группа в 1970 - х и начале 1980 - х, которые образовались в 1972 году в Sheerwater средней школы в Уокинге , в графстве Суррей . Группа выпустила 18 последовательных синглов Top 40 в Великобритании, начиная с их дебюта в 1977 году и заканчивая распадом в декабре 1982 года, включая четыре хита номер один. По состоянию на 2007 год, « It 's Entertainment » и « Just Who Is the 5 O'Clock Hero? » Оставались самыми продаваемыми импортными синглами всех времен в Великобритании. [4] Они выпустили один концертный альбом и шесть студийных альбомов, последний из которых, The Gift , стал хитом номер один вЧарт альбомов Великобритании . Когда группа распалась в 1982 году, их первые 15 синглов были переизданы, и все они вошли в сотню лучших [5].

В то время как Jam разделяли взгляды «сердитого молодого человека» и быстрый темп британского панк-рока середины 1970-х , в отличие от него, группа носила элегантно сшитые костюмы, напоминающие английские поп-группы начала 1960-х, и включала в себя мейнстримные рок и рок 1960-х. R&B влияет на его звучание, в частности, из работ Who того периода, а также черпает влияние из творчества Kinks и музыки American Motown . Это поставило группу в авангарде зарождающегося движения Mod Revival 1970-1980-х годов . Многие тексты песен группы о жизни рабочего класса [6]Биограф Jam Шон Иган прокомментировал, что они «подняли социальный протест и культурную аутентичность на вершину хит-парадов». [7]

На протяжении своей карьеры группа опиралась на множество стилистических влияний, включая бит 1960-х , соул, ритм-н-блюз и психоделический рок , а также панк 1970-х и новую волну . Трио было известно своими мелодичными поп-песнями, ярко выраженным английским колоритом и модным имиджем. Группа начала карьеру Пола Веллера , который впоследствии сформировал Style Council, а затем занялся сольной карьерой. Веллер написал и спел большую часть оригинальных композиций Jam и играл на соло-гитаре, используя Rickenbacker 330 . Брюс Фокстонобеспечил бэк-вокал и выдающиеся партии баса, которые легли в основу многих песен группы, в том числе хитов " Down in the Tube Station at Midnight ", " The Eton Rifles ", " Going Underground " и " Town Called Malice ", в основном с использованием Rickenbacker 4001 или Fender Precision Bass , а также, в редких случаях, Epiphone Rivoli .

История [ править ]

Формирование (1972–1976) [ править ]

The Jam образовались в Уокинге, графство Суррей, Англия, в 1972 году. Состав на этом этапе был плавным: Пол Веллер на басу и вокале [8] вместе с друзьями из средней школы Sheerwater . Они отыграли свои первые концерты в местном клубе Michael's. Состав начал укрепляться в середине 1970-х, когда у него появились Веллер, гитарист / вокалист Стив Брукс и барабанщик Рик Баклер . В первые годы их сеты состояли из каверов на ранние американские рок-н-ролльные песни таких исполнителей, как Чак Берри и Литтл Ричард . Они продолжали в том же духе, пока Веллер не обнаружил дебютный альбом Who My Generation.и увлекся мод-музыкой и стилем жизни. Как он сказал позже: «Я увидел, что, став модом, это даст мне основу и угол, с которого можно писать, и в конечном итоге мы это сделали. Мы пошли и купили костюмы и начали играть каверы на Motown , Stax и Atlantic . Я купил Рикенбакер гитара, Ламбретта GP 150 и попыталась стиль моих волос , как Steve Marriott CIRCA «s '66«. [9] В конце концов Брукс покинул группу, и его не заменили. До этого момента Веллер играл на басу, а Фокстон был вторым гитаристом группы; он убедил Фокстона взять на себя обязанности басиста и разработал комбинированный стиль соло-ритм-гитары под влиянием Who'sПит Тауншенд, а также гитарист Dr. Feelgood Вилко Джонсон . Состав Веллера, Фокстона и Баклера сохранится до конца карьеры The Jam.

Группой руководил отец Веллера, Джон Веллер, который затем руководил карьерой Пола, пока Джон не умер в 2009 году. [10]

В последующие два года Jam приобрели небольшое количество поклонников по всему Лондону благодаря небольшим выступлениям, став одним из новых огней на зарождающейся панк-сцене. Однако во многом они отличались от своих сверстников-панков. Хотя они разделяли взгляды «злых молодых людей», короткие волосы, сокрушительный объем и молниеносный темп, Jam носили аккуратно сшитые костюмы, в то время как другие носили рваную одежду, играли профессионально там, где другие были демонстративно дилетантскими, и демонстрировали явное влияние рока 1960-х годов там, где другие презирали (по крайней мере, якобы) такую ​​музыку (которая оказала большое влияние на « стадионный рок » и « прог-рок » 1970-х). Действительно, некоторые журналисты называли группу «возрожденцами».Они были подписаны с Polydor Records наКрис Парри в начале 1977 года.

Ранние записи (1977) [ править ]

29 апреля 1977 года Polydor выпустил дебютный сингл Jam " In the City ", который вошел в топ-40 британских чартов. [11] 20 мая группа выпустила свой дебютный альбом с одноименным названием . [12] Альбом, как и альбомы Clash и Sex Pistols , содержал быстрые, громкие и острые песни. Что отличает его от записей этих двух групп, так это его более преобладающее влияние рока 1960-х годов. Jam покрыты Larry Williams «s„ Замедление “(также охватываются Битлз ) и заглавная песня в 1960 - й год телесериала Batman , [13]что было своего рода стандартом для рок-групп 1960-х. В их оригиналах обнаружилось влияние Motown Records , The Beatles и Who .

В The Jam были политические тексты, осуждающие жестокость полиции ("In the City") и экспансионистское развитие ("Bricks And Mortar"). Однако одна из их наиболее откровенно политических песен, "Time For Truth", оплакивала упадок Британской империи и недвусмысленно выражала пренебрежительное отношение к "дяде Джимми" (премьер-министру Джеймсу Каллагану ) ("Что бы ни случилось с Великая Империя? »/« Я думаю, пришло время правды, и правда в том, что ты потерян, дядя Джимми »). Эти проимперские настроения и показная демонстрация флага Союза стали причиной того, что группа получила ярлык « Консерватор ». [14]

После того, как сингл " All Around the World ", не относящийся к LP, почти достиг британского Top 10, The Jam, набравший заметных и преданных поклонников за такое короткое время, [15] были вынуждены быстро выпустить больше материала. Их второй альбом, This Is the Modern World , был выпущен позже, в 1977 году. Брюс Фокстон, которого обычно считали композитором меньше, чем Веллер, написал две песни для LP («Не говори им, что ты вменяемый» и «London Traffic». ) [16], оба из которых вызвали критику. Его творческий потенциал постепенно снижался, в результате чего Веллер прочно утвердился в качестве главного автора песен группы. [17]

Все минусы модов (1978) [ править ]

В марте 1978 года Jam выпустили "News of the World", не входящий в альбом сингл, который был написан и спет Фокстоном. Он занял 27-е место в чартах Великобритании и стал вторым по величине хитом группы на сегодняшний день. Это была единственная сольная композиция Фокстона, выпущенная на джем-сайде. Когда группа вернулась в студию, чтобы записать третий альбом, в основном с участием Фокстона, их песни были отвергнуты продюсерами как плохие, и они отложили запись альбома в надежде, что Веллер снова найдет вдохновение. «News of the World» теперь используется во вступительной теме телешоу BBC Mock the Week . [18]

Вернувшись в свой родной город Уокинг, Веллер проводил большую часть своего времени, слушая альбомы Kinks и придумывая новые песни. The Jam выпустили свой следующий сингл, двойной A-side " David Watts " / "A 'Bomb in Wardour Street". «Дэвид Уоттс» был кавером на песню Kinks, в которой Веллер и Фокстон обменивались вокалом. «Бомба« А »на Уордор-стрит» была оригиналом Веллера. Одна из их самых сложных и напряженных песен, Веллер проклинал жестоких головорезов, которые преследовали панк-рок сцену, за тугую фигуру из двух аккордов. Он стал их самым успешным 7 "со времен" All Around the World ".

Лишь после их следующего сингла " Down in the Tube Station at Midnight " Jam по-настоящему вернули себе былое признание критиков. Песня была драматическим рассказом об ограблении головорезов, от которых «пахло пабами, Wormwood Scrubs и слишком многими митингами правых». Примерно в это же время The Jam сократили свою команду из двух продюсеров до одного, Вика Копперсмит-Хевена , который помог развить звучание группы с помощью гармонизированных гитар и акустических текстур. В 1978 году Jam выпустили свой третий альбом All Mod Cons., в который вошли три ранее выпущенных трека из 12: "Дэвид Уоттс", "'A' Bomb In Wardour Street" и "Down in the Tube Station at Midnight". (Он также содержал две песни, которые Polydor ранее отклонил для выпуска сингла, маниакальную "Billy Hunt" и акустическую балладу "English Rose".)

Настройка Sons & Sound Affects (1979–1981) [ править ]

После двух успешных и одобренных критиками синглов " Strange Town " и " When You're Young " [19] группа выпустила " The Eton Rifles " в преддверии своего нового альбома. Он вошел в их первую десятку, поднявшись на 3-е место в британских чартах. В ноябре 1979 года был выпущен альбом Setting Sons , еще один британский хит, и их первая запись в чартах США, хотя и на 137 строчке в Billboard 200 . Альбом начал жизнь как концептуальный альбом [20]о трех друзьях детства, хотя в итоге многие песни не имели отношения к этой теме. Многие песни имели политический подтекст; «Итонские винтовки» были вдохновлены стычками между демонстрантами марша за право на работу - кампании, инициированной левой Социалистической рабочей партией - и учениками Итонского колледжа ; «Маленькие солдаты» были антивоенной многодвижущейся пьесой в духе Рэя Дэвиса . Еще одна известная песня с альбома - "Smithers-Jones" Брюса Фокстона, изначально являвшаяся би-сайдом к " When You're Young".Песня почти единодушно считается его величайшим вкладом в The Jam. Записанная с использованием инструментов электрокара для выпуска сингла, "Smithers-Jones" была полностью переработана для альбома Setting Sons с аранжировкой струн.

Первым синглом группы 1980 года должен был стать " Dreams of Children ", который сочетал в себе мрачную лирику, оплакивающую потерю детского оптимизма, с резкой психоделической инструментальной поддержкой и продюсированием. Однако из-за ошибки маркировки стороны A и B сингла были перевернуты, в результате чего более традиционный " Going Underground ", запланированная обратная сторона сингла, получил гораздо больше внимания и внимания. [21] В результате, только "Going Underground" изначально был указан в чартах, хотя сингл был официально признан (и внесен в список) как двойной к тому времени, когда релиз достиг № 1 в Великобритании. При продвижении альбома в США группа появилась на American Bandstand ,выполнение "(Love Is Like a) Heat Wave ", кавер на хит женской группы Motown" Martha and the Vandellas " . Они также появились в недолговечном американском комедийном сериале" Пятница " , сыграв песни" Private Hell "и" Start " ».

Звук Влияет был выпущен в ноябре 1980 года Пол Веллер говоритчто он находилсявлиянием The Beatles « Revolver и Майкла Джексона » S Off стены [22] также. Действительно, некоторые песни напоминают Revolver - эру бурлящей психоделии, такие как «Monday», «Man in the Corner Shop» и акустическая « It's Entertainment ». По словам Веллера, он написал «Это развлечение», горький комментарий о нудной жизни современного рабочего класса, примерно через 15 минут после возвращения из паба в нетрезвом виде. [23]Несмотря на то, что он был доступен только как импортный сингл, он занял 21-е место в британских чартах, что является беспрецедентным достижением. Теперь это, пожалуй, самая знаменитая песня The Jam. Несмотря на отсутствие группы коммерческого успеха в Америке, он даже сделал американский журнал Rolling Stone ' s список 500 величайших песен всех времен . [24]

" Start! ", Выпущенный перед альбомом, стал еще одним синглом №1. [25] В нем была очень похожая басовая партия, ритм-гитара и гитарное соло на " Taxman " из Revolver Beatles , но в остальном она была аранжирована как совершенно другая песня. Некоторое влияние современного американского R&B, в том числе Майкла Джексона, проявляется в драйвовых битах Баклера, которыми питается альбом (например, в "But I'm Different Now"), и, что наиболее очевидно, в басовой линии Фокстона в "Pretty Green", где присутствует фанк. Альбом также показывает влияние пост-панк-групп, таких как Wire , XTC , Joy Division и Gang of Four.. Альбом стал хитом № 2 в Великобритании и занял 72 строчку в чартах Billboard США, их самый успешный американский альбом. [26]

Дар и распад (1981–1982) [ править ]

Два сингла, не относящиеся к LP, " Funeral Pyre " и " Absolute Beginners " отказались от психоделической поп-музыки Sound Affects ; "Absolute Beginners" (названный в честь одноименного культового романа ) звучал в большей степени в стиле R&B, а " Funeral Pyre " находился под влиянием постпанк- музыки. «Абсолютные новички» достигнет 4-го места в британских чартах. [27] Несмотря на отсутствие в американских поп-чартах, его видео регулярно крутилось на подающем надежды кабельном канале MTV . "Funeral Pyre" построен вокруг игры Баклера на барабанах, и помимо звуковых эффектовтрек "Music for the Last Couple" - единственная песня в каталоге группы, которая имеет совместное сочинение Баклера / Фокстона / Веллера. «Funeral Pyre» и «Music for the Last Couple» - единственные песни, для которых Баклер получает хоть какую-то заслугу.

Релиз 1982 года The Gift - последний студийный LP группы - имел огромный коммерческий успех, заняв первое место в британских чартах, проведя беспрецедентные 16 недель в американском Billboard Hot 100. В нем было несколько соул, фанк и R&B. стилизованные песни; прежде всего хит №1 " Town Called Malice ", который может похвастаться басовой линией в стиле Motown, чем-то напоминающей "You Can't Hurry Love" группы The Supremes . Песня включала работы Кита Томаса и Стива Николая , которые позже стали известны как участники R&B групп Legacy и Loose Ends.соответственно. "Town Called Malice", основанная на реальности сказка о том, как справиться с невзгодами в маленьком забитом английском городке, - одна из немногих песен Jam, которые Веллер до сих пор исполняет (наряду с " It's Entertainment ", "Man in the Corner Shop", «Странный город», «Художественная школа», «Старт!» И «В толпе»). [28] [29] [30] Когда "Town Called Malice" достигла первой позиции, группа имела честь исполнить и его, и свою двойную сторону A, "Precious" на вершине популярности - единственную другую группу, которую можно было предоставить. эта честь быть Битлз. После того, как пронизанная струнами соул-баллада " The Bitterest Pill (I Ever Had to Swallow) " достигла 2-го места,группа последовала с их финалом и еще одним № 1, " Beat Surrender"На последнем вокале была Трейси Янг , а несколько месяцев спустя она также выступила в дебютном сингле The Style Council " Speak Like a Child ".

К всеобщему удивлению, 30 октября 1982 года Веллер объявил о своем намерении распустить The Jam после завершения короткого концертного тура по Великобритании. Они также сделали свои последние выступления на Top of the Pops и The Tube, чтобы продвинуть "Beat Surrender". Тур включал в себя пять вечеров подряд на арене «Уэмбли» , все из которых были распроданы в течение двадцати минут после того, как билеты стали доступны. Последнее свидание по первоначальному маршруту было назначено на 9 декабря 1982 года в Гилфорд-Сивик-Холле , недалеко от Уокинга, родного города группы. Однако из-за спроса на билеты 11 декабря 1982 года в Конференц-центре Брайтона была назначена дополнительная дата их последнего выступления. [31]

Решение о разводе было исключительно за Веллером. Объяснив в то время, что ему не нравилась идея продолжать как можно дольше просто потому, что они были успешными, он позже сказал Daily Mirror перед документальным фильмом о группе Sky 2015 года: «Я хотел закончить это, чтобы посмотреть, что еще я был способен, и я все еще уверен, что мы остановились в нужное время. Я горжусь тем, что мы сделали, но я не хотел разбавлять это, или чтобы мы смущались, пытаясь продолжать вечно. Мы закончили на нашем пике. Я думаю, мы достигли всего, что хотели или должны были, как в коммерческом, так и в художественном плане ». [32] Решение Веллера двигаться дальше, объявленное его отцом, менеджером группы, на внеочередном собрании группы летом 1982 года, "стало шоком" для Баклера и Фокстона.кто хотел сохранить группу. Баклер сказалWoking News and Mail в 2012 году: «Это было похоже на то, что в конце года мы собирались съехать со скалы, а вы все время думаете:« Ну, может, он передумает »». [33] И Баклер, и Фокстон описали этот опыт как горький, но в последующие годы оба выразили понимание, если не полное принятие. [33] [34]

После раскола Фокстон не разговаривал с Веллером более 20 лет, и Баклер сказал в 2015 году, что с тех пор он до сих пор не разговаривал с Веллером, несмотря на неоднократные попытки Баклера и Фокстона в 1983 и 1984 годах встретиться и поговорить с Веллером. [33] Когда прощальный тур подходил к концу, Polydor выпустил концертный альбом под названием Dig the New Breed , сборник песен из различных концертных выступлений за пятилетнюю карьеру группы, который, несмотря на коммерческий успех, получил неоднозначные отзывы. Через месяц после заключительного концерта в Брайтоне Polydor, как и ожидалось, перевыпустил все шестнадцать синглов группы, девять из которых снова вошли в британские чарты 22 января 1983 года. [35]

После джема (1983–2006) [ править ]

В начале 1983 года Веллер объявил о создании новой группы The Style Council , дуэта с клавишником Миком Тэлботом , ранее входившим в состав группы The Merton Parkas, занимающейся возрождением небольшой моды . В конечном итоге они распались в 1989 году. [36] Впоследствии он начал успешную карьеру сольного исполнителя .

После короткой записи демо с Джейком Бернсом и Дельфином Тейлором , ранее работавшим в ирландской панк-группе Stiff Little Fingers , Брюс Фокстон выпустил свой дебютный сингл "Freak" на Arista Records . Войдя в чарт UK Singles Chart на 34-е место 30 июля 1983 года, он в конечном итоге достиг 23-й [37] позиции и обеспечил себе появление в Top of the Pops. Сольный альбом Фокстона Touch Sensitive последовал в 1984 году, но последующие синглы «This Is The Way», «It Makes Me Wonder» и «SOS: My Imagination» не попали в топ-40. Последний сингл «Play This Game To Win» был выпущен на Harvest Records в ноябре 1986 года. [38]

Брюс Фокстон заменил Али МакМорди в реформированном Stiff Little Fingers в 1990 году, оставаясь в группе до января 2006 года, когда он ушел, чтобы заняться другими проектами. Позже в том же году он присоединился к Саймону Тауншенду (брату Пита Тауншенда), Марку Бжезицки и Брюсу Уотсону (оба из Big Country ) в группе Casbah Club , которая выпустила альбом Venustraphobia .

После распада The Jam Рик Баклер сформировал Time UK вместе с Джимми Эдвардсом и Рэем Симоном, [39] бывшим гитаристом Tom Robinson Band , бывшим гитаристом Tom Robinson Band Дэнни Кустоу и (кратко) бывшим басистом Radio Stars / Sparks Мартином Гордоном . Группа выпустила три сингла "The Cabaret", "Playground of Privilege" и "You Won't Stop" перед тем, как свернуть. В 1986 году Баклер и Фокстон выпустили сингл «Entertain Me» под названием Sharp .

Также были выпущены шесть различных альбомов лучших хитов The Jam.

Бокс-сет из пяти компакт-дисков Direction Reaction Creation , включающий весь студийный материал The Jam (плюс диск с раритетами), занял 8-е место в UK Albums Chart после его выпуска в 1997 году; беспрецедентное достижение для бокс-сета. В 2002 году Virgin Radio подсчитала 100 лучших британских музыкальных исполнителей всех времен по опросам слушателей, и The Jam заняли 5-е место в этом списке. Веллер еще два раза появлялся в опросе; в составе The Style Council под номером 93 и как сольный исполнитель под номером 21. [40]

В 2006 году Рик Баклер, который не играл в течение нескольких лет после ухода Шарпа, сформировал группу под названием The Gift, играющую материал из The Jam, с музыкантами Расселом Гастингсом и Дэвидом Муром. [41] Рассел Гастингс, который много лет был местным музыкантом, включая пару лет в трибьют-группе Jam, взял на себя гитару и ведущий вокал. В 2006 году Брюс Фокстон выступал на сцене с The Gift на их концертах в Чичестере, Брайтоне и Бирмингеме, что вновь разожгло слухи о полном или частичном воссоединении The Jam в 2007 году к 30-летию со дня подписания контракта с группой.

Сообщается, что после распада The Jam Веллер и Фокстон не разговаривали друг с другом в течение 20 лет. [42] Однако в июне 2006 года сообщалось, что Веллер и Фокстон встретились за кулисами концерта The Who's в Гайд-парке, и десятиминутный разговор закончился объятиями. [42] Фокстон утверждал, что они снова стали друзьями в 2009 году, и это привело к тому, что они вместе записали два трека на сольном альбоме Веллера Wake Up the Nation в начале 2010 года. [42] В мае 2010 года Веллер и Фокстон вместе выступили на сцене для концерта. впервые за 28 лет в Альберт-холле в Лондоне. [43] Однако Фокстон исключил воссоединение Jam. [42]

From the Jam (2007 – настоящее время) [ править ]

Брюс Фокстон остался басистом The Gift, а Дэвид Мур перешел на вторую гитару и клавишные. В этот момент группа сменила название на From The Jam. В официальном пресс-релизе 2007 года Фокстон и Баклер объявили, что работают над новым альбомом и туром по Великобритании. [44] Билеты на тур были распроданы за десять дней. Веллер не принимал участия и публично заявил о своей незаинтересованности в каких-либо реформациях. [45]В интервью 2006 года BBC Radio 6 Music Веллер заявил, что воссоединение The Jam «никогда не произойдет», и что преобразования «печальны». Он сказал: «Я и мои дети должны были бы быть нищими и голодными в сточной канаве, прежде чем я даже подумал об этом, и я не думаю, что это произойдет в любом случае ... Музыка Jam по-прежнему что-то значит для людей и во многом это потому, что мы остановились в нужное время, это не продолжалось и стало неловко ". [45]

From The Jam гастролировали по Великобритании в конце 2007 года, завершившись концертом в Брайтон-Центре 21 декабря 2007 года, приуроченным к 25-летию последнего шоу The Jam. В феврале 2008 года они гастролировали по США и Канаде, распродаваясь в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско, Ванкувере, Торонто, Чикаго и Нью-Йорке. В марте 2008 года они гастролировали по Австралии [46] и Новой Зеландии - впервые для Фокстона и Баклера.

Полный концерт, записанный в лондонской Astoria в декабре 2007 года, был выпущен на DVD на лондонском инди-лейбле Invisible Hands Music в ноябре 2008 года. [44] Дэвид Мур покинул группу в начале 2009 года, выпустив альбом с Мэттом Дугласом в апреле в следующем году на Invisible Hands Music под названием The Squire Circle. [47] Рик Баклер объявил о своем уходе из группы в конце 2009 года. [48]

В 2012 году новый альбом Back in the Room был выпущен под именем Брюса Фокстона и получил в целом положительные отзывы. В состав группы входили Брюс Фокстон (бас / вокал) и Рассел Гастингс (гитара / вокал) с Марком Бжезицким из Big Country на барабанах. Выпущенный на лейбле Bass Tone Records, альбом был записан в студии Пола Веллера Black Barn, при этом сам Веллер появился на нескольких треках, включая заглавный сингл "Number Six". Среди других специальных гостей на альбоме - Стив Кроппер ( Букер Т. и MG ) и Стив Норман ( Spandau Ballet ). Второй сингл с альбома "Don't Waste My Time" был выпущен 28 апреля 2013 года. [49] Следующий альбом Smash the Clock, снова записанный в студии Black Barn с участием Вилко Джонсона и других гостей, был выпущен 18 марта 2016 года.

Выставка [ править ]

13 апреля 2015 года было объявлено, что выставка под названием The Jam: About the Young Idea будет проходить с 26 июня по 31 августа 2015 года в Somerset House в Лондоне. Впервые все три члена группы, семья Веллер и музыкальный архиватор Ден Дэвис открыли свои архивы специально для шоу. Несмотря на то, что Фокстон надеялся, что открытие соберет всех троих на сцене впервые после их разрыва в 1982 году, Баклер не присутствовал. NME сообщал в то время, что, хотя Фокстон и Веллер, по-видимому, помирились не позднее 2010 года, «Веллер и Баклер, как говорят, не были в одной комнате с момента распада их группы». [50]Выставка оказалась очень популярной и была продлена до 27 сентября 2015 года. [51] Кураторами выставки были Тори Терк, Ники Веллер (сестра Пола) и Рассел Ридер.

О «Молодой идее» в Кунард-билдинг в Ливерпуле было гораздо более обширное интерактивное мероприятие, которое было основано на ошеломляющем успехе выставки, проходившей в Сомерсет-Хаус. Барабанщик Рик Баклер был там 1 июля 2016 года, чтобы открыть выставку, которая продлится до 25 сентября, но продлена до 6 октября по многочисленным просьбам.

Кураторы, сестра Пола Веллера Ники, Дэн Дэвис и Рассел Ридер, собрали широкий спектр памятных вещей, включая пластинки, значки, золотые диски, сценические костюмы, оригинальные инструменты и другие личные вещи, предоставленные участниками группы. Бесплатное приложение позволяло посетителям взаимодействовать с экспонатами, сканируя видеокоды, а также позволяло меломанам сохранять пять своих любимых экспонатов из шоу на мобильное устройство, чтобы ими можно было наслаждаться в свободное время. [52]

Персонал [ править ]

Джем [ править ]

(1972–1982) Классический состав

  • Пол Веллер  - вокал, соло-гитара, бас-гитара, клавишные, бэк-вокал
  • Рик Баклер  - барабаны, перкуссия
  • Брюс Фокстон  - вокал, бас-гитара, ритм-гитара, бэк-вокал

Другие члены

  • Стив Брукс - соло-гитара (1972–1976)
  • Дэйв Уоллер - ритм-гитара (1972–1973)

Дополнительный персонал

  • Трейси Янг - бэк-вокал на "Beat Surrender"
  • Дженни Матиас ( The Belle Stars ) выступила дуэтом на вокале на "The Bitterest Pill (I Ever Had to Swallow)"
  • Питер Уилсон - фортепиано, ударные, клавишные, орган Hammond
  • Стив Никол - труба, орган Hammond
  • Люк Танни - труба
  • Мартин Дровер - труба
  • Кит Томас - саксофон, саксофон сопрано
  • Афродизиак - бэк-вокал
  • Рассел Хендерсон - стальные барабаны

Дар [ править ]

(2005–2007)

  • Рик Баклер  - барабаны, перкуссия
  • Рассел Гастингс - вокал, гитара
  • Дэвид Мур - бас-гитара

Дополнительный персонал

  • Брюс Фокстон  - вокал, бас-гитара

From the Jam [ править ]

(2007 – настоящее время)

Нынешние члены

  • Брюс Фокстон  - вокал, бас-гитара (2007 – настоящее время)
  • Рассел Гастингс - вокал, гитара (2007 – настоящее время)
  • Майк Рэндон  - ударные, перкуссия (2014 – настоящее время)

Бывшие члены

  • Рик Баклер  - ударные, перкуссия (2007–2009)
  • Дэвид Мур - клавишные, гитара (2007–2009)
  • Марк Бжезицкий  - барабаны, перкуссия (2009–2013, 2015)
  • Стив Барнард - ударные, перкуссия (2013–2014)

Дополнительный персонал

  • Пол Веллер  - показан в фильме "Сзади в комнате"
  • Стив Норман  - в фильме "Сзади в комнате"
  • Стив Кроппер  - в фильме "Сзади в комнате"
  • Вилко Джонсон  - показан на Smash the Clock
  • Саймон Тауншенд  - гитара; Возможности эпизодических живых выступлений
  • Том Ван Хил - клавишные, гитара; Сессионный музыкант, участвующий в живых выступлениях

Хронология [ править ]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография The Jam
Студийные альбомы
  • В городе (1977)
  • Это современный мир (1977)
  • Все минусы модов (1978)
  • Установка сыновей (1979)
  • Звуковые эффекты (1980)
  • Подарок (1982)
Из альбомов Jam
  • Назад в комнату (2012)
  • Разбейте часы (2015)

Записан сотрудниками From The Jam, включая Гастингса, Фокстона и Веллера, но выпущен под именем исполнителя "Брюс Фокстон".

Дальнейшее чтение [ править ]

Иган, Шон (2018). Любовь со страстью, называемой ненавистью: внутренняя история джема . Лондон: Аскилл Паблишинг. ISBN  978-0-9545750-9-0 .

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Страницы информации о пробке - Кевин Лок" . Thejam.org.uk. 11 апреля 2007 года Архивировано из оригинала 16 августа 2013 года .
  2. ^ "Из варенья, назад с яростью 26 лет спустя" . Вашингтон Пост . 13 февраля 2008 . Проверено 25 мая 2010 года .
  3. ^ Дуг Хукстра. "Шелли и Джем" . Canopicjar.com. Архивировано из оригинального 10 февраля 2009 года.
  4. ^ «Джем» . Хранитель . 3 декабря 2012 . Проверено 13 декабря 2012 года .
  5. ^ «JAM - полная официальная история диаграммы» . Officialcharts.com . Проверено 12 ноября 2017 года .
  6. ↑ Артур, Эндрю (14 сентября 2018 г.). «Пол Веллер:« Разделенная Британия »- всего лишь еще один инструмент безнадежного правительства тори» . Ирландские новости . Проверено 29 августа 2020 .
  7. ^ Любовь со страстью, называемой ненавистью: внутренняя история The Jam ISBN 978-0-9545750-9-0 с. 1 
  8. ^ Это развлечение: моя жизнь в джеме ISBN 978-1-783-05794-8 стр. 33 
  9. ^ "Лучшая бронзовая информация по ска музыке. Веб-сайт Deze - te koop!" . метро-network.de. Архивировано из оригинала 12 марта 2007 года . Проверено 8 октября 2011 года .
  10. ↑ Пьер Перроне (27 апреля 2009 г.). «Джон Веллер: отец Пола Веллера, который управлял своим сыном в течение 30 лет» . Независимый . Лондон.
  11. ^ Это Развлечения: Моя жизнь в джеме с. 65
  12. ^ "Официальный чарт альбомов Top 60" . Officialcharts.com . Проверено 12 ноября 2017 года .
  13. ^ Это Развлечения: Моя жизнь в джеме с. 66
  14. ↑ Дэвид Вайгель (8 апреля 2013 г.). «Маргарет Тэтчер против поп-культуры» . ТАБЛИЦА . Проверено 1 марта 2021 года .
  15. ^ Это Развлечения: Моя жизнь в джеме с. 70
  16. ^ «Джем: это современный мир» . allmusic.com. 24 мая 2010 . Проверено 14 января 2017 года .
  17. ^ Это развлечение: Моя жизнь в джеме ISBN 978-1-783-05794-8 стр. 94–95 
  18. ^ «Насмешка за неделю: Рождественский выпуск» . bbc.co.uk. 14 декабря 2016 . Проверено 7 января 2017 года .
  19. ^ "Пол Веллер: Я написал три прекрасные песни в своей жизни" . radiox.co.uk. 10 июня 2015 . Проверено 14 января 2017 года .
  20. ^ Это Развлечения: Моя жизнь в джеме с. 131
  21. ^ "Джем: Сны детей" . allmusic.com. 12 июня 2013 . Проверено 14 января 2017 года .
  22. ^ Хьюитт, Паоло (2008). Пол Веллер - Изменяющийся человек . книги корги. п. 132. ISBN 9780552156097.
  23. ^ "Это развлечение от The Jam Songfacts" . Songfacts.com . Проверено 12 ноября 2017 года .
  24. ^ "The RS 500 величайших песен всех времен: The Jam -" Это развлечение " " . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 19 июня 2008 года . Проверено 4 октября 2015 года .
  25. ^ Это Развлечения: Моя жизнь в джеме с. 148
  26. ^ "Billboard 200" . billboard.com. 9 ноября 2014 . Проверено 14 января 2017 года .
  27. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хитовые синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 277. ISBN. 1-904994-10-5.
  28. ^ "Пол Веллер воссоединяется с Брюсом Фокстоном из The Jam на лондонском концерте" . nme.com . 2010 г.
  29. ^ "Пол Веллер воссоединяется с коллегой по группе Джем Брюсом Фокстоном" . uncut.co.uk . 2010 г.
  30. ^ «Обзор: он все еще изменник - блестящий Пол Веллер просто продолжает становиться лучше». Хроники Нортгемптона . 25 августа 2018.
  31. ↑ Уэллс, Саймон (6 сентября 2011 г.). "ДЖЕМ: 11 ДЕКАБРЯ 1982 Г. САЙМОН УЭЛЛС" . Modculture . Проверено 20 декабря 2016 .
  32. ↑ Уоттс, Халина (25 августа 2015 г.). «Пол Веллер настаивает, что The Jam никогда не воссоединятся, поскольку это« противоречит всему, за что мы выступали » » . Зеркало . Проверено 20 декабря 2016 .
  33. ^ a b c Раттер, Барри (7 марта 2012 г.). «Распад The ​​Jam был горькой пилюлей для Рика Баклера» . Проверено 20 декабря 2016 .
  34. ^ Foxton, Брюс (17 июля 2015). «Брюс Фокстон:« Джему не нужно снова собираться вместе » » . Дейли телеграф . Проверено 20 декабря 2016 .
  35. ^ "Быстрое возвращение диаграммы Джема" . Udiscovermusic . Проверено 23 января 2017 года .
  36. ↑ Snow, Mat (16 апреля 2014 г.). «Пол Веллер:« Большинство людей все равно не любят меня… все может стать лучше » » . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 21 ноября 2017 года . 
  37. ^ "Урод" . Официальные графики компании . Проверено 27 января 2014 года .
  38. ^ «Брюс Фокстон - Играй в эту игру, чтобы выиграть / Добро пожаловать в героя - Урожай - Великобритания - HAR 5239» . 45cat . Проверено 27 января 2014 года .
  39. ^ Это Развлечения: Моя жизнь в джеме с. 158
  40. ^ «100 лучших художников» . Virgin Radio . 2002. Архивировано из оригинала 3 ноября 2005 года . Проверено 27 апреля 2011 года .
  41. ↑ Это развлечение: Моя жизнь в джеме, стр. 189–190.
  42. ^ a b c d Шон Майклс (20 января 2010 г.). «Пол Веллер и Брюс Фокстон воссоединяются для джема» . Хранитель . Лондон.
  43. ^ "NME, 26 мая 2010 г." . NME . 26 мая 2010 г.
  44. ^ a b "From The Jam 2007 tour" . Благородный пиар. 2007. Архивировано из оригинала 3 ноября 2007 года . Проверено 30 июля 2007 года .
  45. ^ a b «Веллер исключает воссоединение The Jam» . BBC News . 10 января 2006 . Проверено 25 мая 2010 года .
  46. ^ "Джем, чтобы играть в Австралии - без фронтмена" . Азбука "Копай Радио". 11 декабря 2007 . Проверено 12 марта 2008 года .
  47. ^ "Дэвид Майкл Мур Сквайр Круг" . SCPR. 2010 . Проверено 4 апреля 2010 года .
  48. ^ Оуэнс, Дэвид. «Брюс Фокстон из The Jam о том, чтобы помириться с Полом Веллером и поссориться с Риком Баклером» . Западная почта . Проверено 30 марта 2013 года .
  49. ^ Саймон Хикман. «Не трать мое время-видео» . Из джема . Проверено 27 января 2014 года .
  50. ↑ Бриттон, Люк Морган (26 июня 2015 г.). «Барабанщик Jam не может посетить новую лондонскую выставку группы» . NME . Проверено 20 декабря 2016 .
  51. ^ «Джем: о молодой идее» . Сомерсет-Хаус . Проверено 13 апреля 2015 года .
  52. ↑ Молодая, Наташа. «Ливерпульская выставка The Jam расширилась по требованию» . Вы двигаетесь . Перенести публикацию . Проверено 21 октября 2017 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Фан-сайт The Jam - под управлением Рика Баклера
  • Джем на BBC
  • Статья Guardian о The Jam
  • Статья Billboard.com о "From the Jam"
  • Ванесса Торп, 25 лет спустя, жизнь в Джеме раскрыта, Guardian / Observer, 15 июля 2007 г.
  • Информационные страницы Jam (thejam.org.uk). Обширная история, тексты песен, обложки альбомов, информация о The Jam '
  • Документальный фильм о джеме 2012
  • Официальный сайт From the Jam, администрируемый Guy Helliker