Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Третье мая 1808 г.
Эль Трес де Майо, Франсиско де Гойя, от Prado thin black margin.jpg
ХудожникФрансиско Гойя
Год1814 г.
СерединаМасло на холсте
Размеры268 см × 347 см (106 дюймов × 137 дюймов) [1]
Место расположенияМузей Прадо , Мадрид
Goya «s Y нет сена Remedio ( И это не может быть оказана помощь ) от„ Бедствия войны “(Лос - desastres де ла Герра), гр. 1810–1812 гг., Прообразы элементов Третьего мая . [2]

Третье мая 1808 года (также известное как El tres de mayo de 1808 en Madrid или Los fusilamientos de la montaña del Príncipe Pío , [3] или Los fusilamientos del tres de mayo [1] ) - картина, написанная в 1814 году испанцами. художник Франсиско Гойя , сейчас находится в Музее Прадо в Мадриде. В своей работе Гойя стремился увековечить память испанского сопротивленияармиям Наполеона во время оккупации 1808 года во время войны на полуострове . Вместе с сопутствующим произведением того же размера «Второе мая 1808 года» (или «Обвинение мамелюков»)), он был заказан временным правительством Испании по предложению Гойи.

Содержание, презентация и эмоциональная сила картины обеспечивают ее статус новаторского, архетипического образа ужасов войны. «Третье мая 1808 года», хотя и опирается на многие источники как высокого, так и популярного искусства, знаменует собой явный отход от условностей. В отличие от традиций христианского искусства и традиционных изображений войны, он не имеет явных прецедентов и признан одной из первых картин современности. [4] По словам искусствоведа Кеннета Кларка , «Третье мая 1808 года» - это «первая великая картина, которую можно назвать революционной во всех смыслах этого слова, по стилю, сюжету и намерению». [5]

Третье мая 1808 года послужило вдохновением для создания ряда других крупных картин, в том числе серии Эдуарда Мане и « Резня Пабло Пикассо в Корее и Гернике» .

Фон [ править ]

Основная статья: Полуостровная война

Наполеон I Франции объявил себя первым консулом в Французской Республики от 10 ноября 1799 года , и короновал себя императором в 1804 Поскольку Испания контролируемый доступ к Средиземному морю, страна была политически и стратегически важных для интересов Франции. Правящий испанский суверен Карл IV в международном масштабе считался неэффективным. Даже при собственном дворе он считался «недоумком королем, который отказывается от государственных забот ради удовольствия охотой» [6], и рогоносцем, неспособным контролировать свою энергичную жену, Марию Луизу из Пармы.. Наполеон воспользовался слабым королем, предложив двум нациям завоевать и разделить Португалию, при этом Франция и Испания заберут по треть трофеев, а последняя треть досталась премьер-министру Испании Мануэлю де Году вместе с титулом принца королевства. Алгарве . Годой был соблазнен и принял французское предложение. Однако ему не удалось понять истинные намерения Наполеона, и он не знал, что его новый союзник и соверен, сын бывшего короля Испании Фердинанд VII , использовал вторжение просто как уловку, чтобы захватить испанский парламент и трон. Фердинанд намеревался не только убить Годоя во время надвигающейся борьбы за власть, но и принести в жертву жизни его собственных родителей. [6]

Второе мая 1808 года было завершено в 1814 году, за два месяца до его сопутствующей работы «Третье мая 1808 года» . На нем изображено восстание, вызвавшее казни третьего мая.

Под предлогом усиления испанских армий 23 000 французских войск без сопротивления вошли в Испанию в ноябре 1807 года. [7] Даже когда намерения Наполеона стали ясны в феврале следующего года, оккупационные силы не встретили большого сопротивления, за исключением отдельных действий в отдельных районах, включая Сарагосу . [8] Главный командующий Наполеона, маршал Иоахим Мюрат , считал, что Испания выиграет от правителей, более прогрессивных и компетентных, чем Бурбоны , а брат Наполеона Жозеф Бонапарт должен был стать королем. [9] После того, как Наполеон убедил Фердинанда вернуть испанское правление Карлу IV, последнему не оставалось ничего другого, кроме как отречься от престола 19 марта 1808 года в пользу Жозефа Бонапарта.

Мануэль Годой Гойи , герцог Алькудийский, принц мира , 1801 год. Годой был премьер-министром Испании во время наполеоновского вторжения в Испанию 1808 года .

Хотя в прошлом испанский народ принимал иностранных монархов, он глубоко возмущался новым французским правителем. Французский агент в Мадриде сообщил: «В Испании все по-другому. У испанцев благородный и щедрый характер, но они склонны к свирепости и терпеть не могут, чтобы с ними обращались как с побежденной нацией. Доведенные до отчаяния, они были бы готовы дать волю своей победе. самый ужасный и мужественный бунт и самые жестокие излишества ». [10] 2 мая 1808 г., спровоцированные известиями о планируемом переселении во Францию ​​последних членов испанской королевской семьи, жители Мадрида восстали в восстании Дос-де-Майо.. В прокламации, выпущенной в тот день для своих войск маршалом Мюратом, говорилось: «Население Мадрида, сбившееся с пути, предалось восстанию и убийствам. Потекла французская кровь. Она требует мести. Все арестованные в восстании с оружием в руках, будет расстрелян ". [11] Гойя вспомнил о восстании в своей книге «Второе мая» , в которой изображена кавалерийская атака против повстанцев на площади Пуэрта-дель-Соль в центре Мадрида, где несколько часов шли ожесточенные бои. [12] Намного более известный из пары, Третье маяиллюстрирует французские репрессии: еще до рассвета следующего дня сотни испанцев были окружены и расстреляны в нескольких местах вокруг Мадрида. Гражданская оппозиция в Испании сохранилась как признак последовавшей пятилетней войны на полуострове , первой из которых была названа партизанская война . [9] Нерегулярные испанские войска значительно помогли испанской, португальской и британской армиям, совместно возглавляемым сэром Артуром Уэлсли , который впервые высадился в Португалии в августе 1808 года. К моменту зачатия картины общественное воображение сделало бунтовщиков символами героизма. и патриотизм. [13]

Йо ло ви ( я это видел ) в «Бедствиях войны» ( Los desastres de la guerra , лист 44, c. 1810–1812).

Как и другие испанские либералы, Гойя лично оказался в затруднительном положении из-за французского вторжения. Он поддерживал первоначальные цели Французской революции и надеялся на подобное развитие событий в Испании. Некоторые из его друзей, такие как поэты Хуан Мелендес Вальдес и Леандро Фернандес де Моратин , были откровенными афрансадосами , что означало сторонников - соучастников , по мнению многих, - Жозефа Бонапарта. [14] Портрет Гойи 1798 года французского посла Фердинанда Гиймарде, ставшего комендантом, выдает личное восхищение. [15] [16]Хотя он сохранял свое положение придворного художника, для чего требовалась клятва верности Джозефу, Гойя по своей природе инстинктивно не любил власть. [17] Он был свидетелем порабощения своих соотечественников французскими войсками. [18] В эти годы он мало рисовал, хотя опыт оккупации вдохновил его на рисунки, которые легли в основу его гравюр «Бедствия войны» ( Los desastres de la guerra ). [15]

В феврале 1814 года, после окончательного изгнания французов, Гойя обратился к временному правительству с просьбой «увековечить с помощью его кисти наиболее заметные и героические действия нашего славного восстания против тирана Европы». [19] Его предложение было принято, и Гойя начал работу над «Третьим мая» . Неизвестно, был ли он лично свидетелем восстания или репрессий [12], несмотря на многие более поздние попытки приписать его к событиям того или иного дня. [20]

Картина [ править ]

Описание [ править ]

Действие третьего мая 1808 года происходит в ранние утренние часы после восстания [21]. В центре его внимания находятся две массы людей: одна - жестко уравновешенная расстрельная команда , другая - неорганизованная группа пленников, удерживаемых под прицелом. Палачи и жертвы резко смотрят друг на друга на узком пространстве; по словам Кеннета Кларка, «гениальным ходом [Гойя] противопоставил яростное повторение позиций солдат и стальную линию их винтовок с рассыпающейся неровностью их цели». [22] Квадратный фонарь, расположенный на земле между двумя группами, проливает драматический свет на сцену. Самый яркий свет падает на сбившихся в кучу жертв слева, среди которых есть монах или монах в молитве. [23]Справа и в центре полотна в очереди на расстрел стоят другие осужденные фигуры. [24] Центральная фигура - ярко освещенный человек, стоящий на коленях среди окровавленных трупов уже казненных, широко раскинув руки в призыве или вызове. Его желто-белая одежда повторяет цвета фонаря. Его простая белая рубашка и обгоревшее лицо показывают, что он простой рабочий. [25]

Справа стоит расстрельная команда, окутанная тенью и нарисованная как единое целое. При взгляде почти сзади их штыки и кивер- шлемы образуют неумолимую и неизменную колонну. Большинство лиц фигур не видны, но лицо человека справа от главной жертвы, испуганно выглядывающего в сторону солдат, действует как репуссуар позади центральной группы. Не отвлекаясь от интенсивности драмы на переднем плане, в ночной дали вырисовывается городской пейзаж с шпилем [26], вероятно, включая бараки, используемые французами. [27] На заднем плане между склоном холма и шакосами толпа с факелами: возможно, зеваки, возможно, несколько солдат или жертв.

Второй и третий мая 1808 года, как полагают, были предназначены в качестве части более крупной серии. [28] Письменные комментарии и косвенные доказательства позволяют предположить, что Гойя написал четыре больших полотна в память о восстании в мае 1808 года. В своих мемуарах Королевской академии в 1867 году Хосе Каведа написал о четырех картинах Гойи второго мая и Кристобаля Ферриса: художник и коллекционер Гойи упомянул две другие картины на эту тему: восстание в королевском дворце и оборона артиллерийских казарм. [28] Современные гравюры служат прецедентом для такой серии. Исчезновение двух картин может указывать на официальное недовольство изображением народного восстания. [28]

Бедствия войны [ править ]

Goya «s Нет себе Puede Mirar ( Не может смотреть на это ) в Бедствия войны ( Лос desastres де ла Герра ), с. 1810–1812 гг. Это очень похожая композиция, хотя Гойя более свободно выражался на гравюрах, чем на картинах, в которых он больше соответствовал традиционным условностям. [29]

Серия офортов Гойи с акватинтами «Бедствия войны» ( Los desastres de la guerra ) не была завершена до 1820 года, хотя большинство гравюр было сделано в период 1810–1814 годов. Однако альбом корректур, который Гойя дал другу, теперь находится в Британском музее , дает много указаний на порядок, в котором были составлены как предварительные рисунки, так и сами оттиски. [30] Группы, идентифицированные как самые ранние, очевидно, появились еще до заказа двух картин и включают в себя две гравюры с явно связанными композициями (иллюстрированными), а также, как я видел это , предположительно сцена, свидетелем которой был во время поездки Гойи в Сарагосу. . [31] No se puede mirar ( На это нельзя смотреть ) явно связаны композиционно и тематически; [32] женская центральная фигура протягивает руки, но указывает вниз, в то время как другая фигура сцепляет руки в молитве, а некоторые другие прикрывают или скрывают свои лица. На этот раз солдат не видно даже сзади; видны только штыки их орудий.

Y no hay correio ( и тут ничего не поделаешь ) - еще один из ранних отпечатков, от немного более поздней группы, очевидно созданный в разгар войны, когда материалы были недоступны, так что Гойе пришлось уничтожить пластину более ранней пейзажной гравюры, чтобы сделайте эту и еще одну пьесу из серии Disasters . На заднем плане изображена расстрельная команда в кивере, на этот раз удаляющаяся спереди, а не сзади. [2]

Иконография и изобретение [ править ]

« Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа , 1830 год. Более поздний образец революционного искусства, сохраняющий идеализированный и героический стиль исторической живописи, с которым Гойя резко порвал. [33]

Сначала картина вызвала неоднозначную реакцию искусствоведов и историков. Раньше художники были склонны изображать войну в высоком стиле исторической живописи , и негероическое описание Гойи было необычным для того времени. Согласно некоторым ранним критикам, картина была технически несовершенной: перспектива плоская или жертвы и палачи стоят слишком близко друг к другу, чтобы быть реалистичными. Хотя эти наблюдения могут быть строго верными, писатель Ричард Шикель утверждает, что Гойя стремился не к академической приличности, а скорее к усилению общего воздействия произведения. [34]

«Третье мая» отсылает к ряду более ранних произведений искусства, но его сила проистекает из его резкости, а не приверженности традиционным композиционным формулам. [26] Изобразительное искусство уступает место эпическому изображению неприкрашенной жестокости. Даже современные художники-романтики - которых также интересовали темы несправедливости, войны и смерти - сочиняли свои картины с большим вниманием к традициям красоты, как это видно в « Плоте Медузы» Теодора Жерико (1818–1819) и Картина Эжена Делакруа 1830 года « Свобода, ведущая народ» . [33]

Фрагмент правой руки жертвы, на которой изображено клеймо - рана, подобная той, которую получил Христос, когда его прибили к кресту [35]

Картина структурно и тематически связана с традициями мученичества в христианском искусстве, примером чего является драматическое использование светотени и обращение к жизни в сочетании с неизбежностью неминуемой казни. [35] Однако живопись Гойи отходит от этой традиции. Работы, изображающие насилие, такие как работы Хусепе де Риберы , отличаются искусной техникой и гармоничной композицией, которые предвосхищают «венец мученичества» для жертвы. [36]

В «Третьем мая» человека с поднятыми руками в центре композиции часто сравнивают с распятым Христом [37], и похожая поза иногда видна на изображениях ночной Агонии Христа в Гефсиманском саду. [38] На фигуре Гойи на правой руке видны следы, похожие на стигматы , [35] в то время как фонарь в центре холста ссылается на традиционный атрибут римских солдат, арестовавших Христа в саду. [39] Он не только изображен на кресте, он носит желтое и белое: геральдические цвета папства . [40]

Св. Варфоломея 1722 года Джованни Баттисты Тьеполо - это традиционная сцена мученичества, в которой святой умоляет Бога. Гойя черпал вдохновение в иконографии подобных сцен насилия.

Фонарь как источник освещения в искусстве широко использовался художниками эпохи барокко и усовершенствован Караваджо . [41] Традиционно эффектный источник света и возникающая в результате светотень использовались как метафоры присутствия Бога. Освещение факелом или свечой приобрело религиозный оттенок; но в Третьем мая фонарь не являет такого чуда. Скорее, он дает свет только для того, чтобы расстрельная команда могла завершить свою мрачную работу, и обеспечивает резкое освещение, чтобы зритель мог стать свидетелем беспричинного насилия. Традиционная роль света в искусстве как проводника духовного была подорвана. [41]

Жертва в представлении Гойи так же анонимна, как и его убийцы. Его мольба обращена не к Богу в манере традиционной живописи, а к невнимательной и безличной расстрельной команде. [35] Ему не дарован героизм индивидуальности, но он просто часть континуума жертв. Под ним лежит окровавленный и изуродованный труп; позади и вокруг него другие, которых скоро постигнет та же участь. Здесь впервые, по словам биографа Фреда Лихта, благородство в индивидуальном мученичестве заменяется тщетностью и ненужностью, жертвой массовых убийств и анонимностью как отличительной чертой современного состояния. [40]

То, как картина показывает ход времени, также не имеет прецедентов в западном искусстве. [40] Смерть невиновной жертвы обычно представлялась как решающий эпизод, проникнутый добродетелью героизма. Третье мая не предлагает такого очищающего послания. Вместо этого идет непрерывное шествие осужденных в механической формализации убийства. Неизбежный исход виден в трупе человека, распластанном на земле в левой нижней части произведения. Нет места возвышенному; его голова и тело были изуродованы до такой степени, что воскрешение невозможно. [33]Жертва изображается лишенной всякой эстетической или духовной грации. Для остальной части изображения уровень глаз зрителя в основном расположен вдоль центральной горизонтальной оси; только здесь перспектива меняется, так что зритель смотрит на изуродованное тело сверху вниз. [40]

Наконец, художник не пытается смягчить жестокость сюжета с помощью технических навыков. Метод и предмет неразделимы. Процедура Гойи определяется не столько требованиями традиционной виртуозности, сколько его внутренне болезненной темой. [42] Рукописные работы нельзя было назвать приятными, а цвета ограничены земными тонами и черным, перемежаемыми яркими вспышками белого и красной кровью жертв. Качество самого пигмента предвещает более поздние работы Гойи: гранулированный раствор, создающий матовый песочный оттенок. [43] Мало кто восхищался бы живописью этой работы, такова ее ужасающая сила и отсутствие театральности. [42]

Происхождение [ править ]

Карл IV Испанский и его семья , 1800–1801 гг. Хотя Гойя написал много портретов Дома Бурбонов , они не считали Третье мая 1808 года «подходящим предметом» для королевской коллекции.

Несмотря на памятную ценность работы, подробностей о ее первой выставке не известно, и она не упоминается ни в каких сохранившихся свидетельствах того времени. Это отсутствие комментариев может быть связано с предпочтением Фернандо VII неоклассическому искусству [44], а также с тем фактом, что народные восстания любого рода не рассматривались восстановленными Бурбонами как подходящая тема . Памятник павшим во время восстания, также построенный в 1814 г. временным правительством, «был остановлен Фердинандом VII, в глазах которого сенаторы и герои войны за независимость не пользовались особой благосклонностью из-за их реформаторских тенденций». [45]

Согласно некоторым сведениям о происхождении , картина хранилась от 30 до 40 лет, прежде чем была показана публике. [46] Его упоминание в описи Прадо 1834 года показывает, что картина оставалась во владении правительства или монархии; [28] большая часть королевской коллекции была передана в музей при его открытии в 1819 году. Теофиль Готье упомянул, что видел «резню» Гойи во время посещения музея в 1845 году, и посетитель в 1858 году тоже это заметил, хотя в обоих отчетах произведение упоминается как изображение событий второго мая [28], возможно потому, что Дос де Майо продолжает оставаться испанским названием всего эпизода. [47]

В 1867 году биограф Гойи Чарльз Эмиль Ириарте счел картину достаточно важной, чтобы оправдать ее собственную специальную выставку [28], но только в 1872 году Третье мая было внесено в опубликованный каталог Прадо под названием « Сцена третьего дня». Май 1808 . [28] И Третий и Второго мая был нанесен ущерб в результате ДТП во время транспортировки на грузовиках в Валенсию для безопасности во время гражданской войны в Испании , [48] по- видимому, единственный раз они оставили Мадрид. Значительные потери краски в левой части второго мая.были намеренно оставлены нетронутыми до реставрации обеих картин, проведенных в 2008 году к выставке, приуроченной к двухсотлетию восстания. [49]

В 2009 году Прадо выбрал «Третье мая 1808 года» в качестве одной из четырнадцати самых важных картин музея, которые будут отображаться в Google Earth с разрешением 14 000 мегапикселей. [50]

Источники [ править ]

Картины Жака-Луи Давида « Клятва Горациев» считаются вероятным источником элементов картины Гойи « Третье мая 1808 года» . [51]

Наиболее вероятными источниками «Третьего мая» были популярные изображения, гравюры и плакаты. Изображения расстрелов были обычным явлением в испанских политических образах во время наполеоновской войны, [52] и ассигнования Гойи предполагают, что он задумал картины героического масштаба, которые понравятся широкой публике. [52] Считается, что источником для сочинения Гойи послужила религиозная гравюра Мигеля Гамборино « Убийство пяти монахов из Валенсии » 1813 года . [53] Сходства включают жертву в позе распятия, чья белая одежда отделяет ее от своих товарищей; тонзуроймонах со сжатыми руками, который стоит на коленях слева от него; и казненный труп, лежащий на переднем плане. [54]

Геометрия композиции может быть ироничным комментарием к работе французского художника Жака-Луи Давида 1784 года « Клятва Горациев» . Раскинутые руки трех римских Горациев Давида в приветствии превращаются в винтовки расстрельной команды; поднятые руки отца Горациев становятся жестом жертвы, когда он смотрит на своих палачей. В то время как Дэвид рисовал выражения лиц своих фигур с неоклассическим блеском, ответ Гойи основан на жестоком реализме. [51] Гойя, возможно, также отвечал на картину Антуана-Жана Гро ; Французская оккупация Мадрида стала предметом капитуляции Мадрида Гро 4 декабря 1808 года .[55]

Наследие [ править ]

« Казнь императора Максимилиана (1868–1869)» Эдуардом Мане является одной из пяти версий его изображения казни австрийского императора Мексики, которая произошла 19 июня 1867 года. Мане много заимствовал, тематически и технически из «Третьего мая 1808 года» Гойи . [56]

Первый парафраз The Third мая был Эдуар Мане «s Исполнение императора Максимилиана , [57] окрашены в нескольких версиях между 1867 и 1869. В записи текущего события , к которым ни он , ни формирующаяся искусство фотографии был свидетелем, [56 ] Кажется, Мане вдохновлен прецедентом Гойи. Возможно, он видел работы в Прадо в 1865 году, прежде чем начал свои собственные картины, которые были слишком чувствительны, чтобы выставляться во Франции при жизни Мане. [58] Он, несомненно, видел его оттиск, который был опубликован в 1867 году знакомым. [59] Искусствовед Артур Данто сравнивает работы Гойи и Мане:

Третье мая также изображает казнь, раннее событие в так называемой войне на полуострове между Францией и Испанией. Наполеон Бонапарт вторгся в Испанию в 1808 году, захватив ее королевскую семью и заменив ее своим братом Иосифом. Французы были столь же непопулярны в Испании, как и позже в Мексике, и они столкнулись с ожесточенным восстанием, которое в конечном итоге восторжествовало. Третий мая казни был беспорядочные убийства гражданских лиц французских солдат в отместку за партизанской атаки в предыдущий день. Картина Гойи, изображающая бойню, на которой запуганные мирные жители предстают перед расстрельной командой, была призвана вызвать гнев и ненависть со стороны испанских зрителей. Картина Гойи представляет собой очень романтичную картину глубоко эмоционального эпизода. [56]

Третье мая упоминается как влияние на Гернику Пабло Пикассо 1937 года , которая показывает последствия нацистской немецкой бомбардировки Герники во время гражданской войны в Испании . [60] [61] Выставка в 2006 году в Прадо и Королеве Софии показала «Третье мая» , « Гернику» и « Казнь императора Максимилиана» в одной комнате. [62] Также в комнате была картина Пикассо « Резня в Корее» , написанная в 1951 году во время корейской войны - еще более прямая ссылка на композицию «Третье мая».. [63] Преступниками на этой картине должны были быть армия Соединенных Штатов или их союзники из Организации Объединенных Наций.

Пабло Пикассо «s Резня в Корее (1951) была написана в качестве протеста против интервенции США в Корее. [64] Пикассо прямо цитирует «Третье мая 1808 года» [63] в том, что один критик считает более напыщенным и юмористическим произведением. [65]

Олдос Хаксли писал в 1957 году, что Гойе не хватало способности Рубенса заполнить холст упорядоченной композицией; но он считал «Третье мая» успехом, потому что Гойя «говорит на своем родном языке и поэтому может выразить то, что он хочет сказать, с максимальной силой и ясностью». [34]

Кеннет Кларк отметил радикальный отход картины от исторической живописи и ее исключительную интенсивность:

С Гойей мы не думаем о студии или даже о художнике за работой. Мы думаем только о событии. Означает ли это, что «Третье мая» - это своего рода высшая журналистика, запись инцидента, в котором глубина резкости принесена в жертву немедленному эффекту? Мне стыдно сказать, что я когда-то так думал; но чем дольше я смотрю на эту необыкновенную картину и на другие работы Гойи, тем отчетливее я понимаю, что ошибался. [66]

В фильме [ править ]

Испанский фильм 1999 года « Гойя в Бордо» , биографический фильм о жизни Гойи, изображает сцену, демонстрирующую действительное, действующее представление « Третьего мая» .

В фильме 1961 года «Счастливые воры» рассказывается о плане украсть «Второе мая 1808 года» у Прадо, спрятанного под копией «Третьего мая 1808 года» .

В музыке [ править ]

« Третье мая / Адайгахара» Fleet Foxes использует образы картины как второстепенное значение. [67]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Музей Прадо дает название работе El 3 de mayo de 1808 en Madrid: los fusilamientos en la montaña del Príncipe Pío. Архивировано 15 октября 2012 г., на Wayback Machine.
  2. ^ Б Bareau, стр. 48-50.
  3. ^ Прадо, стр. 141. «Третье мая 1808 года в Мадриде; расстрелы на холме принца Пио». См. Príncipe Pío для определения местоположения.
  4. ↑ Licht, pp. 116–127.
  5. ^ Кларк, стр. 130.
  6. ^ a b Коннелл, стр. 145–146.
  7. ^ Бейнс, Эдвард. История войн Французской революции . Филадельфия: Маккарти и Дэвис, 1835. стр. 65.
  8. ↑ Connell, pp. 145–148.
  9. ^ a b Licht, стр. 109.
  10. ^ Фрейзер, Рональд. Проклятая война Наполеона: народное сопротивление в войне на испанском полуострове , стр. 30. Verso, 2008.
  11. ^ Коуэнс, Джон. Современная Испания: документальная история . University of Pennsylvania Press, 2003. ISBN  0-8122-1846-9
  12. ^ a b Licht, стр. 112.
  13. ^ Мюррей, Кристофер Джон. «Третье мая 1808–1814», в « Энциклопедии романтической эпохи», 1760–1850 гг . Тейлор и Фрэнсис, 2004. С. 1133–1134. ISBN 1-57958-422-5 
  14. ^ Bareau, стр. 45.
  15. ^ a b Licht, стр. 111.
  16. ^ Guillemardet пришел в Испаниюкачестве посла Франции, и был первым иностранцем Гойя окрашен. Позже Guillemardet принес копию художник Капричоса обратно во Францию, где они восхищаются Делакруа , и повлиял на Романтическое движение . Герас, стр. 73.
  17. ^ Кларк, стр. 129.
  18. ^ То, что Гойя не понаслышке знал о событиях, изображенных в «Бедствиях войны» , подчеркивается названием одной из его гравюр, я видел это .
  19. ^ Кларк, стр. 126.
  20. ^ Коннелл, стр. 153-157. В то время Гойя, возможно, жил в доме на углу площади Пуэрта дель Соль; однако это оспаривается и, возможно, происходит от подозрительного рассказа писателя Антонио де Труба, который якобы слышал это от Исидоро, садовника Гойи. Утверждается, что Исидоро сказал, что сопровождал художника в ночь на третье, когда он рисовал трупы убитых.
  21. ^ Хаген, Роз-Мари и Хаген, Райнер. Что говорят великие картины . Taschen, 2003. с. 363. ISBN 3-8228-2100-4 
  22. ^ Кларк, стр. 127.
  23. ^ Это согласуется с желанием Мурата выбрать в качестве жертв представителей низших классов и духовенство, которое их организовало. Бойме, стр. 297.
  24. ^ Было высказано предположение, что беспорядок, в котором Гойя изобразил жертв, был благоразумным решением: народное сопротивление французским силам можно было увековечить, пока не было проявлено проявление солидарности, которое могло бы угрожать правительству Фернандо VII. Бойме, стр. 299–300.
  25. ^ Licht, стр. 116.
  26. ^ a b Licht, стр. 117.
  27. ↑ Сейчас на месте пересаженного нубийского храма - Храм Дебод
  28. ^ a b c d e f g Томлинсон, стр. 139.
  29. ^ Стоичита, стр. 37.
  30. ^ Вероятно, для всех отпечатков были предварительные рисунки. В альбоме представлена ​​предварительная система нумерации, отличная от той, которую окончательно выбрал Гойя, которая, вероятно, связана с порядком составления. Например Йо ло ви нет. 15 в первой последовательности, и нет. 44 в финальной последовательности. После того, как ранее нет. 19 У Гойи закончилась хорошая бумага для рисования из Нидерландов, и он начал использовать все, что мог найти. См. Bareau, p. 50.
  31. ^ Bareau, стр. 49-50.
  32. ^ Спайвей, стр. 193-195.
  33. ^ a b c Licht, стр. 124.
  34. ^ a b Коннелл, стр. 158–159.
  35. ^ a b c d Licht, стр. 121.
  36. ^ Licht, стр. 118.
  37. ^ Спайви, стр. 195.
  38. ^ Licht, стр. 121; включая картину 1819 года Гойи .
  39. ↑ В изображениях с 12 века, согласно Шиллеру стр. 56. В частности, у человека, которого Святой Петр атакует мечом, часто был фонарь, который он ронял на землю при нападении. Сцены " Агонии в Гефсиманском саду" и " Ареста Христа" занимали центральное место в развитии изображения ночных сцен в искусстве.
  40. ^ a b c d Licht, стр. 122.
  41. ^ a b Licht, стр. 119.
  42. ^ a b Licht, стр. 125–127.
  43. ^ Gudiol (1971), стр. 171.
  44. ↑ Tomlinson, pp. 137–139.
  45. ^ Форд, стр. 678.
  46. ^ Хьюз, Роберт . " Непоколебимый глаз". Архивировано 28 марта 2008 г. в Wayback Machine . The Guardian , 4 октября 2003 г. Проверено 18 апреля 2008 г. См. Также Gautier. Форд, стр. 686, упоминает только пару Гойя в Прадо, и обычно пренебрежительно: «Он любил грязные темы, от которых восстают другие. Те, кто восхищаются им, должны навестить его сына Дона Хавьера (№ 9, C. de las Aguas ), у которого есть много набросков и картин его отца ".
  47. ^ Фраза полностью - El levantamiento del dos de mayo , но эту знаменитую последовательность событий в истории страны обычно называют просто El dos de mayo .
  48. ^ Прадо, стр. 140.
  49. ^ Larraz, Тереза (15 апреля 2008). «Завод Гойи восстановлен к годовщине восстания в Мадриде» . Рейтер. Архивировано 1 февраля 2013 года . Проверено 3 мая 2008 года .
  50. ^ Giles Тремлетт (14 января 2009), "Интернет галерея наезжает на шедевры Прадо (даже непристойный бит)" , The Guardian , в архиве с оригинала на 2 февраля 2017 года , извлекаться Декабрь 13, 2 016
  51. ^ a b Бойме, стр. 211.
  52. ^ a b Томлинсон, стр. 143–146.
  53. ^ Коннелл, стр. 158.
  54. ^ Хьюз, стр. 314.
  55. ↑ Честь, Хью. Романтизм . Westview Press, 1979. стр. 376. ISBN 0-06-430089-7 
  56. ^ a b c Данто, Артур С. «Поверхностная привлекательность». The Nation , 11 января 2007 г.
  57. ^ Джонсон, Ли .; «Новый источник для« Казни Максимилиана »Мане». Журнал Берлингтон, том 119, изд. 893, август 1977 г. С. 560–564.
  58. ^ « Мане и казнь Максимилиана, архивная 3 апреля 2008 года в Wayback Machine ». Музей современного искусства , Нью-Йорк. Проверено 11 апреля 2008 г.
  59. ^ Бромберт, Бет А. Эдуард Мане: Бунтарь во фраке . Чикаго: Издательство Чикагского университета , 1997. стр. 216. ISBN 0-226-07544-3 
  60. ^ « Введение в Гернику, заархивированное 5 апреля 2013 года на Wayback Machine ». Национальная галерея Виктории. Проверено 12 апреля, 2008 г.
  61. ↑ Испанские войны Гойи и Пикассо, Новости Коста Тропикал. Архивировано 9 мая 2010 г. в Wayback Machine . Проверено 4 июня 2010 года.
  62. ↑ Езда, Алан. « Пикассо возвращается домой в Пантеон Испании ». The New York Times , 10 июня 2006 г. Проверено 11 апреля 2008 г.
  63. ^ a b Кин, Кирстен Ховинг. «Коммунистическая интерлюдия Пикассо: фрески войны и мира». Журнал Burlington , Vol. 122, No. 928, Специальный выпуск, посвященный искусству двадцатого века, июль 1980 г. с. 464.
  64. ^ Пикассо Ретроспектива, Музей современного искусства ,редакцией Уильяма Рубина,авторском MoMA 1980, с. 383.
  65. ^ Бёк, Вильгельм и Сабартес, Хайме. Пикассо . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1955. стр. 302.
  66. ^ Кларк, стр. 123.
  67. ^ "Разве мы не созданы для того, чтобы собираться вместе, как листья?" . Гений . Проверено 19 марта 2020 года .

Библиография [ править ]

  • Уилсон Баро, Джульетта . Отпечатки Гойи, Коллекция Томаса Харриса в Британском музее . Публикации Британского музея, 1981. ISBN 0-7141-0789-1 
  • Бойме, Альберт . Искусство в эпоху бонапартизма, 1800–1815 гг . Издательство Чикагского университета, 1990. ISBN 0-226-06335-6 
  • Кларк, Кеннет . « Глядя на картинки ». Маяк Press, 1968.
  • Коннелл, Эван С. Франциско Гойя: Жизнь . Нью-Йорк: Counterpoint, 2004. ISBN 1-58243-307-0 
  • Форд, Ричард. Справочник для путешественников в Испании , 3-е изд., 1855 г., в Интернете, из Google Книги, часть II, содержащая главу о Мадриде .
  • Гудиол, Хосе. Гойя . Нью-Йорк: Hyperion Press, 1941.
  • Гудиол, Хосе. Гойя 1746–1828, Том 1 . Ediciones Poligrafa, SA, 1971.
  • Герас, Маргарита Морено де лас и др. Гойя и дух просвещения . Музей изящных искусств, Бостон, 1989. ISBN 0-87846-300-3 
  • Хьюз, Роберт . Гойя . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 2004. ISBN 0-394-58028-1 
  • Лихт, Фред. Гойя: Истоки современного темперамента в искусстве . Книги вселенной, 1979. ISBN 0-87663-294-0 
  • Мениус, Чейз. 13 шедевров . Underground Media Publishing, 2015. ISBN 1320309550. 
  • Мюррей, Кристофер Джон. «Третье мая 1808–1814», в « Энциклопедии романтической эры», 1760–1850 , Тейлор и Фрэнсис, 2004. ISBN 1-57958-422-5 
  • Музей Прадо. Catálogo de las pinturas . Ministerio de Educación y Cultura, Мадрид, 1996. ISBN 84-87317-53-7 
  • Шиллер, Гертруда. Иконография христианского искусства, Vol. II . Лунд-Хамфрис, Лондон, 1972 г. ISBN 0-415-23391-7 
  • Спайви, Найджел. Несокрушимое творение: искусство, боль и стойкость . Калифорнийский университет Press , 2001. ISBN 0-520-23022-1 
  • Стоичита, Виктор I и Кодерч, Анна Мария. Гойя: Последний карнавал . Лондон: Reaktion Books, 1999. ISBN 1-86189-045-1 
  • Томас, Хью . Гойя: Третье мая 1808 года . Нью-Йорк: Викинг, 1972.
  • Томлинсон, Янис А. Гойя в сумерках Просвещения . Издательство Йельского университета , 1992. ISBN 0-300-05462-9 

Внешние ссылки [ править ]

Внешнее видео
значок видео http://smarthistory.khanacademy.org/romanticism-in-spain.html Третье мая 1808 года в Smarthistory .
  • Пять версий Эдуарда Мане « Казни императора Максимилиана» MoMA.
  • 2006 Выставка Пикассо: "Третье мая 1808 года" , " Герника" , " Резня в Корее" и "Казнь Максимилиана" Национальный центр искусства королевы Софии, Музей Прадо.