 | Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . ( январь 2010 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
- Для скульптуры Камиллы Клодель см Вертумн и Помона (Клодель)
Вертумн и Помона - фреска на загородной вилле Медичи в Поджо-а-Кайано (недалеко от Монтальбано), выполненная ок. 1519-1521 по Якопо Понтормо . [1] Вилла расположена среди фруктовых садов и садов, а летом служила убежищем от жары Флоренции.
Фреска окружает люнет , расположенный высоко в центральном зале с цилиндрическим сводом. В аллегорические фигуры над дверями и обращенная фреска с изображением Юлия Цезаря, начатую наставником Понтормо, Андреа дель Сарто , были завершены несколько десятилетий спустя Аллори . Первоначально Понтормо получил заказ от Оттавиано Медичи и кардинала Джулио Медичи , будущего Климента VII и Джованни Медичи (позже папы как Лев X ).
На картине изображены крестьяне, в том числе обнаженный юноша, собирающие фрукты или отдыхающие под деревьями в обнесенном стеной каркасе. Путти гирлянду в окно. Заявленная тема - классический миф о Вертумне и Помоне, взятый из рассказа Овидия «Метаморфозы» . Существует миф о Помоне, красивой, но отчужденной лесной нимфе, изображенной с серпом в правом нижнем углу, которая укрылась в своем саду, посвятив себя его выращиванию, отвергая всех женихов. Вертумн, либо полубог времен года, либо сатир, очаровывается красотой нимфы, но она игнорирует и отвергает все его попытки войти в ее царство и остается девушкой. Изменчивый Вертумнус получает доступ к саду, замаскированный или превращенный в старуху (однако на этой фреске изображенный в виде старика с корзиной). Попав внутрь, миф рассказывает о том, что замаскированный Вертумн убеждает Помону с помощью намекающих историй « carpe diem » и выбрать красивого юношу Вертумна, который наконец раскрывает свою истинную форму.
Одна из интерпретаций этой фрески состоит в том, что аллегория изящно противопоставляет повороты в мифе, используя зеркальную моду в каждом полулюнете, изображая контраст старшего Вертумна с восхищенной Помоной, юношу с корзиной и обращающейся девушкой. и, наконец, обнаженный мужчина, сидящий на заборе, собирающий плоды с того же дерева, с которого девушка на некотором расстоянии обрезает ветку, одетая в красное платье, которое наводит на мысль о возбуждении. Это тщательно продуманная соблазнительная интерпретация этой фрески, созданной для семьи, тесно связанной с папством.
Однако изображения - удачный выбор для этой сельской фермы. В нем отсутствует обычная меланхолия религиозных полотен Понтормо, и поэтому он уникален среди его работ. В некотором смысле эта картина отклоняется от преобладающего течения флорентийской живописи своего времени. Флорентийская живопись, если не портретная живопись, часто была интеллектуальной, академической и сосредоточена на аллегории, мифологии или религиозных темах. Жанровые темы и натюрморты были редкостью для возвышенных флорентийцев. Кроме того, почти вся итальянская живопись до того времени изображала внутреннюю обстановку или включала городские пейзажи, а в противном случае пейзаж представлял собой незабываемое сфумато, рассеивающееся вдали.
Летний сезон, напоминающий фрукты и покоящиеся фигуры на фреске, мощен и успокаивает. Тема расслабленной почти жанровой сцены мягко предполагает плодородие.
Ссылки [ править ]
- ^ Леви, Майкл (1998). Флоренция: портрет . Издательство Гарвардского университета. п. 299. ISBN 978-0-674-30658-5.
Внешние ссылки [ править ]
