Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено от Витторио Карпаччо )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Витторе Карпаччо
Витторе Карпаччо.jpg
Витторе Карпаччо
Родившийсяc.  1465
Венеция , Венецианская Республика (ныне Венето , Италия )
Умер1525/1526 (около 60 лет)
Венеция, Венецианская Республика
НациональностьИтальянский
ИзвестенКартина

Витторе Карпаччо ( Великобритания : / к ɑːr р æ tʃ ( я ) oʊ / , США : / - р ɑː tʃ - / , итальянский:  [VITTORE karpattʃo] ; гр.  1 465  - 1525/1526) был итальянский художник Венецианская школа , в которой учился Джентиле Беллини . Он является самым известным за цикл из девяти картин , Легенда о Святой Урсуле. Его стиль был несколько консервативным, не оказывая влияния на гуманистические тенденции, которые изменили живопись итальянского Возрождения при его жизни. На него повлиял стиль Антонелло да Мессина и раннее нидерландское искусство . По этой причине, а также из-за того, что большая часть его лучших работ остается в Венеции, его искусству не уделялось должного внимания по сравнению с другими венецианскими современниками, такими как Джованни Беллини или Джорджоне .

Биография [ править ]

Сон святой Урсулы , 1495 г .; Галерея Академии , Венеция .

Карпаччо родился в Венеции , в семье торговца кожей Пьеро Скарпацца. Карпаччо, или Скарпацца, как изначально было переведено название, происходил из семьи, родом из Маццорбо , острова в епархии Торчелло . Документы указывают на то, что семья восходит к XIII веку, а ее члены расселились по всей Венеции. Дата его рождения неизвестна: его основные работы были выполнены между 1490 и 1519 годами, что относит его к ранним мастерам венецианского Возрождения, и он впервые упоминается в 1472 году в завещании своего дяди Фра Иларио. [1] При входе в HumanistВ кругах Венеции он изменил свое имя на Карпаччо, итальянскую форму Скарпанца. После подписания раннего произведения «Vetor Scarpanzo» он использовал варианты латинского «Carpatio» или «Carpathius» до конца своей карьеры. [2] Он был учеником (а не мастером, как иногда думали) Лаззаро Бастиани , который, как Беллини и Виварини , был руководителем большого ателье в Венеции. [1]

Работа [ править ]

Крылатый лев евангелиста Марка в Дворец Дожей

Самыми ранними известными сольными произведениями Карпаччо являются « Сальватор Мунди» в «Контини Бонакосси» и « Пьета» в настоящее время в Палаццо Питти . Эти работы ясно показывают влияние Антонелло да Мессины и Джованни Беллини, особенно в использовании света и цветов, а также влияние школ Феррары и Форли .

В 1490 году Карпаччо начал знаменитую легенду о Святой Урсуле для Венецианской школы, посвященной этому святому. Предмет работ, которые сейчас находятся в Галерее Академии , был взят из Золотых легенд о Яком Varagine . В 1491 году он завершил алтарь Славы Святой Урсулы . Действительно, многие из основных работ Карпаччо были именно этого типа: крупномасштабные съемные настенные росписи для залов венецианских школ , которые были благотворительными и общественными объединениями. Три года спустя он принял участие в украшении Scuola Grande di San Giovanni Evangelista , написавЧудо реликвии Креста на Понте ди Риальто .

Святой Августин в своем кабинете (Карпаччо)

В первое десятилетие шестнадцатого века Карпаччо приступил к созданию работ, которые с тех пор удостоили его звания выдающегося художника- востоковеда своего времени. [3] С 1502 по 1507 год Карпаччо выполнил еще одну известную серию панелей для Скуола ди Сан Джорджо дельи Скьявони, которая обслуживала одну из иммигрантских общин Венеции ( Скьявони означает «славяне» на венецианском диалекте). В отличие от немного старомодного использования непрерывной повествовательной последовательности, характерной для серии о Святой Урсуле , где главные герои появляются несколько раз на каждом полотне, каждая работа в серии Скьявони концентрируется на одном эпизоде ​​из жизни далматинца.три святых покровителя: святой Иероним , святой Георгий и святой Трифон. Эти работы считаются «востоковедами», потому что они предлагают свидетельство нового увлечения Левантом : отчетливо ближневосточный пейзаж играет все большую роль в изображениях в качестве фона для религиозных сцен. Более того, некоторые сцены напрямую связаны с межкультурными проблемами, такими как перевод и преобразование.

Женский портрет (ок. 1510 г.)

Например, святой Иероним перевел греческую Библию на латынь (известную как Вульгата ) в четвертом веке. Затем рассказ о святом Георгии обратился к теме обращения и верховенства христианства.

Согласно « Золотой легенде» , христианский рыцарь Джордж спасает ливийскую принцессу, принесенную в жертву дракону . В ужасе от того, что ее языческая семья пошла на такое, Джордж возвращает дракона в свой город и заставляет их креститься . [4] Сказка о св. Георгии была чрезвычайно популярна в эпоху Возрождения, и противостояние между рыцарем и драконом было нарисовано многими художниками. Таким образом, описание события Карпаччо имеет долгую историю; менее распространено его изображение момента крещения. Хотя необычные в истории Георгиевские картины, Святой Георгий крестит селенитов.предлагает хороший пример того типа восточных предметов, которые были популярны в Венеции в то время: большое внимание уделяется иностранным костюмам, а головные уборы особенно важны для обозначения экзотики. Обратите внимание, что в «Крещении» один из недавних новообращенных демонстративно кладет свой замысловатый красно-белый тюрбан с драгоценными камнями на землю, чтобы принять причастие .

Фортини Браун утверждает, что этот повышенный интерес к экзотической восточной тематике является результатом ухудшения отношений между Венецией и турками-османами : «по мере того, как это становилось все большей угрозой, это также стало навязчивой идеей». [5] Его рельеф на фасаде бывшей школы албанцев в Венеции отражает этот интерес, поскольку он увековечивает память о двух осадах Шкодры в 1474 и 1478 годах, последней из которых руководил лично султан Мехмед II .

Примерно в то же время, с 1501 по 1507 год, он работал во Дворце Дожей вместе с Джованни Беллини над оформлением Зала Великого Совета. Как и многие другие крупные произведения, цикл полностью погиб в разрушительном пожаре 1577 года.

Бегство в Египет (1500)

Датируемый 1504–1508 гг. Цикл « Житие Богородицы» для Скуола дельи Альбанези [6] в основном выполняется помощниками и теперь разделен между Академией Каррара в Бергамо , Пинакотекой Брера в Милане и Ка-д’Оро. Венеции.

В более поздние годы Карпаччо, похоже, находился под влиянием Чима да Конельяно , о чем свидетельствует Смерть Богородицы в 1508 году в Ферраре. [1] В 1510 году Карпаччо выполнил панно « Оплакивание мертвого Христа» и «Размышление о страстях» , где чувство горькой печали, обнаруженное в таких произведениях Мантеньи , подкреплено широким использованием аллегорической символики. В том же году картина « Молодой рыцарь в пейзаже» теперь находится в собрании Тиссена-Борнемисы в Мадриде .

В 1516 году он написал картину Sacra Conversatione в тогдашнем венецианском городе Каподистрия (ныне Копер в Словении ), которая висит в Успенском соборе . Карпаччо создал еще несколько работ в Каподистрии, где он провел последние годы своей жизни и тоже умер. [7]

Между 1511 и 1520 годами он закончил пять панелей Жития Святого Стефана для Scuola di Santo Stefano. Поздние работы Карпаччо были выполнены в основном на венецианских материковых территориях и в сотрудничестве с его сыновьями Бенедетто и Пьеро. Одним из его учеников был Марко Марциале .

Галерея [ править ]

  • Витторе Карпаччо

  • Святой паломник и национальный музей Святого Себастьяна в Сербии (1495 г.)

  • Подготовка гробницы Христа (1505 г.), Государственный музей , Берлин

  • Девственное чтение (между 1505 и 1510), Национальная художественная галерея , Вашингтон.

  • Святой Георгий крестит селенитов (1507 г.), Скуола ди Сан-Джорджо-дельи-Скьявони , Венеция

  • Молодой рыцарь в пейзаже (1510), Собрание Тиссена-Борнемисы , Мадрид

  • Портрет дожа Леонардо Лоредана (1510 г.), Каррарская академия прекрасных искусств Бергамо

  • Портрет венецианского дворянина '(ок. 1510) Музей Нортона Саймона , Пасадена

  • Сивилла (ок. 1510), Уффици , Флоренция

  • Сан-Витале на коне (1514 г.)

  • Проповедь святого Стефана (1514 г.), Лувр , Париж

  • Святой Павел (1520 г.), Сан-Доменико, Кьоджа

  • Полиптих Сант-Орсола Gallerie dell'Accademia , Венеция

  • Рождение Богородицы , Каррарская академия прекрасных искусств Бергамо

  • Благовещение , Ка-д’Оро , Венеция

  • Две венецианские дамы , Museo Correr , Венеция

  • Охота в лагуне , Центр Гетти , Лос-Анджелес

  • Охота на лагуне »и« Две венецианские дамы »(реконструкция).

  • Святой Иоанн Креститель , Художественный музей Филбрука , Талса

Основные работы [ править ]

  • Зарский полиптих (ок. 1480–1490) - Музей духовного искусства, Задарский собор.
  • Портрет мужчины с красным беретом (1490–1493) - Темпера на дереве, 35 × 23 см, Museo Correr , Венеция
  • Легенда о Святой Урсуле (1490–1496), цикл из девяти полотен - Gallerie dell'Accademia, Венеция
    • Прибытие послов
    • Отъезд послов
    • Возвращение послов
    • Встреча Урсулы и принца
    • Мечта святого
    • Встреча паломников с Папой
    • Прибытие паломников в Кельн
    • Мученичество и похороны святой Урсулы
    • Слава святой Урсуле
  • Чудо реликвии Креста на Понте ди Риальто ( Исцеление сумасшедшего , ок. 1496 г.) - Темпера, холст, 365 × 389 см, Галерея Академии , Венеция
  • Христос между четырьмя ангелами и орудиями страсти (1496 г.) - Масло, панель, 162 × 163 см, Городские музеи, Удине
  • Бегство в Египет (1500) - Темпера на дереве, 73 × 111 см, Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия
  • Святая Екатерина Александрийская и Святая Венеранда (ок. 1500) - Темпера на панели, Museo di Castelvecchio, Верона
  • Цикл в Сан-Джорджо-дельи-Скьявони , Венеция (1502–1507) - Девять темперных панелей, Скуола Сан-Джорджо-дельи-Скьявони , Венеция
    • Святой Августин в своем кабинете
    • Святой Иероним и лев
    • Похороны святого Иеронима
    • Святой Георгий и дракон
    • Торжество Георгия Победоносца
    • Крещение селенитов
    • Святой Трифон и Василиск
    • Проповедь в Гефсимании
    • Призвание святого Матфея
  • Истории Святой Марии (1504–1508)
    • Рождение Богородицы  - Темпера, холст, 126 × 128 см, Accademia Carrara , Бергамо
    • Обручение Богородицы  - холст, 130 × 140 см, Pinacoteca di Brera , Милан
    • Представление Богородицы  - холст, 130 × 137 см, Pinacoteca di Brera, Милан
  • Святое Семейство и жертвователи (1505) - Холст, темпера, 90 × 136 см, Музей Галуста Гюльбенкяна , Лиссабон
  • Священная беседа (ок. 1505) - Темпера, холст, 92 × 126 см, Musée du Petit Palais , Авиньон
  • Богородица за чтением (1505–1510) - холст, темпера, 78 × 51 см, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.
  • Мадонна и благословляющий младенец (1505–1510) - темпера, холст, 85 × 68 см, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
  • Святой Фома в славе между Сан Марком и Людовиком Тулузским (1507 г.) - Темпера, холст, 264 × 171 см, Государственная галерея Штутгарта
  • Две венецианские дамы (ок. 1510) - Дерево, масло, 94 × 64 см, Museo Correr, Венеция
  • Женский портрет (ок. 1510) - холст, масло, 102 × 78 см, Галерея Боргезе , Рим
  • Представление Иисуса в храме (1510 г.) - Темпера на панели, 421 × 236 см, Галерея Академии, Венеция
  • Портрет рыцаря (1510) - Темпера, холст, 218 × 152 см, Коллекция Тиссена-Борнемисы , Мадрид
  • Портрет молодой женщины  - Панно, 57 × 44 см, Частное собрание
  • Медитация на страсти (ок. 1510 г.) - Дерево, масло и темпера, 70,5 × 86,7 см, Метрополитен-музей , Нью-Йорк
  • Святой Георгий и дракон (1516 г.) - Холст, масло, 180 × 226 см, Сан-Джорджо Маджоре , Венеция
  • Лев Святого Марка (1516 г.) - Темпера, холст, 130 × 368 см, Дворец Дожей, Венеция
  • Мертвый Христос (ок. 1520 г.) - Темпера, холст, 145 × 185 см, Staatliche Museen , Берлин
  • Рассказы из жития святого Стефана (1511–1520)
    • Святой Стефан - освященный диакон (1511 г.) - Темпера, холст, 148 × 231 см, Государственные музеи, Берлин
    • Проповедь святого Стефана (1514 г.) - темпера, холст, 152 × 195 см, Лувр , Париж
    • Диспут Святого Стефана (1514) - Темпера на холсте, 147 × 172 см, Pinacoteca di Brera, Милан
    • Побивание камнями Святого Стефана (1520 г.) - Темпера, холст, 142 × 170 см, Государственная галерея, Штутгарт
  • Мадонна с младенцем и святым Иоанном (1490) - Художественный музей Штаделя, Франкфурт
  • Метаморфоза Альциона (ок. 1502–1507) - Художественный музей Филадельфии

См. Также [ править ]

  • Карпаччо
  • Список художников-востоковедов
  • Список художников и архитекторов Венеции

Заметки [ править ]

  1. ^ a b c  Одно или несколько предыдущих предложений включают текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). « Карпаччо, Витторио ». Британская энциклопедия . 5 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 382.
  2. ^ https://www.nga.gov/collection/artist-info.1092.html
  3. ^ Фортини Браун, стр. 69.
  4. ^ Якобус де Ворейджин, Золотая легенда: Чтения о Святых , тр. Уильям Грейнджер Райан, Том I (Издательство Принстонского университета, 1993), стр. 240.
  5. ^ Фортнини Браун, стр. 69.
  6. ↑ Кэтлин Койпер (1 февраля 2010 г.), «100 самых влиятельных художников и скульпторов эпохи Возрождения» (ред.), Служба образования Розена, стр. 171–172, ISBN 978-1615300044
  7. ^ «Лето Витторея Карпачча, spomin na čas, ko je Koper veljal za" istrske Atene " » [Год Витторе Карпаччо, Память времени, когда Копер считался "Афинами Истрии"] (на словенском). MMC RTV Slovenija. 5 февраля 2016.

Ссылки [ править ]

  • Патрисия Фортини Браун, Венецианская повествовательная живопись в эпоху Карпаччо (Нью-Хейвен и Лондон: издательство Йельского университета, 1988/1994)
  • Даниэле Трукко, "Vittore Carpaccio e l'esasperazione dell'orrido nell'iconografia del Rinascimento", в «Letteratura & Arte», n. 12. 2014. С. 9–23.
  • Помпео Молменти, Густав Людвиг, Жизнь и творчество Витторио Карпаччо (Лондон: Джон Мюррей, Albemarle Street, W., 1907)

Внешние ссылки [ править ]

  • vittorecarpaccio.org (150 работ Витторе Карпаччо)
  • Картины Витторе Карпаччо
  • Интернет-галерея искусства
  • Карпаччо 500 . Коперский краеведческий музей.