Голоса Бишары


Voices of Bishara — студийный альбомбарабанщика The Smile and Sons of Kemet Тома Скиннера , выпущенный 4 ноября 2022 года на лейблах Nonesuch Records , International Anthem Recording Company и Brownswood Recordings . Альбом был признан многими критиками одним из лучших джазовых альбомов 2022 года.

Альбом является первым сольным альбомом Скиннера под его настоящим именем, ранее он выпустил два альбома под названием Hello Skinny . Альбом был анонсирован 7 сентября вместе с выпуском заглавного сингла "Bishara". Альбом и главный сингл названы в честь звукозаписывающей компании Абдула Вадуда Bishara, которая выпустила его сольный альбом By Myself . Скиннер описал альбом как «попытку внести в мир что-то правдивое посредством сотрудничества и сообщества во времена растущей нечестности и дезинформации». [1] [2] [3] «Бишара» — это арабское слово, означающее «хорошие новости» или «приносящий хорошие новости». [4]Второй сингл "The Journey" был выпущен 18 октября вместе с видео с концертным исполнением песни, которое было записано в церкви Святого Луки в Лондоне. [5]

Альбом был записан за один день, и все пять исполнителей — барабанщик Скиннер, саксофонист Шабака Хатчингс , басист Том Герберт, саксофонист Нубья Гарсия и виолончелист Карим Дайес — записывались вживую одновременно в одной комнате. Инструменты сливались в микрофоны друг друга во время записи - случайный эффект, который Скиннер усилил, используя монтаж, чтобы подчеркнуть свои сокращения и создать петли из лучших импровизационных завитушек. [6]

Крис Мэй из All About Jazz назвал альбом «одним из трех лучших джазовых альбомов 2022 года, и только второе пришествие Джона Колтрейна , Чарльза Мингуса , Горация Сильвера и Ли Моргана угрожает вытеснить его». Voices of Bishara состоит из «чуть более тридцати минут возвышенного джаза», который часто бывает «бурным, например, когда [Шабака] Хатчингс и [Нубья] Гарсия выпускают своих разбросанных по ломаным нотам теноров», и медитативным, как «когда Хатчингс переключается на бас-кларнет». , Гарсия играет на флейте, а звучная виолончель [Карима] Дайеса выходит вперед».[11]

Ной Спаркс из Treble отмечает присутствие виолончели Дайеса как дань уважения Абдулу Вадуду, джазовому виолончелисту, который однажды сказал, что «надеется [d] на [будет] больше тех, кто развивает [виолончель] дальше и делает больше вещей, потому что инструмент нуждается в этом». «Ловкая и разнообразная игра Дейса ... только добавляет уникальности звучанию» альбома, что является «потрясающим подтверждением того, что делает Скиннера таким интересным как барабанщик, а теперь и композитор» с треками, которые «могут дрейфовать в разных направлениях». раз в хип-хоп , фанк или фри-джаз », но никогда «таким образом, который кажется резким или вынужденным». [12] Описывая метод редактирования альбома Скиннера, The Guardian :Аммар Калиа говорит, что его «настроение находится где-то между современным чикагским продюсером Макайей МакКрейвен , сращивающим биты, и духовно вдохновленными мелодиями 70-х Дона Черри . [ 6]

Вся музыка написана Томом Скиннером, а второй трек является версией « Two Pieces of One: Red » Тони Уильямса .