Современный балет - это танцевальный жанр , сочетающий в себе элементы классического балета и современного танца . [1] В нем используется классическая балетная техника и, во многих случаях, также классическая техника пуантов , но он позволяет более широкий диапазон движений верхней части тела и не ограничивается строго определенными линиями и формами тела, характерными для традиционного классического балета. Многие из его атрибутов проистекают из идей и нововведений современного танца 20-го века, включая работу на полу и поворот ног. Также в стиле много движений, подчеркивающих гибкость тела.
История
Джорджа Баланчина часто считают первым пионером современного балета. Однако истинное происхождение современного балета приписывают российскому продюсеру Сергею Дягилеву . [ необходима цитата ] Дягилев хотел донести понимание искусства до широкой публики. Он создал программу, которая объединила все формы искусства (живопись, музыку, театр и искусство), чтобы представить публике. Когда эта программа имела успех в России, Дягилев был вдохновлен донести ее до европейской публики, создав новый вариант классического балета. Он создал Русскую балетную труппу Дягилева, дебютировав в первом спектакле в 1909 году. Однако Дягилев не был хореографом, он доверил развитие своего творения нескольким известным хореографам, одним из которых был Джордж Баланчин.
Стиль танца, который развил Баланчин, находится между классическим балетом и современным балетом, известен по сегодняшним меркам как неоклассический балет . Он использовал согнутые руки (а иногда и ступни), вывернутые ноги, смещенное по центру положение и нетрадиционные костюмы, такие как купальники, туники и пуховые пачки [2] вместо пачки «блинов», чтобы дистанцироваться от своей работы. из классических и романтических балетных традиций. Баланчин пригласил современных танцевальных исполнителей , таких как Пола Тейлора в потанцевать с его компанией, New York City Ballet , и он работал с хореографом современного танца Марты Грэм , [3] , который расширил свое воздействие современных методов и идей. [1] В этот период другие хореографы, такие как Джон Батлер и Глен Тетли, начали сознательно совмещать балет и современные техники в экспериментах.
Хореографов
Одним танцором, который тренировался с Баланчиным и впитал большую часть этого неоклассического стиля, был Михаил Барышников . После назначения Барышникова художественным руководителем Американского театра балета в 1980 году он работал с различными современными хореографами, в первую очередь с Твайлой Тарп . [4] Тарп поставил « Толчок к толчку» для ABT и Барышникова в 1976 году; [5] В 1986 году она создала In The Upper Room для своей собственной компании. Обе эти пьесы считались новаторскими, поскольку в них использовались отчетливо современные движения, смешанные с использованием пуантов и танцоров, получивших классическое образование - для использования ими современного балета.
Тарп также работал с балетом Джоффри , основанным в 1957 году Робертом Джоффри . В 1973 году она поставила для них « Deuce Coupe» , используя поп-музыку и смесь современных и балетных техник. Балет Джоффри продолжал исполнять множество современных произведений, многие из которых были поставлены соучредителем Джеральдом Арпино . [6]
Среди других известных современных хореографов - Йорма Эло , Уильям Форсайт , Марк Моррис , Иржи Килиан , Алонзо Кинг и Трей Макинтайр .
Техника
Современный балет опирается как на современный танец, так и на классический балет в своих методах обучения и технике. Чтобы танцор мог воплощать разные стили, режим тренировок стал более разнообразным. Помимо классической техники, которая часто включает в себя фирменную скорость и стиль Джорджа Баланчина для американских танцоров, танцоры изучают также и модерн. Кроме того, многие танцоры занимаются различными формами кросс-тренинга. Пилатес и йога часто используются для расслабления мышц и выравнивания тела. С конца 1920-х годов пилатес стал популярной формой кросс-тренинга для предотвращения травм, но все чаще используется система Gyrotonic Expansion System. В современной работе позвоночник танцоров должен быть более гибким, и они должны понимать, как быть заземленными. Это контрастирует с классическим и неоклассическим балетом, где танцоры должны «подтягиваться», а верхняя часть тела удерживается. От танцоров требуется сначала получить классическое балетное образование, чтобы развить его с помощью более современной техники, чтобы быть более разносторонними. Несмотря на формальное обучение, танцоры часто получают травмы лодыжек из-за интенсивной работы ног.
Костюмы
Костюмы и обувь также отличаются от любого другого стиля танца. В современном балете танцоров можно попросить носить пуанты, обычные балетные туфли или даже вообще не носить туфли. Такой же разносторонний подход касается музыки, декораций и костюмов. Современный балет не требует соблюдения определенных стандартов. Хотя в нем больше правил, чем в современном танце, он не соответствует рамкам классического балета. Для классического балета нужны пачки, пуанты и декорации. В современном балете используются разные типы костюмов, от традиционных до более современных вариантов туники. Выбор музыки также может отличаться. В классическом балете чаще всего ставится хореография под классическую музыку. В современном балете музыка может варьироваться от традиционной классической музыки до современной популярной музыки.
Сегодняшний день
Сегодня в мире существует множество современных балетных трупп и хореографов. Известные компании включают Nederlands Dans Theater , Hubbard Street Dance Chicago , Complexions Contemporary Ballet и Alonzo King LINES Ballet . Точно так же многие традиционно «классические» компании также регулярно исполняют современные работы. От большинства классически подготовленных танцоров, которые могут идентифицировать себя как профессиональных танцоров балета, требуется очень разносторонний подход и способность выполнять работу от классики до неоклассицизма, от современного балета до современного танца. От них требуется безупречная балетная техника и владение техникой пуантов для женщин, но в то же время их просят чувствовать себя так же комфортно в балетных тапочках или босиком, исполняя работы современных хореографов, таких как Пол Тейлор, или обнимая Гагу. в работе Охада Нахарина .
В балетных труппах очень часто бывает, что у них есть официальный хореограф, который создает новые, часто современные, работы в труппе. Кроме того, многим современным хореографам поручают обращаться в компании для создания новой работы, или компания будет платить за права на исполнение уже существующей работы, и официальный репетитор придет для ее постановки. Твайла Тарп, как упоминалось ранее, - известный хореограф, чьи произведения широко исполняются.
Смотрите также
Рекомендации
- ^ а б «балет 101» . вашингтонский балет . Вашингтонский балет. Архивировано из оригинального 15 декабря 2014 года . Проверено 15 октября 2014 года .
- ^ Свободный лист, Виктория. «История пачки» . Танцевальный журнал . DanceMedia, LLC. Архивировано из оригинального 14 декабря 2007 года . Проверено 9 октября 2014 года .
- ^ «Биография Пола Тейлора» . био . A&E Television Networks, LLC. Архивировано из оригинала 16 декабря 2014 года . Проверено 15 октября 2014 года .
- ^ Финч, Терри. «История и стиль современного балета» . Терри Финч . Архивировано из оригинального 15 октября 2014 года . Проверено 9 октября 2014 года .
- ^ Сигель, Марсия. «Твайла Тарп» . Коалиция танцевального наследия . Коалиция танцевального наследия . Проверено 13 октября 2014 года .
- ^ «Краткая история современного балета» . режим обучения . StudyMode.com . Проверено 16 октября 2014 года .