Афро-американский музыкальный театр

Афро-американский музыкальный театр относится к историческому музыкальному театру в афро - американской общины, особенно видной в Нью - Йорке в первой половине 20 - го века.

Ранняя история [ править ]

До конца 1890-х изображение афроамериканцев на Бродвее представляло собой «второе видение жизни чернокожих, созданное европейско-американскими исполнителями». ^[1] Стереотипные « песни енота » были популярны, а блэкфейс был обычным явлением.

Уилл Мэрион Кук и Боб Коул принесли на Бродвей музыкальную комедию, написанную черным шрифтом, в 1898 году. Клоринди Кука , или «Происхождение пирога» , часовой эскиз, ставший первым полностью черным спектаклем, который проходил в престижном бродвейском доме « Казино». Сад на крыше театра . « Поездка Коула в Кунтаун» была первой нью-йоркской музыкальной комедией, написанной, поставленной и исполненной исключительно чернокожими. Подходы двух композиторов были диаметрально противоположными: Коул считал, что афроамериканцы должны попытаться составить конкуренцию американцам европейского происхождения, доказав свою способность действовать одинаково на сцене и за кулисами, в то время как Кук считал, что афроамериканцы не должны подражать американцам европейского происхождения, а вместо этого должны создавать свой собственный стиль. .

Боб Коул и братья Джон Розамонд Джонсон и Джеймс Велдон Джонсон сосредоточились на повышении лирической изысканности афроамериканских песен. Их первой совместной работой стала «Луизиана Лизе», песня о любви, написанная в новом лирическом стиле, без учета арбузов , бритв и «горячих мам», типичных для более ранних « енотовидных песен ». ^[2]

Коул и братья Джонсон создали такие мюзиклы, как «Красавица из Бриджпорта» , «Красная луна» (с Джо Джорданом ), «Полк Shoo-Fly» , « В Ньюпорте» , « Шалтай-Болтай» и « Салли в нашем переулке» (с участием Боба Коула «Под Бамбуковое дерево »). Самоубийство Боба Коула в 1911 году положило конец «одной из многообещающих музыкальных комедийных команд, которые когда-либо видели на Бродвее». ^{[ необходима цитата ]}

Национальное признание [ править ]

Джордж Уокер, Ада Овертон Уокер и Берт Уильямс танцуют прогулку в первом бродвейском мюзикле, написанном и исполненном афроамериканцами, « В Дагомее» (1903).

Берт Уильямс и Джордж Уокер , прозванные « двумя настоящими енотами », получили известность в 1896 году благодаря музыкальному фарсу под названием «Золотой жук» . Выступление дуэта на прогулке привлекло внимание публики, и вскоре они стали настолько тесно связаны с этим танцем, что многие люди считают их его создателями. Уильямс встретил Уокера в Сан-Франциско в 1893 году, когда они играли дагомейцев на выставке Калифорнийской международной выставки Midwinter International Exposition 1894 года . Во время выступления они играли на разных площадках.

Уильямс и Уокер были исключены из " Isham's Octoroons ", одной из первых афроамериканских компаний, которые отказались от исполнения в стиле менестреля. ^[3] Затем они собрали несколько небольших постановок, в том числе «Удачливый енот» , « Сыновья Хэма» и «Политические игроки» , но их конечной целью было продюсировать и сыграть в собственном бродвейском мюзикле. Поэтому они вспомнили времена Сан-Франциско и спродюсировали « В Дагомее» (1903) вместе с Полом Лоуренсом Данбаром , Джесси А. Шиппом и Уиллом Мэрион Куком. Абиссиния (1906 г.) и Банданна Земля(1908) также занял высокое место в притязаниях Уильямса и Уокера на известность. Их мечты о славе воплощаются в жизнь, и они направили мюзиклы в новом направлении, вернувшись в Африку . Джордж Уокер умер во время забега Bandanna Land, и его жена Ада Овертон Уокер заменила его на последней неделе забега. ^[4]

Кроссовер показывает [ править ]

К 1911 году Эрнест Хоган , Боб Коул и Джордж Уокер умерли. Уилл Мэрион Кук и братья Джонсоны, Джеймс и Дж. Розамонд, начали новую карьеру, а Берт Уильямс переехал в Ziegfeld Follies, и черный музыкальный театр ушел в перерыв. ^[5]

В 1915 регтайме композитор Скотт Джоплин попытался инсценировать оперу Treemonisha в Гарлеме , но шоу были финансовым и критическим провалом и Джоплин был разрушен , и отступил в отставку до своей смерти в 1917 году ^{[ править ]}

В мае 1921 года неожиданный хит Shuffle Along появился в Нью-Йорке с долгом почти в 18 000 долларов. «Одно из самых популярных черных шоу 1920-х годов; начали возиться с моделью сегрегации». Создатели астрономической точки в истории - Дикси Дуэт, Нобл Сиссл и Эуби Блейк , которые познакомились на вечеринке в Балтиморе , штат Мэриленд, в 1915 году. Их карьера была короткой, но успешной. « Shuffle Along стал вехой в развитии мюзикла для черных, и он стал моделью, по которой оценивались все мюзиклы для чернокожих вплоть до 1930-х годов». ^[6] Ф. Э. Миллер и Обри Лайлс, который написал книгу для Shuffle Along (1921), познакомился в 1906 году и начал выступать в "Pekin Theater Stock Company" недалеко от Чикаго с 1906 по 1909 год вместе с другими афроамериканскими звездами, такими как Гарри Лоуренс Фриман .

В 1921 году Миллер и Lyles появилась в короткометражном фильме , сделанные в Photokinema , в звуко-на-диске процесса, напевая их состав «De Утки», в то время как Sissle и Блейк сделал три фильма в Ли Де Форест Фонофильм Фореста звука на пленку процесс в 1923 году. Эти короткометражные фильмы представляют собой музыкальную пластинку, аналогичную той работе, которую эти четверо мужчин выполняли на сцене в то время ...

Ранг Тан [ править ]

Премьера « Ранг Тан» состоялась 12 июля 1927 года на Бродвее в театре Рояль и дала 119 спектаклей, включая 14-недельный перерыв, завершившийся в « Маджестик» 24 октября 1927 года.

Черные дрозды Лью Лесли [ править ]

В 1928 году белый продюсер и режиссер Лью Лесли поставил первую из популярной серии ревю Blackbirds , в которой участвовали такие таланты, как певцы Аделаида Холл и Аида Уорд , экстраординарный танцор Билл «Боджанглс» Робинсон и первоклассный юморист Тим Мур . Дальнейшие ревю Blackbirds были поставлены в 1930 году с Этель Уотерс и Флорной Миллер, в 1933 году с Эдит Уилсон и в 1939 году с Леной Хорн и Тимом Муром. ^[7]Ключом к успеху Лесли был обнаруженный им исключительный талант. «Лесли сумел построить свои черные ревю вокруг одного или нескольких динамичных исполнителей, которые могли довести скромное шоу до успеха». ^[8] Хотя эти постановки продемонстрировали талант чернокожих, они были почти полностью созданы белыми писателями и композиторами. В одном из интервью Лесли сделал замечательное заявление: «Они (белые) понимают цветного человека лучше, чем он сам. Цветные композиторы преуспевают в спиричуэлах , но другие их песни - это просто песни «что?» (Диалект «белый») с негритянскими словами » ^[9].

Порги и Бесс , WPA, The Swing Mikado и Кармен Джонс [ править ]

« Порги и Бесс» Джорджа Гершвина (1935) с женой Уилла Мэрион Кука Эбби Митчелл в главной роли среди многих других - самый известный мюзикл для чернокожих 1930-х годов. Его называют черным мюзиклом из-за афроамериканского состава, хотя ни музыка, ни сюжет не имеют «негритянского вдохновения», как заявляют создатели. « Порги и Бесс отметили надир в истории черной музыкальной комедии, символизируя конец традиций и экспериментов в черном музыкальном театре на Бродвее». ^[10] Это также привело к тому, что Управление производственного процесса запустило проект « Федеральный театр».это создало негритянское подразделение с программами в 22 городах. Это дало новый перерыв для борющихся художников. Группа негров избегала музыкальных комедий, но у них было несколько мюзиклов с черным составом, включая « Swing It» Юби Блейка , который закрылся в 1937 году и уменьшил надежды на проект Federal Theater Project .

Однако одна черная музыкальная комедия преуспела и исказила новое царство музыкального театра, «Свинг Микадо» (1937), «модернизацию» классической оперетты Гилберта и Салливана « Микадо» . Затем последовал «Горячий Микадо» (1939). ^[11] Другой современной версией классики был бродвейский мюзикл Оскара Хаммерштейна II « Кармен Джонс» (1943), версия « Кармен» Жоржа Бизе с полностью черным актерским составом. ^[12]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Крейг Р. Прентисс, Постановка веры: религия и афроамериканский театр от Гарлемского Возрождения до Второй мировой войны. Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета, 2014.
• Аллен Л. Уолл, Черный Музыкальный Театр: От Кунтауна до Девушек Мечты. Батон-Руж, Лос-Анджелес: Издательство государственного университета Луизианы, 1989.

См. Также [ править ]

• Лягушки (клуб)
• Афроамериканская музыка

Ссылки [ править ]