Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено от Агнес Варда )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Аньес Варда ( французский:  [aɲɛs vaʁda] ; урожденная Арлетт Варда , 30 мая 1928 - 29 марта 2019) была французским кинорежиссером, сценаристом, фотографом и художницей бельгийского происхождения. Ее новаторская работа сыграла центральную роль в развитии широко влиятельного французского кинодвижения новой волны 1950-х и 1960-х годов. Ее фильмы были сосредоточены на достижении документального реализма , обращении к женским проблемам и других социальных комментариях с характерным экспериментальным стилем. [1]

Варда использовал натурную съемку в эпоху, когда ограничения звуковых технологий делали более простой и распространенный способ съемок в помещении, с построенными декорациями и нарисованными фонами пейзажей, а не на открытом воздухе, на натуре. Использование ею непрофессиональных актеров также было нетрадиционным для французского кино 1950-х годов. Дебютом Варды в полнометражном кино стал «Пуэнт-Курт» (1955), за ним последовали « Клео с 5 до 7» (1962), один из самых известных ее повествовательных фильмов, « Бродяга» (1985) и Мастер кунг-фу (1988). Варда также была известна своей работой в качестве документалиста с такими работами, как « Черные пантеры» (1968), «Собиратели и я» (2000), «Пляжи Аньес».(2008), Faces Places (2017) и ее последний фильм, Варда Аньес (2019).

Режиссер Мартин Скорсезе назвал Варду «одним из богов кино». [2] Среди нескольких других наград и номинаций Варда получила почетную Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале , Золотого льва на Венецианском кинофестивале , почетную премию Академии и была номинирована на премию Оскар за лучший документальный фильм . Варда стала первой женщиной-режиссером, удостоенной Почетной премии Академии. [3]

Ранняя жизнь [ править ]

Варда родилась Арлетт Варда 30 мая 1928 года в Икселе , Брюссель, Бельгия, в семье Кристиан (урожденная Паске) ​​и инженера Эжена Жан Варда. [4] Ее мать была из Сета , Франция, а ее отец был членом семьи греческих беженцев из Малой Азии . Она была третьей из пяти детей. Varda юридически изменил свое имя на Аньес в возрасте 18 лет [ править ] Во время Второй мировой войны , она жила на лодке в Сете с остальной частью ее семьи. Варда учился в Lycée et collège Victor-Duruy и получил степень бакалавра литературы и психологии Сорбонны . [5]Она описала свой переезд в Париж как «поистине мучительный», оставивший у нее «ужасные воспоминания о моем прибытии в этот серый, бесчеловечный, печальный город». Она не ладила со своими однокурсниками и описывала занятия в Сорбонне как «глупые, устаревшие, абстрактные [и] скандально неподходящие для высоких потребностей человека в этом возрасте». [6]

Карьера фотографа [ править ]

Варда призван стать куратором музея, изучал историю искусств в Эколь дю Лувр , [5] , но решил изучать фотографию в Вожирар Школе фотографии вместо этого. [6] Она начала свою карьеру фотографа, прежде чем стать одним из главных деятелей кинематографа Left Bank Cinema и французской новой волны . Она поддерживала подвижную взаимосвязь между фотографическими и кинематографическими формами: «Я фотографирую или снимаю фильмы. Или я кладу пленку на фотографии, или фотографии в пленки». [7] [8]

Варда рассказала о своих начинаниях в сфере фотосъемки: «Я сразу начала зарабатывать на жизнь фотографией, делая тривиальные фотографии семей и свадеб, чтобы заработать деньги. Но мне сразу же захотелось делать то, что я назвал« композициями ». И именно с ними у меня сложилось впечатление, что я делаю что-то, где я задаю вопросы по составу, форме и значению ». [7] В 1951 году ее друг Жан Вилар открыл Национальный народный театр и нанял Варду в качестве официального фотографа. Прежде чем занять там свою должность, она работала фотографом на Театральном фестивале в Авиньоне. [5]Она проработала в Национальном народном театре десять лет с 1951 по 1961 год, за это время ее репутация выросла, и в конце концов она получила работу фотожурналиста по всей Европе. [6]

Фотоснимки Варды иногда вдохновляли ее последующие фильмы. [9] Она рассказывала: «Когда я сняла свой первый фильм, La Pointe Courte - без опыта, без того, чтобы быть ассистентом раньше, не ходя в киношколу, - я фотографировала все, что хотела снять, фотографии, которые были почти моделями. для снимков. И я начал снимать фильмы, имея только опыт фотографии, то есть, где разместить камеру, на каком расстоянии, с каким объективом и с каким светом? "

Позже она вспомнила еще один пример:

В 1982 году я снял фильм под названием « Улисс» , который основан на другой фотографии, которую я сделал в 1954 году, которую я сделал той же камерой с мехом, и начал « Улисс» со слов: «Раньше я видел изображение вверх ногами». Есть изображение козы на земле, похожее на упавшее созвездие, и это было источником фотографии. С помощью этих камер вы бы перевернули изображение, так что я видел Брассая через камеру, его голова находилась внизу изображения. [7]

В 2010 году Варда присоединилась к галерее Натали Обадиа . [10]

Карьера кинопроизводства [ править ]

Начало кинематографической карьеры Варды предшествует началу французской новой волны, но содержит много элементов, характерных для этого движения. [11] : 3 Работая фотографом, Варда заинтересовалась созданием фильма, хотя она заявила, что мало знает о медиуме и к 25 годам посмотрела только около двадцати фильмов. Позже она сказала, что написала свой первый сценарий «так же, как человек пишет свою первую книгу. Когда я закончил писать его, я подумал про себя:« Я бы хотел снять этот сценарий », и поэтому мы с друзьями сформировал кооператив, чтобы сделать это ». Она находила процесс создания фильма трудным, потому что он не давал такой же свободы, как написание романа; однако она сказала, что ее подход был инстинктивным и женственным.В интервью сВерующая Варда заявила, что хочет снимать фильмы, относящиеся к ее времени (со ссылкой на La Pointe Courte ), а не сосредотачиваться на традициях или классических стандартах. [12]

La Pointe Courte (1954) [ править ]

Варда любил фотографию, но был заинтересован в кино. Проведя несколько дней на съемках небольшого французского рыбацкого городка Ла-Пуэнт-Курт для неизлечимо больного друга, который больше не мог приехать в одиночку, Варда решила снять собственный художественный фильм. Так, в 1954 году на экраны вышел первый фильм Варды « La Pointe Courte» о несчастной паре, переживающей свои отношения в небольшом рыбацком городке. Фильм является стилистическим предшественником французской новой волны. [13] В то время Варда находился под влиянием философии Гастона Башлара., у которого она когда-то училась в Сорбонне. «Ее особенно интересовала его теория« воображения матери », в которой определенные черты личности соответствовали конкретным элементам в своего рода психоанализе материального мира». Эта идея находит свое выражение в La Pointe Courte, где личностные черты персонажей сталкиваются, что проявляется в противопоставлении таких предметов, как дерево и сталь. Чтобы развить свой интерес к абстракции персонажей, Варда использовала двух профессиональных актеров, Сильвию Монфор и Филиппа Нуаре., в сочетании с жителями La Pointe Courte, чтобы обеспечить реалистичный элемент, который поддается документальной эстетике, вдохновленной неореализмом. Варда продолжала использовать это сочетание художественных и документальных элементов в своих фильмах. [14]

Монтажером фильма был друг Варды и соратник по фильму «Левый берег» Ален Рене , который не хотел работать над фильмом, потому что это был «почти тот фильм, который он хотел снять сам», а его структура была очень похожа на его собственный фильм в Хиросиме. любовь (1959). Редактируя фильм в квартире Варды, Рене продолжал ее раздражать, сравнивая фильм с работами Лукино Висконти , Микеланджело Антониони и других, с которыми она была незнакома, «пока мне все это не надоело, и я пошел в Синематеку, чтобы найти из того, о чем он говорил ". Рене и Варда остались друзьями на всю жизнь, причем Рене заявил, что у них нет ничего общего «кроме кошек». [6]Фильм сразу же получил высокую оценку Cahiers du Cinéma : Андре Базен сказал: «В стиле полная свобода, который производит впечатление, столь редкое в кино, что мы находимся перед работой, которая подчиняется только мечтам и мечтам. желания автора без каких-либо других внешних обязательств ». [15] Франсуа Трюффо назвал это «экспериментальной работой, амбициозной, честной и умной». [16] Варда сказал, что фильм «ударил, как пушечное ядро, потому что я была молодой женщиной, так как до этого, чтобы стать режиссером, вам приходилось годами работать ассистентом». [ Эта цитата требует цитирования ]Однако фильм потерпел финансовую неудачу, и следующие семь лет Варда снималась только в короткометражках. [6]

Варда считается бабушкой и матерью французской новой волны. La Pointe Courte неофициально считается первым фильмом движения. [17] Это был первый из многих ее фильмов, посвященных проблемам, с которыми сталкиваются обычные люди. В конце своей жизни она сказала, что ее не интересуют счета людей, находящихся у власти; вместо этого ее «гораздо больше интересовали повстанцы, люди, которые борются за свою жизнь». [18]

Клео с 5 по 7 (1961) [ править ]

Вслед за «Пуэнт-Курт» Варда сняла несколько короткометражных документальных фильмов; два были заказаны французским туристическим бюро. Среди этих короткометражек - одна из любимых Варды ее собственных работ, L'opéra-mouffe , фильм об уличном рынке на улице Муффетар , который получил Варду награду на Брюссельском фестивале экспериментального кино в 1958 году. [6]

Клео с 5 до 7 следует за поп-певицей в течение двух необычных часов, в течение которых она ожидает результатов недавней биопсии. Поверхностно фильм рассказывает о женщине, которая смирилась со своей смертностью, что является общей чертой художника-постановщика для Варды. [19] На более глубоком уровне Клео от 5 до 7 противостоит традиционно объективированной женщине, давая Клео свое собственное видение. Она не может быть сконструирована с помощью взгляда других, который часто представлен в виде отражений и способности Клео лишить свое тело атрибутов, на которые нужно смотреть (например, одежды или париков). Стилистически Cléo от 5 до 7 сочетает в себе документальную и художественную литературу, как и La Pointe Courte . Хотя многие считают, что 90-минутный фильм представляет собойдиегетическое действие, которое происходит между 17:00 и 19:00 в реальном времени, на самом деле разница составляет полчаса. [14]

Cine-Tamaris (1977) [ править ]

В 1977 году Варда основала собственную продюсерскую компанию Cine-Tamaris, чтобы иметь больший контроль над съемкой и монтажом. [20] В 2013 году Художественный музей округа Лос-Анджелес провел первую американскую выставку Варды под названием Agnès Varda в Калифорнии . На выставке была представлена ​​скульптурная инсталляция, несколько фотографий и короткометражных фильмов, а вдохновением для нее послужило время, проведенное ею в Лос-Анджелесе в 1960-х годах. [21]

Бродяга (1985) [ править ]

В 1985 году Варда снял драму «Sans toit ni loi» («без крыши и закона»; в большинстве англоязычных стран как « Бродяга» ) о смерти молодой женщины-бродяги по имени Мона. Смерть расследует невидимый и неслышный интервьюер, который сосредотачивается на людях, которые видели ее в последний раз. История Vagabond рассказывается с помощью нелинейных методов, причем фильм разделен на сорок семь эпизодов, и каждый эпизод о Моне рассказывается с точки зрения другого человека. Бродяга считается одной из величайших феминистских работ Варды из-за того, как в фильме рассматривается дефетишизация женского тела с мужской точки зрения. [22]

Жако де Нант (1991) [ править ]

В 1991 году, вскоре после смерти мужа Жака Деми , Варда создала фильм « Жак де Нант» , повествующий о его жизни и смерти. Поначалу фильм построен как воссоздание его ранних лет жизни, когда он был одержим различными ремеслами, используемыми для создания фильмов, такими как анимация и декорации. Но затем Варда добавляет элементы документального фильма, вставляя отрывки из фильмов Деми, а также кадры его смерти. Фильм продолжает общую тему Варды о принятии смерти, но в своей основе он считается данью Варды ее покойному мужу и их работе. [19]

Собиратели и я (2000) [ править ]

Варда получает награду на Международном кинофестивале в Гвадалахаре в 2010 году.

Документальный фильм Les Glaneurs et la Glaneuse ( The Gleaners and I ) фокусируется на взаимодействиях Варды с собирателями ( сборщиками ), которые живут во французской сельской местности, а также включает субъектов, которые создают искусство из переработанных материалов, а также интервью с психоаналитиком Жаном. Лапланш . Пленка отличается фрагментарностью и произвольностью, а также тем, что Варда впервые использовала цифровые камеры. Этот стиль кинопроизводства часто интерпретируется как утверждение, что великие вещи, такие как искусство, все еще можно создавать из обрезков, однако современная экономика поощряет людей использовать только лучшие продукты. [23]

Faces Places (2017) [ править ]

В 2017 году Варда стала со-режиссером Faces Places с художником JR . Фильм был показан вне конкурса на Каннском кинофестивале в 2017 году [24] [25], где получил премию L'il d'or . [26] В фильме Варда и младший путешествуют по сельской Франции, создавая портреты людей, с которыми они сталкиваются. Варда была номинирована на премию Американской киноакадемии за лучший документальный фильм за этот фильм, что сделало ее самым старым человеком, номинированным на конкурсный «Оскар». [27]Хотя эта номинация была для нее первой, Варда не сочла это важным, заявив: «Здесь нечем гордиться, кроме счастья. Счастливы, потому что мы снимаем фильмы, чтобы любить. Мы делаем фильмы, чтобы вы полюбили фильм». [28] [29]

Стиль и влияние [ править ]

Многие фильмы Варды используют главных героев, которые являются маргинализированными или отвергнутыми членами общества, и носят документальный характер. Она сняла короткометражный фильм о Черных пантерах после того, как увидела, что их лидер Хьюи Ньютон был арестован за убийство полицейского. Основное внимание в фильмах уделялось демонстрациям, которые люди проводили в поддержку Ньютона и кампании « Фри Хьюи ». [30]

Как и многие другие французские режиссеры новой волны, Варда, вероятно, испытала влияние авторской теории , создав свой собственный фирменный стиль, используя камеру «как ручку». Варда описала свой метод создания фильмов как «cinécriture» («кинематографическое письмо» или «письмо на пленке»). [11] : 12 Вместо того, чтобы разделять основные роли, которые способствуют созданию фильма (например, оператор, сценарист и режиссер), Варда считал, что все роли должны работать вместе одновременно, чтобы создать более сплоченный фильм, и все элементы фильма должен способствовать его посланию. Она утверждала, что сделала большинство своих открытий во время редактирования, ища возможность найти изображения или диалоги, создающие мотив. [31]

Из-за ее фотографического фона неподвижные изображения часто играют важную роль в ее фильмах. Неподвижные изображения могут служить символическим или повествовательным целям, и каждый их элемент важен. Иногда в ее фильмах возникает конфликт между неподвижными и движущимися изображениями, и она часто смешивает неподвижные изображения (снимки) с движущимися изображениями. [11] : 13 Варда очень внимательно относилась к деталям и прекрасно осознавала последствия каждого сделанного ею выбора в кинематографе. Элементы фильма редко бывают просто функциональными, каждый элемент имеет свои собственные значения, как сам по себе, так и то, что он передает послание всего фильма. [11] : 15

Многие из ее влияний были художественными или литературными, в том числе сюрреализм , Уильям Фолкнер , Франц Кафка и Натали Сарро . [11] : 6, 12, 106

Участие во французской новой волне [ править ]

Из-за ее литературного влияния и из-за того, что ее работа предшествовала французской Новой Волне, фильмы Варды принадлежат более точно к кинодвижению Левобережья ( Рив Гош ), наряду с фильмами Криса Маркера , Алена Рене, Маргерит Дюрас , Алена Роб-Грийе , Жан Кейрол и Анри Кольпи . Безусловно, левобережная сторона движения «Новая волна» придерживалась более экспериментального стиля, чем группа Cahiers du Cinema ; однако это различие выглядит иронично, учитывая, что сама Новая волна считалась экспериментальной в ее трактовке традиционных методологий и предметов. [32]

Кинотеатр «Левый берег» был тесно связан с литературным движением « модерн ». Члены группы имели общий опыт создания документальных фильмов, левую политическую ориентацию и повышенный интерес к экспериментам и отношению к фильму как к искусству. Варда и другие создатели фильмов с Левобережья разработали метод кинопроизводства, сочетающий в себе один из наиболее социально мотивированных подходов - документальное кино - с одним из его наиболее формально экспериментальных подходов - авангардом. Его члены часто сотрудничали друг с другом. По словам ученого Дельфины Бенезе, Варда сопротивлялась «нормам представительства и диктату производства». [33] : 6

Как режиссер-феминистка [ править ]

Работы Варды часто считают феминистскими из-за того, что она использует главных героев-женщин и создает женский кинематографический голос. [20] Цитируется, что Варда сказал: «Я вовсе не теоретик феминизма, я делал все это - мои фотографии, мое ремесло, мой фильм, свою жизнь - на моих условиях, моих собственных условиях, а не для делай это как мужчина ". [6] : 1142–1148 Хотя Варда не принимала активного участия в каких-либо строгих программах феминистского движения, она часто фокусировалась на женских проблемах тематически и никогда не пыталась изменить свое ремесло, чтобы сделать его более традиционным или мужским. [34] [35]

Исторически Варда считается матерью Новой волны. Кинокритик Дельфин Бенезе утверждала, что Варда важна как «au feminin singulier», уникальной женщины, имеющей огромное значение в истории кино. Варда с особой смелостью восприняла ее женственность. [33]

Личная жизнь и смерть [ править ]

В 1958 году, живя в Париже, Варда познакомилась со своим будущим мужем Жаком Деми , тоже французским режиссером. Они переехали вместе в 1959 году. Она была замужем за Деми с 1962 года до его смерти в 1990 году. У Варды было двое детей: дочь Розали Варда (родилась в 1958 году) от предыдущего союза с актером Антуаном Бурсейлером (который играл главную роль в ее раннем фильме. Клео от 5 до 7 лет ) и сын Матье Деми (1972 г.р.) с Деми. [36] Деми официально удочерила Розали Варду. [19] Варда вместе с дочерью работала над документальным фильмом « Faces Places», номинированным на «Оскар» . [28]

В 1971 году Варда была одной из 343 женщин, подписавших Манифест из 343 женщин, которые признали, что сделали аборт, несмотря на то, что в то время это было незаконно во Франции, и просили сделать аборты легальными. [37]

Варда приходился двоюродным братом художнику Жану Варде . В 1967 году, живя в Калифорнии , Варда впервые встретила двоюродного брата своего отца. Он является героем ее короткометражного документального фильма « Дядя Янко» , названного в честь Жана Варды, который называл себя Янко и был нежно назван Варда «дядей» из-за разницы в возрасте между ними. [38] [39]

Варда умерла от рака 29 марта 2019 года в Париже в возрасте 90 лет. [40] [41] Она была похоронена на кладбище Монпарнас 2 апреля. [42] [43] Среди тех, кто присутствовал на ее похоронах, были Катрин Денев , Жюли Гайе , Жан-Пьер Лео , Джейн Биркин и Сандрин Боннэр . [44] Скорбящие оставили цветы и картофель возле ее дома на улице Дагер. [45]

Ее смерть вызвала страстный отклик в кинематографическом сообществе, и Мартин Скорсезе опубликовал заявление, в котором написал: «Я серьезно сомневаюсь, что Аньес Варда когда-либо шла по чьим-либо стопам, в любом уголке своей жизни или своего искусства. Каждая из ее замечательных картин, сделанных вручную. , так прекрасно сбалансированный между документальным фильмом и художественной литературой, не похож ни на что другой - каждое изображение, каждый монтаж… Какой объем работы она оставила после себя: фильмы большие и маленькие, игривые и жесткие, щедрые и уединенные, лиричные и непоколебимые… и живые. " [46] Барри Дженкинс написал в Твиттере: «Работа и жизнь, несомненно, слились в этой легенде. Она жила ПОЛНОСТЬЮ каждым моментом этих проклятых 90 лет». Ава Дюверне написала о своих отношениях с Вардой, встретившей ее вКаннский кинофестиваль завершил свое заявление словами «Мерси, Агнес. Для ваших фильмов. Для вашей страсти. Для вашего света. Он сияет». Другие режиссеры и художники высказались, отдавая дань уважения Варде, в том числе Гильермо Дель Торо , братья Сафди , Эдгар Райт , младший и Мадонна . [47]

Награды и награды [ править ]

Отпечатки ладоней Варды в Каннах

Варда была членом жюри Каннского кинофестиваля в 2005 году и членом жюри Венецианского кинофестиваля в 1983 году. [48] [49] В 2002 году она была лауреатом премии Французской киноакадемии Рене Клера . [50] 4 марта 2007 года она была назначена кавалером Национального ордена за заслуги перед французским . [51] 12 апреля 2009 года она была назначена Командором Почетного легиона . [52] В мае 2010 года Варда получила 8-ю «Золотую каросу» от режиссеров «Две недели» на Каннском кинофестивале за достижения в жизни . [53] 22 сентября 2010 года Варда получил почетную степень отЛьежский университет , Бельгия. [54] 14 мая 2013 года Варда был награжден Большим крестом Национального ордена за заслуги перед Францией. [51] 22 мая 2013 года Варда получила премию FIAF 2013 за свою работу в области сохранения и реставрации пленок. [55] 10 августа 2014 года Варда получила награду «Почетный леопард» на 67-м кинофестивале в Локарно . [56] Она была второй женщиной, получившей награду после Киры Муратовой . [57] На 13 декабря 2014 года, Варда получил почетную Lifetime Achievement Award , представленный Европейской киноакадемии . [58]24 мая 2015 года Варда получила Почетную Золотую пальмовую ветвь . Она была первой женщиной, получившей почетную Золотую пальмовую ветвь. [59] 16 апреля 2017 года Варда был повышен до Великого офицера Почетного легиона. [60] Варда была включена в список "Незабываемых" Cinema Eye за 2017 год. [61]

11 ноября 2017 года Варда получила Почетную премию Академии за свой вклад в кино, что сделало ее первой женщиной-режиссером, получившей такую ​​награду. [62] [63] [64] Премия была вручена на 9-й ежегодной церемонии вручения наград губернаторам . Два месяца спустя она была номинирована на премию «Оскар» за лучший документальный фильм за ее документальный фильм « Лица и места» , став самым старым номинированным человеком на шоу (она была на восемь дней старше, чем другой номинант Джеймс Айвори ). [65]

Для художественного фильма 1985 документального стиля Vagabond , она получила Золотого льва на 42 - й Венецианской Международный кинофестиваль . [66] В 2009 году «Пляжи Аньес» получили награду за лучший документальный фильм на 34-й церемонии вручения наград «Сезар» . [67]

На момент смерти Варда была самым старым человеком, номинированным на Почетную премию Академии, и первой женщиной-режиссером, получившей почетный Оскар. [68] В 2017 году она была награждена Почетной премией Оскар, которую вручила ей Анджелина Джоли на церемонии вручения наград губернатора .

В 2019 году BBC опросила 368 киноэкспертов из 84 стран, чтобы назвать 100 лучших фильмов женщин-режиссеров. Варда был самым известным режиссером: в списке было шесть разных фильмов: «Пляжи Агнес» , « Один поет, другой нет» , «Собиратели и я» , « Ле Бонер» , « Бродяга» и номер два в списке. Клео с 5 до 7 . [69] [70]

Ретроспективы [ править ]

Аньес Варда из Bildmuseet , Университет Умео, Швеция. 2 июня 2013 г. - 18 августа 2013 г. [71]

Фильмография [ править ]

Варда выступает на ретроспективе своих работ в Гарвардском киноархиве

Художественные фильмы [ править ]

Короткометражные фильмы [ править ]

Работа на телевидении [ править ]

Публикации [ править ]

(Все на французском.)

  • Les Plages d'Agnès: texte illustré du film d'Agnès Varda , collection Mémoires de César, éditions de l'il, 108 стр. (2010) OCLC  642213101 ISBN 2351370872 
  • L'île et elle: Agnès Varda , Actes sud, 81 стр. (2006) OCLC 2742762086 ISBN 9782742762088   
  • Sans toit ni loi: un film d'Agnès Varda , L'Avant-scène Cinéma, 92 стр. (2003) OCLC 2847250220 [73] 
  • Варда пар Аньес , Les Cahiers du Cinéma (1994, переиздание 2005) OCLC 2866421450 ISBN 9782866421458   
  • Лазурный берег, Лазурный Берег, Лазурный Берег, Лазурный Берег, коллекция Lieu-dit, Les éditions du Temps (1961) OCLC 9817787 [74] 

См. Также [ править ]

  • Алиса Ги-Блаше

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Disparition de la réalisatrice française Agnès Varda" . Connaissance des Arts (на французском языке). 29 марта 2019 . Проверено 29 сентября 2020 года .
  2. ^ "Теллурид Мартин Скорсезе называет Агнес Варду одним из богов" . Голливудский репортер . Проверено 26 ноября 2020 года .|
  3. ^ «Познакомьтесь с первой женщиной-режиссером, получившей почетный Оскар» . BBC . 7 сентября 2017 . Дата обращения 17 ноября 2020 .
  4. ^ "Биография Агнес Варда (1928-)" . Filmreference.com. 30 мая 1928 . Проверено 10 сентября 2017 года .
  5. ^ a b c "Факты, информация, изображения Агнес Варда | Статьи об Агнес Варде на Encyclopedia.com" . www.encyclopedia.com . Проверено 10 апреля 2018 года .
  6. ^ Б с д е е г Уэйкман, Джон (1987). Мировые режиссеры - Том 2: 1945 - 1985 . Мировые кинорежиссеры. Компания Hw Wilson. п. 1142. ISBN 9780824207632.
  7. ^ a b c Дарк, Крис. «Агнес Варда». Взгляд и звук, т. 25, нет. 4, апрель 2015 г., стр. 46–50. Полнотекстовый указатель кино- и телевизионной литературы , ведущий EBSCO .
  8. ^ Интересно, что конкретная фотография, сделанная Варда в Португалии в 1950-х годах, вдохновилаисторика Стива Харрисонана книгу «Повесть о двух городах» (и одноименный документальный фильм ) (2017).
  9. ^ ДеРу, Ребекка (2018). Агнес Варда между кино, фотографией и искусством . Окленд: Калифорнийский университет Press. С. 43–45, 88, 108–110. ISBN 9780520279407.
  10. Point de Vue , 16 июня 2016, «Agnès Varda, la joconde de la rue Daguerre»
  11. ^ a b c d e Смит, Элисон (1998). Аньес Варда . Манчестер: Издательство Манчестерского университета. ISBN 9780719050619. OCLC  39443910 .
  12. Хети, Шейла . "Аньес Варда [ФИЛЬММАКЕР]" . Проверено 29 октября 2014 года .
  13. ^ Neupert, Ричард. История французского кино новой волны , University of Wisconsin Press, 2007. Стр. 57.
  14. ^ a b Фиттерман-Льюис, Желать иначе , Columbia University Press, 1996, стр. 215-245.
  15. ^ "LA POINTE COURTE - Агнес Варда" . www.newwavefilm.com . Проверено 1 апреля 2019 года .
  16. ^ "Французский кинорежиссер Аньес Варда получит премию Жана Ренуара WGAW в 2019 году за международные достижения в сценарии" . www.wga.org . Проверено 1 апреля 2019 года .
  17. ^ "Аньес Варда" . Коллекция критериев . Проверено 10 апреля 2018 года .
  18. Риццо, Карита (10 ноября 2017 г.). «Аньес Варда о радикальном кинопроизводстве:« Я никогда не думала, что у меня нет права » » . Разнообразие . Проверено 10 апреля 2018 года .
  19. ^ a b c Эмма, Уилсон (1999). «3. Траурные фильмы I.». Французское кино с 1950 года: личные истории . Лэнхэм, Мэриленд : Роуман и Литтлфилд . С. 42–46. ISBN 0715628496.
  20. ^ а б Картер, Хелен. "Агнес Варда" . Чувства кино . Проверено 29 октября 2014 года .
  21. ^ «Аньес Варда в Калифорнии» . www.lacma.org . Проверено 24 октября 2014 года .
  22. ^ Хейворд, Сьюзен. «За гранью взгляда и в женское киноискусство». Французский фильм: тексты и контексты. Сьюзан Хейворд и Жинетт Винсендо. Лондон: Рутледж, 2000. 269–80. Распечатать. 8 июня 2012 г.
  23. ^ Cruickshank, Рут "Произведение искусства в эпоху глобального потребления: Les Glaneurs et la glaneuse Варды". L'esprit Créateur 47.3, (2007): стр. 119-132 Проект MUSE. Интернет. 8 июня 2012 г.
  24. ^ "Официальный отбор 2017" . Канны . 13 апреля 2017 . Проверено 13 апреля 2017 года .
  25. ^ «Каннский кинофестиваль 2017 объявляет состав: Тодд Хейнс, София Коппола,« Твин Пикс »и другие» . IndieWire . 13 апреля 2017 . Проверено 13 апреля 2017 года .
  26. ^ «Канны:« Faces Places »Агнес Варды получает приз документального фильма« Золотой глаз »» . Голливудский репортер . Прометей Глобал Медиа, ООО. 27 мая 2017 . Проверено 27 мая 2017 года .
  27. ^ Рэйчел Уизерс. «Среди номинантов на премию« Оскар 2018 »есть эти исторические новички» . Slate.com . Проверено 24 января 2018 .
  28. ^ a b Райф, Кэти. «Аньес Варда говорит, что ее номинация на« Оскар »- это хорошо, но« гордиться нечем » » . АВ клуб . Проверено 10 апреля 2018 года .
  29. ^ Коэн, Сэнди (6 февраля 2018 г.). «Агнес Варда счастлива, но не горжусь своей номинацией на Оскар» . Ассошиэйтед Пресс . Проверено 29 марта 2019 .
  30. ^ Letort, Дельфина (15 декабря 2014). «Аньес Варда: на съемках фильма« Борьба черных пантер »» . L'Ordinaire des Amériques (217). DOI : 10.4000 / orda.1646 . ISSN 0997-0584 . 
  31. ^ Gorbman, Клаудия. «Места и игра в кино Аньес Варда» . www.pbs.org . Проверено 24 октября 2014 года .
  32. ^ Дарк, Крис (апрель 2015 г.). "Агнес Варда" . Взгляд и звук . 25 (4): 46–50 - через EBSCO.[ постоянная мертвая ссылка ]
  33. ^ a b Бенезет, Дельфина (20 мая 2014 г.). Кино Аньес Варда: сопротивление и эклектика . Издательство Колумбийского университета. ISBN 9780231850612.
  34. ^ Кац, Руби. «Женское торможение и расширение прав и возможностей в Париже 1960-х» . Грани . Проверено 30 марта 2019 .
  35. ^ Хоссейн Рубаи. «Женщины-режиссеры, женский взгляд: поиски женской субъективности в кино» . Форум . Проверено 30 марта 2019 .
  36. Картер, Хелен (октябрь 2002 г.). «Варда, Аньес» . Чувства кино . Проверено 21 октября 2014 года .
  37. ^ "манифест 343" . манифест343.wordpress.com . 10 июня 2016 года Архивировано из оригинала 11 июня 2016 . Проверено 29 июня +2016 .
  38. ^ "Дядя Янко (1967)" . Letterboxd . Проверено 30 марта 2019 .
  39. ^ "Дядя Янко" . Criterion.com . Проверено 30 марта 2019 .
  40. ^ Чу, Генри; Кеслассы, Эльза (29 марта 2019 г.). «Аньес Варда, ведущая звезда французской новой волны, умирает в возрасте 90 лет» . Разнообразие . Пенске Бизнес Медиа, ООО. Проверено 29 марта 2019 .
  41. ^ «Агнес Варда: дань уважения« незаменимому »режиссеру» . BBC News . BBC . 29 марта 2019 . Проверено 29 марта 2019 .
  42. AFP (30 марта 2019 г.). "Les obsèques d'Agnès Varda auront lieu mardi à Paris" . Le Monde (на французском) . Проверено 2 апреля 2019 .
  43. ^ "Похороны Агнес Варды в Париже фото-превью 55099062" . Европейское прессфотоагентство . 2 апреля 2019.
  44. ^ "Похороны Агнес Варды в Париже фото-превью 55099058" . Европейское прессфотоагентство. 2 апреля 2019.[ постоянная мертвая ссылка ]
  45. ^ https://theconversation.com/agnes-varda-a-pioneering-artist-who-saw-the-extraordinary-in-the-ordinary-115437
  46. ^ «Агнес Варда запомнилась как влиятельный режиссер, который« жил полностью для каждого момента » » . Обертка . Проверено 26 ноября 2020 года .
  47. ^ "Дань Аньес Варда: Мартин Скорсезе, Ава ДюВерне, Канны, Мадонна и другие реагируют на уход из кино" Легенда " " . Крайний срок Голливуд . Проверено 26 ноября 2020 года .
  48. ^ "Жюри 2005: Все жюри" . Каннский фестиваль . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 30 марта 2019 .
  49. ^ "Giurie anni '80" . Венецианский карнавал . Архивировано из оригинального 30 августа 2012 года . Проверено 30 марта 2019 .
  50. Наст, Конде (29 марта 2019 г.). «Аньес Варда, известный французский кинорежиссер и« бабушка новой волны », умерла в возрасте 90 лет» . Vogue . Проверено 30 марта 2019 .
  51. ^ a b «Возвышение Аньес Варда à la dignité de Grand officier dans l'ordre national du mérite» [Возвышение Аньес Варда к чести Великого офицера Национального ордена за заслуги] (на французском языке). Министерство культуры (Франция) . Архивировано 25 января 2018 года.
  52. ^ "Почетный легион: Винсент Боллоре и Макс Галло промус" [Почетный легион: Винсент Боллоре и Макс Галло продвинуты] (на французском языке). Lemonde.fr . 12 апреля 2009 г.
  53. ^ Минцер, Иордания; Кеслассы, Эльза (7 апреля 2010 г.). «В центре внимания на боковых панелях» . Разнообразие . Архивировано 25 января 2018 года . Проверено 25 января 2018 года .
  54. ^ "Rentrée académique à l'Université de Liège" . Льежский университет (на французском языке). 22 сентября 2010 . Проверено 30 марта 2019 .
  55. ^ «Премия FIAF 2013 вручена французскому киноактеру Аньес Варда во время Международного Каннского кинофестиваля» . fiafnet.org . 27 мая 2013 г. Архивировано из оригинала 6 сентября 2013 года . Проверено 25 января 2018 года - через Wayback машину .
  56. Льянос Мартинес, Гектор. «Аньес Варда • Директор» . www.cineuropa.org . Проверено 26 сентября 2014 года .
  57. ^ Дель Дон, Джорджия. «Леопард чести на кинофестивале в Локарно в этом году будет чествовать великую Аньес Варда» . www.cineuropa.org . Проверено 26 сентября 2014 года .
  58. ^ "EFA чествует Аньес Варда" . Cineuropa . Проверено 3 ноября 2014 года .
  59. ^ "Почетная пальмовая ветвь Аньес Варда" . Festival-cannes.com . Архивировано из оригинального 18 мая 2015 года . Дата обращения 9 мая 2015 .
  60. «Почетный легион: Франсуа Пино, Лоран Фабиус и Аньес Варда» [Почетный легион: удостоены Франсуа Пино, Лорана Фабиуса и Аньес Варда] (на французском языке). Агентство Франс-Пресс . Архивировано 17 апреля 2017 года - через La Dépêche du Midi .
  61. ^ Alcinii, Даниэле (19 октября 2017). «CIFF '17: Cinema Eye представляет« Незабываемые » » . Реальный экран. Архивировано 29 октября 2017 года . Проверено 29 ноября 2017 года .
  62. ^ «АКАДЕМИЯ ПОЧЕТОВ ЧАРЛЬЗА БЕРНЕТТА, ОУЭНА РОИЗМАНА, ДОНАЛЬДА САЗЕРЛЕНДА И АГНЕС ВАРДА С ОСКАРАМИ НА ПРЕМИИ ГУБЕРНАТОРА 2017 | Oscars.org | Академия киноискусств и наук» . Oscars.org . 6 сентября 2017 . Проверено 10 сентября 2017 года .
  63. ^ «Аньес Варда, первая женщина-режиссер, получившая премию губернатора Голливуда - uniFrance Films» . En.unifrance.org . 14 ноября 2017 . Проверено 29 ноября 2017 года .
  64. ^ "Почетная премия Академии 2017: Le Bonheur запятнан лицемерием" . Университетская . 24 ноября 2017 . Проверено 29 ноября 2017 года .
  65. ^ "Французский режиссер Аньес Варда, 89 лет, становится старейшим из когда-либо номинированных на Оскар" . Дейли телеграф .
  66. ^ «История Венецианского кинофестиваля» . Венецианская биеннале . 7 декабря 2017 . Проверено 30 марта 2019 .
  67. ^ "Accueil - Académie des Arts et Techniques du Cinéma" . Lescesarducinema.com . Проверено 10 сентября 2017 года .
  68. JR (4 апреля 2019 г.). " " Она всегда была в настоящем. Художник младший о фильмах и дружбе Аньес Варда » . Время .
  69. ^ «100 величайших фильмов, снятых женщинами» . BBC . 26 ноября 2019 . Проверено 28 декабря 2019 .
  70. Джеймс, Кэрин (26 ноября 2019 г.). «Почему Cléo Аньес Варды от 5 до 7 заслуживает быть классикой» . BBC . Проверено 28 декабря 2019 .
  71. ^ https://www.dn.se/kultur-noje/film-tv/helena-lindblad-filmens-lekfulla-lilla-gumma-brann-for-bade-verkligheten-och-fantasin/
  72. ^ a b c "Аньес Варда: Фильмография" . Allocine . Проверено 29 марта 2019 .
  73. ^ "Уведомление о библиографии" . BNF . Проверено 30 марта 2019 .
  74. ^ "Аньес Варда, профессор кино в Европейской аспирантуре / EGS" . Европейская аспирантура . Архивировано из оригинала на 30 июня 2019 года . Проверено 30 марта 2019 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Neupert, Ричард Джон (2007). История французского кино новой волны (2-е изд.). Мэдисон, Висконсин: University of Wisconsin Press. ISBN 9780299217044. OCLC  538539415 .
  • Шварц, Александра (4 марта 2018 г.). «Аньес Варда все еще движется вперед» . Житель Нью-Йорка . ISSN  0028-792X . Проверено 17 апреля 2018 года .
  • Конвей, Келли (2015). Агнес Варда (современные кинорежиссеры) . Издательство Иллинойского университета. ISBN 978-0252081200.
  • ДеРоо, Ребекка Дж. (2018). Агнес Варда между кино, фотографией и искусством. Калифорнийский университет Press. ISBN 9780520279407 . 
  • Джоанна Бруздович и др. Зрение и звук ; Июнь 2019, стр. 12–13: «Аньес Варда, 1928-2019».

Внешние ссылки [ править ]

  • Аньес Варда в IMDb