Алан Ранкл (родился в 1952 году в Олдхэме , Англия) - британский художник, участник дуэта Ранкл и Рейнольдс. [ необходима цитата ] В течение тридцатилетней карьеры он работал главным образом художником. Он исследует социальные и экологические проблемы дня через ландшафтное искусство.
Алан Рэнкл | |
---|---|
Родившийся | Алан Рэнкл 1952 г. Олдхэм , Соединенное Королевство |
Образование | Школа искусств Рочдейла, ювелиры, Лондонский университет |
Известен | Картина |
Задний план
Рэнкл родился в Олдхэме , Ланкашир , Англия, в 1952 году и учился в Школе искусств Рочдейла (1968–70) и Голдсмитс Лондонского университета (1970–73). [ необходима цитата ]
С 1973 года, чувствуя, что его работы, будучи хорошо осведомленными о практике концептуального искусства , не обладают реалистичным внутренним измерением, он погрузился в изучение техники голландских мастеров 17-го века, абстрактных экспрессионистов и, в значительной степени, художников Чань ( Дзэн ) и каллиграфы Китая. В 1973–76 он изучал даосское и чаньское буддийское искусство, в том числе тайцзи-цюань , у доктора Лю Сю Чи. Среди однокурсников в Академии Лю были музыкант Фрэнсис Монкман и Фритьоф Капра, автор книги «Дао физики». За это время стремление терзать о своих интересах в Старых Мастеров живописи привели его к дальнейшим исследованиям и последующего трудоустройства в области сохранения искусства . [ необходима цитата ]
Его первая выставка, проходившая в Институте современного искусства в Лондоне, была мультимедийным перформансом / инсталляцией по мотивам «Рассказа о помиловании » Чосера (1973).
Рэнкл считает своим основным предметом развитие садово-паркового искусства как концепции, связанной с изменением отношения к окружающей среде. В некоторых работах он трактует всю историю пейзажной живописи почти как найденный объект ; манипулирование и перекрестные ссылки на стили и методы из разных периодов и культур в рамках постмодернистского слияния абстрактных , тромплейных и образных образов. В «Пейзаже Севера» Мейдстонского музея 1996 года он утверждает: «Стили - это символы того, как мы можем переключить наше внимание». [ Эта цитата требует цитирования ]
Примеры его картин находятся в коллекциях нескольких музеев Ланкашира, а также в музее и художественной галерее Гастингса . [1]
Экологические проблемы
После групповой выставки в галерее LYC в Камбрии с Энди Голдсуорси и Майклом Джепсоном; Работа Ранкл в пейзажном искусстве стала резко политизированной. Летом 1982 года во время своей первой поездки в Финляндию он узнал о воздействии кислотных дождей на озера и леса Скандинавии и о явно неадекватной реакции истеблишмента. Затем последовала серия знаковых инсталляций / перформансов, призванных привлечь внимание к проблемам окружающей среды (часто в качестве мероприятий по сбору средств для «Искусство для Земли», художественного «крыла» Друзей Земли ). Они включали 30-метровую картину в виде свитка, созданную на вершине Бичи-Хед в Сассексе с его сотрудником Яном Стивенсом, и несколько примечательных произведений с группой художников левого поля Order out of Chaos; одна из которых «Брошенные скульптуры» (1986) была первым проектом, который привлек внимание широкой публики к его работам.
Earthscape
Период активности, в течение которого он пытался работать в рамках существующих нравов традиционного мира искусства, завершился «Землей» (1991), крупномасштабным перформансом / инсталляцией, созданным в форме Международного конкурса на тему «Экологические решения». где художники, такие как Эндрю Бик и Люк Элвес, были приглашены представить работы, подразумевающие положительный ответ на растущий экологический кризис. Куратор проекта - Кристин Гольдшмидт для Hastings Trust, в этом проекте участвовал широкий круг сотрудников, в том числе Майк фон Джоэл, Летиция Яп , Эндрю Грэм-Диксон (судьи конкурса), Art in Ruins , Линн Грин, Ник Уэйтс и другие. книжный и выставочный дизайнер Джереми Брук.
Недавняя работа
После своей выставки 1993 года «Речной водопад и другие работы» в Художественной галерее Саутгемптона Ранкл сконцентрировался на живописи с заметными выставками в Музее Мейдстона; Радичевский музей, Саратов, 1996; Даниэль Арно / Галерея Клинк Уорф, 1998; Народный музей, 1999; а также многочисленные галерейные выставки в Европе, Скандинавии и США.
Первая ретроспективная выставка «Пейзажи для вращающейся Земли» прошла в галерее Oldham 2006-07.
Вторая ретроспектива, «Избранные произведения 1993–2009», проходившая в Fondazione Stelline в Милане в феврале и марте 2010 года, также показала большую совместную работу с художником-инсталлятором Кирстен Рейнольдс под названием «На грани неправды».
Источники
- Энтони Валлерстайнер 'Алан Ранкл: Терре Верте' Даниэль Арно / Riverfall Press 1998
- Лоуренс Бристоу-Смит «Алан Рэнкл: Пейзажи для вращающейся Земли, картины 1986–2006» Галерея Oldham 2006
- Роджер Вудс, Алан Ранкл в Художественной галерее Саутгемптона, Art-Line International, зима 1993
- Imy Antal 'Alan Rankle: Light + Meaning' Galleria Seriola, Финляндия, 2006 г.
- Эмануэль Белуффи «Алан Ранкл и Кирстен Рейнольдс: На грани неправды» Первая галерея / Итальянская фабрика 2010
Сноски
- ^ 5 работ Алана Ранкла или после него на сайте Art UK . Проверено 20 января +2016.