Андре Андреев (21 января 1887 - 13 марта 1967) был одним из самых важных художественных руководителей международного кино двадцатого века. У него был характерный новаторский стиль. Его декор был одновременно выразительным и реалистичным. Французская писательница Люси Дерен описала Андреева на пике своей карьеры как «художника великого стиля, наделенного видением лирического качества». [1] Эдит К. Ли недавно написала: «Веря в творческую свободу, а не в академическую реконструкцию, Андре Андреев воплотил представление о романтическом, индивидуалистическом художнике ХХ века. Необычное будоражило его воображение».
Ранний период жизни
Андре Андреев родился в Шаули (литовский: Шяуляй), Российская Империя (ныне Литва ), 21 января 1887 года [2] как Андрей Андреев (русский: Андрей Андреев). Изучал архитектуру в Академии художеств в Москве . В то время в России архитектуру можно было изучать в технических университетах, а с более художественной точки зрения - в академиях искусств, где акцент делался на дизайне интерьеров и декоре, а студенты обучались как художники. После исследований, Андре Эндржью работал дизайнером сцены в Станиславский «s МХТ .
В берлине
После Октябрьской революции 1917 года Андреев уехал из России. В Германии и Австрии он работал художником-постановщиком в театральных постановках в Берлине и Вене , в том числе с Максом Рейнхардтом . В 1921/1922 годах он оформлял декорации для оперы Яши Юшны « Голубая птица» , легендарного русского эмигрантского кабаре на Гольцштрассе в Берлине.
В 1923 году он спроектировал свой первый декор для кинотеатра « Раскольников» режиссера Роберта Вине , снятого по роману Достоевского « Преступление и наказание» . Эта экспрессионистская работа сделала его выдающимся художественным руководителем Германии. Рудольф Курц в своем « Экспрессионизме и кино» (1926) писал: « Андреев - типичная московская смесь, отличительная черта прожилок народного искусства (его декоры) растворяет ритм образов, создает мягкие формы, устанавливает баланс, даже когда все сломано и разорвано.
В то время в Германии ежегодно выпускались сотни полнометражных фильмов, и, поскольку в кино было тихо, они часто создавались совместно с Францией и выпускались в обеих странах с разными языковыми названиями. Андреев разработал декорации для нескольких крупных немецких и франко-немецких постановок, поставленных Пабстом , Фейдером , Дювивье , Кристианом-Жаком . Среди названий этого периода - « Танцующая Вена» , « Ящик Пандоры» , «Трехгрошовая опера» , « Дон Кихот» , «Голем» , « Мейерлинг» .
Особенно интересна сегодня Трехгрошовая опера (1930), поставленная Г. В. Пабстом . Андреев построил для этого фильма огромные декорации воображаемого Лондона. Эти декоры художественно продолжают немецкий экспрессионизм 1920-х годов, но выводят его на новый уровень, делая мир более реалистичным, насыщенным и мрачным.
Франция, Великобритания, Чехословакия: 1933-1940 гг.
Сразу после прихода Гитлера к власти в Германии в 1933 году Андреев, как и несколько других русских художников, живших в Берлине, уехал в Париж. Сначала он работал с режиссерами, также уехавшими из Германии (Федор Озеп, Алексис Грановский, Г.В. Пабст), но позже с самыми успешными французскими режиссерами того времени, работая над художественным руководством многих кинопроизводств во Франции, Англии и Чехословакии. В сотрудничестве с Пименофф, Andrejew искусство направлено « Les Yeux Нуар ». Затем последовали роскошные декорации для «Les Nuits Moscovites» и «Myerling». Его декорации для «Голема» Дювивье, сделанные в Праге, были замечательными, камера очень точно воспроизводила оригинальные проекты художника. Теплиц привез Андреева в Англию в 1937 году для создания «Диктатора», и он остался снимать «Кого любят боги» для Бэзила Дина. Оба эти фильмы были настроены против щедрых фонов восемнадцатого века , на котором он был так много дома (...) До 1937 года он не был связан со многими производствами для Лондона Films , но вернулся в свой замок во Франции в 1938 году [3] как раз перед Во время Второй мировой войны Андреев активно работал во Франции, создавая декорации для двух фильмов с Пабстом и нескольких других фильмов с Л'Эрбье , Озепом, Поттье, Лакомбом и Мирандой.
Годы войны во Франции: 1940-1944
Когда Германия вторглась во Францию в мае 1940 года и установился режим Виши , немецкий продюсер Альфред Гревен [4] и его фирма Continental Films продолжали снимать французские фильмы. Эти фильмы демонстрировались в кинотеатрах Франции и других оккупированных Германией стран, где кино нужно было поддерживать, пока нацистский режим рассматривал его как важный инструмент пропаганды. Несколько режиссеров покинули Францию, спасаясь от нацистов, как Луис Бунюэль и Жан Ренуар , но оставшиеся во Франции режиссеры, такие как Марсель Карне , Жан Кокто , Саша Гитри, продолжали снимать фильмы, а Андре Андреев продолжал проектировать и создавать декорации для фильмов. Эти французские фильмы не имели ничего общего с идеологией оккупантов. По умолчанию они притворились нормальными, в то время как Европа страдала от нацистской немецкой оккупации.
Противоречие Ле Корбо
В 1943 году Андре Андреев работал художником-постановщиком в триллере Анри-Жоржа Клузо « Ле Корбо» . Этот антиавторитарный фильм стал очень противоречивым во время оккупации, когда его сочли косвенным нападением на нацистскую систему и подвергли цензуре; однако после освобождения Франции в августе 1944 года Ле Корбо воспринимался как созданный коллаборационистами , и ходили слухи, что он был выпущен в Германии как нацистская антифранцузская пропаганда, хотя на самом деле она подавлялась немцами.
Тем не менее, фильм не понравился всем политическим партиям послевоенной Франции, и было твердое согласие рассматривать этот фильм как козла отпущения из-за национального чувства вины за недостаточное сопротивление нацистской Германии. Клузо сначала пожизненно запретили снимать фильмы во Франции; его актеры, которые снимались и в других фильмах, были приговорены к длительным срокам заключения.
Несколько важных личностей во Франции, в том числе художник Жан Кокто и философ Жан-Поль Сартр , встали на защиту Ле Корбо и самого Клузо. Запрет Клузо был сокращен до трех лет, отсчитываемых от выпуска Ле Корбо , что фактически означало двухлетний запрет. Андреев, как его ближайший соратник, был забанен на девять месяцев, что вынудило его возобновить контакты с английским.
Французский запрет на Ле Корбо был снят только в 1969 году.
Последние годы - голливудские постановки
Андреев продолжал работать художником-постановщиком в Англии, Франции, а с 1948 года он проектировал декорации для нескольких крупных международных постановок, таких как « Анна Каренина» , « Александр Великий» (снято в Испании) и Анастасия .
«Анна Каренина» продюсера Александра Корды и режиссера Жюльена Дювивье , с оператором Анри Алекана , костюмами Сесила Битон и Вивьен Ли в главной роли, выделяется в творчестве Андреева, вероятно, одним из лучших его фильмов. « Андре Андреев сделал то хорошее, что могут сделать очень немногие декораторы для фильмов, действие которых происходит в царской России: создать впечатление роскошного богатства, не делая комнаты похожими на почти варварскую комбинацию гаремов и сафари. Кажущаяся чуждость России, особенно до 1917 года, побудила многих декораторов заставить это место выглядеть странно и сочетать в себе несколько причудливых культур, не имеющих ничего общего ни с чем. В этой постановке « Анны Карениной» учтено кое-что очень важное: русские из высшего сословия были, по сути, европейцами и, как правило, жили в той же среде, что и другие европейцы викторианской эпохи » [5].
В « Александре Великом» (1956) Андреев успешно использовал существующие элементы примитивной испанской архитектуры, чтобы создать богатство и величие Древней Греции и Персии гораздо более аутентичным образом, чем гипсовые и фанерные украшения в аналогичных голливудских фильмах того времени. Десять лет спустя идеи Андреева были продолжены в мифологических фильмах Пьера Паоло Пазолини , « Эдипо ре» ( Царь Эдип, 1967) в постановке Луиджи Скаччаноче и « Медея» (1969) в постановке Данте Ферретти.
Андреев ненадолго вернулся в Берлин в 1952 году, чтобы поработать над фильмом Кэрол Рид « Человек между» . Последние фильмы он снял в середине 1950-х годов в Германии (затем в Западной Германии).
Андре Андреев умер естественной смертью в Лудене , к югу от Парижа, 13 марта 1967 года. [6]
Влияние Андреева на постановку в кино
Благодаря своему индивидуальному стилю художественной режиссуры, визуальному богатству и художественному качеству его декора, а также огромному количеству фильмов, снятых в разных странах, Андреев более тридцати лет влиял на эстетику художественной режиссуры в Европе и Америке. Его стилю следовали несколько художников-постановщиков, и сегодня Андреев считается классиком. Эдит Си Ли пишет о нем: « Когда критики начали осуждать любое строго обозначенное художественное направление как отвлекающее, Андреев слегка смягчил свой стиль. Тем не менее, он сохранял свою веру в важность внутреннего смысла в дизайне. [7]
Рисунки Андреева сегодня находятся в коллекциях во Франции и Великобритании, они также выставляются на художественные аукционы и предлагаются коммерческими галереями Франции. Cinémathèque Française в Париже представил несколько гуаши Andrejew во время выставки «Le синема expressionniste Allemand - Splendeurs сГип коллекция (французский экспрессионизм кино - великолепие коллекции)" - состоялась зима 2007 года они были собраны по Лотте Эйснер , Немецкий историк кино, живущий во Франции, который снимал для Cinémathèque работы самого важного Filmarchitekte немецкого экспрессионистского кино.
Фильмография
Это фильмография фильмов, снятых Андре Андреев в качестве художника-постановщика или арт-директора, поскольку в Европе в то время не было резкого различия между этими функциями. В этой фильмографии указан год выпуска (а не производства), оригинальное название фильма и имя его режиссера. Возможные соратники Андреева упоминаются перед именем режиссера. Кроме того, после некоторых названий были отмечены некоторые важные имена актеров или съемочной группы.
Германия: 1923-1933 гг.
Немое кино:
- 1923: Раскольников , режиссер Роберт Вине
- 1923: Die Macht der Finsternis , в сотрудничестве с Генрихом Рихтером, режиссер Конрад Виене
- 1925: Письма, которые никогда не доходили до него , в сотрудничестве с Густавом А. Кнауэром, режиссер Фредерик Зельник
- 1925: «Секрет старого Мамзеля» , в сотрудничестве с Густавом А. Кнауэром, режиссер Пауль Мерцбах
- 1925: Дилер из Амстердама , в сотрудничестве с Густавом Кнауэром, режиссер Виктор Янсон
- 1925: Крушение банка на Унтер-ден-Линден , в сотрудничестве с Густавом А. Кнауэром, режиссер Пауль Мерцбах
- 1926: Богемская танцовщица , в сотрудничестве с Густавом А. Кнауэром, режиссер Фредерик Зельник , в ролях: Лия Мара (Försterchristl)
- 1926: Мельница в Сан-Суси , в сотрудничестве с Густавом А. Кнауэром, режиссеры Зигфрид Филиппи и Фредерик Зельник
- 1926: Цирк Жизни , в сотрудничестве с Карлом Гёрге и Августом Ринальди, режиссёр Марио Боннар и Гвидо Пэриш.
- 1926: Пожиратель фиалок, в сотрудничестве с Германом Креханом, режиссер Фредерик Зельник
- 1926: Лишние люди , в сотрудничестве со Стефаном Лхоткой, режиссер Александр Расумный
- 1926: Фадетт в сотрудничестве с Александром Ференци, режиссер Фредерик Зельник
- 1927: Цыганский барон в сотрудничестве с Александром Ференци, режиссер Фредерик Зельник
- 1927: Ткачи , режиссер Фредерик Зельник , дизайнер по макияжу: Джордж Гросс
- 1927: Альпийская трагедия , режиссер Роберт Лэнд
- 1927: Золотая бездна , режиссер Марио Боннар
- 1927: Танцующая Вена , также известная как An der schönen blauen Donau. 2. Тейл , режиссер Фредерик Зельник
- 1927: Die Spielerin , в сотрудничестве с Александром Ференци; Режиссер Грэм Каттс , по мотивам оперы Достоевского " Игрок"
- 1927: Im Luxuszug , режиссер Эрих Шенфельдер
- 1928: Тереза Ракен , режиссер Жак Фейдер
- 1928: Мариетт танцует сегодня в сотрудничестве с Эрихом Зандером, режиссер Фредерик Зельник
- 1928: Две красные розы , режиссер Роберт Лэнд
- 1928: Мари Лу , режиссер Фредерик Зельник
- 1928: Дер Ладенпринц , режиссер Эрих Шенфельдер
- 1928: Святая и ее шут , режиссер Вильгельм Дитерле
- 1929: « Мое сердце» - джаз-бэнд , режиссер Фредерик Зелник ; В ролях: Лия Мара , Карл Гетц, Иван Коваль-Самборский, Альфред Абель
- 1928: Рапа-нуи , режиссер Марио Боннар
- 1928: Волга-Волга , режиссер Виктор Туржанский
- 1928: Der Herzensphotograph , режиссер Макс Райхманн
- 1929: Дайан , режиссер Эрих Вашнек , В ролях: Генри Виктор (оберст Ги де Ласаль, комендант фон Чамшева), Ольга Чехова (Диана), Пьер Бланшар (лейтенант Гастон Мевиль)
- 1929: Ящик Пандоры , в сотрудничестве с Готлибом Хешем (Богумил Хеш); Режиссер Георг Вильгельм Пабст , в ролях: Луиза Брукс (Лулу)
- 1929: Любовь братьев Ротт , режиссер Эрих Вашнек, В ролях: Ольга Чехова, она же Ольга Чечова (Тереза Донат), которая также продюсировала фильм
- 1929: Der Narr seiner Liebe , режиссер Ольга Чехова, она же Ольга Чечова
- 1929: Sprengbagger 1010 , Режиссер Карл Людвиг Ахаз-Дуйсберг, В ролях: Генрих Джордж (Режиссер Марч), Сад Виолы (Ольга Лоссен)
- 1930: Revolte im Erziehungshaus , режиссер Георг Асагаров
звуковые фильмы:
- 1930: Последняя компания , режиссер Кертис Бернхардт (в роли Курта Бернхардта)
- 1931: Трехгрошовая опера , режиссер Георг Вильгельм Пабст ; Обработка Бертольда Брехта по мотивам мюзикла Бертольда Брехта на музыку Курта Вайля . Сценарии Лео Ланиа, Ладислаус Вайда и Бела Балаж
- 1931: Кража Моны Лизы , в сотрудничестве с Робертом А. Дитрихом; От режиссера Гезы фон Болвари
- 1931: Его Высочество Любовь , в сотрудничестве с Эрихом Кеттельхутом ; От режиссеров Роберта Пеги и Эриха Шмидта
- 1931: Liebeskommando , в сотрудничестве с Робертом А. Дитрихом; Режиссер Геза фон Болвари
- 1932: « Дон Кихот» , режиссер Георг Вильгельм Пабст ; В ролях: Федор Шаляпин (Дон Кихот)
- 1932: Mirages de Paris , в сотрудничестве с Люсьеном Агеттаном; Режиссер Федор Озеп - * Примечание: фильм снят в Германии в совместном производстве с Францией.
- 1933: Grosstadtnacht , режиссер Федор Озеп - * Примечание: фильм снят в Германии в совместном производстве с Францией.
Франция, Великобритания, Чехословакия: 1933-1940 гг.
- 1933: Cette vieille canaille , режиссер Анатоль Литвак , В ролях: Гарри Баур (профессор Вотье), Алиса Филд (Элен), Кики де Монпарнас, она же Алиса Прин (Кики)
- 1933: На улицах , режиссер Виктор Тривас
- 1933: Волга в огне , режиссер Виктор Туржанский
- 1934: « Ночь москвичей» , режиссер Алексис Грановский ; Музыка Бронислав Капер он же Бронислав Каппер и Вальтер Юрманн
- 1934: Кого разрушают боги , режиссер Уолтер Лэнг , В ролях: Уолтер Коннолли (Джон Форрестер, он же Эрик Янн, он же Питер Коротофф); * Примечание: фильм произведен в Великобритании.
- 1935: Диктатор , режиссер Виктор Сэвилл ; * Примечание: фильм произведен в Великобритании.
- 1935: Тарас Бульба , режиссер Алексис Грановский
- 1936: Майерлинг , режиссер Анатоль Литвак , сценарии: Марсель Ахард , Клод Анет (роман), Йозеф Кессель , Ирма фон Куб, В ролях: Шарль Бойер (эрцгерцог Рудольф Австрийский) и Даниэль Дарье (Мари Ветсера)
- 1936: Ле Голем в сотрудничестве со Штепаном Копецки; Режиссер Жюльен Дювивье , * Примечание: фильм снят во Франции, снят в Чехословакии.
- 1936: Любимый бродяга , режиссер Кертис Бернхардт ; * Примечание: фильм немецкого режиссера снят в Великобритании.
- 1936: Das Gäßchen zum Paradies , режиссеры В. Л. Багьер и Мартин Фрич , сценаристы : Хуго Хаас и Отакар Вавра ; * Обратите внимание: фильм снят в Чехословакии.
- 1937: Темное путешествие, первоначально выпущенное как The Anxious Years в сотрудничестве с Фердинандом Белланом; Режиссер Виктор Сэвилл ; В ролях: Конрад Вейдт (барон Карл фон Марвиц), Вивьен Ли (Мадлен Годдард); * Обратите внимание: фильм произведен в Великобритании.
- 1937: Цитадель молчания , режиссер Марсель Л'Эрбье
- 1938: Принцесса Тараканова , режиссер Федор Озеп , В ролях: Энни Верней
- 1938: Шанхайская драма , режиссер Георг Вильгельм Пабст
- 1938: Люмьер де Пари , режиссер Ричард Поттье
- 1939: L'Esclave blanche , режиссер Марк Соркин ; Под руководством Георга Вильгельма Пабста
- 1939: Jeunes filles en détresse , режиссер Георг Вильгельм Пабст
- 1939: Les Musiciens du ciel , режиссер Жорж Лакомб
- 1939: Париж-Нью-Йорк , режиссер Ив Миранд
Франция, военное время: 1940-1944 гг.
- 1940: Их было двенадцать женщин , режиссер Жорж Лакомб
- 1941: Каприсы , режиссер Лео Джоаннон
- 1941: Le Dernier des six , режиссер Жорж Лакомб
- 1941: Фантастическая симфония , режиссер Кристиан-Жак
- 1941: Les évadés de l'an 4000 , в сотрудничестве с Андре Чайлесом, режиссер Марсель Карне
- 1942: Убийца живет под номером 21 , режиссер Анри-Жорж Клузо
- 1942: La Fausse maîtresse , режиссер Андре Каятт
- 1942: La Main du diable , режиссер Морис Турнер
- 1942: Пикпус , режиссер Ричард Поттье
- 1942: Симплет , режиссеры Фернандель и Карло Рим
- 1943: Au bonheur des dames , режиссер Андре Каятт
- 1943: Ле Корбо , режиссер Анри-Жорж Клузо
- 1943: La Ferme aux loups , режиссер Ричард Поттье
- 1943: Mon amour est près de toi , режиссер Ричард Поттье
- 1943: Пьер и Жан , режиссер Андре Каятт
- 1944: Le dernier sou , режиссер Андре Каятт ; * Примечание: фильм выпущен в 1946 году.
Великобритания: 1947 - 1952 гг.
- 1947: Мужчина о доме , режиссер Лесли Арлисс
- 1948: Анна Каренина , режиссер Жюльен Дювивье , продюсер Александр Корда , сценарий Жюльена Дювивье , Ги Морана и Жана Ануи из романа Льва Толстого , фотография Анри Алекана , костюмы Сесила Битона , В ролях: Вивьен Ли ( Анна Каренина )
- 1948: Мальчик Уинслоу , режиссер Энтони Асквит , в ролях: Роберт Донат (сэр Роберт Мортон), Седрик Хардвик (Артур Уинслоу)
- 1949: Тот опасный век, также известный в США как If This Be Sin , режиссер Грегори Ратофф , В ролях: Мирна Лой (леди Кэти Брук)
- 1949: Британия Мьюс , режиссер Жан Негулеско, в ролях: Дана Эндрюс (Гилберт Лодердейл / Генри Ламберт)
- 1950: Ангел с трубой , режиссер Энтони Бушелл
- 1950: « Моя дочь Джой» , режиссер Грегори Ратофф ; Декорации Дарио Симони; В ролях: Эдвард Г. Робинсон (Джордж Константин)
- 1953: Человек между , режиссер Кэрол Рид , в ролях: Джеймс Мейсон (Иво Керн), Клэр Блум (Сюзанна Маллисон)
Крупные голливудские постановки: 1953 - 1956 гг.
- 1953: Мельба , режиссер Льюис Майлстоун , в ролях: Патрис Мансель ( Нелли Мельба )
- 1954: Мамбо , режиссер Роберт Россен , продюсер Дино де Лаурентис и Карло Понти , в ролях: Сильвана Мангано (Джованна Мазетти), Витторио Гассман (Марио Росси), Шелли Уинтерс (Тони Салерно)
- 1955: Александр Македонский , режиссер Роберт Россен , В ролях: Ричард Бертон ( Александр Великий ); * Примечание: фильм снят в Испании.
- 1956: Анастасия , режиссер Анатоль Литвак , В ролях: Ингрид Бергман ( Анастасия ), Юл Бриннер (генерал Сергей Павлович Бунин)
Германия (Запад): 1956 - 1957 гг.
- 1956: Бонжур Катрин , режиссер Карл Антон, В ролях: Катерина Валенте (Катрин)
- 1957 (выпущен в январе 1958 года): Побег из Сахары , в сотрудничестве с Хельмутом Neutwig и Фрицем Липпманом; От режиссера Вольфганга Штаудте
дальнейшее чтение
О немецком и французском периодах творчества Андреева
- Рудольф Курц, Expressionismus und Film , Verlag der Lichtbildbühne, Берлин, 1926 (Перепечатка: Ганс Рор, Цюрих, 1965)
- Йохен Мейер-Вендт, Zwischen Folklore und Abstraktion. Der Filmarchitekt Андрей Андреев ; глава в Fantaisies russes. Russische Filmmacher в Берлине и Париже 1920-1930 , Йорг Шёнинг (редактор), CineGraph Buch, München, 1995, 187 страниц, Андреев см. На странице 113, ISBN 3-88377-509-6 ;
- Жан Лу Пассек, Жаклин Брисбуа, Лотте Эйснер, Vingt ans de cinéma allemand, 1913-1933: каталог выставки, 15 октября-1. декабрь 1978 г. , опубликовано Национальным центром искусства и культуры Жоржа Помпиду, 1978 г.
- Жанполь Герген, Künstlerische Avantgarde, visionäre Utopie. Die Regisseure Виктор Тривас и Алексис Грановски. , глава в Fantaisies russes. Russische Filmmacher в Берлине и Париже 1920-1930 , Йорг Шёнинг (редактор), CineGraph Buch, Мюнхен, 1995, ISBN 3-88377-509-6 (на немецком языке)
- Андре Андреев , Cinématographe n ° 76, март 1982 г. (на французском языке)
- Expressionistischer Dekor im deutschen Stummfilm , Габриэла Грюнвальд, Universität Köln, 1985, дипломная работа в университете (на немецком языке)
- Mists of Regret: Culture and Sensibility in Classic French Film, Дадли Эндрю , Princeton University Press, Принстон, Нью-Джерси, США, 1995, ISBN 978-0-691-00883-7 (на английском языке), страницы 185-186
- Город тьмы, город света. Эмигрантские кинематографисты в Париже 1929-1939 , Аластер Филлипс, Amsterdam University Press, Амстердам 2003, ISBN 978-90-5356-633-6 (на английском языке)
- Книга о французском кино , Майкл Темпл, Майкл Витт ;. Лондон: BFI Publishing, 2004; 300pp; ISBN 1-84457-012-6 ; читайте об Андре Андрееве на страницах 103, 109 - 111.
О британском и голливудском периодах творчества Андреева
- Эдвард Каррик, Роджер Манвелл, Искусство и дизайн в британском кино: иллюстрированный каталог британских арт-директоров и их работ , сост. Эдвард Кэррик. С введением Роджера Манвелла, Добсон, Лондон, 1948 г., отредактированный Арно Пресс, Нью-Йорк, 1972 г., ISBN 0-405-03913-1
- Ларри Лэнгман, « Назначение Голливуд», «Влияние европейцев на американское кинопроизводство» , Джефферсон, Северная Каролина и Лондон, 2000 г.
Рекомендации
- ^ 1
- ^ 2
- ^ 3
- ^ 4
- ^ 5
- ^ 6
- ^ 8
- [1] цитируется по Иллюстрированному справочнику британских арт-директоров и их работ , сост. Эдвард Каррик, Добсон, Лондон, 1948 г.
- [2] . Часто Санкт-Петербург ошибочно называют местом рождения Андре Андреева.
- [3] цитата из Иллюстрированного каталога британских арт-директоров и их работ , сост. Эдвард Каррик, Добсон, Лондон, 1948 г.
- [4] См. Альфреда Гревена в IMDB.
- [5] Красавица, разрыв и русский эпос, Анна Каренина , обзор Лори Эдвардс.
- [6] Свидетельство о смерти во Франции № № 28/1967, цитируется в Les Gens du Cinema. Иногда Ленинград (?) - коммунистическое название Санкт-Петербурга, ошибочно и загадочно (Андрей жил во Франции и не вернулся в Россию) упоминается как место гибели Андреева. База данных фильмов IMDb - один из ошибочных источников.
Внешние ссылки
- Андре Андреев в IMDb
- о фильме Die Dreigroschenoper (1931), режиссер GWPabst: Three Penny Opera. Брехт против Пабста , Ян-Кристофер Хорак, Jump Cut
- Андре Андреев в фильме "Les Gens du Cinema" (в роли Андрея Андреева)
- Анна Каренина (1948), обзор Лори Эдвардс о дозе культуры
- Сайт Cinémathèque Française о немецком кинематографическом экспрессионизме, воспроизводящий рисунки Андреева для Раскольникова : (1923)
- страница Cinémathèque Française об Андрееве с биографией Габриэлы Трухильо (в роли Андрея Андреева на французском языке)
- Рабочие чертежи Андре Андреева в Galerie Michel Cabotse, Париж
- Информация об Андре Андрееве и его рисунках на сайте Art & Design in The British Film # 2: Andre Andrejew