Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Анджело Кароселли
Анджело Кароселли - Singing man.jpg
Поющий мужчина, возможно автопортрет
Родившийся1585, Рим
Умер1652 г., Рим
НациональностьИтальянский
ИзвестенЖивописец, реставратор, переписчик, фальсификатор.

Анджело Кароселли или Кароселли (11 февраля 1585 - 8 апреля 1652) был итальянским художником периода барокко , работавшим в основном в своем родном Риме . Создал религиозные произведения, аллегории, портреты, а также жанровые сцены в духе Караваджистов . Он также регулярно возвращался к сценам колдовства и колдовства. [1] Его стиль является эклектичным и демонстрирует влияние, главным образом, Караваджо и художников «низменных» сцен, действующих в Риме, называемых Бамбоччанти . Его творчество отличается поиском оригинальности. [2] Это демонстрируется в мощном натурализме и светотени, которые характеризуют его композиции, и в его предпочтении изображать колоритных персонажей современного Рима и сцен колдовства и музыкантов. [1] Работы Кароселли оказали влияние на других Караваджистов, таких как художник Луккезе Пьетро Паолини и голландский художник Дирк ван Бабурен . [3] [4]

Несмотря на влияние Караваджиста, его творчество характеризуется поиском оригинальности и определенным сопротивлением торжествующему абсолютизму стиля барокко, что выражается в некоторых «архаизирующих» склонностях в его творчестве. [2] [5] Кароселли также работал реставратором, переписчиком и, возможно, фальсификатором. [6] В последние годы свод картин был приписан к еще не идентифицированного художника упоминается с notname из Псевдо-Caroselli. Стиль анонимного художника настолько близок к стилю Кароселли, что считается, что этот художник, должно быть, находился в непосредственном контакте с Кароселли. Возникшее в результате сходство стилей затруднило однозначное отнесение определенных работ к одному из двух художников. [1]

Жизнь [ править ]

Анджело Кароселли родился в Риме 11 февраля 1585 года. [2] Его отец занимался торговлей подержанным золотом и серебром, что в то время было невысокой деятельностью. [7] Он вырос в популярном районе Рима. Анджело не получил формального образования, но был самоучкой. Он научился рисовать, работая реставратором и переписчиком. Он стал очень опытным в копировании более старых мастеров, таких как Аннибале Карраччи , Тициан и Караваджо. Говорят, что Пуссен не мог отличить копию Мадонны Кароселли Рафаэля от оригинала. [1] Ходили слухи, что он также был фальшивомонетчиком и выдавал некоторые из своих копий за оригиналы. [2] Пассери описывает, как Анджело Кароселли одевался в очень строгую стоическую одежду.мода, отказавшись от роскоши. По сообщениям, это придавало ему смешной вид и негативно сказывалось на его репутации. Тем не мение; это не помешало ему быть плейбоем, который искал любовных утех, на которые он тратил большую часть своего времени. [8]

Аллегория молодости и старости

Художник провел время во Флоренции, возможно, в 1605–16 или 1610 годах. [4] Здесь он работал над копиями и стилизацией картин, которые особенно ценились Козимо II Медичи, великим герцогом Тосканы . [5] Художник вступил в Академию Сан-Лука в Риме в 1604 или 1608 годах и оставался членом до 1636 года. [2] Он, вероятно, не имел права голоса, пока ему не исполнилось 30 лет по правилам, введенным Папой Павлом V в 1605. Он смог получить важные заказы, в том числе в Кьеза Нуова . В этой церкви он нарисовал двух Пророков и Пьету.масляной краской по штукатурке на стенах Капеллы Виттриче ub 1611–12. Кароселли сотрудничал с Караваджистом Джованни Франческо Герриери во время пребывания этого художника в Риме с 1615 по 1618 год. Они совместно создали сцены Караваджа для Палаццо Боргезе в Кампо Марцио . [9]

Молодой человек играет на лютне при свечах

В 1615 году Кароселли женился на Марии Турка или Турча (также ошибочно названной «Зурка»), отцом которой был сицилиец из Палермо, много лет живший в Риме. Пассери далее заявляет, что семья жила в ужасном положении, поскольку Кароселли не получил много заказов. По этой причине молодая пара покинула Рим в 1616 году и, проведя, возможно, несколько месяцев в Пьедимонте-Матезе в провинции Казерта , они поселились в Неаполе. [4] [10] Единственная дочь семьи и трое сыновей Карло, Анджело и Франческо родились в Неаполе. Первой была дочь Джакома, крестившаяся в Неаполе 26 сентября 1516 года. Последний сын крестился в Неаполе 25 февраля 1623 года [11]. Семья Каресолле вернулась в Рим в 1626 году. [4] Кароселли был известен своей любовью к красивым женщинам и часто пренебрегал своими супружескими обязанностями по отношению к жене. [3]

Кароселли смог привлечь в свою мастерскую ряд учеников. Он жил в студии с Пьетро Паолини , художником родом из Лукки, который приехал в Рим учиться в 1619 году, когда ему было всего 16 лет. В то время как в прошлом отношения между Кароселли и Паолини рассматривались исключительно как отношения мастера и ученика, недавно обнаруженные материалы указывают на более сложные отношения, более похожие на отношения сотрудников и характеризующиеся разделением тем. Кароселли постоянно отсутствовал в Риме с июня 1616 года по февраль 1623 года, поэтому Кароселли не мог быть хозяином Паолини. Задокументированное присутствие Паолини в Лукке в 1626 году, по крайней мере, в период с июня по октябрь, еще больше ограничивает период их взаимодействия. [12] Кароселли оказал большое влияние на стиль работы Паолини на протяжении всей его карьеры. [9]

Слепая любовь, мужчина играет в шашки с куртизанкой

1630-е годы художник пережил неспокойное время. В том десятилетии он получил заказ от семьи Барберини. Он также стал другом кардинала Лоренцо Магалотти и совершил поездку в Феррару с Гверчино . В 1635 году он работал над фресками в Палаццо Памфили в Риме. Он также установил тесные отношения с Просперо Фаджини, Джованни Франческо Салернитано, дворянином из Неаполя, и Джованни Лука де Франчис, аристократом из Генуи. [13] [14] Став вдовцом в 1637 году, он жил с художником Агостино Тасси . [2] Он был частым сотрудником Тасси, который использовал его для рисования больших фигур в его пейзажах. [15]

Кароселли женился в 1642 году на Бригитте (или Бригиде) Лауэрс (Лаури), дочери фламандского пейзажиста Бальтазара Лауэрса, который жил и работал в Риме с начала 1600-х годов. Таким образом, он стал зятем художников Филиппо Лаури и Франческо Лаури . [16] Филипо и Франческо стали его учениками и соратниками, о чем свидетельствует алтарь 1631 года, изображающий Папу Григория I, казненного для церкви Сан Франческа Романа. Работа, на которую явно повлиял Карло Сарачени , почти полностью написана рукой Франческо Лаури. Собственный сын Анджело Карло был его учеником, но его творчество не очень хорошо известно. [2] Томмазо Луини(по имени Иль Караваджино) также был одним из его учеников. [17]

После его второго брака семейная жизнь Кароселли наладилась, и он стал более прилежным в своей работе. Несмотря на слабое здоровье, он продолжал рисовать до своей смерти в Риме 8 апреля 1652 г. [2]

Работа [ править ]

Христос и взрослая женщина

Он создавал религиозные произведения, аллегорические картины, портреты, а также такие жанровые картины с музыкантами и карточными игроками, которые были популярны у Караваджистов. Караваджо был важным источником вдохновения с точки зрения его нововведений в натурализме, а также в предметной области. Кароселли часто изображал карточных игроков, музыкантов, проституток и других невысоких жизненных сцен современного Рима. [1] Он также показал в своем творчестве увлечение колдовством, некромантией и магическими искусствами. Поскольку художник не датировал свои картины, а его работы эклектичны, нелегко установить четкую хронологию его работ как по тематике, так и по стилю. [18] Некоторые историки искусства видят эволюцию от первоначальной натуралистической фазы, которая развивалась в 1930-х годах, к более «классическому» стилю, характеризующемуся большей элегантностью и мягкостью мазка кисти и гладкостью плоти, контрастирующей с твердой и резкой манерой рисования. ранее работает. В последний период он также ввел в свои работы старинные рельефы. [19]

Стиль Кароселли часто называют эклектичным. [3] Несмотря на его приверженность формам и сюжетам Караваджо и зарождающегося барокко, работы Кароселли демонстрируют определенные элементы «архаизации». В этом архаическом аспекте некоторые искусствоведы видят сознательное отрицание и разрыв с торжествующим «абсолютизмом барокко» его эпохи. [5] Его ранние биографы Пассери и Балдинуччи также подробно рассказывают о его большом умении копировать древних мастеров и одновременно работать в разных стилях. [19]

Святой Себастьян под присмотром Ирины

Ранние интерпретаторы стиля и тем Караваджо, такие как Бартоломео Манфреди, оказали важное влияние на обработку Кароселли тем Караваджиста. Интерпретация Манфреди певцов и музыкальных исполнителей через фигуры длиной от половины до трех четвертей в тесных, неопределенных прямоугольных пространствах, пронизанных богатой окраской и мягкой светотенью, похоже, произвела особое впечатление на Кароселли. Фигуры Кароселли в целом были менее изящными и более приземленными, чем у Манфреди. Изображения певцов и музыкантов Кароселли, которые, вероятно, относятся к его первому периоду в Риме до 1616 года, по-видимому, в свою очередь, повлияли на исследования этого же предмета голландским художником Дирком ван Бабуреном. Ван Бабуренs Поющий молодой человек ( Штедельский музей) имеет много общих черт с Поющим человеком Кароселли ( Художественно-исторический музей ) в позе певца, держащего партитуру, причудливом костюме с медальоном в шляпе и поднятой ладони - черта, которая традиционно ассоциируется с голландскими последователями. Караваджо. [4]

Сцена колдовства

Кароселли, кажется, предпочитает тему проституток и куртизанок. Джованни Баттиста Пассери рассказывает, что Кароселли жил с Агостино Тасси, чтобы он мог пользоваться благосклонностью куртизанок, живших в его доме. Поэтому его картины на эту тему изображают фигуры, хорошо известные художнику. [20] Поскольку его последователь, которого называли Псевдо-Кароселли, также часто возвращался к этой теме в стиле, не очень отличавшемся от стиля Кароселли, не всегда было возможно различить работы двух художников в этой области. Например, Скрипачка и Куртизанка, Аллегория любви.(Продажа Sotheby's в Нью-Йорке 31 января 2018 года, лот 15) традиционно приписывается Кароселли, но, поскольку он также отображает более физическое обращение с подобными предметами со стороны Псевдо-Кароселли, вполне может быть результатом последнего. [1] Захватывающее изображение темы оплаченной любви Кароселли можно увидеть в « Слепой любви», где мужчина играет в шашки с куртизанкой.(в Robilant + Voena в 2019 году). На этой панели показаны четыре человека в комнате вокруг стола, на котором размещены доска для шашек и игральные карты. Симпатичная молодая женщина с жемчужным кулоном и платьем с глубоким вырезом, держащая в руке фишку, поворачивает голову к старухе с морщинистым лицом справа от нее. Последняя что-то держит в правой руке, что может быть другой игровой фишкой или монетой (например, платой за услуги куртизанки?). На противоположной стороне стола стоит мужчина с завязанными глазами, длинными темными волосами и бородой, который держит в правой руке монеты. Позади него появляется голова четвертой фигуры, вероятно, путто.кто завязал ему глаза. На стене висит картина с изображением лежащей обнаженной женщины и Купидона с луком и колчаном в пейзаже. Сложная иконография картины, кажется, цитируется из многих работ Караваджо, таких как Кардарпс , гадалка в Капитолийских музеях и Призвание святого Матфея в капелле Контарелли в Риме. Сцена имеет много символических значений, включая азартные игры., обман и любовь. Мужчина с завязанными глазами, покупая услуги куртизанки, олицетворяет, с одной стороны, форму гнусной слепой любви и, в то же время, всех тех, кто вовлечен в рискованную любовную игру. Контраст между старухой и молодой куртизанкой, помещенными рядом друг с другом, представляет собой аллегорию vanitas , то есть тему беспощадного марша жизни к старости и, в конце концов, к смерти. [20]

Богородица с младенцем и святыми Елизаветой и младенцем Иоанном Крестителем

Различные историки искусства утверждали, что Кароселли был связан с кругами адептов тайных наук магии, оккультизма и алхимии. Нет письменных документов, подтверждающих это предположение, но по его картинам, посвященным темам оккультизма, видно, что он был увлечен этим предметом. Некоторые из картин на эту тему, ранее приписываемых ему, теперь приписываются анонимному Псевдо-Кароселли. [5]

Сюжет Девы Марии , обычно в компании младенца Иисуса и святых, кажется, был особенно дорог художнику. По крайней мере 29 работ посвящены этой теме. Частота, вероятно, связана с настаиванием католической контрреформации на роли Девы в своей системе верований. Большинство Дев Кароселли изображены в безмятежной позе, а в некоторых случаях - в улыбке и радости с младенцем Иисусом. Этот стиль изображения, кажется, восходит к способам изображения Богородицы в 16 веке и может указывать на отказ художника от эмоциональности барокко в пользу иконографии эпохи Возрождения. [5]

Источники [ править ]

  • Семпребене, Даниэла (2011). Анджело Кароселли 1585–1652: Питторе Ирриверенте. Рим: Gangemi Editore.
  • Пассери, Джованни Баттиста (1742). Vite de pittori, scultori ed architetti: che anno lavorato in Roma, morti dal 1641 до 1673 . Натале Бариеллини, Mercante di Libri a pasquino. С. 188–195.

Примечания [ править ]

  1. ^ a b c d e f Приписывается Анджело Кароселли, Аллегория любви с поющим скрипачом и куртизанкой с монетами в ладони на Sotheby's
  2. ^ a b c d e f g h Анна Оттани Кавина, Анджело Кароселли , в: Dizionario Biografico degli Italiani - Volume 20 (1977) (на итальянском языке)
  3. ^ a b c Ренате Мёллер. «Кароселли, Анджело». Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 16 марта 2020 г.
  4. ^ a b c d e Уэйн Фрэнитс, Дирк ван Бабурен и «Самоучка» Анджело Кароселли. в: Журнал историков нидерландского искусства, т. 5: 2 (2013)
  5. ^ a b c d e Non fu solo un copista. Анджело КАРОСЕЛЛИ, la vita e le opere, in una imponente monografia di Marta Rossetti (на итальянском языке)
  6. ↑ Анджело Кароселли в Нидерландском институте истории искусств (на голландском языке)
  7. ^ Пассери, стр.188
  8. ^ Пассери, страница 191
  9. ^ a b Каталог выставки Друзья и враги Караваджо , Whitfield Fine Art, 2010
  10. ^ Пассери, стр.190
  11. ^ Марта Россетти, Note sul soggiorno napoletano di Angelo Caroselli (1585-1652), appunti sulla parentesi fiorentina e alcune opere inedite , в: L'Acropoli, Anno XI - n. 5, стр. 530 (на итальянском языке)
  12. ^ Patrizia Джусти Maccari, Пьетро Паолини, Pandora в Доротеуме
  13. ^ Semprebene, стр. 18
  14. ↑ Марта Россетти, Музыкальные инструменты в жизни и творчестве Анджело Кароселли (1585–1652), «Караваджского художника» в: La musica al tempo di Caravaggio, Gangemi Editore spa, p. 201-218 (на итальянском языке)
  15. ^ Patrizia Cavazzini, Картина как бизнес в начале семнадцатого века Рим , Penn State Press, 2008, стр. 56
  16. ^ Seicento: ле Siecle де Caravage Dans ль коллекция françaises: Galeries Nationales ей Grand Palais, Париж, 11 Octobre 1988-2 Janvier 1989 [ и ] Palazzo Reale, Милан, марс-Аврил 1989 , Реюньон дез Musées Nationaux (Франция), Милан ( Италия). Settore cultura e spettacolo Réunion des Musées Nationalaux, 1988, стр. 148 (на французском языке)
  17. ^ Patrizia Cavazzini, стр. 60
  18. ↑ Анджело Кароселли, Дева Мария с младенцем, святые Елизавета и младенец Иоанн Креститель в Galerie Canesso
  19. ^ a b Opera d'arte Vanitas di Caroselli Анджело (1585/1652), рома в Beni-Culturali (на итальянском языке)
  20. ^ a b Анджело Кароселли, Слепая любовь: мужчина играет в шашки с куртизанкой в Robilant + Voena (на итальянском языке)

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Анджело Кароселли на Викискладе?