«Аппалачская весна» - музыкальная композиция Аарона Копленда , премьера которой состоялась в 1944 году и которая получила широкую и устойчивую популярность как оркестровая сюита . Музыка, записанная для камерного оркестраиз тринадцати человек, была создана по заказу хореографа и танцовщицы Марты Грэм на средства фонда Кулиджа . Премьера состоялась в понедельник, 30 октября 1944 года, в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия, с Мартой Грэм, танцующей главную роль. Дизайн сервиза был разработан американским скульптором Исаму Ногучи . Копленд был удостоен Пулитцеровской премии 1945 года в области музыки.за его достижение. [1] [2]
Музыка [ править ]
Образец вступительной части в балете Копленда | |
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ . |
В 1942 году Марта Грэм и Элизабет Спрэг Кулидж поручили Копленду написать балет на «американскую тему». Копленд проделал большую часть работы в 1943/44 году, а премьера работы состоялась в Библиотеке Конгресса 30 октября 1944 года с Грэмом, танцующим главную роль. В 1945 году Дирижер Артур Родзинский поручил Копленду преобразовать балет в оркестровую сюиту, сохранив большую часть музыки. Копленд вырезал около 10 минут из оригинальной партитуры из 13 инструментов, чтобы сделать сюиту. Из предисловия к оригинальной публикации набора Boosey & Hawkes:
Первоначальная партитура предполагала камерный ансамбль из тринадцати инструментов. Нынешняя аранжировка для симфонического оркестра была сделана композитором весной 1945 года. Это сокращенная версия балета, в которой сохранены все основные черты, но пропущены те разделы, в которых интерес в первую очередь хореографический. [3]
Оркестровая сюита 1945 года была впервые записана Сержем Кусевицким с Бостонским симфоническим оркестром . [4] В 1954 году Юджин Орманди попросил Копленда расширить оркестровку для полной партитуры балета. В 1972 году Boosey & Hawkes опубликовали версию сюиты с использованием озвучивания оригинального балета. Таким образом, существует четыре версии «Аппалачской весны», датируемые 1944 годом (полная партия на 13 человек), 1945 годом (оркестровая сюита), 1954 годом (оркестровая сборка) и 1972 годом (сюита с 13 участниками).
Версия 1944 года была записана в 1973 году самим Коплэндом, руководившим Колумбийским камерным оркестром, [5] и в 1991 году Хью Вольфом с камерным оркестром Святого Павла для Тельдека . [6] Версия 1954 года была записана Майклом Тилсоном Томасом и Симфоническим оркестром Сан-Франциско для RCA Victor в мае 1999 года.
Оригинальный балет и оркестровая сюита были хорошо приняты. Последнее считалось более важным в популяризации композитора.
Первоначально у Копленда не было названия для работы, называя его просто «Балет для Марты» - название столь же простое и прямое, как мелодия Шейкера «Tis the Gift to be Simple», цитируемая в музыке. [7] Незадолго до премьеры Грэм предложил « Аппалачская весна» , фразу из стихотворения Харта Крейна «Танец» из сборника стихов в его книге «Мост».
О Аппалачская весна! Я добрался до уступа;
Крутая, недоступная улыбка, что на восток изгибается
И на север простирается в этом фиолетовом клине
Адирондакса!
Поскольку он сочинял музыку, не зная, каким будет название, Копленд часто забавлялся, когда люди говорили ему, что он запечатлел красоту Аппалачей в своей музыке - факт, на который он ссылался в интервью Фреду Калланду из NPR. [8] Мало что известно о том, что слово «весна» обозначает источник воды в стихотворении Журавля; однако стихотворение - это путешествие навстречу весне.
Инструменты [ править ]
Оригинальная версия 1944 года была оценена за:
- 1 флейта
- 1 кларнет в B ♭
- 1 фагот
- пианино
- 2 скрипки I
- 2 скрипки II
- 2 альта
- 2 виолончели
- 1 контрабас
Сюжет балета [ править ]
История повествует о весеннем праздновании американских пионеров XIX века после постройки нового фермерского дома в Пенсильвании . Среди центральных персонажей - невеста, жених, пионерка, проповедник и его прихожане. The LA Times дает краткое изложение сюжетной линии в ее переходах между поставленными сценами, заявляя:
Созданный в 1944 году балет рассказывает простую историю. Молодая фермерская пара размышляет о своей жизни, прежде чем пожениться и построить дом в пустыне. Странствующий проповедник читает проповедь. Старшая пионерка с сочувствием и мудростью наблюдает за событиями. С наступлением ночи молодожены размышляют о своем будущем. В ходе танца Грэм раскрывает внутреннюю жизнь четырех главных героев - Жены, Хозяина, Женщины-пионерки и Проповедника. Она показывает, что пара столкнется с будущим, которое не будет сладким и светлым, но она также привлекает личные и общие эмоциональные ресурсы, которые они смогут привнести в решение проблем. Однако сила образов Грэма такова, что эта история расширяется до притчи об американцах, завоевывающих новую землю. [9]
Форма пьесы [ править ]
Оркестровая сюита разделена на восемь частей. Копленд описывает каждую сцену так:
- Очень медленно. Представление персонажей одного за другим в полном свете.
- Быстро / Аллегро. Внезапный всплеск унисонных струнных в ля мажорных арпеджио запускает действие. Лейтмотив этой сцены составляет одновременно приподнятое и религиозное настроение.
- Умеренный / Модерато. Дуэт для невесты и ее предназначения - сцена нежности и страсти.
- Довольно быстро. Возрожденец и его паства. Народное чувство - предложения квадратных танцев и деревенских скрипачей.
- Еще быстрее / Субито Аллегро. Сольный танец Невесты - предчувствие материнства. Крайности радости, страха и удивления.
- Очень медленно (как сначала). Сцена перехода к музыке напоминает вступление.
- Спокойный и плавный / Doppio Movimento. Сцены повседневной активности Невесты и ее мужа-фермера. Есть пяти вариантов на Shaker тему. Тема, исполненная солирующим кларнетом, была взята из сборника мелодий Shaker, составленного Эдвардом Д. Эндрюсом и опубликованного под названием «The Gift to Be Simple». Заимствованная и используемая почти буквально мелодия называется « Простые дары ».
- Умеренный. Coda / Moderato - Coda. Невеста занимает свое место среди своих соседей. В конце концов пара остается «тихой и сильной в своем новом доме». Приглушенные струны воспроизводят приглушенный молитвенный хоральный отрывок. Закрытие напоминает вступительную музыку.
Темы [ править ]
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Варианты [ править ]
Оригинальная балетная версия разделена на 14 частей. Движения, которые не появляются в оркестровой сюите, происходят в основном между 7-й и последней частями как вариации на мелодию Shaker Simple Gifts (1848). Вторая вариация представляет собой лирическую обработку в низком регистре, а третья резко контрастирует с быстрым стаккато. В последних двух вариациях этого раздела используется только часть народной мелодии, сначала отрывок, рассматриваемый как пастырский вариант, а затем как величественное завершение. В балете, но не в сюите, есть промежуточный участок, отходящий от народной мелодии, предшествующей двум заключительным вариациям.
Мелодия шейкера [ править ]
Музыка |
---|
|
Работы, вдохновленные Simple Gifts |
|
Работы, вдохновленные Шейкерами |
|
Копленд использовал песню Shaker « Simple Gifts », сочиненную в 1848 году и обычно приписываемую старейшине Джозефу Брэкетту . Песню часто называют в контексте обсуждений Appalachian Spring , "Shaker Melody", "Shaker Song" и "Shaker Hymn". Эта же мелодия Shaker была использована Сидни Картером в широко известном гимне под названием « Lord of the Dance ». Копленд опубликовал независимые аранжировки этого раздела для группы (1958) и оркестра (1967) под названием Variations on a Shaker Melody .
В популярной культуре [ править ]
Многие годы часть седьмой части оркестровой сюиты использовалась в качестве вступительной музыки к CBS Reports . [10]
Ссылки [ править ]
- ^ Дикинсон, Питер (2002). Коннотации Копленда . Рочестер: Бойделл Пресс. п. 30. ISBN 978-0-85115-902-7.
- ^ "Призеры" . www.pulitzer.org . Проверено 27 августа 2019 года .
- ^ "Нью-Йоркский филармонический | Цифровые архивы" . archives.nyphil.org . Проверено 27 августа 2019 года .
- ^ "Дань" . www.americanmusicpreservation.com . Проверено 6 февраля 2020 .
- ^ «Копленд * дирижирует Копленд *, Колумбийский камерный оркестр - Аппалачская весна (полный балет) (первая запись оригинальной версии)» . Discogs . Проверено 27 августа 2019 года .
- ^ "Copland: Appalachian Spring - Хью Вольф | Песни, обзоры, кредиты" . AllMusic . Проверено 27 августа 2019 года .
- ^ Мэтью Naughtin, Балетная музыка, 2014, стр. 147
- ^ «Вехи тысячелетия: Аппалачская весна» . www.npr.org . Проверено 27 августа 2019 года .
- ^ Крис Паслес. «Аппалачская весна: балет Марты» . Лос-Анджелес Таймс . 3 января 1991 г.
- ^ Дэвид Шедден. «Сегодня в истории СМИ: вспоминая документальный фильм« Жатва стыда »от CBS Reports». Институт Пойнтера, 27 октября 2014 г.
Источники [ править ]
- Камиен, Роджер . Музыка: Признательность . Колледж Макгроу-Хилл; 3-е издание (1 августа 1997 г.) ISBN 0-07-036521-0
- Коллекция Аарона Копленда: Список работ . Проверено 16 мая 2005 года.
- ДеЛапп, Дженнифер. Столетие Аарона Копленда: программные заметки . Проверено 16 мая 2005 года.
- Холл, Роджер Ли. Аарон Копленд и простые подарки, получено 5 июня 2010 г.
- Аппалачская весна . Страницы танцев. Проверено 17 мая 2005 года.
- Ледбеттер, Стивен. Копленд, Аппалачская весна . Pro Arte, 1996. Проверено 17 мая 2005 г.
- Шер, Валери. «Случайное сотрудничество привело к« Аппалачской весне »» . The San Diego Union Tribune , 6 марта 2005 г. Проверено 17 мая 2005 г.
- Мак, Линда. Примечания к программе St. Joseph Pro Musica . 31 мая 1992 года. Проверено 18 мая 2005 года.
Внешние ссылки [ править ]
- Аарон Копленд встречает шейкеров
- Переписка Аарона Копленда относительно Аппалачской весны, хранящаяся в Библиотеке Конгресса
- Сохранение счета: сайт Copland и American Sound Multimedia, созданный Симфоническим оркестром Сан-Франциско
- Работа NPR сегодня Вехи тысячелетия: Аппалачская весна с Робом Капилоу и Джоном Адамсом
- Пресс-релиз Air & Simple Gifts размещен на сайте Йо-Йо Ма.
- Примечания программы из Лос - Анджелеса камерного оркестра
- Байки из посоха: Аппалачская весна - BBC Radio 4 исследует музыку рукописи.
- Appalachian Spring (1 из 4) (08:05) наYouTube,2 из 4 (09:04),3 из 4 (07:33),4 из 4 (07:10)