Арена-рок (также известный как гимн-рок , AOR , мелодичный рок , помпезный рок , стадионный рок , корпоративный рок и папа-рок [1] [nb 1] ) — стиль рок-музыки , зародившийся в середине 1970-х годов. По мере того , как хард-рок- группы и те, кто играет более мягкий, но резкий поп-рок , становились все более популярными, группы начали создавать материал, изначально предназначенный для большой аудитории, а арен-рок развивался за счет использования ими более коммерчески ориентированных и удобных для радио звуков. Часто высокопроизводительная музыка, включающая как оптимистичные, драматические песни, так и более медленныемощные баллады , отличающиеся сильным акцентом на мелодию и часто использующие гимновые припевы . Другие основные характеристики включают выдающиеся гитарные эффекты и использование клавишных инструментов . [3] [4] [5] [6] [ целостность текста-источника? ]
Многие из вышеперечисленных ярлыков используются уничижительно , [4] [7] [6] , и дискуссии о музыкальной критике часто углубляются в вопрос о том, приводит ли сосредоточенность музыкантов на рок- зрелище и массовой привлекательности к скомпрометированному художественному достоинству, особенно с точки зрения разница между интересами « среднего ума » населения и других слушателей. [4] [7] Интерес к арена-року стереотипно ассоциируется с белыми мужчинами от рабочего до среднего класса , проживающими либо в Канаде, либо в Соединенных Штатах (включая так называемых « яппи »), [4] [5]что в некоторых критических замечаниях приводилось как основание для снисходительного предубеждения по поводу социального статуса. [4] Тем не менее, стиль музыки пользовался успехом во всем мире, особенно с точки зрения гастролей. [3] [4] [5]
Историк Гэри А. Дональдсон охарактеризовал аренный рок как «длинные волосы, громкие голоса и действительно большие гитары». В отличие от других типов музыки с более сырым, избитым временем подходом, рок-музыканты на аренах делают упор на драматизм. Поскольку группы намеренно разрабатывают свой материал для большой аудитории , песни сосредотачиваются на мелодии , часто с резкими припевами . Гитарные эффекты и использование клавишных инструментов являются важными элементами этого жанра. [3] [4] [5] [6] [ целостность текста-источника? ] Фейерверки, использование дыма и методы сложного освещения стали частью визуальногоэстетика того, что известно как арена-рок. [8]
Несмотря на различия в жанрах, битломания и гигантские кричащие толпы, приветствовавшие «Битлз» во время их выступления в США, оказали влияние на арен-рок, особенно в связи со сложными взглядами артистов на связь между собой как музыкантами и первичными потребностями их жизни. массовые аудитории. [9] Подъем рок-стиля в значительной степени означал конец хиппи - типа идеалистической культуры 1960-х годов, особенно после разочарования, последовавшего за печально известным Альтамонтским бесплатным концертом 1969 года, и представлял собой более новую форму музыкального выражения, которая все еще была уверенной и уверенной. резкий, но при этом более коммерческий. [9]Концерт с сотнями раненых и одним погибшим был назван «духовной смертью десятилетия». [10]
В период с конца 1960-х до середины 1970-х достижения в области технологий позволили увеличить мощность усилителей и звуковых систем без потери качества звука, что дало хард-рок- группам возможность использовать все большие и большие площадки. Приписывая рождение арена-рока турне Rolling Stones по США в 1969 году, The Guardian поставила тур под номером 19 в своем списке 50 ключевых событий в истории рок-музыки. [11] До тура самым громким звуком на концертах с большой аудиторией часто была толпа, поэтому Stones позаботились о том, чтобы у них были световые и звуковые системы, которые позволили бы их увидеть и услышать на самых больших аренах, с The Guardianзаявив, что их «сочетание передового опыта и смекалки за кулисами вывело гастрольный бизнес на совершенно новый уровень». [11]