Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено из Art of Algeria )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Культура Алжира включает в себя литературу, музыку, религию, кухню и другие аспекты образа жизни алжирского.

статуя Dihya в Khenchela , Алжир

Религия [ править ]

Мечеть в Алжире.

Алжир - мусульманская страна, в которой проживают христианские и еврейские меньшинства. Около 99% населения Алжира - мусульмане.

Кухня [ править ]

Кускус ( арабский : كسكس) с овощами и нутом , национальное блюдо Алжира.

Алжирская кухня включает стили приготовления и блюда традиционной арабской , амазигской , турецкой и французской кухни . Также присутствуют дополнительные влияния еврейской , испанской , берберской и итальянской кухонь. [1] Кухня ароматная, часто с добавлением традиционных средиземноморских специй и перца чили . [1] Кускус является одним из основных продуктов питания, часто подается с тушеным мясом и другими блюдами. Среди других популярных алжирских блюд - доулма, чахчуха и читха.

Платье [ править ]

Традиционная алжирская одежда включает бурноус , кашабию , кафтан и джеллаба .

Литература [ править ]

Муфди Закария , поэт периода Алжирской революции 1908-1977 годов .

Современная алжирская литература, разделенная на арабскую и французскую , находится под сильным влиянием новейшей истории страны. Известными поэтами современного Алжира являются Муфди Закария , Мохаммед Аль Эйд середины 20 века и Ачур Фенни , Амар Мерих и Азраг Омар конца 1980-х годов. Среди известных романистов 20-го века - Мохаммед Диб , Альбер Камю , Катеб Ясин и Ахлам Мостеганеми , а Ассия Джебар широко переводится. Среди выдающихся писателей 80-х был Рашид Мимуни., позже вице-президент Amnesty International, и Тахар Джаут , убитый исламистской группировкой в ​​1993 году за свои светские взгляды. [2]

В области философии и гуманитарных наук Жак Деррида , отец деконструкции , родился в Эль-Биаре в Алжире , Малек Беннаби и Франц Фанон известны своими мыслями о деколонизации , Августин Гиппопотам родился в Тагасте (современный рынок Сук Ахрас ). и Ибн Халдун , хотя и родился в Тунисе , написал Мукаддиму, находясь в Алжире.

На алжирскую культуру сильно повлиял ислам , основная религия. Широко известны работы семьи Сануси в доколониальные времена и Эмира Абделькадера и Шейха Бен Бадиса в колониальные времена. Латинский писатель Апулей родился в Мадаурусе (Мдауруш), который позже стал Алжиром.

Музыка [ править ]

Алжирский музыкальный жанр , самый известный за рубежом RAI , поп-ароматизированный, самоуверенный взять на себя народной музыки , с участием международных звезд , таких как Халед и Хеб Мами . В самом Алжире раи остается самым популярным, но старшее поколение по-прежнему предпочитает шааби , в исполнении, например, Дахмана Эль Харрачи . В то время как мелодичные мелодии кабильской музыки, примером которых являются Идир , Айт Менгеллет или Лоунес Матуб , имеют широкую аудиторию.

Для более классических вкусов, Andalusi музыки , привезенных из Аль-Андалус по Morisco беженцев, сохраняется во многих старых прибрежных городов. Для более современного стиля, англичанина алжирского происхождения, Potent C постепенно становится успехом для молодого поколения. Сочетая в себе фолк, раи и британский хип-хоп , это в высшей степени коллективный и универсальный жанр.

Хотя "raï" Проверить |url=значение ( справка ) .[ постоянная мертвая ссылка ] приветствуется и хвалится как яркая культурная эмблема Алжира. Было время, когда раи сталкивались с критическими культурными и политическими конфликтами с исламской и правительственной политикой и практикой после обретения независимости. Таким образом, распространение и выражение музыки rai стало очень трудным. Однако «затем в середине 1985 года правительство резко изменило свою позицию. Отчасти это произошло из-за лоббирования бывшего офицера освободительной армии, ставшего импресарио поп-музыки, полковника Снусси, который надеялся получить прибыль от рая, если его удастся сделать». [3]

Кроме того, учитывая отношения между двумя странами, правительство Алжира было удовлетворено растущей популярностью музыки во Франции. Хотя музыка более широко принята на политическом уровне, она все еще сталкивается с серьезными конфликтами с населением, исповедующим ислам в Алжире.

СМИ [ править ]

Изобразительное искусство [ править ]

1910: поколение предшественников [ править ]

В первой половине двадцатого века художники в основном восстанавливали модели и узоры, импортированные - или навязанные - империалистической французской державой. [4]

Как писал Эдвард Саид в своей книге « Ориентализм» в 1978 году, алжирские художники боролись с восприятием и представлением жителей Запада. Спустя почти столетие после завоевания французами Азуау Маммери (1886–1954), Абдельхалим Хемче (1906–1978), Мохаммед Змирли (1909–1984) и Милуд Букерш (1920–1979) первыми представили станковую живопись. Они извлекли выгоду из «брешей» в системе образования и смогли продолжить обучение пластическим искусствам. Несмотря на то, что они пытались сосредоточиться на реальности повседневного распорядка алжирцев, они все же в определенной степени были включены в движение ориентализма.

Традиция восточного освещения и миниатюры была представлена ​​примерно в тот же период благодаря таким художникам, как Мохамед Рачим (1896–1974) или Мохамед Темман (1915-1988). Это два основных выражения образности в стране, где популярная абстрактная символика, берберская или арабская, интегрирована в основном через архитектуру, мебель, ткачество, керамику, обработку кожи и металла.

Как переосмыслить собственную историю - это динамика современного алжирского искусства, отражающая глубокие социальные изменения, которые пережили люди.

Художники пытаются создать успешную интроспективную работу, в которой двойственность с точки зрения идентичности создает динамику, которая преодолевает «ориентализм» и экзотизм. Главное - чтобы художник и зритель вновь обрели свободу выражения и интерпретации. Основные художники того периода: Букерче , Бенабура , Али Али Ходжа , Йеллес или Бая .

1930: поколение основателей [ править ]

Подавляющее большинство художников включают тематику войны за независимость, от тех, кто ее пережил, до художников, которые используют ее как наследие. Пропитанные всеми художественными и идеологическими движениями, которые характеризовали первую половину двадцатого века, художники озабочены обществом, в котором они живут, и осуждают сегрегацию, расизм и несправедливость, которые разделяли общины колониального Алжира. Явный сдвиг в сторону востоковедения и экзотики: появляются новые темы, такие как травма и боль, например, в портрете Мохаммеда Иссиахема «Вдова» (1970) .

«Искусство - это форма сопротивления, поскольку оно предлагает и делает видимым невидимое, скрытое, оно стоит на стороне жизни». [5]

Это было также время, когда алжирские художники начали организовываться, например, через Национальный союз пластических искусств или UNAP (1963); художники, такие как Мохамед Иссиахем или Али Ходжа, были его частью.

Нефигурация и "Художники Знака" [ править ]

Абдалла Бенантёр и Мохамед Хадда открыли путь абстрактному (нефигуративному) алжирскому искусству. Они с детства были французами и эмигрировали во Францию. За ними последовали такие художники, как Мохамед Аксу , Мохамед Луайль, Абделькадер Гермаз и Али Али-Ходжа . Мохамед Хадда писал: [6] «Если фигуративная живопись является нормой с точки зрения выражения, это результат феномена аккультурации». Произведения искусства, в которых свободно фигуративно, являются формой освобождения в этом смысле, поскольку буквальные представления, кажется, не полностью выходят из кластера экзотизма и ориентализма..

«Художники знака» - алжирские художники, родившиеся в 1930-х годах, которые в начале 1960-х годов нашли вдохновение в абстрактном ритме арабского письма. Термин «peintres du Signe» был придуман поэтом Жаном Сенаком в 1970 году. Он организовал в Алжире «Галерею 54». На первой коллективной выставке воссоединились Аксух , Бая , Абдалла Бенантер , Бузид, Абделькадер Гермаз , Хадда , Жан де Мезонсел , Мария Мантон , Мартинес , Луи Наллард и Резки Зерарти.. В своей презентации он написал: «В этой галерее 54, которая направлена ​​на то, чтобы быть галереей исследований в постоянном контакте с людьми, мы собрали художников, алжирских или имеющих глубокие связи с нашей страной» «Мы можем утверждать, с Мурадом Бурбоном , что наши художники не только эксгумируют опустошенное лицо нашей Матери, но и в разгар Нахды (обновления) создают новый образ Человека и без конца смотрят на его новое Видение » [7]

Aouchem [ править ]

Алжирские художники воссоединились с частью своего исторического и культурного наследия, особенно с влиянием берберской культуры и языка. Большое внимание было привлечено к берберской культуре и проявлению идентичности после Берберской весны 1988 года, и это повлияло на культурное производство. Денис Мартинес и Чукри Месли участвовали в создании группы Aouchem (Тату), которая провела несколько выставок в Алжире и Блиде.в 1967, 1968 и 1971 годах. Десяток художников, художников и поэтов решили выступить против господствующей организации искусства - особенно изобразительного искусства, которое, по их мнению, представлено UNAP, Национальным союзом пластического искусства. Они выступили против своей политики исключения многих активных художников. Согласно его манифесту: «Аучем родился много веков назад на стенах пещеры Тассили. Он продолжал свое существование до сегодняшнего дня, иногда тайно, иногда открыто, в зависимости от колебаний истории. (...) Мы хотим показать, что , всегда волшебный, знамение сильнее бомб ». [8]

Несмотря на всплеск политического насилия после войны за независимость, когда гегемония арабской культуры и языка имела тенденцию накладываться на берберскую культуру, пластические традиции народных знаков удалось сохранить. Aouchem продолжает это традиционное наследие.

Наивность и экспрессионизм [ править ]

С 1980-х годов происходило обновление, а также форма «наивности», попытка преодолеть травму войны и обратиться к новым проблемам современности. Байя (1931–1998) - пример великой истории успеха Алжира. [ согласно кому? ] Ее работы были предварены Андре Бретоном и разоблачены Андре Мейт, когда она была еще подростком. Она, которая не знала свою мать, поскольку к пяти годам осиротела вдвойне, рисовала красочные акварели с искусственной симметрией, подвергая сомнению фигуру Матери. Она является частью движения арт-брют .

В экспрессионизме доминировал Мохамед Иссиахем , которого его коллега-писатель Катеб Ясин ласково прозвала «Oeil de lynx» ( глаз рыси ) . Когда ему было 15 лет, он попал в аварию с гранатой. Две его сестры и племянник умерли, ему пришлось ампутировать предплечье. Его личная драма находит отклик в творчестве. Он выражал такие темы, как горе и потери, используя толстые пасты и универсальные фигуры; как отзвук невзгод алжирской войны, а также всеобщей борьбы тех, кого заставили замолчать и угнетали.

Возрождение изобразительного искусства [ править ]

С 1980-х годов появилось новое поколение художников Магриби. Большая часть обучается в Европе. Местные художники и представители диаспоры исследуют новые техники и сталкиваются с проблемами глобализированного арт-рынка. Они объединяют различные элементы своей идентичности, отмеченные статусом иммигранта первого или второго поколения. Они обращаются к проблемам, которые обращаются к арабскому миру сквозь призму «постороннего». Кадер Аттия - один из них. Он родился во Франции в 1970 году. В 2007 году в большой инсталляции под названием « Призрак» он продемонстрировал на коленях десятки замаскированных фигур, сделанных из алюминиевого сгиба. [9] Адель Абдессемед , родившаяся в Константине в 1970 году, училась в Школе изящных искусств вАлжир , Алжир, а затем Лион , Франция . В своих концептуальных произведениях он демонстрирует сильные художественные высказывания, используя широкий спектр средств массовой информации (рисунок, видео, фотография, перформанс и инсталляция). В 2006 году он выставлялся в галерее Дэвида Циммера в Нью-Йорке. Одной из его работ была сгоревшая машина под названием « Практика нулевой терпимости» , спустя год после беспорядков во Франции и в разгар террористических атак с 11 сентября 2001 года . Катя Камели [1] также привносит различные аспекты своей личности и окружающей среды с помощью видео, фотографий и инсталляций.

Кино [ править ]

Спорт [ править ]

Футбол, гандбол, легкая атлетика, бокс, боевые искусства, волейбол и баскетбол - самые популярные виды спорта в стране.

См. Также [ править ]

  • Архитектура Алжира
  • Список художников-востоковедов
  • Очертание культуры
  • Женщины в Алжире

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Фарид Зади . «Алжирская кухня» . Архивировано из оригинала 3 декабря 2008 года . Проверено 12 декабря 2008 года .
  2. ^ Тахар Джаает французские издатели Агентство и Франция издание, Inc. (доступ4 апреля 2006)
  3. ^ Гросс, Джоан, Дэвид МакМюррей и Тед Сведенбург. «Арабский шум и ночи Рамадана: раи, рэп и франко-магрибские идентичности». Diaspora 3: 1 (1994): 3–39. [Перепечатано в «Антропологии глобализации: читатель», под ред. Джонатана Ксавьера и Ренато Розальдо.
  4. ^ Беллидо], ​​[реж. де ля публикации: Рамон Тио (2003). Le XXe siècle dans l'art algérien: [выставка ... qui a eu lieu au Château Borély, Marseille, du 4 avril au 15 juin 2003, et à l'Orangerie du Sénat, Paris, du 18 juillet au 28 août 2003] . Париж: Aica Press [ua] ISBN 978-2-950676-81-8.
  5. ^ Bouayed, Anissa (2005). L'art et l'Algérie insurgée: les traces de l'epreuve, 1954-1962 . Алжир: Издания ENAG. ISBN 978-9961-623-93-0.
  6. ^ Бернар, Мишель-Жорж (2002). Хадда . Алжир: Издания ENAG. п. 48. ISBN 9789961623008.
  7. ^ Дугас, Жан Сенак; textes réunis par Hamid Nacer-Khodja; preface de Guy (2002). Visages d'Algérie: С уважением, Sur l'art . Париж: Париж-Средиземное море. ISBN 284272156X.
  8. ^ "Манифест Аучема" . Архивировано из оригинала на 30 июля 2014 года . Проверено 19 апреля 2013 года .
  9. ^ «Кадер Аттиа: ла Puissance ей смотри» . Проверено 31 августа 2013 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Информация о туризме
  • Информация об Алжире