Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Герберт Янш (3 ноября 1943 - 5 октября 2011) [1] был шотландским народным музыкантом и одним из основателей группы Pentangle . Он родился в Глазго и стал известен в Лондоне в 1960-х годах как акустический гитарист, а также как автор песен. Он записал не менее 25 альбомов и много гастролировал с 1960-х по XXI век.

Янш был ведущей фигурой в возрождении британского фолка в 1960-х , гастролировал по фолк-клубам и записывал несколько сольных альбомов, а также сотрудничал с другими музыкантами, такими как Джон Ренборн и Энн Бриггс . В 1968 году он стал соучредителем группы Pentangle, гастролировал и записывался с ними до их распада в 1972 году. Затем он сделал несколько лет перерыва в музыке, вернувшись в конце 1970-х, чтобы поработать над серией проектов с другими музыкантами. . Он присоединился к реформированной Pentangle в начале 1980-х и оставался с ними, пока они развивались через различные смены персонала до 1995 года. До своей смерти Янш продолжал работать как сольный исполнитель.

Работа Янша оказала влияние на таких художников, как Эл Стюарт , Пол Саймон , Джонни Марр , Элтон Джон , Ян Андерсон , Берни Топин , Бернард Батлер , Джимми Пейдж , Ник Дрейк , Грэм Коксон , Донован , Нил Янг , Майк Олдфилд , Хоуп Сандовал , Флит Фокс , Девендра. Банхарт , Нил Холстед и Рой Харпер .

Янш получил две награды за выслугу на BBC Folk Awards : одну в 2001 году за свои сольные достижения, а другую в 2007 году в качестве члена Pentangle.

Ранние годы [ править ]

Герберт Янш родился в больнице Стобхилл в районе Спрингберн в Глазго 3 ноября 1943 года в семье выходцев из Гамбурга , Германия, которые поселились в Шотландии в викторианскую эпоху . [2] Название семьи чаще всего произносится как / J æ п ʃ / yansh , хотя сам Jansch, как и ряд других членов его семьи, произносили / dʒ æ п ʃ / jansh . [3]

Янш вырос в жилом районе Эдинбурга, известном как Вест-Пилтон , где он учился в начальной школе Pennywell и средней школе Ainslie Park . [4] Подростком он приобрел гитару и начал посещать местный фолк-клуб ("The Howff"), которым руководит Рой Гест . [5] Там он встретил Арчи Фишера и Джилл Дойл ( сводную сестру Дэви Грэма ) [6], которые познакомили его с музыкой Большого Билла Брунзи , Пита Сигера , Брауни МакГи и Вуди Гатри . [4]Он также встретился и жил в квартире с Робином Уильямсоном , который остался другом, когда Янш позже переехал в Лондон. [7]

После окончания школы Янш устроился на работу садовником [8], а затем, в августе 1960 года, бросил это дело, намереваясь стать музыкантом на полную ставку. [9] Он назначил себя неофициальным смотрителем в The Howff и, помимо того, что спал там, он, возможно, получал некоторую зарплату в дополнение к своему доходу как начинающий исполнитель, у которого не было собственной гитары. [10] Следующие два года он провел, играя на одну ночь в британских фолк-клубах . [4] Это было музыкальное ученичество, которое подвергло его влиянию ряда влияний, включая Мартина Карти и Яна Кэмпбелла , но особенно Энн Бриггс , от которой он выучил некоторые песни (например, "Blackwaterside »и« Reynardine »), которые позже сыграют важную роль в его карьере звукозаписи [4].

Янш путешествовал по Европе (и за ее пределами) в период с 1963 по 1965 год, путешествуя автостопом с места на место, зарабатывая на уличных уличных выступлениях и случайных музыкальных выступлениях в барах и кафе. [11] Перед отъездом из Глазго он женился на 16-летней девушке Линде Кэмпбелл. Это был брак по расчету, который позволил ей путешествовать с ним, поскольку она была слишком молода, чтобы иметь собственный паспорт. [12] Через несколько месяцев они расстались, и Янш в конце концов был репатриирован в Великобританию после заражения дизентерией в Танжере . [12]

Лондон (середина 1960-х) [ править ]

Янш переехал в Лондон. Там, в 1963 году, по приглашению Боба Уилсона - певца из Стаффордшира, который также учился в художественной школе Св. Мартина - его попросили стать постоянным певцом в Банджис на Грейт-Личфилд-стрит вместе с Чарльзом Пирсом, другим студентом-художником. . Они оставались в такой ситуации в течение года, прежде чем Пирс переехал на юг Лондона, чтобы управлять несколькими клубами к югу от Темзы. К тому времени в Лондоне рос интерес к народной музыке. [13] Там он встретил инженера и продюсера Билла Лидера , у которого дома они сделали запись музыки Янша на катушечный магнитофон. Leader продал ленту Transatlantic Records за 100 фунтов стерлингов., который спродюсировал альбом прямо из него. [14] Альбом Берта Янша был выпущен в 1965 году и разошелся тиражом 150 000 копий. [15] В него вошла песня протеста Янша «Do You Hear Me Now», которая была представлена ​​вниманию мейнстрима поп-музыки позже в том же году певцом Донованом , который перепел ее на своем EP Universal Soldier , который достиг первой строчки в рейтинге. в британском чарте EP и № 27 в чарте синглов. [16]Пирс исчез из жизни Янша после того, как он устроил ему участие в концерте Liberal International "Master of the Guitar" в Королевском фестивальном зале в 1968 году. В первый альбом Янша также вошла его песня "Needle of Death". суровая жалоба на наркотики, написанная после того, как друг умер от передозировки героина . [17]

В начале своей карьеры Янша иногда характеризовали как британца Боба Дилана . [18] В этот период Янш описал свое музыкальное влияние как «единственные три человека, которых я когда-либо копировал, - это Большой Билл Брунзи, Дэви Грэм и Арчи Фишер». [19] Янш вслед за своим первым альбомом выпустил еще два, которые были быстро спродюсированы: It Don't Bother Me и Jack Orion , [20] которые содержали его первую запись "Blackwaterside", которая позже была принята Джимми Пейджем и записана от Led Zeppelin как " Сторона черной горы ". [21]Янш сказал: «Аккомпанемент был сделан известным участником одной из самых известных рок-групп, который использовал его в неизменном виде на одной из своих пластинок». [22] Transatlantic обратилась за юридической консультацией по поводу предполагаемого нарушения авторских прав, и ей сообщили, что существует «явная вероятность того, что Берт может выиграть иск против Пейджа». [23] В конечном итоге Transatlantic сомневалась в расходах, связанных с судебным разбирательством по делу Led Zeppelin, и половина расходов должна была быть оплачена Яншем лично, что он просто не мог себе позволить, поэтому дело так и не было возбуждено. [24] На аранжировку и запись Джека Ориона сильно повлияла подруга Янша, певица Энн Бриггс. [25]

В Лондоне Янш познакомился с другими новаторскими акустическими гитаристами, включая Джона Ренборна , с которым он делил квартиру в Килберне , [26] Дэви Грэма, Визза Джонса , Роя Харпера и Пола Саймона . Они бы все встречаются и играют в различных лондонских музыкальных клубах, в том числе в Трубадур в Старом Brompton Road , [27] и Les Cousins клуба в греческой улице , Сох . [28] Ренборн и Янш часто играли вместе, развивая свое собственное сложное взаимодействие между двумя гитарами, которое часто называют « народным барокко».". [29]

В 1966 году они вместе записали альбом Берта и Джона , в который вошла большая часть этого материала. [30] В конце 1967 года они устали от вечных ночей в Les Cousins ​​и стали постоянными музыкантами в музыкальном заведении, организованном Брюсом Даннетом, шотландским предпринимателем, в пабе Horseshoe (ныне несуществующем), по адресу 264–267 Tottenham. Корт-роуд . [31] Это стало пристанищем для многих музыкантов, в том числе певицы Сэнди Денни . [32] Другой певец, Джеки МакШи , начал выступать с двумя гитаристами, и с добавлением Дэнни Томпсона (струнный бас) и Терри Кокса (ударные) они сформировали группу Pentangle.. [33] Место проведения превратилось в джаз-клуб, но к тому времени группа разошлась. [34]

19 октября 1968 года Янш женился на Хизер Сьюэлл. [35] В то время она была студенткой факультета искусств и была девушкой Роя Харпера . [36] Она вдохновила Янша на несколько песен и инструментальных композиций, наиболее очевидной из которых была «Мисс Хизер Розмари Сьюэлл» из его альбома « Birthday Blues» 1968 года , но Янш говорит, что, несмотря на название, «Миледи Нэнси» из альбома Розмари Лейн 1971 года также был написан для нее. [37] Как Хизер Янш , она стала известным скульптором. [38]

Годы Pentangle: 1968–73 [ править ]

Янш (справа) играет с Pentangle в Амстердаме, 1969 год.

Первый крупный концерт Pentangle состоялся в 1967 году в Royal Festival Hall , а в следующем году вышел их первый альбом The Pentangle . [39] Pentangle начал напряженный график гастролей по миру и записи, и в этот период Янш в основном отказался от сольных выступлений. [40] Однако он продолжил запись, выпустив Розмари Лейн в 1971 году. Треки для этого альбома были записаны на портативный магнитофон Биллом Лидером в коттедже Янша в Тайхерсте , Сассекс - процесс, который занял несколько месяцев с Яншем. работал только тогда, когда был в хорошем настроении. [41]

Pentangle достиг своей высшей точки коммерческого успеха с выпуском их Корзина Light альбома в 1969 году сингл «Light Flight», взятый с альбома, стала популярной благодаря его использованию в качестве музыки темы для телевизионной драмы серии, взять три девушки , для которого группа также предоставила случайную музыку. [42] В 1970 году, на пике своей популярности, они записали саундтрек к фильму Там Линь , выступили по крайней мере 12 на телевидении и совершили туры по Великобритании (включая фестиваль на острове Уайт ) и Америке (включая концерт. в Карнеги-холле ). [43] Однако их четвертый альбом Cruel Sister, выпущенный в октябре 1970 года, коммерческий провал. [44] Это был альбом традиционных песен, который включал в себя 20-минутную версию "Jack Orion", песни, которую Янш и Ренборн записали ранее как дуэт для альбома Джека Ориона Янша . [45]

Pentangle записали еще два альбома, но напряжение от гастролей и совместной работы в группе сказывалось на них. [46] Затем Pentangle вышла из своей звукозаписывающей компании Transatlantic из-за ожесточенного спора о гонорарах. [47] Последним альбомом оригинального воплощения Pentangle был Solomon's Seal, выпущенный Warner Brothers / Reprise в 1972 году. Колин Харпер описывает его как «рекорд усталости людей, но также и продукт группы, участники которой по-прежнему оставались одними из лучших. музыканты, писатели и музыкальные переводчики своего времени ». [48] Pentangle распалась в январе 1973 года, и Янш с женой купили ферму недалеко от Лампетера в Уэльсе., и временно отказался от концертной деятельности. [37]

Конец 1970-х [ править ]

После двух лет фермерства Янш оставил жену и семью и вернулся к музыке, хотя Янш и его жена не разводились официально до 1988 года. [49] В 1977 году он записал альбом A Rare Conundrum с новым составом музыкантов. : Майк Пигготт , Род Клементс и Пик Уизерс . Затем он сформировал группу Conundrum с Мартином Дженкинсом (скрипка) и Найджелом Смитом (бас). Они провели шесть месяцев, путешествуя по Австралии, Японии и США. [50] По окончании тура Conundrum расстались, и Янш провел шесть месяцев в Соединенных Штатах, где записал альбом Heartbreak с Альбертом Ли . [50]

Янш гастролировал по Скандинавии , работая дуэтом с Мартином Дженкинсом, и, основываясь на разработанных ими идеях, записал альбом Avocet (первоначально выпущенный в Дании). [51] Янш оценил это как одно из своих фаворитов из своих собственных записей. [52] Вернувшись в Англию, он открыл магазин гитары Берта Янша по адресу 220, New King's Road, Фулхэм . [50] Магазин специализировался на изготовленных вручную акустических гитарах, но не имел коммерческого успеха и закрылся через два года. [53]

1980-е [ править ]

В 1980 году итальянский промоутер призвал оригинальный Pentangle преобразовать его в тур и выпустить новый альбом. [54] Воссоединение началось плохо: Терри Кокс получил травму в автокатастрофе, в результате чего группа дебютировала на Кембриджском фольклорном фестивале в форме четырехугольника. [54] Им удалось завершить тур по Италии (с Коксом в инвалидной коляске) и Австралии, прежде чем Ренборн покинул группу в 1983 году. [55] Затем последовал ряд кадровых изменений, в том числе Майк Пигготт заменил Джона Ренборна с 1983 по 1987 и запись Open the Door и In the Round , но в конечном итоге оставили Янша и МакШи в качестве единственных оригинальных участников. [56]Последняя инкарнация, состоящая из Янша, МакШи, Найджела Портмана Смита (клавишные), Питера Кертли (гитара и вокал) и Джерри Конвея (ударные), просуществовала с 1987 по 1995 год и записала три альбома: Think of Tomorrow , One More Road и Live 1994 . [57] Как сольный артист в середине 1980-х, он часто появлялся на шоу-катере Вивиан Стэншалл и Ки Лонгфелло- Стэншалл, Old Profanity Showboat , в Плавучей гавани Бристоля. [ необходима цитата ]

В 1985 году появились два интригующе загадочных альбома ограниченным тиражом, выпущенных под именем Лорен Ауэрбах, которая должна была стать женой Янша: « После долгой ночи» в феврале 1985 года вышел второй, « Игра в игру» , в октябре. Первоначально Янш был приглашенным музыкантом, но также стал автором некоторых песен, а также аранжировщиком и со-вокалистом. Ричард Ньюман был основным гитаристом и автором песен. Ауэрбах работал вместе с Ньюманом много лет до встречи с Яншем. Ньюман и Янш были ключевыми фигурами в « После долгой ночи» . Об игре, Янш и Ньюман присоединились к Клиффу Онжеру, Джеффу Брэдфорду (ведущий гитарист из All Stars Сирила Дэвиса, из Hoochie Coochie Men Лонга Джона Болдри и в первом составе The Rolling Stones) и Брайану Найту (британский ветеран блюза. К шести). Два альбома стали одним - After The Long Night / Playing The Game . Янш играл на гитаре с Ричардом Ньюманом в следующих песнях Ньюмана: «Я не могу вернуться», «Улыбающиеся лица», «Игра в игру», «Печаль», «Дни и ночи», «Человек-радуга», «Холодное сердце». Красавица »,« Кристабель »,« Так одиноко »и« Мельник ». Все песни были спеты Ауэрбахом, за исключением «Миллера», который спел Ньюман. Янш женился на Ауэрбахе в 1999 году. [58]

Он всегда много пил, но в 1987 году Янш заболел, когда работал с Родом Клементсом и Марти Крэггсом, и был доставлен в больницу, где ему сказали, что он «настолько серьезно болен, насколько это возможно, но не умер», и что он был выбор: «отказаться от алкоголя или просто отказаться». [59] Он выбрал первый вариант: Колин Харпер заявляет, что «не может быть никаких сомнений в том, что креативность, надежность, энергия, целеустремленность и качество исполнения Берта были решительно спасены решением бросить пить». [60] Янш и Клементс продолжили работу, начатую до болезни Янша, результатом чего стал альбом Leather Launderette 1988 года. [60]

Последние годы жизни и смерть: 1992–2011 гг. [ Править ]

Могила Берта Янша и его жены Лорен Янш на кладбище Хайгейт , Лондон

Берт сыграл главную роль в фильме « Акустические маршруты» , впервые переданном BBC в 1992 году. В нем показано, как он снова посещает свои старые места и вспоминает таких гостей, как Эл Стюарт , Энн Бриггс, Джон Ренборн и Дэви Грэм. [61]

С 1995 года Янш часто появлялся в клубе 12 Bar на Дания-стрит в Лондоне. [62] Один из его концертных сетов был записан прямо на Digital Audio Tape (DAT) тогдашним менеджером Янша, Аланом Кингом, и был выпущен как Live at the 12 Bar: официальный бутлег- альбом в 1996 году. [63] В 2002 году. , Янш, Бернард Батлер и Джонни «Гитара» Ходж выступили вместе в Jazz Cafe в Лондоне. [64] Батлер также появился на альбоме Янша того года, Edge of a Dream , в котором представлены (среди прочих) Ральф МакТелл и гитарист Пол Вассиф.. Инструментальный «Блюз черной кошки» с участием Вассифа появляется в фильме « Девушки из календаря» 2003 года [65], и Вассиф часто появляется на концертах Берта. [66] [67] [68] В 2003 году Янш отпраздновал свое 60-летие концертом в Королевском зале Елизаветы в Лондоне. BBC организовала концерт для Янша и различных гостей в церкви St Luke Old Street , который транслировался по BBC Four . [52] [69]

В 2005 году Янш снова объединился с одним из тех, кто оказал влияние на него раньше, Дэви Грэхемом, для небольшого количества концертов в Англии и Шотландии. [64] Его концертный тур пришлось отложить из-за болезни, и Янш перенес серьезную операцию на сердце в конце 2005 года. [64] К 2006 году он выздоровел и снова играл с концертами. Альбом Янша The Black Swan , его первый за четыре года, был выпущен на Sanctuary 18 сентября 2006 года с участием Бет Ортон и Девендры Банхарт на треках "Katie Cruel", "When the Sun Comes Up" и "Watch the Stars", среди прочего. гости. [64] В 2007 году он был показан на альбоме Babyshambles , Shotter's Nation., играя на акустической гитаре в песне "The Lost Art of Murder". [70] После записи он сопровождал вокалиста Babyshambles Пита Доэрти на нескольких акустических концертах и ​​выступал на концерте Pete and Carl Reunion Gig, где вокалист Libertines и Dirty Pretty Things и гитарист Карл Барат присоединились к Доэрти на сцене. [71]

В 2009 году он отыграл концерт в London Jazz Cafe, чтобы отпраздновать выпуск трех своих старых альбомов ( LA Turnaround , Santa Barbara Honeymoon и A Rare Conundrum ) на компакт-диске. [72] Однако позже в том же году из-за неожиданной болезни ему пришлось отменить 22-дневный тур по Северной Америке, который должен был начаться 26 июня. Веб-сайт Янша сообщил: «Берт очень сожалеет о том, что пропустил тур, и приносит извинения всем фанатам, которые надеялись его увидеть. Он с нетерпением ждет изменения графика как можно скорее». [64]

Jansch открыт для Neil Young на его Twisted - роуд сольного турне в США и Канаде, начиная с 18 мая 2010 г. Он также выступал на Eric Clapton «s Crossroads фестиваль в июне 2010 г. Они были первые концерты Jansch со времени его болезни. [64] Одна из его последних сессий записи была с Эриком Клэптоном для альбома Пола Вассифа 2011 года Looking Up Feeling Down . [73] Янш снова открылся для тура Янга в 2011 году , который начался 15 апреля в Дареме, Северная Каролина , и с заключительным сольным выступлением в Чикаго 7 мая. [74]В том же году состоялось несколько совместных концертов с Pentangle, в том числе выступления на фестивале Glastonbury [75] и один заключительный концерт в Royal Festival Hall в Лондоне [76], который также стал последним публичным выступлением Янша.

Янш умер 5 октября 2011 года в возрасте 67 лет в хосписе в Хэмпстеде после долгой борьбы с раком легких . [1] [77] Его жена Лорен Янш ( урожденная Ауэрбах) умерла от рака 9 декабря 2011 года. Они оба похоронены на кладбище Хайгейт . [78]

Признание и награды [ править ]

В 2001 году Jansch получил награду Lifetime Achievement по поводу BBC Radio 2 Folk Awards , [79] и 5 июня 2006 года он получил награду за заслуги Mojo на Mojo церемонии Список Почести, на основе «расширенной карьеры , которая по- прежнему продолжает оставаться вдохновляюще. " Награду вручили Бет Ортон и Рой Харпер . [64] В 2003 году журнал Rolling Stone поставил Янша на 94-е место в списке 100 величайших гитаристов всех времен. [80]

В январе 2007 года пять оригинальных участников Pentangle (включая Янша) были удостоены награды за выслугу на BBC Radio 2 Folk Awards . [81] Награду вручил сэр Дэвид Аттенборо . Продюсер Джон Леонард сказал: «Pentangle были одной из самых влиятельных групп конца 20-го века, и было бы неправильно, если бы награды не признавали, какое влияние они оказали на музыкальную сцену». [82] Pentangle выступили вместе на этом мероприятии впервые за более чем два десятилетия, и их выступление транслировалось на BBC Radio 2 7 февраля 2007 года. [83] В 2007 году Янш также был удостоен звания почетного доктора музыки от Эдинбургский университет Напьера, «в знак признания его выдающегося вклада в музыкальную индустрию Великобритании». [84]

Музыка [ править ]

Музыкальное влияние Янша оказали Большой Билл Брунзи [85] и Брауни МакГи , которого он впервые увидел играющим в The Howff в 1960 году и, намного позже, утверждал, что «все еще был бы садовником», если бы не встретил МакГи и его музыку. . [86] Янш также находился под сильным влиянием британской народной музыкальной традиции, особенно Анн Бриггс [87] и, в меньшей степени, А.Л. Ллойда . [88] Другие влияния включали джаз (особенно Чарльз Мингус [89] ), старинную музыку (Джон Ренборн и Джулиан Брим [51] ) и других современных авторов-исполнителей - особенноКлайв Палмер . [90] Другим важным влиянием был Дэви Грэм [91], который сам собрал воедино эклектичную смесь музыкальных стилей. [92] Кроме того, в годы становления Янш пробирался через Европу в Марокко, черпая музыкальные идеи и ритмы из многих источников. [11] Из этих влияний он извлек свой собственный индивидуальный стиль игры на гитаре. [80]

В некоторых из его песен используется базовый стиль игры Трэвисом правой рукой, но они часто отличаются необычным звучанием аккордов или аккордами с добавленными нотами. Примером этого является его песня «Needle of Death», в которой используется простой стиль игры, хотя некоторые аккорды украшены добавленными девятыми . Характерно, что девятые доли не являются самой высокой нотой аккорда, но появляются в середине арпеджио при игре пальцами, создавая «комковатость» звука. [93]

Другой характерной особенностью была его способность удерживать аккорд в нижних струнах при сгибании верхней струны, часто сгибаясь на полтона ниже ноты аккорда. Это отчетливо слышно в таких песнях, как "Reynardine", где изгибы идут от уменьшенной пятой части до идеальной пятой . [94] Янш часто подбирал аккомпанемент к естественному ритму слов своих песен, вместо того, чтобы играть последовательный ритм на всем протяжении. Это может привести к тому, что случайные полосы могут появиться в необычном размере . Например, его версия песни Эвана МакКолла « Впервые я увидел твое лицо»«в отличие от большинства других каверов на эту песню, он переключается с 4/4 на 3/4 и 5/4. [95] Подобное пренебрежение к традиционным размерам встречается в нескольких его совместных композициях с Pentangle: например," Light Flight »из альбома « Корзина света » включает разделы в 5/8, 7/8 и 6/4 раза. [96]

Инструменты [ править ]

Благодаря развитию Pentangle, Янш играл на нескольких инструментах: банджо , [97] аппалачских цимбалах , [98] блокфлейте [99] и гармонике [100] - в редких случаях он даже играл на электрогитаре. [101] Однако наиболее примечательной была его игра на акустической гитаре. [102]

Первая гитара Янша была самодельной из набора [103], но когда он бросил школу и начал работать, он купил гитару в стиле виолончели Хефнера . [8] Вскоре он обменял это на Zenith, который продавался как « гитара Lonnie Donegan » и на которой Янш играл в фолк-клубах в начале 1960-х. [104] Его первый альбом, по общему мнению, был записан с использованием Martin 00028, позаимствованного у Мартина Карти . [105] Фотографии Янша в середине 1960-х показывают, что он играет на различных моделях, в том числе на гитарах Martin и Epiphone . У него была гитара, сделанная вручную Джоном Бейли., который использовался для большинства записей Pentangle, но в конечном итоге был украден. [106]

Позже Янш играл на двух шестиструнных гитарах, созданных мастером из Ковентри Робом Армстронгом, одна из которых изображена на передней и задней обложках альбома « Best of Bert Jansch» 1980 года, выпущенного Shanachie . Затем у него был контракт с Yamaha , которая предоставила ему FG1500, на котором он играл, а также джамбо-гитару Yamaha LL11 1970-х годов. [105] Отношения Янша с Yamaha продолжились, и они подарили ему акустическую гитару с золотой отделкой и инкрустацией из морских ушек на его 60-летие - хотя, по словам Янша, она была оценена примерно в 3000 фунтов стерлингов и была слишком хороша для использования на сцене. [107]

Влияние [ править ]

Музыка Янша, и особенно его игра на акустической гитаре, повлияла на ряд известных музыкантов. Его первый альбом ( Bert Jansch , 1965) вызвал большое восхищение, и Джимми Пейдж сказал: «В какой-то момент я был абсолютно одержим Бертом Яншем. Когда я впервые услышал этот LP, я не мог в это поверить. Это было так далеко впереди. того, что делали все остальные. Никто в Америке не мог этого коснуться ». [108] Тот же самый дебютный альбом включал версию Янша инструментальной песни Дэви Грэма « Энджи ». Это был фаворит Майка Олдфилда , который в детстве занимался акустической гитарой в одиночку, а затем на него сильно повлиял стиль Янша.Название инструментальной части вдохновило Олдфилда назвать свою первую группу (с сестрой Салли)Саллянджи . [109]

Версия Янша "Angie" вдохновила Пола Саймона на запись пьесы, которая была переименована в "Anji" и появилась на альбоме Simon & Garfunkel Sounds of Silence . [110] Из той же эпохи Нил Янг сказал: «Такой же великий гитарист, как Джими [Хендрикс], Берт Янш - то же самое для акустической гитары ... и мой любимец». [64] Ник Дрейк и Донован были поклонниками Янша. [111] Оба записали кавер-версии его песен, и Донован посвятил две свои собственные песни Яншу: "Bert's Blues" появился на его Sunshine Superman.LP и "House of Jansch" на его четвертом альбоме Mellow Yellow . Другие трибьюты включали альбом Гордона Гилтрапа « Janschology» (2000), в котором есть две мелодии Янша, а также две другие, демонстрирующие его влияние. [112]

Дискография [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b "Шоу" . Entertainment.stv.tv . Проверено 12 марта +2016 .
  2. Перейти ↑ Harper, C., pp. 7-8
  3. Перейти ↑ Harper, C., p. 7
  4. ^ a b c d Кеннеди, Дуг (1983). Песни и гитарные соло Берта Янша . Новая музыка Punchbowl. п. 7.
  5. Перейти ↑ Harper, C., p. 57
  6. Ходжкинсон, Уилл (5 мая 2006 г.). «Берт Янш: урок с мастером» . Независимый .
  7. Перейти ↑ Harper, C., p. 84
  8. ^ а б Харпер, К., стр. 13
  9. Перейти ↑ Harper, C., p. 61; где отмечается, что он проработал около месяца в супермаркете.
  10. Перейти ↑ Harper, C., p. 61
  11. ^ а б Кеннеди стр. 10
  12. ^ а б Харпер, К., стр. 125
  13. ^ Harper, С., С. 16-43. (Глава: Лондон: в первые дни )
  14. См. Примечания на обложке переиздания альбома на компакт-диске.
  15. ^ Грюненберг, Кристоф; Харрис, Джонатан (2005). Лето любви: психоделическое искусство, социальный кризис и контркультура в 1960-х . Издательство Ливерпульского университета . п. 140. ISBN 0-85323-919-3.
  16. ^ Рукав отмечает Джон Кросби из Donovan CD, Донован: The Very Best в первые годы
  17. ^ Grunenberg & Harris, С. 139-40:. «Игла смерти ... сделал гораздо большечтобы сделать Героин препарата выбора среди тазобедренных британских подростковчем истекшие десятилетий более поздних выпусков на эту же тему подобного Л Рида [ и другие]...."
  18. Перейти ↑ Harper, C., p. 111 (хотя Харпер указывает, что это сравнение не соответствовало желанию Янша) ср. Донована также называли «британский ответ Бобу Дилану».
  19. ^ Харпер, Колин (2006). Ослепительный незнакомец: Берт Янш и возрождение британского фолка и блюза (изд., 2006 г.). Блумсбери. п. 85. ISBN 0-7475-8725-6.
  20. Перейти ↑ Harper, C., p. 357 It Don't Bother Me был выпущен в декабре 1965 года, а Jack Orion - в сентябре 1966 года.
  21. Перейти ↑ Harper, C., pp. 3, 4
  22. ^ Кеннеди, стр. 21 год
  23. Нат Джозеф из Transatlantic Records, цитируется в Harper, стр. 5
  24. Перейти ↑ Harper, C., p. 5
  25. ^ Харпер, Колин (2006). Ослепительный незнакомец: Берт Янш и возрождение британского фолка и блюза (изд., 2006 г.). Блумсбери. п. 199. ISBN 0-7475-8725-6.
  26. Ходжкинсон, Уилл (25 августа 2010 г.). "Возвращение рака Берта Янша" . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 10 сентября 2020 . 
  27. Перейти ↑ Harper, C., p. 160
  28. Перейти ↑ Harper, C., p. 175
  29. ^ Музыкальный словарь Гроува (онлайн-издание) использует термин фолк-барокко в статьях и о Янше, и о Ренборне, но, в частности, цитируетальбом Берта и Джона в качестве примера этого термина.
  30. Перейти ↑ Harper, C., p. 198
  31. ^ "Общество мертвых пабов" . Общество мертвых пабов . Проверено 12 марта +2016 .[ постоянная мертвая ссылка ]
  32. Перейти ↑ Harper, C., p. 212
  33. ^ Harper, С, стр. 212-13
  34. Маккей, Аластер (3 ноября 2003 г.). «Никаких строк не прикреплено» . Шотландец . Архивировано из оригинала 12 марта 2007 года . Проверено 10 января 2007 года . Интервью с Бертом Яншем в день его 60-летия
  35. Перейти ↑ Harper, C., p. 222
  36. ^ Harper, С, стр. 221-22
  37. ^ а б Кеннеди, стр. 26 год
  38. ^ "Новости скульптора бронзы и коряги в натуральную величину Хизер Янш" . Heatherjansch.com . Проверено 12 марта +2016 .
  39. Перейти ↑ Harper, C., pp. 211, 220
  40. ^ Харпер. p214
  41. ^ Уилкок, Стив. "Берт Янш -" Розмари Лейн " " . Тристе (4) . Проверено 10 января 2007 года . Тристе исследует, что же делает сольный альбом Берта Янша 1971 года « Розмари Лейн» , записанный в творческом отпуске на студии Pentangle, таким особенным.
  42. ^ Книга Гиннеса британских синглов хита , 7-е издание (1988)
  43. Перейти ↑ Harper, C., p. 224
  44. Перейти ↑ Harper, C., p. 228
  45. Перейти ↑ Harper, C., p. 375
  46. Перейти ↑ Harper, C., p. 229
  47. ^ Ссылка Харпер, К., стр. 235
  48. ^ Харпер. p237
  49. Перейти ↑ Harper, C., p. 252
  50. ^ a b c Кеннеди, стр. 32
  51. ^ а б Харпер, К., стр. 263
  52. ^ а б Харпер, К., стр. 313
  53. Перейти ↑ Harper, C., p. 296
  54. ^ а б Харпер, К., стр. 270
  55. Перейти ↑ Harper, C., p. 271
  56. Перейти ↑ Harper, C., pp. 269–282
  57. Перейти ↑ Harper, C., p. 295
  58. ^ Кен Хант (январь 2015). «Янш, Герберт [Берт] (1943–2011)» . Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / исх: odnb / 104258 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
  59. Перейти ↑ Harper, C., p. 278
  60. ^ а б Харпер, К., стр. 279
  61. ^ Харпер, Колин (2006). Ослепительный незнакомец: Берт Янш и возрождение британского фолка и блюза (изд., 2006 г.). Блумсбери. п. 288. ISBN 0-7475-8725-6.
  62. ^ Harper, С, стр. 295-96
  63. Перейти ↑ Harper, C., p. 299
  64. ^ a b c d e f g h "Добро пожаловать на официальный сайт легендарного гитариста Берта Янша" . Bertjansch.com . Архивировано из оригинального 22 августа 2006 года . Проверено 12 марта +2016 .
  65. Calendar Girls (2003) - IMDb , получено 4 августа 2020 г.
  66. ^ например Видео на YouTube
  67. ^ Видео на YouTube
  68. ^ Видео на YouTube
  69. ^ "Берт Янш - Концерт 60-летия (полное видео)" . YouTube . Дата обращения 4 августа 2020 .
  70. ^ "Новый альбом Babyshambles - вердикт трек за треком" . Nme.com . 1 августа 2007 . Проверено 12 марта +2016 .
  71. ^ "Либертины воссоединяются на концерте Хакни" . NME . Nme.com. 12 апреля 2007 . Проверено 12 марта +2016 .
  72. ^ Джаз-кафе вживую . Проверено 19 февраля 2010 г. Архивировано 8 июня 2009 г. на Wayback Machine.
  73. ^ "Пол Вассиф - Глядя вверх, чувствуя себя вниз" . Эрик Клэптон Музыкальные Новости. 4 мая 2011 . Проверено 12 марта +2016 .
  74. ^ "Берт Янш Туры с Нилом Янгом" . Jam Base - посмотрите живую музыку. 7 апреля 2011 . Проверено 14 февраля 2020 года .
  75. ^ «BBC Music - Гластонбери, Пентангл - Интервью, Гластонбери 2011» . Bbc.co.uk . Проверено 12 марта +2016 .
  76. Уолтерс, Джон Л. (4 августа 2011 г.). «Пентангл - обзор» . Хранитель .
  77. ^ "Народный музыкант Берт Янш умирает в возрасте 67 лет" . BBC News . 5 октября 2011 . Проверено 12 марта +2016 .
  78. ^ "Семейная история Ауэрбахов" . 2020 . Дата обращения 13 мая 2020 .
  79. ^ «Радио 2 - События - Народные награды 2007» . BBC . Проверено 12 марта +2016 .
  80. ^ a b Фрике, Дэвид; Stone, Rolling (3 декабря 2010 г.). "100 величайших гитаристов: выбор Дэвида Фрике" . Rolling Stone . Дата обращения 1 августа 2020 .
  81. ^ «Радио 2 - События - Народные награды 2007» . BBC . Проверено 12 марта +2016 .
  82. ^ "Пресс-служба - реформа Pentangle для Radio 2 Folk Awards" . BBC . Проверено 12 марта +2016 .
  83. ^ "Пресс-служба - Radio 2 Folk Awards 2007 победители" . BBC . Проверено 12 марта +2016 .
  84. ^ "Доктор Берт Янш - Почетный доктор музыки" . Архивировано из оригинала 20 июля 2011 года . Проверено 21 февраля 2010 года .
  85. Перейти ↑ Harper, C., p. 58
  86. ^ Harper, С, стр. 57-8
  87. ^ Harper с.113
  88. Перейти ↑ Harper, C., p. 199, особенно в отношении Джека Ориона
  89. Перейти ↑ Harper, C., p. 92 особо отмечает запись Mingus Ah-Um как влиятельную
  90. Перейти ↑ Harper, C., p. 92
  91. Перейти ↑ Harper, C., p. 86
  92. ^ См. Статью в Википедии Дэви Грэм.
  93. ^ Кеннеди, стр. 14
  94. ^ Кеннеди, стр. 8
  95. ^ Кеннеди, стр. 16
  96. ^ См. Примечания на обложке « Корзины света»
  97. ^ Например, песня "House Carpenter" изальбома " Корзина света" (см. Примечания на обложке альбома)
  98. Например, песня «Глубоко влюбленная горничная» изальбома« Жестокая сестра» (см. Примечания на обложке альбома)
  99. Например, в песне «The Snows» изальбома «Печать Соломона» (см. Примечания на обложке альбома)
  100. Например, песня «Лорд Франклин» изальбома« Жестокая сестра» (см. Примечания на обложке)
  101. ^ Унтербергер, Ричи (2003). Восемь миль в высоту: полет фолк-рока из Хейт-Эшбери в Вудсток . Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books. п. 146 . ISBN 0-87930-743-9.
  102. Перейти ↑ Harper, C., p. 84, описывает свою игру в ранние годы как «все более совершенную, хотя и необычную». Страница 106 цитирует Фрэнка Койа [ кто? ], говоря, что стиль Янша «полностью отличался от обычной, условной игры - в тональности, диссонансе, в его идее аккордов. [...] Его акцентуация и фактическая синхронизация [...] настолько уникальны. "
  103. Перейти ↑ Harper, C., p. 12
  104. Перейти ↑ Harper, C., p. 22
  105. ^ a b Спенсер, Нил (17 сентября 2006 г.). «Давайте держаться вместе» . Лондон: Наблюдатель . Проверено 6 февраля 2009 года .
  106. Перейти ↑ Harper, C., p. 209
  107. ^ Мулви, Джон (29 декабря 2003). «Гитары» . Шотландец . Проверено 10 января 2007 года .
  108. Цитируется в списке дань уважения Яншу на обложке биографии Роя Харпера.
  109. ^ ДеРогатис, Джим (2003). Включите свой разум: четыре десятилетия великого психоделического рока . Хэл Леонард. п. 173. ISBN. 0-634-05548-8.
  110. Перейти ↑ Harper, C., p. 335. Цитируйте, что Янш был недоверчив, что версия Саймона «Анжи» (и другие последующие записи) основаны на его собственных «ошибках и всем остальном».
  111. ^ Джери Симмондс, Энциклопедия мертвых рок-звезд: героин, пистолеты и бутерброды с ветчиной , Chicago Review Press, 2008 ISBN 1-55652-754-3 , ISBN 978-1-55652-754-8 ; п. 75: «[Дрейк] был вдохновлен такими музыкантами, как Берт Янш и Джон Ренборн»  
  112. ^ "Гордон Гилтрап" . Giltrap.co.uk . Проверено 12 марта +2016 .

Библиография [ править ]

  • Харпер, Колин: Ослепительный незнакомец: Берт Янш и возрождение британского фолка и блюза (2000, Блумсбери) ISBN 0-7475-5330-0 ( PBK ) 
  • Кеннеди, Дуг: Песни и гитарные соло Берта Янша , New Punchbowl Music, 1983. Хотя это музыкальный сборник, он содержит много биографической информации и фотографий Берта Янша.

Внешние ссылки [ править ]

  • Сайт Берта Янша
  • Bert Jansch Полная Дискография в Фольклорном Blues & Beyond сайте
  • Acoustic Magazine Единственный в Великобритании специализированный журнал Acoustic - обложка с Бертом Яншем.
  • Табулатура Берта Янша из Ultimate Guitar
  • Интервью с Бертом Яншем на Trilogy Rock (Испания)
  • Берт Янш в AllMusic
  • Дискография Берта Янша на Discogs