Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Crusader art )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Представление Христа из Мелисендской Псалтири
Крак де Шевалье , самый большой замок крестоносцев

Crusader искусство или искусство крестовых походов , то есть прежде всего искусство , полученное в ближневосточных районах , находящихся под крестоносцами контроля, натянутые два художественных периодов в Европе, романские и готиках , но в Crusader царства из Леванта готики едва появилась. Сами военные крестоносцы в основном не проявляли особого интереса к художественным вопросам и не были изощренными по своему вкусу, и большая часть их искусства была уничтожена в результате утраты их королевств, так что до наших дней сохранилось лишь несколько предметов. Вероятно, их наиболее заметным и влиятельным художественным достижением были замки крестоносцев., многие из которых достигают абсолютной массивной красоты. Они разработали византийские методы укрепления городов для отдельно стоящих замков, намного больших, чем любые, построенные ранее, локально или в Европе.

Крестоносцы столкнулись с давними и богатыми художественными традициями на завоеванных ими землях в конце XI - начале XII веков. Византийское и исламское искусство (как арабов, так и турок ) были доминирующими стилями в государствах крестоносцев , хотя были также стили коренных сирийцев и армян . Эти местные стили были включены в стили, привезенные крестоносцами из Европы, которые сами по себе были очень разнообразными, происходящими из Франции , Италии , Германии , Англии., и в других местах. В целом восточно-христианские стили оказали более значительное влияние, чем исламское искусство; Предполагается, что художники, работавшие в странах крестоносцев, имели такое же разнообразие жизненных знаний. Многие искусствоведы пытаются угадать происхождение с точки зрения этнической принадлежности, места рождения и обучения художников, участвовавших в работе над конкретными работами, и Курт Вейцманн , Доула Мурики и Ярослав Фолда , автор последнего подробного исследования, с осторожностью отнеслись к этой попытке. опрос. [1]

Значок 13-го века с, и , вероятно , окрашены в, монастырь Святой Екатерины на Синае , с квази-венецианском стиле.

Искусство крестоносцев в Леванте, как и история королевств крестоносцев в целом, четко делится на два или три периода. Первый начинается с Первого крестового похода, который завершился в 1099 году кровавым взятием Иерусалима и созданием Иерусалимского королевства и других государств на севере. Следующие десятилетия были бурными, но творчески продуктивными, пока катастрофа 1187 года не привела к поражению крестоносцев в битве при Хаттине и падению Иерусалима перед Саладином.. Во второй период Иерусалимское королевство было значительно уменьшено в размерах, чтобы контролировать только несколько прибрежных городов и территории вокруг них, которые постепенно были уничтожены мусульманами, пока окончательная осада Акры (1291 г.) не положила конец присутствию крестоносцев в Леванте. . Однако королевство все еще контролировало Кипр , отнятый у Византийской империи , и дом Лузиньянов продолжал править там, а затем и Армянское королевство Киликии , до 1489 года и конца 14 века соответственно, представляющих третий период искусства крестоносцев, не в счет. как таковой по всем источникам; на Кипре часто встречается готический стиль. [2]

Существует еще чувство «Crusader искусства» , чтобы покрыть искусство , созданное в Латинской империи , которая узурпировала большую часть Византийской империи , правили крестоносцами между Сак Константинополя в 1204 году в Четвертого крестового похода и 1261. монастырь Святой Екатерины на Синае также был центром в то время, а возможно, и позже. Это искусство имело большее влияние в Европе, к которой многие художники, вероятно, вернулись после краха режима, оказав влияние на итало-византийскую живопись там. Крестовые походы также были важным предметом в западном искусстве, главным образом в освещенных роскошных версиях многих историй, которые были популярны среди западных элит.

Иллюминированные рукописи [ править ]

Примером смешения разных стилей является Псалтырь Мелисенды , иллюминированный манускрипт, созданный в середине XII века, возможно, для королевы Мелисенды Иерусалимской . Он отражает ее европейское и армянское наследие, а также находится под влиянием византийских и исламских техник. В монастыре Святой Екатерины в Египте был важным центром , где школа рукописи и иконВозникла живопись, в которой смешались европейские и местные влияния. К счастью, это также был очень безопасный дом для своей коллекции икон (но не рукописей на латыни, которые позже были уничтожены, по-видимому, под влиянием России), поэтому там сохранилось немало. Художники, стилистически идентифицируемые как выходцы из Франции и Италии ( Венеция и Апулия ), работали там, создавая работы, сочетающие византийские и западные традиции, но обычно с греческими буквами. Это стало возможным, потому что по причуде православной истории церковь там находилась в общении с католиками.и другие православные церкви, и поэтому нормальные сектантские разделения, которые отделяли крестоносцев даже от местных христиан, не действовали.

В Акко был также скрипторий, в котором были изготовлены многие известные рукописи, такие как миссалы и Библия Арсенала [3], особенно отмеченные заказами короля Франции Людовика IX . [4] На фронтисписе к Притчам 1 в Арсенальной Библии Соломон носит традиционные знаки различия и одежду византийского императора в сочетании готического и франко-византийского стилей крестоносцев, а также показывает французскую архитектуру. [4] Большинство значительных сохранившихся иллюминированных манускриптов были созданы в 13 веке, примерно половина - в последние сорок лет существования Латинского королевства; в какой степени это случайность выживания, неясно. [4]

Мозаики, фрески и панно [ править ]

Фрески в Абу-Гош .

Примером смешения стилей является Храм Гроба Господня в Иерусалиме, реконструкция и перестройка которого были завершены в 1149 году; однако сейчас сохранились лишь фрагменты большой программы мозаик . Так продолжалось до потери Иерусалима в 1187 году. Это было учреждение с главным скрипторием крестоносцев , от которого сохранились шесть рукописей, выполненных по заказу королевских и церковных властей. [5] Большинство значительных сохранившихся иллюминированных рукописей были созданы в 13 веке, примерно половина - в последние сорок лет существования Латинского королевства; в какой степени это случайность выживания, неясно. [6] Некоторые иконы в настенной росписи и мозаике сохранились от церкви Рождества Христова.в Вифлееме . [5] Церковь госпитальеров в Абу-Гош, которая , по-видимому, тогда считалась библейским Эммаусом , была заброшена в 1187 году, но сохранила хорошие остатки фресок . Некоторые настенные росписи и мозаичные участки выживают из церкви Рождества в Вифлееме , [5] и есть фрески на Lagoudhera на Кипре. [3]

Скульптура [ править ]

Капитель из церкви Благовещения в Назарете - (?) Одна из захороненных в 1187 г.

Фигуративная монументальная скульптура в рельефе была, помимо некоторых более ранних армянских работ, не частью местных христианских традиций, поэтому романская скульптура Европы, особенно Франции, оказала наибольшее влияние. Обсуждение различных стилей историками искусства обычно затрагивает только различные регионы Европы, в основном Францию. Многие элементы были повторно использованы в более поздних зданиях, а теперь снова появляются, часто сильно поврежденные. Оригинальная работа сохранилась в церкви Гроба Господня, резные перемычки которой сейчас находятся в музее Рокфеллера в городе, и была удалена из разрушенной церкви Санта-Мария-Латина поблизости.

Другая главная паломническая базилика, церковь Благовещения в Назарете , как раз приближалась к завершению капитальной перестройки в 1187 году. Саладин фактически оставил христиан на месте и, похоже, не повредил здание. Однако церковь была серьезно повреждена во время следующего крупного переворота в этом районе, вторжения в 1267 году правителя мамлюков Бейбарса , и все скульптуры, оставшиеся от церкви, пострадали. В 1908 году были раскопаны пять дополнительных капителей, которые, как предполагается, были захоронены в 1187 году, вскоре после того, как они были построены, но до того, как они были установлены, когда известия о приближении Саладина достигли города. Они находятся в отличном состоянии и являются одними из самых известных скульптур периода крестоносцев. [7]

Иное дело с декоративной скульптурой, где местное влияние намного сильнее. Красиво вырезанный и сложный декор арок и карнизов над дверьми в Храм Гроба Господня не похож ни на что во Франции того периода и отражает местное развитие сирийских позднеримских стилей; некоторые части, вероятно, являются повторно использованным римским материалом. Соседние столицы, «основанные на моделях Юстиниана , вероятно, являются работой местных христианских скульпторов, работающих на латинян». [8]

Конец [ править ]

После быстрого распада Иерусалимского королевства в 1187 году, который, должно быть, уничтожил большую часть произведений искусства крестоносцев, [9] они были в основном ограничены несколькими городами на побережье Средиземного моря, пока Акко не был завоеван в 1291 году. производство не прекращалось в течение 13 века и показывает дальнейшее влияние искусства мамлюков и монголов .

На Кипре королевство Лузиньян продолжало производить работы, в том числе готические соборы Фамагусты ( мечеть Лала Мустафа-паша ) и Никосии ( мечеть Хайдарпаша / мечеть Святой Екатерины и Селимие / собор Святой Софии), которые позже использовались как мечети и относительно хорошо сохранились. (без их фигуративной скульптуры).

Галерея [ править ]

  • Латинская Империя испортила икону из греческой церкви. Центральная фигура Святого Георгия написана рельефно, и в стиле и одежде явно латыни

  • Несколько уровней архитектурного убранства над дверями Храма Гроба Господня.

  • Перемычки Гроба Господня, сохранившиеся в 1856 году.

  • Капители у входа в Гроб Господень

  • Главный фасад мечети Лала Мустафа-паши , когда-то собор Святого Николая, Фамагуста , Кипр (обратите внимание на минарет, добавленный вверху слева)

  • Готические арки аббатства Беллапаис на Кипре

  • Замок Колосси недалеко от Лимассола , Кипр

Влияние на Европу [ править ]

В Европе также было искусство, связанное с крестовыми походами, от многих иллюстрированных хроник крестовых походов, таких как старофранцузский перевод Вильгельма Тирского , до архитектуры, такой как круглые церкви, построенные тамплиерами в стиле Гроба Господня, и Сент-Шапельв Париже построен для размещения реликвий, привезенных с Востока. Роскошный текстиль с набивным рисунком начал производиться в Европе примерно в конце крестовых походов и, возможно, оказал еще одно влияние. В общем, часто невозможно с уверенностью сказать, были ли влияния или новые типы объектов, прибывшие в Европу в этот период, через исламскую Испанию, византийский мир или государства крестоносцев. Историки склонны недооценивать важность государств крестоносцев в этом отношении, несмотря на очень хорошо развитые итальянские торговые сети там. Европейское замковое строительство, безусловно, находилось под решающим влиянием крестоносцев.

См. Также [ править ]

  • Repoblación искусство и архитектура

Заметки [ править ]

  1. ^ Folda, I, 13, цитируя Вайцмана; I, 17–18, цитирую Моурики; Хант, Люси-Энн (1991). «Искусство и колониализм: мозаика церкви Рождества Христова в Вифлееме (1169 г.) и проблема искусства« крестоносцев ». Dumbarton Oaks Papers . 45 : 69–85. DOI : 10.2307 / 1291693 . JSTOR  1291693 .
  2. ^ Folda ограничивает себя в искусстве « Святой Земли » или «Сирия-Палестина», Folda, I, 19-20
  3. ^ a b Вайцманн, Курт (1966). «Иконопись в царстве крестоносцев». Dumbarton Oaks Papers . 20 : 49–83. DOI : 10.2307 / 1291242 . JSTOR 1291242 . 
  4. ^ a b c Ярослав., Фолда (2008). Искусство крестоносцев: искусство крестоносцев на Святой Земле, 1099-1291 . Олдершот: Лунд Хамфрис. ISBN 9780853319955. OCLC  229033386 .
  5. ^ a b c Фолда, I, 28
  6. ^ Folda, I, 13
  7. ^ Folda, I, 27-28
  8. ^ Setton и опасности, 270
  9. ^ подробно обсуждается в Folda, I, 23-28.

Ссылки [ править ]

  • Фольда, Ярослав . Искусство крестоносцев на Святой Земле: от третьего крестового похода до падения Акры, 1187–1291 , Cambridge University Press , 2005. ( ISBN 9780521835831 ) 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Эванс, Хелен К. и Уиксом, Уильям Д., Слава Византии: искусство и культура средневизантийской эпохи, 843–1261 гг. Нашей эры , стр. 389, 1997 г., Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк, ISBN 9780810965072 ; полный текст доступен в Интернете в библиотеках Музея искусств Метрополитен 
  • Фольда, Ярослав . Искусство крестоносцев в двенадцатом веке , БАР, 1982.
  • Фольда, Ярослав . Искусство крестоносцев: Искусство крестоносцев на Святой Земле, 1099–1291. Олдершот: Лунд Хамфрис, 2008 г. ( ISBN 9780853319955 ) 
  • Кюнель, Бьянка. Искусство крестоносцев XII века: географическое, историческое или искусствоведческое понятие? , Берлин: Gebr. Манн, 1994.
  • Вайс, Дэниел Х. Искусство и крестовый поход в эпоху Сент-Луиса , Cambridge University Press, 1998. ( ISBN 9780521621304 ) 

Внешние ссылки [ править ]

  • Статья из Мичиганского университета