Альберто Наранхо [нах-ран'-хо] (14 сентября 1941 г. - 27 января 2020 г.) [ нужна цитата ] был венесуэльским музыкантом. Его мать, певица Грасиела Наранхо , была пионером радио, кино и телевидения у себя на родине. В значительной степени самоучка, Наранхо пошел по тому же музыкальному курсу, став, как и его мать, одной из икон современной популярной музыки Венесуэлы. [1]
В ранние годы Наранхо находился под влиянием разнообразных музыкальных жанров , таких как джаз и классика, от Луи Армстронга до Дюка Эллингтона и Оливера Нельсона ; от Бада Пауэлла до Тэда Джонса и Мела Льюиса ; от Белы Бартока до Клода Дебюсси , и особенно музыку, созданную Тито Пуэнте , одним из величайших лидеров латиноамериканского джаза всех времен. Пуэнте произвел революцию в роли барабанов в сценическом исполнении, когда он переместил ударную установку и тимбалы .от задней к передней части сцены, выделили его как сольный инструмент и продемонстрировали, что барабанщик также может быть одаренным композитором и аранжировщиком. [1] [2]
С Пуэнте в качестве образца для подражания Наранхо начал профессионально работать барабанщиком в 18 лет, играя с несколькими местными танцевальными группами, включая Chucho Sanoja (1963–64), Los Melódicos (1965–66) и Porfi Jiménez (1966–67). Кроме того, он был ценным сайдменом , он легко адаптировался ко многим стилям, включая босса-нову , джаз , латиноамериканскую музыку, поп- и рок-жанры, будучи в состоянии легко вписаться в группу, в которой он играл. Позже, в 1960-х, он сосредоточился исключительно на студийных сессиях, став одним из самых востребованных музыкантов в своей стране.
С 1970 года Наранхо оставался занятым и выступал на бесчисленных сессиях звукозаписи. Кроме того, он много гастролировал, стал членом телевизионного оркестра Радио Каракас и поддерживал известных артистов, гастролировавших в Венесуэле, среди которых Шарль Азнавур , Кандидо Камеро , Викки Карр , Эдди Фишер , Лучо Гатика , Энгельберт Хампердинк , Хулио Иглесиас , Том Джонс , братья Николас , Элиана Питтман , The Platters , Тито Родригес , Орнелла Ванони и Педро Варгас. Кроме того, он стал продюсером звукозаписи и создателем джинглов , а также лидером и наставником как молодых, так и опытных исполнителей. [1]
В 1977 году Альберто Наранхо основал выдающийся оркестр El Trabuco Venezolano , в котором быстро добился заметного успеха как аранжировщик и руководитель. Термин « трабуко» происходит от венесуэльского бейсбольного сленга , где он означает звездный отбор игроков из разных клубов или групп, если это так, в музыкальном плане. Оркестр был создан Наранхо в ответ на появление изобилия сальсы .любительские группы, которые часто предлагали бледные имитации иностранных групп, поскольку он хотел начать тотальное музыкальное движение с разносторонними музыкантами и певцами. В результате у его Trabuco не было особых коммерческих амбиций, и он был задуман для записи и выступления на культурных мероприятиях в театрах и университетах, и, хотя Наранхо никогда не собирался быть переводчиком сальсы, группа значительно пересекалась с музыкой сальсы. Но в своих джазовых аранжировках Наранхо не использовал типичные «минорные» ударные инструменты сальсы, такие как маракасы , гуиро и клавы , поэтому он работал с классической джазовой ударной установкой , конгой , бонго , тимбалами, фортепиано и басом .перед четырьмя трубами и четырьмя тромбонами , похожие на джазовые ансамбли духовых оркестров , совсем не распространенные в сальса-бэндах. Со временем к формату добавились пять саксофонов, электрогитара или струнная секция . [1] На протяжении многих лет El Trabuco Venezolano гастролировал, сделал пять студийных записей и записал два концертных альбома с кубинской группой Irakere во главе с пианистом Чучо Вальдесом . Примечательно, что обе группы несколько раз выступали на сцене вместе. [1] [3]