Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сказочная живопись - это жанр живописи и иллюстрации с изображением фей и сказок , часто с большим вниманием к деталям. Жанр наиболее тесно связан с викторианской живописью в Великобритании , но пережил современное возрождение. Более того, рисование фей для викторианцев считалось эскапизмом .

Истоки и влияние [ править ]

Титания и Дно . Холст, масло Генри Фузели, ок . 1790

Несмотря на свой причудливый вид, живопись фей уходит корнями в литературные и театральные влияния романтизма , а также в культурные проблемы викторианской эпохи. Среди наиболее значительных из этих влияний были фэнтезийные темы Шекспира « Сон в летнюю ночь» и «Буря» . Другие литературные произведения, такие как Эдмунд Spenser «s The фей и Александр Поуп » s ироикомическое Похищение локона было названы в качестве вклада влияния , а также. [1] Нововведения в сценической постановке помогли привлечь внимание публики к этим произведениям, так как развитиеГазовый свет и улучшения в работе с проволокой привели к созданию все более сложных спецэффектов. Хотя когда-то Дуглас Джерролд описал ее как «волшебное создание, над которым могли действовать только феи», [2] постановки « Сон в летнюю ночь» стали более распространенными, что в конечном итоге привело к спектаклю 1863 года, в котором Эллен Терри в роли Титании верхом на механическом грибе. [3]

Культурные изменения также были важным фактором в этот период. Продолжающаяся индустриализация искореняла давние традиции, а быстрое развитие науки и технологий, особенно изобретение фотографии , оставляло некоторых людей в замешательстве и замешательстве. По словам Джереми Маасаобращение к мифологическим и фэнтезийным элементам, в частности к миру фей, позволило уйти от этих требований. «Никакой другой тип живописи не концентрирует столько противоположных элементов викторианской психики: желание избежать мрачных невзгод повседневной жизни; движение нового отношения к сексу, подавляемое религиозными догмами; страсть к невидимому; рождение психоанализа; скрытое отвращение к точности нового изобретения фотографии ». [4] Однако значение сказочных картин как реакции на культурные изменения не общепризнано. «В конечном счете, - писал Эндрю Статтафорд, - эти картины были просто забавными». [5]

Викторианская живопись фей [ править ]

Мастерский ход феи . Холст, масло Ричард Дадд 1855–1864.
Пленница Робин по Джону Анстер Fitzgerald , с . 1864 г.

Самые ранние художники, которые, как считается, внесли свой вклад в жанр, во многом предшествовали романтизму и викторианской эпохе. Генри Фузели и Уильям Блейк создали работы, которые будут свидетельствовать о более позднем жанре даже до 1800 года. [6] Однако художником, наиболее тесно связанным с живописью фей, был художник-аутсайдер Ричард Дадд , подозреваемый в шизофрении, который написал большую часть своих работ, находясь в заключении в тюрьме. в психиатрическую больницу Вифлема за убийство отца. [7] Несмотря на его статус и состояние, его фантастические сюжеты и необычайно подробный стиль в целом были хорошо восприняты, и один рецензент того периода описал его работы как «в высшей степени идеальные». [8] Он сопроводил свой шедевр «Мастерский мазок феи-феллера» , который он писал с 1855 по 1864 годы, сложным стихотворением, которое дает исторический, литературный или мифологический контекст каждому из изображенных персонажей. [9]

Однако живопись фей не была исключительно сферой внешнего искусства. Работа Джона Анстера Фицджеральда дебютировала в Лондонской Королевской Академии . Его работы в виде серии иллюстраций фей на рождественскую тематику получили широкую огласку в Illustrated London News . Шотландский художник Джозеф Ноэль Патон представил две чрезвычайно подробные картины, «Ссора Оберона и Титании» и «Примирение Титании и Оберона» , основанные на популярных сказочных сценах « Сон в летнюю ночь» . Даже Эдвин Ландсир , которого иногда называют « любимым художником Виктории », создал картину с изображениемТитания и Дно в жанровой стилистике, его Сцена из «Сон в летнюю ночь» . [5]

Жанр также повлиял на Братство прерафаэлитов и начавшееся им движение. Соучредитель Джон Эверетт Милле создал серию сказочных картин по мотивам «Бури» , завершившуюся его работой 1849 года « Фердинанд, соблазненный Ариэлем» . [10] Данте Габриэль Россетти , еще один из первых членов Братства, проявил более чувственный подход к этой теме как в живописи, так и в поэзии. [11] Другие участники движения, такие как Артур Хьюз и Уильям Белл Скотт , также внесли свой вклад в этот жанр.

Хотя феи Коттингли ненадолго возродили интерес к предметам фей , угасание романтизма и начало Первой мировой войны снизили интерес к стилям и темам, популярным в викторианскую эпоху. Иллюстрированные сказки Артура Рэкхема считаются его «последним расцветом». [6]

Современное возрождение [ править ]

Интерес к искусству фэнтези и литературе с 1970-х годов возродился к темам и стилям викторианской живописи фей, часто в новых контекстах. В то время как художники, такие как Стефани Пуй-Мун Ло , создавали жанровые иллюстрации для обложек книг и ролевых игр , работы Брайана Фрауда , также известного серией иллюстрированных сказочных книг, были адаптированы в нескольких успешных фильмах, включая «Темный кристалл». (1982) и Лабиринт (1986). В 2003 году книга, Искусство Faery , написанная Дэвидом Richeи под руководством Фрауда внес свой вклад в карьеру двадцати художников-волшебниц этого движения возрождения, включая Эми Браун, Мирию Петтит, Жасмин Беккет-Гриффит , Филиппа Фернандеса, Джеймса Брауна и Джессику Галбрет , многие из которых впоследствии написали отдельные книги по искусству . Изображения фейри проникли в популярную культуру и другими способами, включая дизайн одежды, керамику, фигурки, рукоделие, изобразительное искусство, лоскутное шитье, многие из которых были проданы через Hot Topic на международный онлайн-рынок. Отчасти рост популярности за последние три десятилетия обусловлен движением Нью Эйдж . Ярмарки эпохи Возрождения и съезды научной фантастикитакже развили современное искусство фей как жанр предметов коллекционирования .

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Викторианская живопись фей из собрания Фрика" . Антиквариат и искусство в Интернете. Архивировано из оригинала на 2007-02-04 . Проверено 10 января 2007 .
  2. ^ Фелпс, В. Мэй; Джон Форбс-Робертсон (1886). Жизнь и работа Сэмюэля Фелпса . Сэмпсон Лоу, Марстон, Сирл и Ривингтон.
  3. ^ Уэллс, Стэнли (2000). Шекспир в театре: антология критики . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-871176-6.
  4. ^ Маас, Джереми (1997). Викторианская живопись фей . Меррелл Холбертон. ISBN 978-0-900946-58-5.
  5. ^ а б Стуттафорд, Эндрю (1998-12-31). "Feywatch". Национальное обозрение .
  6. ^ a b «Живопись фей» . Глоссарий Тейт . Коллекция Тейт . Проверено 10 января 2008 .
  7. ^ Allderidge, Патрисия (1974). Покойный Ричард Дадд, 1817–1886 гг . Галерея Тейт. ISBN 978-0-900874-79-6.
  8. ^ "Гравированные мысли Клубом травления". Эдинбургский журнал Blackwood (346). Август 1844 г.
  9. ^ МакГрегор, Джон (1989). Открытие искусства безумных . Издательство Принстонского университета. ISBN 0-691-04071-0.
  10. ↑ Беннет, Мэри (август 1984). «Ранний рисунок к« Буре »Эверетта Милле». Журнал Берлингтон (126).
  11. ^ Treuherz, Ян, Лиз Prettejohn и Эдвин Беккер (2003-11-24). Данте Габриэль Россетти . Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-09316-0.CS1 maint: multiple names: authors list (link)