Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из киноиндустрии )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Съемочная группа в середине 20 века

Киноиндустрия или киноиндустрия , включает в себя технологические и коммерческие учреждения кинопроизводства , то есть, фильм производство компания , киностудия , кинематография , мультипликация , кинопроизводство , сценарист , подготовки производства , постпродакшны , кинофестивали , распределение и актеры , фильм режиссеры и другой персонал съемочной группы . Хотя расходы на создание фильмовПочти сразу же производство фильмов сконцентрировалось под эгидой постоянных продюсерских компаний, прогресс в доступном кинопроизводственном оборудовании, а также расширение возможностей для получения инвестиционного капитала за пределами самой киноиндустрии позволили независимому кинопроизводству развиваться.

В 2019 году, глобальная касса стоит 42200000000 $ . [1] С учетом кассовых сборов и доходов от домашних развлечений , мировая киноиндустрия в 2018 году составила 136 миллиардов долларов. [2] Голливуд - старейшая национальная киноиндустрия в мире. Однако в 2020 году Китай стал самой большой кассовой территорией, обогнав Северную Америку по валовой сумме. Переход, долгожданный аналитиками, был ускорен пандемией COVID-19 и успешным подходом Китая к сдерживанию по сравнению с США, доминирующей страной на рынке Северной Америки. [3] Индийское киноявляется крупнейшей национальной киноиндустрией по количеству снятых фильмов: по состоянию на 2018 год ежегодно производилось 1813 художественных фильмов . [4] По состоянию на 2011 год в национальной киноиндустрии с самыми высокими годовыми продажами билетов в мире были индийские кинотеатры с 3,5  миллиардами проданных билетов, за которыми следует Голливуд с 2,6  миллиардами проданных билетов. [5]

Современная киноиндустрия [ править ]

Мировое кино
  • Африканское кино
  • Азиатское кино
Восточноазиатское кино
Южноазиатское кино
Юго-восточное азиатское кино
Западноазиатское кино
  • Европейское кино
  • Латиноамериканское кино
  • Североамериканское кино
  • Океаническое кино

В 2019 году кассовые сборы мирового театрального рынка составили 42,2 миллиарда долларов США. В тройку крупнейших континентов / регионов по кассовым сборам входили: Азиатско-Тихоокеанский регион ( 17,8 миллиарда долларов США) , США и Канада ( 11,4 миллиарда долларов США) и Европа и Ближний Восток. и Северная Африка - 10,3 миллиарда долларов США . По состоянию на 2019 год самыми крупными рынками по кассовым сборам были (в порядке убывания) США, Китай , Япония , Южная Корея , Великобритания и Франция . [6] По состоянию на 2011 год странами с наибольшим количеством кинопроизводств были Индия, Нигерия и США.[7] В Европе значительными центрами кинопроизводства являются Италия, Франция, Германия, Испания и Великобритания. [8]

Соединенные Штаты [ править ]

Основная статья: Кино США
Знак Голливуда

Кино Соединенных Штатов , часто обычно называют Голливудом, оказали глубокое влияние на кино по всему миру с началом 20 - го века. Кино Соединенных Штатов (Голливуд) - старейшая киноиндустрия в мире, а также самая большая киноиндустрия с точки зрения доходов. Голливуд является основным звеном киноиндустрии США, где в этом районе создаются такие институты кинематографии , как Американский институт кино , киношкола Лос-Анджелеса и NYFA. [9] Однако четыре из шести основных киностудий принадлежат компаниям Восточного побережья . Крупнейшие киностудии Голливуда, включаяMetro-Goldwyn-Mayer , 20th Century Fox и Paramount Pictures являются основными источниками самых коммерчески успешных фильмов в мире , таких как « Звездные войны» (1977) и « Титаник» (1997).

Американские киностудии сегодня коллективно производят несколько сотен фильмов каждый год, что делает Соединенные Штаты одним из самых продуктивных производителей фильмов в мире. Только The Walt Disney Company, которой принадлежат студии Walt Disney Studios, полностью базируется в Южной Калифорнии . [10] И хотя штаб-квартира Sony Pictures Entertainment находится в Калвер-Сити, штат Калифорния, ее материнская компания, Sony Corporation , находится в Токио , Япония. Сейчас больше всего стреляют [ когда? ] проходит в Калифорнии , Нью-Йорке , Луизиане , Джорджии.и Северная Каролина . [ необходима цитата ] В период с 2009 по 2015 год Голливуд стабильно собирал 10 миллиардов долларов (или больше) ежегодно. [11] Церемония вручения премии « Оскар» в Голливуде , официально известная как «Оскар», проводится Академией кинематографических искусств и наук (AMPAS) каждый год, и по состоянию на 2019 год было присуждено более 3000 «Оскаров». [12]

Мастерская Нестора, 1911 г.

27 октября 1911 года кинокомпания «Нестор» открыла первую в Голливуде постоянную киностудию. Погода в Калифорнии позволяла снимать круглый год. В 1912 году была образована Universal Studios , объединившая Nestor и несколько других кинокомпаний, включая Independent Moving Pictures (IMP).

Франция [ править ]

Основная статья: Кино Франции

Франция является колыбелью кино и внесла значительный вклад в развитие искусства и самого процесса создания фильмов. [13] В стране зародилось несколько важных кинематографических движений, в том числе Nouvelle Vague . Он известен особенно сильной киноиндустрией, отчасти благодаря защите, предоставленной французским правительством . [13]

Французское кино иногда переплетается с кинематографом зарубежных стран. Режиссеры из таких стран, как Польша ( Роман Полански , Кшиштоф Кесьлевски и Анджей Жулавский ), Аргентина ( Гаспар Ноэ и Эдгардо Козарински ), Россия ( Александр Алексефф , Анатоль Литвак ), Австрия ( Михаэль Ханеке ) и Грузия ( Гела Ибоселани , Отар. ) занимают видное место в рядах французского кино. И наоборот, некоторые французские режиссеры сделали карьеру в других странах, напримерЛюк Бессон , Жак Турнер или Фрэнсис Вебер в Соединенных Штатах .

Еще один элемент, подтверждающий этот факт, заключается в том, что в Париже самая высокая плотность кинотеатров в мире, измеряемая количеством кинотеатров на одного жителя [14], и что в большинстве кинотеатров "в центре Парижа" иностранные фильмы будут уединены " арт-хаусы », кинотеатры в других местах демонстрируются рядом с« мейнстримными »работами. 2 февраля 2000 года Филипп Бинан реализовал первую цифровую кинопроекцию в Европе с технологией DLP CINEMA, разработанной Texas Instruments в Париже. [15]Париж также может похвастаться Cité du cinéma, крупной студией к северу от города, и Disney Studio, тематическим парком, посвященным кино, и третьим тематическим парком недалеко от города за Диснейлендом и парком Астерикс. [16]

В 2015 году во Франции было снято рекордное количество полнометражных фильмов - 300. [17] В 2014 году на фильмы из США и Великобритании пришлось 44,9% от общего числа просмотров. Это в значительной степени связано с коммерческой мощью отечественных фильмов, на долю которых в 2014 году приходилось 44,5% просмотров (35,5% в 2015 году; 35,3% в 2016 году. ). [18] В середине 2000-х годов французская киноиндустрия описывалась как «более близкая к полной самодостаточности, чем любая другая страна в Европе, возвращая около 80-90% своего бюджета за счет доходов от внутреннего рынка». [19] В 2018 году международные кассовые сборы французских фильмов составили 237 млн ​​евро при 40 млн просмотров (на 52% меньше, чем в 2017 году), при этом Италия была ведущим зарубежным рынком. [20]

Китай [ править ]

Основная статья: Кино Китая
Старый китайский кинотеатр в Цюйфу , Шаньдун

Кино Китая является одним из трех различных исторических нитей китайского языка кино вместе с кино Гонконга и кино Тайваня . Кинематограф был представлен в Китае в 1896 году, а первый китайский фильм « Гора Динцзюнь» был снят в 1905 году, причем в первые десятилетия киноиндустрия была сосредоточена в Шанхае . В Китае находится крупнейшая в мире киностудия Hengdian World Studios., а в 2010 году он занимал третье место в киноиндустрии по количеству ежегодно производимых художественных фильмов. В течение следующего десятилетия производственные компании были в основном иностранными, а местная киноиндустрия была сосредоточена в Шанхае, процветающем торговом центре и крупнейшем городе Дальнего Востока . В 1913 году первый независимый китайский сценарий , Трудная Пара , был снят в Шанхае по Зхенг Зхенгкью и Чжан Shichuan . [21]

Поскольку шестое поколение [ необходимо пояснение ] получило международную известность, многие последующие фильмы были совместными предприятиями и проектами с международными спонсорами, но оставались весьма сдержанными и малобюджетными [ необходима цитата ] . Платформа Цзя (2000) частично финансировалась продюсером Такеши Китано [22], а его Натюрморт был снят на HD-видео. Натюрморт стал неожиданным дополнением и обладателем Золотого льва на Венецианском международном кинофестивале 2006 года. Натюрморт , повествующий о провинциальных рабочих у Трех ущелийЭтот регион резко контрастирует с работами китайских режиссеров пятого поколения, таких как Чжан Имоу и Чен Кайге , которые в то время продюсировали « Дом летающих кинжалов» (2004) и «Обещание» (2005). В нем не было звезд с мировым именем, и в нем участвовали в основном непрофессионалы. В 2012 году страна стала вторым по величине рынком в мире по кассовым сборам. В 2014 году валовые кассовые сборы в Китае составили 29,6 миллиарда йен ( 4,82 миллиарда долларов США), при этом доля отечественных фильмов составила 55%. [23] Китай также стал крупным центром бизнеса для голливудских студий. [24] [25]

В 2018 году валовой кассовым Китая составила $ 8,9 млрд [26] В 2013 году валовой кассовым Китая был вторым по величине рынком в мире фильм по кассовым сборам ¥ 21,8 миллиарда юаней ($ 3,6 млрд), [27] Она увеличилась до В 2014 году кассовые сборы в киноиндустрии увеличились на 4,8 миллиарда долларов . [28] В 2020 году Китай обогнал Северную Америку по крупнейшим кассовым сборам в мире, став первой страной, получившей этот статус. [29]

Индия [ править ]

Основная статья: Кино Индии
Дополнительная информация: Болливуд , тамильское кино , телугу кино , кино Западной Бенгалии и кино Южной Индии
Сцена из фильма «Раджа Харишчандра» (1913 г.) - считается первым полнометражным индийским фильмом.

Индия - крупнейший производитель фильмов в мире и вторая старейшая киноиндустрия в мире. [30] В стране находится один из важнейших городов мировой киноиндустрии, Мумбаи (ранее называвшийся Бомбей). В 2009 г. в Индии было произведено 2961 фильм о целлулоиде; в это число входят 1288 художественных фильмов. [31] Помимо того, что Индия является крупнейшим производителем фильмов в мире, она также имеет наибольшее количество приемов. [32] Индийская киноиндустрия многоязычна и является крупнейшей в мире по продажам билетов, но занимает 3-е место по доходам, в основном из-за самых низких цен на билеты в мире. [33]Эту индустрию смотрит в основном огромная индийская киноиндустрия, а индийские фильмы [ когда? ] набирает все большую популярность в остальном мире, особенно в странах с большим количеством иностранных индийцев. [ необходима цитата ] Индийская киноиндустрия также является основным источником фильмов и развлечений в соседних с ней странах Южной Азии . Самая большая киноиндустрия и самая популярная индустрия в Индии - это киноиндустрия хинди , за ней следуют тамильское кино и кино на телугу . Киноиндустрия хинди в основном сосредоточена в Мумбаи (Бомбей) и обычно называется Болливудом., смесь Бомбея и Голливуда. Производство сандалового дерева (каннада-кинотеатр) сосредоточено в Бангалоре . И Колливуд (тамильское кино), и Толливуд (кино на телугу) в основном сосредоточены в Ченнаи и Хайдарабаде .

Помимо основных коммерческих фильмов, Индия также предлагает другой подход к кино - параллельное кино. Движение параллельного кино зародилось в Западной Бенгалии примерно в 1950-х годах. Параллельное кино - это общий термин, обозначающий определенный тип фильмов, которые отходят от условностей популярного мейнстрима. Параллельное кино на протяжении многих лет принимало различные формы. Режиссеры, связанные с параллельным кинематографом, - это Сатьяджит Рэй , Мринал Сен , Ритвик Гхатак . Параллельные фильмы характеризуются отказом от популярных форм, таких как песни и боевые сцены, их близостью к сельской местности, использованием методов актеров и смягченных цветовых палитр. Некоторые примеры таких фильмов: Raincoat ,Дхоби Гхат , Митхья .

Индийские фильмы завоевали популярность не только на внутреннем, но и на международных рынках: Dangal имеет валовой доход за рубежом 260 миллионов долларов, Secret Superstar и Bajrangi Bhaijaan с валовым доходом 80,4 миллиона долларов, а также (Baahubhali) и (Baahubhali 2) ) недавний блокбастер от промышленности телугу , известный как Tollywood. [ необходима цитата ]

Другие крупные отрасли промышленности пленочные малаялам кино , бенгальский кино ( кино Западной Бенгалии ) и маратхи кино , которые расположены в Коти , Калькутте и Мумбаи соответственно. Оставшаяся часть большинства расположена в северной, западной, восточной и южной Индии (с гуджарати , пенджаби , одия , бходжпури , ассамским кинотеатром).). Однако есть несколько небольших центров индийской киноиндустрии на региональных языках, сосредоточенных в штатах, где на этих языках говорят. Индийское кино включает в себя несколько видов искусства, таких как индийская классическая музыка, народная музыка разных регионов страны, индийский классический танец, народный танец и многое другое. Болливуд, Колливуд и Толливуд - самая большая часть индийской киноиндустрии, и их смотрят по всему Индийскому субконтиненту , и их становится все больше [ когда? ] популярен в Великобритании, США, Австралии, Новой Зеландии, Юго-Восточной Азии , Африке , странах Персидского залива , европейских странах и Китае. [цитата ]Крупнейший комплекс киностудий в мире -Ramoji Film City,расположенный вХайдарабаде, Индия, который открылся в 1996 году и занимает площадь 674 га (1666 акров). Он состоит из 47 звуковых сцен и имеет постоянные декорации - от железнодорожных станций до храмов. [34]

К 1986 году годовой объем производства фильмов в Индии увеличился с 741 фильма в год до 833 фильмов в год, что сделало Индию крупнейшим в мире производителем фильмов. [35] По состоянию на 2014 год Болливуд представляет 45% чистых кассовых сборов Индии, в то время как Колливуд и Толливуд представляют 36%, а остальные региональные киноиндустрии составляют 21% индийского кино. [36]

Соединенное Королевство [ править ]

Основная статья: Кино Соединенного Королевства
Уильям Фризе-Грин
Лондонский IMAX имеет самый большой киноэкран в Великобритании с общей площадью экрана 520 м². [37]

В Соединенном Королевстве уже более века развита киноиндустрия. В то время как производство фильмов достигло рекордного уровня в 1936 году [38], «золотой век» британского кино обычно приходится на 1940-е годы, когда режиссеры Дэвид Лин , [39] Майкл Пауэлл (с Эмериком Прессбургером) ) [40] и Кэрол Рид [41] написали свои наиболее известные работы. Многие британские актеры добились всемирной известности и успеха у критиков, такие как Мэгги Смит , Роджер Мур , Майкл Кейн , [42] Шон Коннери ,[43] Дэниел Дэй-Льюис , Гэри Олдман и Кейт Уинслет . [44] Некоторые фильмы с самыми высокими кассовыми сборами были сняты в Соединенном Королевстве, в том числе третий и четвертый по прибылям серии фильмов ( Гарри Поттер и Джеймс Бонд ). [45]

Первое движущееся изображение было снято в Лидсе по Лепренс в 1888 [46] [47] и первые движущиеся картины , созданные на кинопленке были сделаны в Гайд - парке в Лондоне в 1889 году британский изобретатель Уильям Фризе Greene , [48] , который запатентован процесс в 1890 году.

Два из восьми самых кассовых фильмов в мире за все время [ когда? ] имеют некоторые британские исторические, культурные или творческие аспекты: « Титаник» (1997 г.), « Гарри Поттер и Дары смерти - часть 2» (2011 г.), «Властелин колец: Возвращение короля» (2003 г.), созданный в Новой Зеландии, и Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца (2005). Добавление еще четырех фильмов о Гарри Поттере и еще одного фильма «Властелин колец », плюс версия Тима Бертона « Алиса в стране чудес» (2010) и более половины из двадцати самых финансово успешных [когда? ]фильмы имели существенное британское измерение.[49][ оригинальное исследование? ]

Британское влияние также можно увидеть в «Английском цикле» анимационных фильмов Диснея, в который входят « Алиса в стране чудес» (1951), Питер Пэн (1953), « Сто один далматинец» (1961), «Меч в камне» (1963), и Книга джунглей (1967). [50] Дисней впервые заинтересовался игровыми фильмами как средством использования финансовых резервов, которые были накоплены в Великобритании и не могли быть репатриированы из-за валютного контроля, сняв два фильма из шотландских и английских источников. Это были «Остров сокровищ» (1950) и «История Робин Гуда и его веселых мужчин».(1952), оба были успешными в прокате. Студия продолжала использовать британские исходные материалы для своих анимационных фильмов после смерти Уолта Диснея в 1967 году, создавая художественные мультфильмы « Робин Гуд» (1973), «Спасатели» (1976) и «Множество приключений Винни-Пуха» (1977). один из многих Диснеевских персонажей, нарисовавших персонажей А.А. Милна .

В 1970-х и 1980-х годах британские студии завоевали репутацию [ цитата ] за великолепные спецэффекты в таких фильмах, как Супермен (1978), Чужой (1979) и Бэтмен (1989). Отчасти эта репутация была основана на талантах, собранных во время съемок фильма «Космическая одиссея 2001 года» (1968), которые впоследствии вместе работали над сериалами и художественными фильмами для Джерри Андерсона . Компания Aardman Animations из Бристоля известна своей покадровой анимацией.

В конце 1998 года Channel 4 запустил свой бесплатный-воздух канал пленки Film4 - канал , специально предназначенный для просмотра фильмов. Он вещает с 11:00 BST и конкурирует с сетью платных телевизионных фильмов Sky Cinema .

Лондоне визуальных эффектов компания Framestore с Тимом Уэббером супервизор визуальных эффектов , которые работали над фильмами The Dark Knight (2008) и Гравитация (2013), с новыми технологиями , участвующими в гравитации , принимая три года , чтобы закончить. [51]

Польша [ править ]

Основная статья: Кино Польши
Дополнительная информация: Польская киношкола и Hollyódź
Кинофестиваль Off Plus Camera в Кракове , 2012 год, на сцене выступили Анджей Северин , Даниэль Ольбрыхски и Войцех Пшоняк .

История польского кино почти такая же длинная, как история кинематографии , и она имеет общепризнанные достижения, хотя польские фильмы, как правило, менее коммерчески доступны, чем фильмы из нескольких других европейских стран.

После Второй мировой войны коммунистическое правительство построило национальный кинотеатр с авторским участием, обучило сотни новых режиссеров и предоставило им право снимать фильмы. Такие режиссеры, как Роман Полански , Кшиштоф Кесьлевский , Агнешка Холланд , Анджей Вайда , Анджей Жулавский , Анджей Мунк и Ежи Сколимовский, повлияли на развитие польского кинопроизводства. В последние годы индустрия возглавлялась продюсерами, причем финансы были ключом к созданию фильма, и с учетом многих независимых режиссеров всех жанров польские производства, как правило, больше вдохновляются американским фильмом .

Школа польского кино была под сильным влиянием итальянского неореализма . Он воспользовался либеральными изменениями в Польше после польского октября 1956 года, чтобы изобразить сложность польской истории во время Второй мировой войны и немецкой оккупации. Среди наиболее важных тем были поколение бывших солдат Армии Крайовой и их роль в послевоенной Польше, а также национальные трагедии, такие как немецкие концлагеря и Варшавское восстание . Политические изменения позволили группе более открыто говорить о новейшей истории Польши. Однако правило цензурыбыл по-прежнему сильным, когда дело доходит до истории после 1945 года, и было очень мало фильмов о современных событиях. В этом заключалась основная разница между членами Польской киношколы и итальянскими неореалистами.

Польская киношкола была первой, кто подчеркнул национальный характер поляков, и одним из первых художественных движений в Центральной Европе, открыто выступивших против официальных руководящих принципов социалистического реализма . Члены движения склонны подчеркивать роль личности, а не коллектива. Внутри движения было две тенденции: молодые режиссеры, такие как Анджей Вайда, в основном изучали идею героизма, в то время как другая группа (наиболее известной из которых был Анджей Мунк ) анализировала польского персонажа с помощью иронии, юмора и анализа национальных мифов.

Нигерия [ править ]

Основная статья: Кино Нигерии

Кино Нигерии , часто называют неофициально , как Nollywood , был вторым по величине киноиндустрию, с точки зрения производства, в 2009 году и третий по величине в плане общих поступлений , полученных в 2013 г. [52] [53] ее даты истории еще в конце 19 века и в колониальную эпоху в начале 20 века. История и развитие нигерийской киноиндустрии иногда обычно разделяют на четыре основные эпохи: колониальную эпоху , золотой век , эпоху видеофильмов и зарождающееся новое нигерийское кино . [54]

Египет [ править ]

Основная статья: Кино Египта

С 1976 года в Каире проводится ежегодный Каирский международный кинофестиваль (CIFF), который аккредитован Международной федерацией ассоциаций кинопродюсеров. В 1996 году в городе 6 октября к югу от Каира был открыт Египетский город медиапроизводства (EMPC) , хотя к 2001 году работала только одна из 29 запланированных студий. [55] Цензура, ранее препятствовавшая свободе выражения мнения, заметно снизилась к 2012 году, когда египетское кино начало смело решать самые разные вопросы, начиная от сексуальных вопросов [56] и заканчивая резкой критикой правительства. [57]

1940-е, 1950-е и 1960-е годы обычно считаются золотым веком египетского кино. Как и на Западе, фильмы откликались на популярное воображение, большинство из них относилось к предсказуемым жанрам (хэппи-энд - норма), и многие актеры делали карьеру, играя строго типизированные роли. По словам одного критика, «если египетский фильм, предназначенный для широкой публики, не обладал какими-либо из этих предпосылок, он представлял собой измену неписаному контракту со зрителем, результаты которого проявились бы в прокате». [58] С 1990-х годов египетское кино пошло в разные стороны. Меньшие художественные фильмыпривлекают международное внимание, но редко посещают дома. Популярные фильмы, часто такие широкие комедии, как What A Lie! и чрезвычайно прибыльные работы комика Мохамеда Саада борются за то , чтобы удержать аудиторию либо привлеченными к западным фильмам, либо, что все больше, настороженно относиться к воспринимаемой безнравственности фильма. [59]

Иран [ править ]

Основная статья: Кино Ирана

Кино Ирана ( персидский : سینمای ایران ) или кино Персии относится к кино и киноиндустрии в Иране , которые производят множество коммерческих фильмов в год. Иранские художественные фильмы снискали международную известность и теперь пользуются глобальной популярностью. [60]

По словам Джамшида Акрами, наряду с Китаем Иран считался одним из лучших экспортеров кино в 1990-х годах . [61] Некоторые критики сейчас [ когда? ] считают Иран самым важным национальным кинематографом в мире с художественной точки зрения, значение которого позволяет сравнивать его с итальянским неореализмом и аналогичными движениями прошлых десятилетий. [60] Немецкий режиссер Вернер Херцог похвалил иранское кино как один из самых важных художественных кинотеатров в мире. [62]

Япония [ править ]

Основная статья: Кино Японии

В Японии одна из старейших и крупнейших киноиндустрий в мире; по состоянию на 2010 год он был четвертым по количеству произведенных художественных фильмов. [63] Фильмы производятся в Японии с 1897 года, когда прибыли первые иностранные операторы. [ необходима цитата ]

В Sight & Sound список лучших фильмов , произведенных в Азии , японские работы составили восемь из 12, с Tokyo Story (1953) занял номер один. [ цитата необходима ] Tokyo Story также возглавил опрос режиссеров Sight & Sound 2012 года из 50 лучших фильмов всех времен , свергнув гражданина Кейна , [64] [65], а фильм Акиры Куросавы « Семь самураев» (1954) был признан лучшим иноязычный фильм всех времен в BBC «S в 2018 году опроса 209 критиков в 43 странах мира. [66]Япония получала премию « Оскар» за лучший фильм на иностранном языке четыре раза (« Расомон» , « Врата ада» , « Самурай I: Мусаси Миямото» и « Отъезд» ), больше, чем любая другая азиатская страна. [ когда? ]

Корея [ править ]

Основная статья: Кино Кореи
Дополнительная информация: Кино Южной Кореи и Кино Северной Кореи.

Термин « кино Кореи» (или корейское кино) охватывает киноиндустрию Северной и Южной Кореи . Как и все аспекты корейской жизни в прошлом веке, киноиндустрия часто зависела от политических событий, начиная с конца династии Чосон и заканчивая корейской войной и вмешательством внутреннего правительства. Хотя в обеих странах сегодня относительно сильная киноиндустрия [ когда? ] [ необходима цитата ] , только южнокорейские фильмы добились широкого международного признания. Северокорейские фильмы, как правило, изображают коммунистические или революционные темы.

Южнокорейские фильмы переживали «золотой век» в конце 1950-х и 1960-х годах. К 2005 году Южная Корея стала одной из немногих стран, которые смотрели в кинотеатрах больше отечественных, чем импортных фильмов [67], в основном из-за законов, устанавливающих ограничения на количество иностранных фильмов, которые могут быть показаны в кинотеатрах в год. [68] В кинотеатрах корейские фильмы должны показываться 73 дня в году с 2006 года. На кабельном телевидении 25% -ная квота на внутренние фильмы будет снижена до 20% после соглашения о свободной торговле между Кореей и США. [69] кино Южной Кореи имело общее кассовое брутто в стране в 2015 году из ₩ 884 млрд и имело 113,000,000 госпитализаций, 52% от общего приема. [ необходима цитата ]

Гонконг [ править ]

Основная статья: Кино Гонконга
Дополнительная информация: Кино Китая и кино Восточной Азии.
Чжуанцзы испытывает жену (1913) считается первым гонконгским художественным фильмом.

Гонконг - это центр кинопроизводства для китайскоязычного мира (включая мировую диаспору ) и Восточной Азии в целом. На протяжении десятилетий она была третьей по величине киноиндустрией в мире (после Болливуда и Голливуда) и вторым по величине экспортером фильмов. [70] Несмотря на отраслевой кризис, начавшийся в середине 1990-х годов, и возвращение Гонконга к суверенитету Китая в июле 1997 года, Гонконгский фильм сохранил большую часть своей самобытности и продолжает играть заметную роль на мировой кинематографической сцене. В отличие от многих киноиндустрий, Гонконг практически не пользуется прямой государственной поддержкой в ​​виде субсидий или импортных квот. Это всегда было чисто коммерческое кино, сосредоточенное на жанрах, которые нравились публике., любит комедии и боевики, и в значительной степени зависит от формул, сиквелов и римейков. Как правило, коммерческие кинотеатры, их сердце - это высокоразвитая звездная система , которая в этом случае также существенно пересекается с индустрией поп-музыки .

Турция [ править ]

Турецкий кинорынок выделяется на общеевропейском ландшафте как единственный рынок, где национальные фильмы регулярно превосходят американские . [71] В 2013 году было просмотрено 1,2 миллиона просмотров, и было выпущено 87 художественных фильмов . [72] В период с 2004 по 2014 год, по оценкам, 12,9 миллиона просмотров, произведенных на зарубежных рынках Европы, составили лишь 7% от общего количества просмотров турецких фильмов в Европе (включая Турцию). Это была третья по величине доля среди 30 европейских рынков, по которым доступны такие данные, и она ясно демонстрирует сильную зависимость турецких фильмов от внутреннего рынка, характерную для польскихи русские фильмы. [73]

В 2014 году фильм « Кыш Уйкусу» («Зимний сон») получил премию Каннского кинофестиваля за лучший фильм. [74] В 2013 году Турция по-прежнему отставала от Нидерландов по кассовым сборам с показателем чуть более 200 миллионов евро и являлась восьмым крупнейшим рынком проката в Европе, опережая Швецию и Швейцарию, с явным отставанием от шести крупнейших рынков, на всех из которых зарегистрировано GBO между От 504 млн евро (Испания) до более 1 млрд евро во Франции, Великобритании , Германии и Российской Федерации . [75] Кино в Турции сравнительно дешево. В 2013 году кинотеатрСтоимость билета в Турции в среднем составляет 4,0 евро, и это, по оценкам, самая низкая средняя цена билета (измеряемая в евро) в Европе , немного дешевле, чем на некоторых рынках Центральной и Восточной Европы, таких как Хорватия, Румыния, Литва или Болгария (при условии обмена тарифы). [76]

Пакистан [ править ]

Основная статья: Кино Пакистана
Дополнительная информация: Лолливуд

Кино Пакистана , или просто пакистанское кино ( урду : پاکستانی سنیما ), относится к пакистанской киноиндустрия «s. Большинство художественных фильмов, снятых в Пакистане, сняты на урду , национальном языке, но могут также включать фильмы на английском, официальном языке, и региональных языках, таких как пенджаби , пушту , белуджи и синдхи . Лахор был описан как эпицентр пакистанского кинематографа, отсюда и термин « Лолливуд », обозначающий Лахор и Голливуд.

До отделения Бангладеш в Пакистане было три основных центра кинопроизводства: Лахор , Карачи и Дакка . Режим Мухаммада Зия-уль-Хака , видеомагнитофоны , пиратство фильмов , введение налогов на развлечения, строгие законы, основанные на ультраконсервативной юриспруденции, были препятствием для роста отрасли. [77]Когда-то процветавшее, в 1980-х годах в Пакистане произошел внезапный коллапс, а к 2000-м «индустрия, которая когда-то производила в среднем 80 фильмов в год, теперь изо всех сил пыталась выпускать даже несколько фильмов». Однако бум телевизионной индустрии в Карачи, который привел к появлению более крупных частных медиа-домов, привел к возрождению пакистанской киноиндустрии. Карачи, в настоящее время является крупнейшим центром кинопроизводства в Пакистане, который производит пакистанское кино на урду, английском и синдхи. Сейчас Лахор - второй по величине продюсер (в основном фильмы на урду и пенджаби), за ним следует Пешавер, где в основном производятся фильмы на пушту. В очень небольшом масштабе также производятся фильмы из Исламабада (фильмы на урду и английском языке) и Кветты (фильмы белуджи).Пакистанские фильмы завоевывают рынок на местном рынке и на международных рынках, таких как страны Персидского залива, Великобритания-Европа, США-Северная Америка и Дальний Восток. Многие пакистанские фильмы попали в категорию фильмов на иностранном языке Оскара, например, Джааго Хуа Савера - «День рассвета» (1953), Покров (Ghoonghat) (1963), Zinda Bhaag (2013), Dukhtar (2014), Moor (2015) , Mah-e-Mir (2016), Saawan (2017), Cake (2018), Lal Kabootar (2019). Два пакистанских документальных фильма получили «Оскар» за лучший документальный фильм: «Спасающее лицо» (2012 г.) и «Девушка в реке» (2016 г.). Пакистанские фильмы, особенно фильмы на урду, вращаются вокруг семейной драмы, романтики, любовных историй, комедии, триллера, социальных и политических проблем. В современную эпоху некоторые пакистанские фильмы получили международное признание, в их числе «Худа Кей Лийе» («Во имя Бога»), Бол, Верна,Zinda Bhaag, Load-Wedding, Wrong Number, Cake, Teefa in Trouble, Lal Kabootar, Mah-e-Meer, Moor, Baaji.

Пенджабское кино в основном посвящено романам, семейным драмам и боевикам, тогда как кинематограф на пушту вращается вокруг действий и межплеменных распрей.

Основные кинопремии включают Lux Style Awards, ARY Film Awards, Nigar Awards и National Film Awards.

Бангладеш [ править ]

Основная статья: Кино Бангладеш

Кино Бангладеш является язык бенгали киноиндустрии , базирующейся в Дакке , Бангладеш . С начала 1970-х эта индустрия часто была важной киноиндустрией. Слово «Далливуд» - это комбинация слов Дакка и Голливуд . Доминирующим стилем бангладешского кино является мелодраматическое кино , которое развивалось с 1947 по 1990 год и характеризует большинство фильмов по сей день. Кинематограф был представлен в Бангладеш в 1898 году компанией Bradford Bioscope, которая, как считается, организовала выпуск первого фильма в Бангладеш. Между 1913 и 1914 годами была открыта первая продюсерская компания Picture House. Короткометражный немой фильм под названием Сукумари (Хорошая девочка ) был первым фильмом, произведенным в регионе в 1928 году. Первый полнометражный фильм «Последний поцелуй» был выпущен в 1931 году. После отделения Бангладеш от Пакистана Дакка является центром бангладешской киноиндустрии и породила большая часть доходов, производства и аудитории. 1960-е, 1970-е, 1980-е и первая половина 1990-х были золотыми годами для бангладешских фильмов, поскольку индустрия выпустила много успешных фильмов. «Лицо и маска» , первый полнометражный полнометражный фильм на бенгальском языке, был снят в 1956 году. [78] [79] Матир Мойна , фильм Тарека Масуда 2002 года , стал первым бангладешским фильмом, удостоенным награды на Каннском кинофестивале..

Индонезия [ править ]

Основная статья: Кино Индонезии

Крупнейшая киностудия в Юго-Восточной Азии была открыта 5 ноября 2011 года на 10 гектарах земли в Нонгса, остров Батам , Индонезия . Infinite Frameworks (IFW) - это сингапурская компания (закрыта от острова Батам), которая принадлежит консорциуму, 90 процентов которого принадлежит индонезийскому бизнесмену и кинопродюсеру Майку Вилуану. [80]В 2010–2011 годах из-за значительного увеличения налога на добавленную стоимость, применяемого к иностранным фильмам, кинотеатры больше не имели доступа ко многим иностранным фильмам, включая фильмы, получившие Оскар. Зарубежные фильмы включают крупные кассовые сборы с Запада и других крупных кинопродюсеров мира. Это оказало сильнейшее влияние на экономику страны. Предполагается, что это увеличило покупку нелицензионных DVD. Однако даже получение DVD с нарушением авторских прав заняло больше времени. Минимальная стоимость просмотра иностранного фильма, не показываемого на местном уровне, составляла 1 миллион рупий. Это было эквивалентно 100 долларам США, поскольку включает билет на самолет до Сингапура. [81]

Тринидад и Тобаго [ править ]

Дополнительная информация: Список фильмов Тринидада и Тобаго

Кинематографический сектор Тринидада и Тобаго начал формироваться в конце пятидесятых - начале шестидесятых годов, а к концу семидесятых годов уже было несколько местных постановок, как художественных фильмов, так и телевидения. [82] Первым полнометражным художественным фильмом , снятым на Тринидаде и Тобаго, был фильм «Право и неправда» (1970) индийского режиссера, сценариста и продюсера Харбанса Кумара. Сценарий написал тринидадский драматург Фредди Киссун. [83] В оставшейся части 20-го века в стране снималось еще несколько художественных фильмов, причем « Бим » (1974) был выделен Брюсом Паддингтоном как «один из самых важных фильмов, которые будут сниматься в Тринидаде и Тобаго. … .И один из классиков карибского кино ». [84]Это был один из первых фильмов, в котором почти полностью тринидадский актерский состав и команда. [85] В 2000-х годах производство фильмов на Тринидаде резко возросло. Такие фильмы, как «Иван Грозный» (2004), « SistaGod » (2006), «Я Сантана: Фильм» (2012) и «Бог любит борца» (2013) были выпущены как на местном, так и на международном уровне. Мировая премьера «SistaGod» состоялась на Международном кинофестивале в Торонто в 2006 году . [86]

Кинокомпания « Тринидад и Тобаго» - национальное агентство, созданное в 2006 году для дальнейшего развития киноиндустрии. Тринидад и Тобаго устраивает ряд кинофестивалей, которые организуются различными комитетами и организациями. К ним относятся Фестиваль короткометражных фильмов в средних школах и Фестиваль фильмов для смартфонов, организованный компанией Trinidad and Tobago Film Company. Есть также ежегодный кинофестиваль в Тринидаде и Тобаго, который длится две недели во второй половине сентября.

Непал [ править ]

Основная статья: Калливуд

У непальского кино не очень долгая история кино, но киноиндустрия занимает свое место в культурном наследии страны. Его часто называют «непальский чалчитра» (что в переводе с английского означает «непальские фильмы»). Термины Колливуд и Калливуд также используются в качестве дополнения к «Катманду» и «Голливуду»; «Колливуд», однако, чаще используется для обозначения тамильского кино. [ необходима цитата ] « Чхакка Панджа » считался самым кассовым фильмом всех времен в непальской киноиндустрии, а «Кохинор» - вторым по величине. Международное признание получили непальские фильмы «Черная курица» (2015 г.) и « Кагбени» (2006 г.).[ необходима цитата ] Непальский художественный фильмБелое солнце (Сето Сурья) получил приз за лучший фильм на 27-м Сингапурском международном кинофестивале (SGIFF) в 2016 году.

История [ править ]

Основная статья: История кино
Еще из Истории банды Келли (Австралия, 1906;. 80 мин)

Les frères Lumière выпустил первую проекцию с помощью Cinematograph в Париже 28 декабря 1895 года. Французская киноиндустрия в конце 19-го и начале 20-го веков была самой важной в мире. Огюст и Луи Люмьер изобрели кинематограф, и их L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat в Париже в 1895 году многие историки считают официальным рождением кинематографа. Первым художественным фильмом, который был снят, был австралийский немой фильм 1906 года «История банды Келли» , рассказ о печально известной банде во главе с Недом Келли , режиссером и продюсером которого выступили мельбурнианцы Дэн Бэрри и Чарльз Тейт . Он работал непрерывно восемьдесят минут. [87]

В начале 1910-х годов киноиндустрия полностью раскрылась после выхода картины Д.У. Гриффита « Рождение нации» . Также в начале 1900-х кинокомпании из Нью-Йорка и Нью-Джерси начали переезжать в Калифорнию из-за хорошей погоды и более длинных дней. Хотя в то время существовало электрическое освещение, ни одно из них не было достаточно мощным, чтобы адекватно засветить пленку; Лучшим источником освещения для кинопроизводства был естественный солнечный свет. Помимо умеренного сухого климата, их привлекали в штат еще и открытые пространства, а также большое разнообразие природных пейзажей.

Голливуд [ править ]

Дополнительная информация: Кино США.

Первая киностудия в районе Голливуда, Nestor Studios , была основана в 1911 году Элом Кристи для Дэвида Хорсли . Другие студии Восточного побережья уже переместили производство в Лос-Анджелес. Со временем Голливуд настолько прочно стал ассоциироваться с киноиндустрией, что слово «Голливуд» теперь используется в разговорной речи для обозначения всей американской киноиндустрии.

В 1913 году Сесил Б. Демилль вместе с Джесси Ласки арендовал сарай со студией в Голливуде, где был снят «Человек-скво» (1914). Сейчас здесь находится Музей голливудского наследия .

Charlie Chaplin Studios были построены в 1917 году сайт был также использован Клинг Studios, для Супермена телесериала ; Красный Скелтон , который использовал звуковые этапы для его CBS TV варьете ; и CBS, которая снимала там сериал « Перри Мейсон» . Он также принадлежит Херб Альперт «s A & M Records и Тихуана латуни предприятий. В настоящее время это компания Джима Хенсона , дом кукол . В 1969 году Совет по культурному наследию Лос-Анджелеса назвал его историческим памятником культуры.

Известный Голливудский знак первоначально прочитал «Hollywoodland.» Он был возведен в 1923 году для рекламы нового жилого комплекса на холмах над Голливудом. В 1949 году вмешалась Голливудская торговая палата и удалила последние четыре буквы, а остальные исправила. Это зарегистрированная торговая марка, которую нельзя использовать без разрешения Голливудской торговой палаты.

Первая церемония вручения премии Оскар состоялась 16 мая 1929 года.

Период с 1927 года (фактический конец эры немого) до 1948 года считается эпохой «голливудской студийной системы» или Золотым веком Голливуда . В знаменательном судебном решении 1948 года Верховный суд постановил, что киностудии не могут владеть кинотеатрами и показывать только фильмы своих студий и кинозвезд ; Так закончилась эпоха голливудской истории.

Болливуд [ править ]

Основная статья: Болливуд
Кадр из первого фильма Болливуда « Раджа Харишчандра» (1913) .

Болливуд - это киноиндустрия на языке хинди, базирующаяся в Мумбаи (ранее известном как Бомбей ), Махараштра , Индия. Этот термин часто неправильно используется для обозначения всего индийского кино ; однако это лишь часть всей индийской киноиндустрии, которая включает в себя другие производственные центры, производящие фильмы на нескольких языках. [88] Болливуд - крупнейший производитель фильмов в Индии и один из крупнейших центров кинопроизводства в мире. [89] [90] [91]

Болливуд формально называют кинотеатром хинди. [92] С лингвистической точки зрения фильмы Болливуда, как правило, используют диалект хиндустани , понятный для себя, говорящих на хинди и урду , [93] [94] [95], в то время как современные фильмы Болливуда также все чаще включают элементы хинглиша . [93]

«Борцы» (1899) и «Человек и его обезьяны» (1899), снятые и продюсером Харишандра Сахарам Бхатавдекар ( HS Bhatavdekar ), были первыми двумя фильмами индийских режиссеров, оба короткометражными. Он также был первым индийским режиссером, который направил и продюсировал первый документальный и новостной фильм под названием «Приземление сэра М.М. Бхонуггри» .

1930-е и 1940-е годы были неспокойным временем: Индия пострадала от Великой депрессии , Второй мировой войны, движения за независимость Индии и жестокости раздела . Большинство болливудских фильмов были откровенно эскапистскими , но был также ряд режиссеров, которые взялись за трудные социальные проблемы или использовали борьбу за независимость Индии в качестве фона для своих сюжетов. [96]

В 1937 году Ардешир Ирани , известный как Алам Ара , снял первый цветной фильм на хинди, Kisan Kanya . В следующем году он снял еще один цветной фильм, версию « Матери Индии» .

После обретения Индией независимости период с конца 1940-х до начала 1960-х годов историки кино считают «золотым веком» хинди-кино. [97] [98] [99] В число ключевых фигур того времени входили Радж Капур , Гуру Датт , [100] Мехбуб Хан , [101] [102] [103] и Дилип Кумар . [104] [105]

1970-е годы были, когда было придумано название «Болливуд» [106] [107] и когда были установлены типичные условности коммерческих фильмов Болливуда. [108] Ключом к этому стало появление жанра фильмов масала , который сочетает в себе элементы нескольких жанров ( боевик , комедия , мелодрама , драма , мелодрама , мюзикл ). Масала фильм впервые был в начале 1970 - х годов режиссер Насир Хуссейн , [109] вместе с сценаристом дуэт Салим-Джавед , первопроходца Болливуда блокбастер формат. [108]

Экономика [ править ]

Основная статья: Экономика искусства и литературы

Прибыльность киностудии в решающей степени зависит от выбора правильных кинопроектов и привлечения правильных управленческих и творческих групп (актеры, режиссура, визуальный дизайн, музыка, фотография, костюмы, декорации, монтаж и многие дополнительные специальности), но это также в значительной степени зависит от выбора правильного масштаба и подхода к продвижению фильмов , контроля за поступлениями с помощью таких технологий, как управление цифровыми правами (DRM), сложных методов бухгалтерского учета и управления потоками дополнительных доходов ; в крайнем случае, для крупной медиа-франшизы, сосредоточенной на фильмах, фильм сам по себе может быть лишь одним большим компонентом многих крупных вкладов в общий доход франшизы.

Технологии виртуального производства могут помочь значительно сократить расходы. Например, фильм « Боги Марса» полностью создан с использованием виртуальных производственных технологий (светодиодные стены, сканирование LIDAR, игровой движок с открытым исходным кодом - Unreal Engine -, ...). Он был снят за 30% от стоимости типичного CGI- фильма. производство [110]

Статистика [ править ]

Крупнейшие отрасли по количеству кинопроизводств [ править ]

Ниже приводится список из 15 стран с наибольшим количеством произведенных художественных фильмов (игровых, анимационных и документальных), согласно Статистическому институту ЮНЕСКО , если не указано иное. [111]

КлассифицироватьСтранаФильмыГод
1 Индия18132018 [4]
2 Нигерия9972011 г.
3 Китай8742017 г.
4 Япония6892019 [112]
5 Соединенные Штаты6602017 г.
6 Южная Корея3392016 г.
7 Франция3002017 г.
8 объединенное Королевство2852017 г.
9 Испания2412017 г.
10 Германия2332017 г.
11 Аргентина2202015 г.
12 Мексика1762017 [113]
13 Италия1732017 г.
14 Бразилия1602017 г.
15 индюк1482017 г.

Крупнейшие рынки по кассовым сборам [ править ]

Следующие страны являются крупнейшими кассовыми рынками с точки зрения валовой кассовой выручки, согласно отчету THEME Report 2019, подготовленному MPA (Motion Picture Association). [114]

КлассифицироватьСтранаКассовые сборы
(млрд долларов США )		ГодСборы
национальных фильмов [115]
Нет данныхМир42,22019 [114]Нет данных
1 Соединенные Штаты11,32019 [114]88,8 % (2015)
2 Китай9,32019 [114]62 % (2018) [116]
3 Япония2,42019 [114]54,4 % (2019) [112]
4 Южная Корея1.62019 [114]52,2 % (2015)
5 объединенное Королевство1.62019 [114]44,3 % (2017)
6 Франция1.62019 [114]36,2 % (2017)
7 Индия1.62019 [114]85 % (2015)
8 Германия1.22019 [114]26,3 % (2017) [117]
9 Мексика1.02019 [114]6,6 % (2017)
10 Россия0,92019 [114]17,4 % (2015)

Крупнейшие рынки по количеству кассовых сборов [ править ]

По данным Статистического института ЮНЕСКО, следующие страны являются крупнейшими кассовыми рынками по количеству продаваемых билетов в год . [111]

КлассифицироватьСтранаКоличество входных
билетов (млн билетов)		ГодБилеты продаются на душу населения
1 Индия2,0202016 г.1,55
2 Китай1,6202017 г.1,16
3 Соединенные Штаты1,2402017 г.3,78
4 Мексика3382017 г.2,68
5 Южная Корея2172016 г.4,25
6 Россия2132017 г.1,48
7 Франция2062017 г.3,07
8 Япония1942019 [112]1,54
9 Бразилия1812017 г.0,87
10 объединенное Королевство1712017 г.2,59

См. Также [ править ]

  • Кино по странам
  • Список кино мира
  • Независимые фильмы
  • Очерк фильма
  • Телевидение

Сноски [ править ]

  1. ^ «MPA: 2019 Global Box Office и домашние развлечения» . Киноассоциация. 2020.
  2. ^ "Глобальная индустрия кинопроизводства и распространения: Отчет об исследовании рынка индустрии" . IBISWorld . Август 2018 . Проверено 22 января 2019 .
  3. ^ Brzeski, Патрик (18 октября 2020). «Это официально: Китай обгоняет Северную Америку по величине кассы в мире в 2020 году» . Голливудский репортер . Проверено 19 октября 2020 года .
  4. ^ a b «ИНДИЙСКИЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФИЛЬМЫ, СЕРТИФИЦИРОВАННЫЕ ЗА 2018 ГОД» . Кино Федерация Индии . 31 августа 2018 . Дата обращения 3 мая 2019 .
  5. ^ Matusitz, J., & Паяно, P. (2011). Болливуд в индийском и американском восприятии: сравнительный анализ. India Quarterly: журнал международных отношений , 67 (1), 65–77. DOI : 10,1177 / 097492841006700105
  6. ^ «MPA: 2019 Global Box Office и домашние развлечения» . Киноассоциация. 2020.
  7. ↑ Робинсон, Дэниел Б. (2 апреля 2018 г.). «Смена тренда в современной киноиндустрии» (апрель 18 г.). San Fran & co. Линдейл-авеню . Проверено 2 апреля 2018 .
  8. ^ "Европейская аудиовизуальная обсерватория" (PDF) (пресс-релиз). Европейская аудиовизуальная обсерватория , Совет Европы . Проверено 11 мая 2009 года .
  9. ^ "Нью-Йоркская киноакадемия - Лос-Анджелес" . www.nyfa.edu .
  10. ^ Донкелс, Уильям. «Дисней Поднимает SoCal ежегодника цены на 30% - держать Locals„Out “ » . Technorati.com. Архивировано из оригинала на 6 июня 2012 года . Проверено 28 ноября 2012 года .
  11. ^ Общее количество фильмов в 2014 г. взято из http://www.boxofficemojo.com/yearly/chart/?yr=2014
  12. ^ «Статуэтка Оскара» . Oscars.org . Академия кинематографических искусств и наук . Дата обращения 8 ноября 2019 .
  13. ^ Б Алан Райдинг (28 февраля 1995). "Место рождения празднует большой результат 1-0-0" . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 26 июня 2017 года.
  14. ^ 20 вопросов об обучении во Франции. Архивировано 4 мая 2011 г. в Wayback Machine.
  15. ↑ Claude Forest, «De la pellicule aux pixels: l'anomie des exploitants de salles de cinéma», в Laurent Creton, Kira Kitsopanidou (sous la direction de), Les salles de cinéma: enjeux, défis et перспектива , Armand Colin / Recherche , Париж, 2013, стр. 116. Архивировано 24 июня 2016 года в Wayback Machine.
  16. ^ "Парижское кино" . Проверено 1 сентября 2018 года .
  17. ^ "ЧПУ - флюс" . www.cnc.fr . Архивировано 9 января 2017 года.
  18. ^ "CNC - féquentation cinématographique" . www.cnc.fr . Архивировано из оригинального 15 ноября 2015 года . Проверено 23 марта 2019 года .
  19. ^ "Французская система и управление совместным производством" . Набор навыков. 20 апреля 2008. Архивировано из оригинала на 1 октября 2006 года . Проверено 19 апреля 2012 года .
  20. ↑ Goodfellow, Melanie (17 января 2019 г.). «Международные кассовые сборы французских фильмов в 2018 году упали на 50%» . Экран . Проверено 29 февраля 2020 .
  21. ↑ Картер, Дэвид (4 ноября 2010 г.). Восточноазиатское кино . Oldcastle Books, Limited. ISBN 9781842433805.
  22. ^ "Прикосновение греха: Интервью с Цзя Чжан-кэ" . Электрическая овца . Дата обращения 3 декабря 2015 .
  23. ^ Hoad, Фил (31 декабря 2013). «Марвел правила, франшизы падают, Китай процветает: обзор мировых кассовых сборов 2013 года» . theguardian.com . Проверено 11 января 2014 .
  24. ^ Бжески, Патрик; Кунан, Клиффорд (3 апреля 2014 г.). "Внутри поездки Джонни Деппа" Превосходство "в Китай" . Голливудский репортер . Поскольку кассовые сборы Китая продолжают расти - они выросли на 30 процентов в первом квартале 2014 года и, как ожидается, к концу года достигнут 4,64 миллиарда долларов, - Пекин заменяет Лондон и Токио как наиболее важные места для продвижения голливудских талантов.
  25. ^ FlorCruz, Мишель (2 апреля 2014). «Пекин занимает первое место в международных голливудских рекламных турах» . International Business Times . Быстро развивающийся кинорынок материкового Китая привлек внимание Голливуда к китайской аудитории и теперь делает Пекин более важным для промо-туров, чем Токио и Гонконг.
  26. ^ https://variety.com/2019/film/news/china-box-office-2018-annual-1203097545/
  27. ^ «China BO выросла на 27% в 2013 году» . www.filmbiz.asia . Архивировано из оригинала на 1 января 2016 года . Дата обращения 2 декабря 2015 .
  28. ^ «Статистика театрального рынка 2014 - MPAA» (PDF) .
  29. ^ Brzeski, Патрик (18 октября 2020). «Это официально: Китай обгоняет Северную Америку по величине кассы в мире в 2020 году» . Голливудский репортер . Проверено 19 октября 2020 года .
  30. ↑ Кханна, "Бизнес фильмов на хинди", 140
  31. ^ «Годовой отчет 2010» . Центральный совет сертификации фильмов , Министерство информации и радиовещания , ПРАВИТЕЛЬСТВО ИНДИИ. Архивировано из оригинального (PDF) 1 марта 2011 года . Проверено 16 июля 2010 года . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  32. ↑ Согласно статистике театрального рынка за 2014 годот MPAA.
  33. ^ "Доходы от голливудских фильмов в Индии выросли на 10 процентов, благодаря дублированным версиям" . Голливудский репортер . Проверено 23 марта 2018 года .
  34. ^ "Крупнейшая киностудия" . Книга рекордов Гиннеса . Дата обращения 31 мая 2016 .
  35. ^ Фильмы в обзоре . Тогда и там медиа, LCC. 1986. стр. 368. А потом я забыл, что Индия является мировым лидером в производстве фильмов с 833 фильмами (по сравнению с 741 в прошлом году).
  36. ^ «Цифровой марш СМИ и развлечений в Южной Индии» (PDF) . Deloitte . Проверено 21 апреля 2014 года .
  37. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 13 июня 2012 года . Проверено 2 июня 2012 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  38. ^ "BFI Screenonline: Художественные фильмы UK Произведено 1912-2003" . Проверено 30 июня 2008 года .
  39. ^ "Десять лучших директоров директоров" . Британский институт кино. Архивировано из оригинального 14 мая 2011 года . Проверено 2 ноября 2010 года .
  40. ^ «Пауэлл, Майкл (1905–1990)» . Британский институт кино . Проверено 25 января 2011 года .
  41. ^ «Рид, Кэрол (1906–1976)» . Британский институт кино . Проверено 25 января 2011 года .
  42. ^ "Каин, Майкл (1933-)" . Британский институт кино . Проверено 11 декабря 2010 года .
  43. ^ "Коннери, Шон (1930-)" . Британский институт кино . Проверено 11 декабря 2010 года .
  44. ^ "Уинслет, Кейт (1975-)" . Британский институт кино . Проверено 11 декабря 2010 года .
  45. ^ «Гарри Поттер становится самой прибыльной франшизой фильма» . Хранитель . Лондон. 11 сентября 2007 . Проверено 2 ноября 2010 года .
  46. ^ "Луи Ле Принс" . Местные герои . BBC Education. 28 ноября 1999 года Архивировано из оригинала 28 ноября 1999 года . Проверено 14 августа 2011 года .
  47. ^ Хауэллс, Ричард (лето 2006 г.). «Луи Ле Принс: совокупность доказательств» . Экран . Оксфордские журналы. 47 (2): 179–200. DOI : 10,1093 / экран / hjl015 . ISSN 0036-9543 . Проверено 16 апреля 2009 года . 
  48. ^ «Кто есть кто из викторианского кино» . www.victorian-cinema.net . Проверено 28 сентября 2016 года .
  49. ^ "Мировые кассовые сборы за все время". Box Office Mojo . Проверено 25 июля 2008 года.
  50. ^ Классический DVD Барри Ронджа: Алиса в стране чудес , The Times , он был сделан под личным наблюдением Уолта Диснея, который назвал их своим «Английский цикл».
  51. ↑ Ник Роддик, «Тим Уэббер: человек, отправивший Сандру Буллок в космос» , Evening Standard , 17 сентября 2013 г. Проверено 17 января 2014 г.
  52. ^ «Нигерия превосходит Голливуд как второй по величине продюсер в мире - ООН» . Объединенные Нации. 5 мая 2009г . Проверено 26 марта 2013 года .
  53. ^ Коричневый, Funke Осае (24 декабря 2013). «Нолливуд улучшает качество, выручка в 2013 году выросла до 1,72 трлн» . Газета «Рабочий день» . Рабочий день онлайн. Архивировано из оригинального 10 ноября 2014 года . Проверено 1 ноября 2014 года .
  54. ^ Emeagwali, Глория (весна 2004). «Редакция: Нигерийская киноиндустрия» . Центральный университет штата Коннектикут . Africa Update Vol. XI, вып.2 . Проверено 16 июля 2014 года .
  55. ^ Кандиль, Геба (1 июня 2001). «Зона, свободная от СМИ: утонченность египетского медиа-производства - арабские СМИ и общество» . Арабские СМИ и общество . Проверено 20 сентября 2018 года .
  56. ^ Краески, Дженна. «Признанный фильм» 678 «Показывает повсеместность сексуальных домогательств в Египте» . Slate.com . Проверено 29 ноября 2012 года .
  57. ↑ Эль Диб, Сара. «Суд Египта приговорил 8 человек к смертной казни за фильм о пророках» . Ассошиэйтед Пресс . Проверено 29 ноября 2012 года .
  58. ↑ Фарид, Самир, «Огни, камера ... ретроспектива». Архивировано 11 мая 2013 г. в Wayback Machine , Al-Ahram Weekly , 30 декабря 1999 г.
  59. ↑ Фарид, Самир, «Египетская история». Архивировано 14 мая 2013 г. в Wayback Machine , Al-Ahram Weekly , 23–29 ноября 2006 г.
  60. ^ a b Иранское кино. Архивировано 2 августа 2012 г. в Archive.today.
  61. ^ «Аббас Киаростами: статьи и интервью» . web.stanford.edu .
  62. ^ "Иранское кино: мечта без пробуждения". Архивировано 21 октября 2006 г. в Wayback Machine.
  63. ^ «Топ-50 стран по количеству выпущенных художественных фильмов, 2005–2010» . Экран Австралии . Архивировано из оригинального 27 -го октября 2012 года . Проверено 14 июля 2012 года .
  64. ^ «10 величайших фильмов режиссеров всех времен» . Взгляд и звук . Британский институт кино. 4 декабря 2014 г.
  65. ^ «Топ 100 директоров» . Взгляд и звук . Британский институт кино. 2012 г.
  66. ^ «100 величайших фильмов на иностранном языке» . BBC Culture . 29 октября 2018 . Проверено 1 ноября 2018 года .
  67. ^ "Будущие корейские кинематографисты посещают Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе" . Архивировано из оригинального 24 декабря 2007 года . Проверено 18 ноября 2007 года .
  68. ↑ Джеймсон, Сэм (19 июня 1989 г.). «Американские фильмы обеспокоены новым саботажем в театре Южной Кореи» . Лос-Анджелес Таймс .
  69. ^ 한미 FTA 체결, 영화 산업 타격 은? Архивировано 23 сентября 2013 года в Wayback Machine , MBC (корейский).
  70. ↑ Горман, Патрик Дж. «Из Гонконга в Голливуд:« смехотворный интерес »к кинематографу Гонконга меняет определение Тинселтауна» . Moviemaker.com . Проверено 28 ноября 2012 года .
  71. ^ "Recherche - Европейская обсерватория звукового сопровождения" . www.obs.coe.int . Архивировано из оригинала 8 декабря 2015 года . Дата обращения 4 декабря 2015 .
  72. ^ КАНЦЛЕР, Martin (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 59.
  73. ^ КАНЦЛЕР, Martin (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 61.
  74. ^ КАНЦЛЕР, Martin (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 67.
  75. ^ КАНЦЛЕР, Martin (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 71.
  76. ^ КАНЦЛЕР, Martin (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 72.
  77. ^ Параша, Надим F. (26 сентября 2013). «Новая волна пакистанского кино: Зинда и пинки» . DAWN.COM .
  78. ^ «История бангладешского кино» . cholochitro.com . Холочитро . Проверено 1 декабря 2014 .
  79. ^ "Мух О Мухош" . bfa.gov.bd. Архивировано из оригинального 29 ноября 2014 года . Проверено 14 ноября 2014 года .
  80. ^ «Индонезия теперь является домом для крупнейших киностудий Юго-Восточной Азии» . 14 ноября 2011 г.
  81. ^ «Новая политика импорта убьет индонезийскую киноиндустрию: Noorca» . Архивировано из оригинального 23 сентября 2012 года . Проверено 31 октября 2016 года .
  82. ^ «Киноиндустрия» .
  83. ^ Киссун, Фредди (27 марта 2008 г.). «Первый фильм» . Newsday .
  84. ↑ Паддингтон, Брюс (ноябрь 2004 г.). «Бим, бим, тони или плыви» . Карибский бит (70).
  85. ↑ Mendes-Franco, Janine (9 февраля 2014 г.). «Поклонники Бима выходят в Интернет» . Тринидад и Тобаго Гардиан .
  86. ^ Пирес, Британская Колумбия. «СистаГод положил руку» . Тринидад и Тобаго Гардиан .
  87. ^ "История банды Келли" . Австралийский экран, национальный архив кино и звука . Проверено 29 ноября 2012 года .
  88. ↑ Корлисс, Ричард (16 сентября 1996 г.). «Ура Болливуду!» . Журнал Time .
  89. ↑ Пиппа де Брюн; Нилоуфер Венкатраман; Кейт Бейн (2006). Индия Фроммера . Фроммера. п. 579 . ISBN 0-471-79434-1.
  90. ^ Wasko Джанет (2003). Как устроен Голливуд . МУДРЕЦ. п. 185 . ISBN 0-7619-6814-8.
  91. ^ К. Джа; Субхаш (2005). Основное руководство по Болливуду . Книги Роли. п. 1970 . ISBN 81-7436-378-5.
  92. ^ Гульзар; Нихалани, Говинд; Чаттерджи, Сайбал (2003). Энциклопедия кино хинди . Британская энциклопедия (Индия) Pvt Ltd., стр. 10–18. ISBN 81-7991-066-0.
  93. ^ a b «Расшифровка плаката Болливуда» . Национальный музей науки и СМИ . 28 февраля 2013 г.
  94. ^ Ахтар, Джавид ; Кабир, Насрин Манни (2002). Talking Films: Беседы о кино хинди с Джаведом Ахтаром . Издательство Оксфордского университета . п. 49. ISBN 9780195664621. ДА: Я пишу диалоги на урду, но действия и описания на английском. Затем помощник переводит диалог на урду на девнагари, потому что большинство людей читают хинди. Но я пишу на урду. Не только я, я думаю, что большинство сценаристов, работающих в этом так называемом хинди-кино, пишут на урду: Гульзар , или Раджиндер Сингх Беди, или Индер Радж Ананд, или Рахи Масум Раза, или Вахаджат Мирза , которые писали диалоги для таких фильмов, как Могол-э- Азам и Гунга Джумна и Мать Индия . Таким образом, большинство авторов диалогов и большинство авторов песен принадлежат к дисциплине урду, даже сегодня.
  95. ^ "Мир кино" . Фильм Мир . TM Ramachandran. 10 : 65. 1974. Я считаю, что правительство должно искоренить извечное зло сертификации фильмов на урду как фильмов на хинди. Известно, что урду охотно принимали и использовали в киноиндустрии. Два выдающихся писателя на урду Кришан Чандер и Исмат Чухтай заявили, что «более семидесяти пяти процентов фильмов сняты на урду». Жалко, что, хотя урду свободно используется в фильмах, продюсеры обычно упоминают язык фильма как «хинди» в бланках заявок, предоставляемых Советом цензуры. Это грубое искажение фактов и несправедливость по отношению к людям, которые любят урду.
  96. ^ Гульзар; Нихалани, Говинд; Чаттерджи, Сайбал (2003). Энциклопедия кино хинди . Британская энциклопедия (Индия) Pvt Ltd., стр. 136–137. ISBN 81-7991-066-0.
  97. ^ К. Моти Гокулсинг, К. Гокулсинг, Вимал Диссанаяке (2004). Индийское популярное кино: рассказ о культурных изменениях . Книги Трентама. п. 17. ISBN 1-85856-329-1.
  98. ^ Шарп, Дженни (2005). «Гендер, нация и глобализация в муссонной свадьбе и Dilwale Dulhania Le Jayenge». Меридианы: феминизм, раса, транснационализм . 6 (1): 58–81 [60 и 75]. DOI : 10,1353 / mer.2005.0032 .
  99. ^ Gooptu, Шармист (июль 2002). «Рецензируемые работы: Кинотеатры Индии (1896–2000) Ива Тораваля». Экономический и политический еженедельник . 37 (29): 3023–4.
  100. ^ К. Моти Гокулсинг, К. Гокулсинг, Вимал Диссанаяке (2004). Индийское популярное кино: рассказ о культурных изменениях . Книги Трентама. п. 18. ISBN 1-85856-329-1.
  101. ^ Шридхаран, Тарини (25 ноября 2012). «Мать Индия, а не Женщина Индия» . Индус . Ченнаи, Индия. Архивировано 6 января 2013 года . Проверено 5 марта 2012 года .
  102. ^ Болливудские блокбастеры: Мать Индия (Часть 1) (документальный). CNN-IBN . 2009. Архивировано 15 июля 2015 года.
  103. ^ Кер, Дэйв (23 августа 2002). «Мать Индия (1957) Фильм в обзоре;„ Мать Индия “ » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 июня 2012 года .
  104. ^ До Брандо был Дилип Кумар , The Quint, 11 декабря 2015 г.
  105. ^ "Непревзойденные возможности" . Индус . 24 января 2012 года архивации от оригинала 8 февраля 2012 года . Проверено 9 января 2015 .
  106. ↑ Ананд (7 марта 2004 г.). «О болливудском ритме» . Индус . Ченнаи, Индия . Проверено 31 мая 2009 года .
  107. ↑ Subhash K Jha (8 апреля 2005 г.). «Амит Ханна: человек, который видел« Болливуд » » . Sify . Архивировано из оригинала 9 апреля 2005 года . Проверено 31 мая 2009 года .
  108. ^ a b Чаудхури, Диптакирти (1 октября 2015 г.). По сценарию Салима-Джаведа: История величайших сценаристов хинди кино . Пингвин Великобритания . п. 58. ISBN 9789352140084.
  109. ^ «Как кинорежиссер Насир Хусейн положил начало тенденции болливудских фильмов масала» . Hindustan Times . 30 марта 2017.
  110. ↑ Новый научно-фантастический фильм «Боги Марса» становится первым полнометражным фильмом, полностью охватывающим виртуальное производство
  111. ^ a b «Статистика СИЮ» . Институт статистики ЮНЕСКО . ЮНЕСКО . Дата обращения 3 мая 2019 .
  112. ^ a b c «Статистика киноиндустрии в Японии» . Эйрен . Ассоциация продюсеров кино Японии . Проверено 11 февраля 2019 .
  113. ^ Мексиканский институт кино. (2017). Статистический ежегодник мексиканского кино. Мехико: Мексиканский институт кино.
  114. ^ a b c d e f g h i j k l "MPA-THEME-2019" (PDF) . Дата обращения 12 марта 2020 .
  115. ^ "Процент GBO всех показанных фильмов, которые являются национальными" . Институт статистики ЮНЕСКО . Дата обращения 7 мая 2019 .
  116. ^ «Еще один рекордный год для кассовых сборов Китая, но рост замедляется» . Caixin Global . Caixin . 2 января 2019 . Дата обращения 6 мая 2019 .
  117. ^ «Немецкая касса 2017: рост доходов до 1,2 миллиарда долларов» . Голливудский репортер . 4 января 2018.

Библиография [ править ]

  • Аллен Дж. Скотт (2005) О Голливуде: Место промышленности , Princeton University Press
  • Робертсон, Патрик (1988) Книга Гиннеса о фильмах, фактах и ​​подвигах . Лондон: Guinness Publishing Limited
  • Арнаб Ян Дека (27 октября 1996 г.) Отцы индийского кино Бхатавдекар и Торни , Дайник Асам
  • Санджит Нарвекар (1995) Marathi Cinema: в ретроспективе , Maharashtra Film, Stage & Cultural Development Corporation Ltd
  • Фироз Рангунвалла (1979) Живописная история индийского кино , The Hamlyn Publishing Group Limited

Внешние ссылки [ править ]

  • Руководство по созданию фильмов вики
  • Европейская аудиовизуальная обсерватория
  • Статистика киноиндустрии