Четыре органа - это произведение для четырех электронных органов и марака , сочиненное Стивом Райхом в январе 1970 года.
Музыка
Четыре органа гармонично воспроизводят доминирующий одиннадцатый аккорд (E – D – E – F ♯ –G ♯ –A – B), рассекая аккорд, играя его части последовательно, в то время как аккорд медленно увеличивается по продолжительности от одной ноты 1/8. в начале до 200 ударов в конце. Процесс увеличения аугментации достигается сначала за счет сустейна нот после аккорда, а затем ноты начинают опережать аккорд. По мере развития произведения эта «деконструкция» аккорда подчеркивает определенные гармонии. В кульминации произведения каждый тон звучит почти последовательно. Непрерывный ритм мараки служит ритмической рамкой.
Райх описывает пьесу как «самую длинную каденцию V – I в истории западной музыки», где аккорды V и I содержатся в одном аккорде. «Вы найдете аккорд у Дебюсси и Телониуса Монка - тоник вверху и доминанту внизу». [1] Он цитировал музыку Перотена и других композиторов двенадцатого и тринадцатого веков как предлагающую технику увеличения нот, используемую в « Четырёх органах» .
Для исполнения пьесы Райх рекомендовал использовать электронные органы с максимально простым и простым тембром , без вибрато , чтобы звук самого инструмента не отвлекал от гармонических и ритмических аспектов пьесы. Сам Райх использовал четыре «мини-компактные» модели Farfisa .
Выступления
"Четыре органа" впервые была исполнена в мае 1970 года в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке. [2] [3] Он был хорошо принят на премьере, и выступления позже в том же году в Соединенных Штатах и Европе получили уважительные, а в некоторых случаях и восторженные отзывы. [4]
Последующие публики не всегда были такими вежливыми. Выступления в октябре 1971 года Райха и участников Бостонского симфонического оркестра (в Симфоническом зале, Бостон ) сопровождались «громкими возгласами, громким свистом и свистом». [4]
Спектакль « Четыре органа» в Карнеги-холле в Нью-Йорке в 1973 году чуть было не вызвал бунт: «крики прекратить музыку, смешанные с аплодисментами, чтобы ускорить конец пьесы». [5] Один из исполнителей, Майкл Тилсон Томас , вспоминает: «Одна женщина шла по проходу и неоднократно билась головой о переднюю часть сцены, вопя:« Стой, стоп, признаюсь »» [6] [7]
Смотрите также
Заметки
- ^ Steve Reich: Работы 1965-1995 (Жираф 79451-2, 1997), интервью с Джонатаном Котт, с. 33
- ↑ Райх, Стив (1 апреля 2002 г.). Хиллер, Поль (ред.). Сочинения о музыке, 1965–2000 . США: Издательство Оксфордского университета. п. 50. ISBN 0-19-511171-0.
- ^ Стрикленд, Эдвард (1993). Минимализм: Истоки . США: Издательство Индианского университета. С. 218 . ISBN 0-253-21388-6.
- ^ a b Стрикленд, в 221.
- ^ Шёнберг, Harold C. , "Музыка: Концерт Ажиотаж: Музыка Рейха Вызывает Vocal реакция", The New York Times , 20 января 1973.
- ^ Бирнс, Шолто (2 октября 2006 г.). «Лицо: Стив Райх» . The Times . Лондон . Проверено 2 мая 2010 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ Терри Гросс, Стив Райх (2006-10-06). Свежий воздух от ПОЧЕМУ: Стив Райх, 70 лет (RealPlayer Stream (SMIL)). Филадельфия: NPR.
Рекомендации
- Райх, Стив (1 апреля 2002 г.). Хиллер, Поль (ред.). Сочинения о музыке, 1965–2000 . США: Издательство Оксфордского университета. С. 48–50. ISBN 0-19-511171-0.
- Стив Райх: Работы 1965–1995 (Nonesuch 79451-2, 1997), интервью с Джонатаном Коттом, стр. 33.