Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Фрэнсис Пикабиа
Фрэнсис Пикабиа, 1919, Танец Сен-Ги, Маленькое обозрение, Число Пикабиа, Осень 1922.jpg
Фрэнсис Пикабиа, 1919,
в Данс де Сен-Ги
Родившийся
Фрэнсис-Мари Мартинес Пикабиа

( 1879-01-22 )22 января 1879 г.
Париж , Франция
Умер30 ноября 1953 г. (1953-11-30)(74 года)
Париж, Франция
НациональностьФранцузский
ИзвестенКартина
Известная работа
Любовный парад
ДвижениеКубизм , Абстрактное искусство , Дадаизм , Сюрреализм

Франсис Пикабиа ( французский:  [fʁɑ̃sis pikabja] : родился Франсис-Мари Мартинес де Пикабиа ; 22  января 1879 - 30  ноября 1953) был французским авангардистом , поэтом и типографом. После экспериментов с импрессионизмом и пуантилизмом Пикабиа стал ассоциироваться с кубизмом . Его очень абстрактные плоские композиции были красочными и богатыми контрастами. Он был одним из первых крупных деятелей движения Дада в Соединенных Штатах и ​​во Франции. Позже он ненадолго ассоциировался с сюрреализмом , но вскоре отвернулся от художественного истеблишмента.[1]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Фрэнсис Пикабиа, 1912, Источник (Весна) , холст, масло, 249,6 x 249,3 см, Музей современного искусства , Нью-  Йорк. Выставка в Осеннем салоне 1912 года, Париж.

Франсис Пикабиа родился в Париже в семье француженки и кубинца испанского происхождения. В некоторых источниках его отец имел аристократическое испанское происхождение, тогда как другие считают его неаристократическим испанским происхождением из региона Галисия . [2] 1879 год его рождения совпал с Испано-кубинской Маленькой войной ; и хотя Пикабиа родился в Париже, его отец был вовлечен в кубинско-французские отношения и позже служил атташе кубинской дипломатической миссии в Париже (см. Договор 1898 года ). Семейные узы с Кубой сыграют важную роль в жизни Пикабиа позже.

Семья была зажиточной, но не без трагедий. Мать Пикабиа умерла от туберкулеза, когда ему было семь лет, и вскоре умерла ее мать. Его воспитывал отец.

Художественные способности Пикабиа проявились с юности. В 1894 году он скопировал коллекцию испанских картин, принадлежавших его отцу, заменив копии на оригиналы без ведома отца и продав оригиналы для финансирования своей коллекции марок.

Художественная карьера [ править ]

В конце 1890-х Пикабиа начал изучать искусство у Фернана Кормона и других в École des Arts Decoratifs , академии Кормона на бульваре Клиши, 104, где также учились Ван Гог и Тулуз-Лотрек . С двадцати лет Пикабиа жил живописью. Впоследствии он унаследовал деньги от матери, что сделало его финансово независимым.

В начале своей карьеры, с 1903 по 1908 год, Пикабиа находился под влиянием картин импрессионистов Альфреда Сислея . Его темы включали небольшие церкви, переулки, крыши Парижа, берега рек, прачечные и баржи. Это заставило критиков усомниться в его оригинальности, заявив, что он копировал Сислея, что его соборы выглядели как соборы Моне или что он писал как Синьяк . [3]

Фрэнсис Пикабиа, ок. 1909, Каучук , Центр Помпиду , Национальный музей современного искусства

С 1909 года его стиль изменился, поскольку он попал под влияние группы художников, которые вскоре стали называть кубистами . Позднее эти художники образуют Золотое сечение (Section d'Or) . В том же году Пикабиа женился на Габриэль Бюффе .

Осенний салон, Большой дворец Елисейских полей, Париж, Зал XI , с 1 октября по 8 ноября 1912 года. Джозеф Чаки ( Groupe de femmes , скульптура спереди слева); Амедео Модильяни (скульптуры за скульптурой Чаки); картины Франтишека Купки ( Аморфа, Фуга в двух цветах ); Фрэнсис Пикабиа ( Весна ); Жан Метцингер ( Танцовщица в кафе ); и Анри Ле Фоконье ( Альпинисты, атакованные медведями )
Фрэнсис Пикабиа, 1913, Удни (Молодая американка, Танец) , холст, масло, 290 x 300 см, Национальный музей современного искусства , Центр Жоржа Помпиду , Париж

Примерно в 1911 году Пикабиа присоединился к группе Пюто , с членами которой он познакомился в студии Жака Вийона в Пюто , коммуне в западном пригороде Парижа. Там он подружился с художником Марселем Дюшаном и близко подружился с Гийомом Аполлинером . Среди других участников группы были Альбер Глез , Роджер де ла Френэ , Фернан Леже и Жан Метцингер .

Картины Пикабиа, опубликованные в New York Tribune , 9  марта 1913 г.

Прото-дадаизм [ править ]

Пикабиа был единственным членом кубизма группы лично присутствовать на Armory Show , и Альфред Штиглиц дал ему персональную выставку , выставку исследований в Нью - Йорке по Пикабиа , в его галерее 291 (ранее Малая Галерея Фото-Сецессион ), 17 Март - 5 апреля 1913 г.

С 1913 по 1915 год Пикабиа несколько раз ездил в Нью-Йорк и принимал активное участие в авангардных движениях, представляя современное искусство Америке. В ту же эпоху Франция оказалась втянутой в войну . В 1915 году Пикабиа снова поехал в Соединенные Штаты по пути на Кубу, чтобы купить патоку для своего друга - директора сахарного завода. Он приземлился в Нью-  Йорке в июне 1915 года. Хотя эта остановка якобы предназначалась для простой остановки, он был заинтригован городом, и его пребывание продлилось.

(Слева) Le saint des saints c'est de moi qu'il s'agit dans ce портрет , 1  июля 1915 г .; (в центре) Portrait d'une jeune fille américaine dans l'état de nudité , 5  июля 1915 г .: (справа) J'ai vu et c'est de toi qu'il s'agit, De Zayas! Де Заяс! Je suis venu sur les rivages du Pont-Euxin , Нью-  Йорк, 1915 г.

Журнал 291 посвятил весь вопрос к нему, он встретил Ман Рэй , Габриэль и Дюшан присоединился к нему, наркотики и алкоголь стал проблемой , и его здоровье ухудшилось. Он страдал водянкой и тахикардией . [4] Эти годы можно охарактеризовать как период прото-дадаизма Пикабиа , состоящий в основном из его портретов mécaniques .

Манифест [ править ]

Машина быстро вращается , 1916–1918, бумага, темпера, Национальная художественная галерея.

Позже, в 1916 году, находясь в Барселоне и в небольшом кругу художников-беженцев, среди которых были Альбер Глейз и его жена Жюльет Рош , Мари Лорансен , Ольга Сачарофф , Роберт Делоне и Соня Делоне , он открыл свой журнал Dada 391 (издаваемый Galeries Dalmau ). по образцу собственного журнала Штиглица. Он продолжил издание с помощью Марселя Дюшана в США. В Цюрихе , ища лечения от депрессии и суицидальных импульсов, он встретил Тристана Цара., чьи радикальные идеи взволновали Пикабиа. Вернувшись в Париж, а теперь со своей любовницей Жермен Эверлинг, он был в городе «les assises dada», где Андре Бретон , Поль Элюар , Филипп Супо и Луи Арагон встретились в Certa, баскском баре в Пассаже де л'Опера . Пикабиа, провокатор, вернулся домой.

Фрэнсис Пикабиа, Ревей Матен ( Будильник ), Дада 4–5, номер 5, 15  мая 1919 г.

Пикабиа продолжал свое участие в движении Дада до 1919 года в Цюрихе и Париже, прежде чем оторваться от него после того, как проявил интерес к сюрреалистическому искусству. (См. Cannibale , 1921.) Он осудил дадаизм в 1921 году и выступил с личной атакой на Бретона в последнем выпуске 391 года в 1924 году.

В том же году он появился в сюрреалистическом фильме Рене Клера Entr'acte , стреляя из пушки с крыши. Фильм послужил антрактом для авангардного балета Пикабиа Relâche , премьера которого состоялась в Театре Елисейских полей на музыку Эрика Сати . [5]

Спустя годы [ править ]

В 1922 году Андре Бретон перезапустил журнал Littérature с изображениями на обложке Пикабиа, которому он дал карт-бланш на каждый выпуск. Пикабиа использовал религиозные образы, эротическую иконографию и иконографию азартных игр. [6]

В 1925 году Пикабиа вернулся к фигуративной живописи, а в 1930-х годах стал близким другом модернистской писательницы Гертруды Стайн . В начале 1940-х он переехал на юг Франции, где в его творчестве произошел неожиданный поворот: он создал серию картин на основе гламурных фотографий обнаженной натуры из французских женских журналов, таких как Paris Sex-Appeal , в ярком стиле. подорвать традиционную академическую живопись обнаженной натуры. Некоторые из них достались алжирскому купцу, который продал их, и так вышло, что Пикабиа приехал украшать бордели по всей Северной Африке во времена оккупации.

Фрэнсис Пикабиа, Francis chante le Coq , 391 , n. 14 ноября 1920 г.

Перед окончанием Второй мировой войны он вернулся в Париж, где возобновил абстрактную живопись и сочинение стихов. Весной 1949 года в галерее Рене Друэна в Париже прошла большая ретроспектива его работ. Франсис Пикабиа умер в Париже в 1953 году и был похоронен в Симтьере на Монмартре .

Наследие [ править ]

Публичные коллекции, в которых хранятся работы Пикабиа, включают Музей современного искусства и Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке ; Музей искусств Филадельфии ; Художественный институт Чикаго ; галерея Тейт , Лондон; Musée National d'Art Moderne , Париж; и Museum de Fundatie , Зволле , Нидерланды .

С 6 июня по 25 сентября 2016 года в Kunsthaus Zürich , а затем с 21 ноября 2016 года по 19 марта 2017 года, первая ретроспектива работы Пикабиа в Соединенных Штатах, Пикабиа: Наши руководители круглые так наши мысли может изменить направление , имело место в Музей современного искусства, Нью - Йорк , со-куратором Энн Умланд и Catherine Hug . [7] Ретроспектива широко обсуждалась международными арт-критиками, такими как Филипп Даген из Le Monde . [8]

Среди художников, на которых оказала влияние работа Пикабиа, - американские художники Дэвид Салле и Джулиан Шнабель , немецкий художник Зигмар Польке и итальянский художник Франческо Клементе . [9] [10] [11] [12] в 1996 году французский художник Жан-Жак Лебель выступил инициатором и со-куратором выставки Picabia, Dalmau 1922 (со ссылкой на персональную выставку Пикабиа в Galeries Dalmau в 1922 году) в Fundació Antoni Tàpies в Барселоне и в Национальном музее современного искусства , Центр Помпиду . В 2002 году художникиПитер Фишли и Дэвид Вайс установили ретроспективу Сюзанны Пейдж , посвященную Пикабиа, в Музее современного искусства де ла Виль де Пари (MAMVP). Музей современного искусства в Нью-Йорке организовал крупную ретроспективу его карьеры, которая проходила с 21 ноября 2016 года по 19 марта 2017 года [13].

Арт-рынок [ править ]

В 2003 году картина Пикабиа, когда-то принадлежавшая Андре Бретону, была продана за 1,6  миллиона долларов. [14]

16 ноября 2013 года на Вечерней распродаже импрессионистов и современного искусства Sotheby's в Нью-Йорке картина Пикабиа Volucelle II ( около  1922 года , холст, риполин, 198,5 x 249 см) была продана за 8 789 000 долларов. [15]

Галерея [ править ]

Основная статья: Список работ Франсиса Пикабиа

  • Фрэнсис Пикабиа в своей студии ок.  1912 г.

  • Лошади , 1911, холст, масло, 73,3 x 92,5 см, Национальный музей современного искусства , Центр Жоржа Помпиду , Париж. Опубликовано в New York Times, Нью-Йорк, 16 февраля 1913 года, стр. 121.

  • Paysage à Cassis ( Пейзаж в Кассисе ), 1911–12, холст, масло, 50,3 × 61,5 см, частное собрание

  • Тарентель , 1912, холст, масло, 73,6 х 92,1 см, Музей современного искусства , Нью-Йорк. Воспроизводится в Du «Cubisme» по Глезу и Метценж , опубликованный в 1912 году

  • Шествие, Севилья , 1912, холст, масло, 121,9 x 121,9 см, Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия.

  • Танец у весны , 1912, холст, масло, 120,5 х 120,6 см, Художественный музей Филадельфии . Экспонировался на Оружейной выставке 1913 г.

  • Эдтаонисл ( Духовный ), 1913, холст, масло, 300,4 х 300,7 см, Художественный институт Чикаго

  • Поймай, как поймал , 1913, холст, масло, 100,6 х 81,6 см, Филадельфийский художественный музей

  • Звездный танцор на трансатлантическом пароходе , 1913 год.

  • Force Comique , 1913-14, акварель и графит на бумаге, 63,4 x 52,7 см, Беркширский музей , Питтсфилд, Массачусетс

  • Ici, c'est ici Stieglitz , foi et amour , обложка 291 , №1, 1915 г.

  • Fille née sans mère ( Девушка, рожденная без матери ), 1915, работа на бумаге, 47,4 x 31,7 см, Musée d'Orsay

  • Voilà Haviland ( La poésie estcom lui ), Маканоморфный портрет Поля Б. Хэвиленда , 1915, Музей Орсе

  • Проституция Universelle ( Универсальная проституция ), 1916-17, черные туши, темпера, металлическая краска на картоне, 74,5 x 94,2 см, Художественная галерея Йельского университета

  • Ревей Матен ( Будильник ), 1919, бумага, тушь, 31,8 x 23 см, Тейт, Лондон

  • Движение Дада , Дада, номер 5, 15 мая 1919 г.

  • Портрет Сезанна, Портрет Ренуара, Портрет Рембрандта , 1920, Игрушечная обезьяна и масло на картоне, 39,4 x 55 см, Репродукция в Каннибале, Париж, n. 1, 25 апреля 1920 г.

  • La Sainte Vierge ( Пресвятая Дева ), 1920, бумага, тушь и графит, 33 x 24 см, Musée National d'Art Moderne , Париж

  • Франсис Пикабиа, 1921, L'oeil какодилат , масло и коллаж, холст, 148,6 x 117,4  см, Национальный музей современного искусства , Париж

  • Оптофон I , c. 1921-22, бумага, тушь, акрил, графит, 72 x 60 см. Репродукция в галереях Dalmau, Picabia , каталог выставки, Барселона, 18 ноября - 8 декабря 1922 г.

  • Espagnole et agneau de l'apocalypse , c. 1927-28, бумага, гуашь, акварель, кисть, тушь, 65 × 50 см, частное собрание

  • Гера , гр. 1929 г., картон, масло, 105 × 75 см, частное собрание

  • Прозрачность - Сфинкс , 1929, холст, масло, 131 × 163 см, Центр Жоржа Помпиду

См. Также [ править ]

  • Дадаглоб
  • Анти-искусство

Библиография [ править ]

  • Аллан, Кеннет Р. «Метаморфозы в 391 году : криптографическое сотрудничество Фрэнсиса Пикабиа, Ман Рэя и Эрика Сати». История искусств 34, № 1 (февраль 2011): 102–125.
  • Бейкер, Джордж. Картина, пойманная за хвостом: Франсис Пикабиа и Дада в Париже . Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2007. ( ISBN  978-0-262-02618-5 )
  • Боррас, Мария Ллуиса. Пикабиа . Пер. Кеннет Лайонс. Нью-Йорк: Риццоли, 1985.
  • Кальте, Беверли и Арно Пьер. Фрэнсис Пикабиа. Токио: APT International, 1999.
  • Камфилд, Уильям. Фрэнсис Пикабиа: его искусство, жизнь и времена . Принстон: Издательство Принстонского университета, 1979.
  • Хопкинс, Дэвид. «Сомнение в могуществе Дада:« Святой Вьерж »Пикабиа и диалог с Дюшаном». История искусств 15, № 3 (сентябрь 1992 г.): 317–333.
  • Легге, Элизабет. «Тринадцать способов взглянуть на девственницу:« Сент-Вьер »Франсиса Пикабиа». Слово и изображение 12, № 2 (апрель – июнь 1996 г.): 218–242.
  • Пейдж, Сюзанна, Уильям Камфилд, Анни Ле Брун, Эммануэль де л'Экотаис и др. , Фрэнсис Пикабиа: сингулярный идеал . Париж: Музей современного искусства де ла Виль де Пари, 2002.
  • Пикабиа, Фрэнсис. Я прекрасный монстр: Поэзия, проза и провокация. Пер. Марк Ловенталь, Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2007. ( ISBN 978-0-262-16243-2 ) 
  • Пьер, Арно. Фрэнсис Пикабиа: La peinture sans aura. Париж: Галлимар, 2002.
  • Уилсон, Сара. «Фрэнсис Пикабиа: Приспособления к желанию - Прозрачные пленки 1924–1932». Нью-Йорк: Kent Fine Art , 1989. ( ISBN 1-878607-04-9 ) 

Дада - это основа абстрактного искусства и саунд-поэзии, отправная точка для перформанса, прелюдия к постмодернизму, влияние на поп-арт, празднование антиискусства, которое позже будет принято для анархо-политического использования в 1960-х годах, и движение фундамент сюрреализма.
—Марк Ловенталь, введение переводчика к произведению Фрэнсиса Пикабиа « Я - прекрасное чудовище: поэзия, проза и провокация»

Ссылки [ править ]

  1. ^ Марианна Хайнц, Grove Art Online, MoMA, 2009 Oxford University Press
  2. ↑ Хавьер де Кастромори (28 сентября 2008), Пикабиа, ¿pintor cubano? , La Voz de Galicia от 3 мая 2004 г., цитируется на сайте www.penultimosdias.com , данные получены 26 января 2010 г.
  3. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала 6 августа 2009 года . Проверено 15 июня 2009 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка ) онлайн-биография, получено 15 июня 2009 г.
  4. ^ Парижский матч № 2791
  5. ↑ Крис, Джозеф (14 февраля 2008 г.). «После 391 года: ранний мультимедийный опыт Пикабиа» . Проверено 20 сентября 2014 года .
  6. ^ Марк Polizzotti, Революция ума, (1995) страницы 93-94, 160, 173, 196.
  7. ^ Английский Пресс-релиз находится по адресу http://www.kunsthaus.ch/fileadmin/templates/kunsthaus/pdf/medienmitteilungen/2016/mm2_picabia_e.pdf Архивировано 19 января 2017 г. на Wayback Machine
  8. ^ https://www.lemonde.fr/culture/article/2016/07/09/francis-picabia-la-peinture-a-vive-allure_4966835_3246.html
  9. ^ The Editors of ARTnews (7 октября 2016 г.). «Тогда и сейчас: Пикабиа, кузнечик современного искусства» . artnews.com . Проверено 21 марта 2018 .
  10. ^ http://ropac.net/exhibition/david-salle-francis-picabia
  11. ^ Киммельман, Майкл. «Обзор / Искусство;« Прозрачность »Пикабиа: многозначные слои» . nytimes.com . Проверено 21 марта 2018 .
  12. ^ Киммельман, Майкл. "АРТ-ВИД; О чем смеется Зигмар Польке?" . nytimes.com . Проверено 21 марта 2018 .
  13. ^ "Джейсон Розенфельд," Фрэнсис Пикабиа: Наши головы круглые, поэтому наши мысли могут менять направление ", Бруклинская железная дорога , декабрь 2016 г. / январь 2017 г. | Музей современного искусства . brooklynrail.org . Проверено 24 июля 2018 .
  14. ^ "Сюрреалистическая распродажа бьет рекорды" . 18 апреля 2003 . Проверено 21 марта 2018 г. через news.bbc.co.uk.
  15. ^ Фрэнсис Пикабиа, Volucelle II , c. 1922 г., холст, риполин, 198,5 x 249 см , 8 789 000 долларов США. Sotheby's, Вечерняя распродажа импрессионистов и современного искусства, Нью-Йорк, среда, 6 ноября 2013 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Кошки Пикабиа
  • Comité Picabia ; организация, разрабатывающая каталог-резоне художника
  • Изображения Picabia в CGFA
  • Сканы публикации Пикабиа, 391
  • После 391 года : первые мультимедийные эксперименты Пикабиа Краткое эссе
  • Движение Дада в онлайн-коллекции MoMA
  • Фрэнсис Пикабиа. Выставка машин и испанских женщин в Fundació Antoni Tàpies
  • "Фрэнсис Пикабиа, модернистский шутник из журнала Playboy" , New York Times
  • подробные биографические заметки Пикабиа и его связь с Дада
  • Фрэнсис Пикабиа: материалы и методы ; публикация МоМА