Джованни Баттиста Тьеполо ( / т я ɛ р ə л oʊ / tee- ЕР -ə-лох , итальянский: [dʒovanni Battista tjɛːpolo, tjeː-] ; [1] 5 марта 1696 - 27 марта 1770), также известный как Джамбаттиста (или Джанбаттиста ) Тьеполо был итальянским художником и гравером из Венецианской республики, который писал в стиле рококо и считался важным представителем венецианской школы 18-го века.. Он был плодовитым и работал не только в Италии, но также в Германии и Испании.
Джованни Баттиста Тьеполо | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 27 марта 1770 г. | (74 года)
Национальность | Итальянский |
Другие названия | Джанбаттиста Тьеполо, Джамбаттиста Тьеполо |
Известен | Картина |
Движение | Рококо |
Джован Баттиста Тьеполо, а также Джамбаттиста Питтони , Каналетто , Джован Баттиста Пьяцетта , Джузеппе Мария Креспи и Франческо Гварди считаются традиционными старыми мастерами того периода.
Успешный с самого начала своей карьеры, Майкл Леви назвал его «величайшим художником-декоратором в Европе восемнадцатого века, а также самым способным мастером». [2]
биография
Ранние годы (1696–1726)
Он родился в Венеции и был младшим из шести детей Доменико и Орсетты Тьеполо. [4] Его отец был мелким торговцем, [5] принадлежавшим к семье, носившей престижное патрицианское имя Тьеполо и не претендовавшей на дворянское происхождение. У некоторых из детей появились благородные крестные родители, и Джамбаттиста первоначально был назван в честь своего крестного отца, венецианского дворянина по имени Джованни Баттиста Дориа. Он был крещен 16 апреля 1696 года в местной церкви Сан-Пьетро-ди-Кастелло (тогда еще официально собор Венеции). Его отец умер примерно через год, оставив свою мать воспитывать семью с маленькими детьми, предположительно в довольно сложных обстоятельствах. [4]
В 1710 году он стал учеником Грегорио Лаццарини , успешного художника в стиле эклектики. Однако, по крайней мере, столь же сильное влияние на него оказало изучение работ других современных художников, таких как Себастьяно Риччи и Джованни Баттиста Пьяццетта, и работ его венецианских предшественников, особенно Тинторетто и Веронезе . [6] В биографии его учителя, опубликованной в 1732 году, говорится, что Тьеполо «отошел от изученной [Лаццарини] манеры живописи и, весь дух и огонь, принял быстрый и решительный стиль». [6] Его самые ранние известные работы - это изображения апостолов, нарисованные в блестках как часть украшения церкви Оспедолетто в Венеции в 1715–176 гг. [7] Примерно в то же время он стал художником дожа Джованни II Корнаро и руководил развешиванием картин в своем дворце, а также сам рисовал многие работы, из которых были идентифицированы только два портрета. [8] Он написал свою первую фреску в 1716 году на потолке церкви в Биадене , недалеко от Тревизо . [9] Он, вероятно, покинул студию Лаццарини в 1717 году, когда он был принят во фракцию или гильдию художников. [6]
Примерно в 1719–1720 годах он написал схему фресок для богатого и недавно облагороженного издателя Джамбаттиста Бальоне в холле своей виллы в Массанзаго недалеко от Падуи. Тьеполо изобразил Триумф Авроры на потолке и Миф о Фаэтоне на стенах, создав плавную пространственную иллюзию, которая стала повторяющейся темой в его работах. [10]
В 1722 году он был одним из двенадцати художников, которым было поручено создать картину на холсте одного из апостолов как часть декоративной схемы для нефа Сан-Стае в Венеции. Среди других задействованных художников были Риччи, Пиазетта и Пеллегрини. [11]
Брак и дети
В 1719 году Тьеполо женился на дворянке Марии Сесилии Гварди, сестре двух современных венецианских художников, Франческо и Джованни Антонио Гварди . У Тьеполо и его жены было девять детей, из которых четыре дочери и три сына дожили до совершеннолетия. Двое из его сыновей, Доменико и Лоренцо , рисовали вместе с ним в качестве его помощников и позже добились некоторого независимого признания, в частности, Джованни Доменико Тьеполо . Его дети рисовали фигуры с рисунком, похожим на рисунок их отца, но с характерными, в том числе жанровыми стилями. Его третий сын стал священником. Фабио Канал , Франческо Лоренци и Доменико Паскини были среди его учеников.
Ранние зрелые работы (1726–1750)
Некоторые крупные заказы поступили от семьи патрициев Долфинов. Дионисио Дольфин, архиепископ Удине во Фриули, нанял его для украшения часовни в соборе в Удине, а затем нарисовал еще один цикл, изображающий эпизоды из жизни Авраама и его потомков из Книги Бытия в его архиепископском дворце ("Arcivescovado ") [2] (завершено в 1726–1728 гг.). Несмотря на возвышенный сюжет, они яркие по цвету и беззаботны по настроению: Майкл Леви описывает картины во дворце как «мерцающий набор картин, полных остроумия и элегантности. [12] Тьеполо использовал гораздо более прохладную палитру. чем предыдущие венецианские художники, чтобы создать убедительный эффект дневного света. [13] Его первыми шедеврами в Венеции был цикл из десяти огромных полотен, написанных для украшения большой приемной Ca 'Dolfin на Большом канале Венеции (ок. 1726–1729), изображающие сражения и победы из истории Древнего Рима [11].
Эти ранние шедевры , новаторские среди венецианских фресок своей яркостью, принесли ему много заказов. Он писал полотна для церквей, таких как церковь Веролануова (1735–1740), для Scuola dei Carmini (1740–1747), в Каннареджо , потолок для Palazzi Archinto и Casati-Dugnani в Милане (1731), капелла Коллеони в Бергамо (1732–1733), потолок для Джезуати (Санта-Мария-дель-Росарио) в Венеции Св. Доминика, учреждающего Розарий (1737–1739), Палаццо Клеричи, Милан (1740), украшения для виллы Корделлина Молин, потолок для Chiesa Скальци (1743-1744, теперь разрушен (восстановление: [14] ), Villa Cordellina, в Монтеккио Маджоре (1743-1744) и в бальном зале Палаццо Лабиа в Венеции (ныне телестудия), показывая историю от Клеопатры (1745-1750).
Гравюры
Тьеполо создал два набора офортов: Каприччи (около 1740–1742) и Scherzi di fantasia (около 1743–1757). Десять каприччи были впервые опубликованы Антоном Марией Дзанетти и включены в третье издание сборника гравюр на дереве после Пармиджано. Они не публиковались отдельно до 1785 года. Сюжет часто бывает причудливым и фантастическим, и работы во многом обязаны примеру Сальватора Розы и Джованни Бенедетто Кастильоне . [15] 23 скерци были выгравированы более десяти лет и находились в частном обращении, а коммерческие публикации были опубликованы только после смерти Тьеполо, с номерами и названиями, добавленными его сыном Джандоменико. Сюжеты включают загадочные восточные фигуры и, на некоторых из более поздних гравюр, сцены некромантии . [16]
Вюрцбургская резиденция (1750–1753)
К 1750 году репутация Тьеполо прочно утвердилась по всей Европе с помощью его друга Франческо Альгаротти , арт-дилера, критика и коллекционера. В том же году по указанию принца епископа Карла Филиппа фон Грайффенклау он отправился в Вюрцбург, куда он прибыл в ноябре 1750 года. Он оставался там в течение трех лет, в течение которых он выполнил росписи потолка во дворце New Residenz (завершено в 1744 году). Он расписал салон Kaisersaal в сотрудничестве со своими сыновьями Джандоменико и Лоренцо, а затем был приглашен разработать дизайн грандиозной входной лестницы ( Treppenhaus ), спроектированный Бальтазаром Нойманом . Это массивный потолок фреска на 7 287 квадратных футов (677 м 2 ) , и было завершено в ноябре 1753 [17] Его Аллегория планеты и континентов изображает Аполлона приступать к его суточного хода; окружающие его божества символизируют планеты; аллегорические фигуры (на карнизе) представляют четыре континента. Он включил несколько портретов в раздел «Европа» этой фрески, в том числе автопортрет; один из его сына Джандоменико; один из принца-епископа фон Грайффенклау; один из художников Антонио Босси; и один из архитекторов, Бальтазар Нойман . [18]
Возвращение в Венецию и Венето (1753–1770).
Тьеполо вернулся в Венецию в 1753 году. Теперь он был востребован как на местном уровне, так и за рубежом, где был избран президентом Падуанской академии . Он продолжал завершать театральные фрески для церквей; Торжество веры для Кьеза делла Пьета ; панельные фрески для Ка 'Реццонико (где теперь также находится его потолочная фреска из Палаццо Барбариго ); и картины для аристократических вилл в венецианской сельской местности, таких как Вилла Вальмарана в Виченце и тщательно продуманный панегирический потолок для Виллы Пизани в Стра .
В некоторых знаменитых фресок на Палаццо Лабиа , он изобразил две сцены из жизни Клеопатры: собрания Антония и Клеопатры [1] и Банкет Клеопатры , [2] , а также в центральной потолочной фреске, то Триумф Беллерофоном над Время . Здесь он сотрудничал с Джироламо Менгоцци Колонна . Эта связь с Колонной, которая также создавала декорации для оперы, подчеркивает растущую тенденцию к композиции как к постановочной фантастике во фресках Тьеполо. Архитектура банкетной фрески также напоминает архитектуру свадьбы Веронезе в Кане . В 1757 году он написал алтарь семьи Тьене, представляющий апофеоз Святого Каэтана . Он находится в церкви деревни Рампаццо в Камизано-Вичентино .
Мадрид
В 1761 году Карл III поручил Тьеполо создать потолочную фреску для украшения тронного зала Королевского дворца в Мадриде . Панегирик тема является Апофеозом Испании и имеет аллегорические изображения напомнив господства Испании в Америке и по всему миру.
Он также расписал два других потолка во дворце и выполнил множество частных заказов в Испании. [19] Тем не менее , он страдал от ревности и ожесточенное сопротивление восходящего чемпиона неоклассицизм , Антон Рафаэль Менгса ; По наущению сторонника Менгса, духовника короля Хоакима де Электры , серия полотен Тьеполо для церкви Сан Паскуаль в Аранхуэсе была заменена произведениями его любимца. [19]
Тьеполо умер в Мадриде 27 марта 1770 года.
После его смерти рост сурового неоклассицизма и постреволюционный упадок абсолютизма привели к медленному упадку стиля рококо, связанного с его именем, но не повредили его репутации. В 1772 году сын Тьеполо был достаточно уважаемый , чтобы быть художником дожа Джованни II Корнаро , отвечающий декоре Палаццо Мочениго в Sestiere из Сан - Поло , Венеция .
Список работ
Картины до 1740 года
Работа | Дата | Место расположения | Ссылка на сайт |
---|---|---|---|
Сципион Африканский освобождает Массиву | между 1719 и 1721 гг. | Художественный музей Уолтерса , Балтимор, США | |
Мученичество святого Варфоломея | 1722 г. | Сан-Стае , Венеция | |
Слава святого Доминика | 1723 г. | Галерея Академии , Венеция | |
Похищение Европы | c. 1725 г. | Галерея Академии , Венеция | |
Аллегория силы красноречия | c. 1725 г. | Институт Курто , Модель Палаццо Санди, Венеция | |
Фрески | 1726 | Епископальный дворец, Удине | |
Ca 'Dolfin Tiepolos | 1726–1729 | Метрополитен-музей , Нью-Йорк; Эрмитаж , Санкт-Петербург; Художественно-исторический музей , Вена | |
Персей и Андромеда | 1730 | Коллекция Фрика | |
Воспитание Богородицы | 1732 г. | Санта-Мария-делла-Консолазионе (Фава), Венеция | |
Ангел спасает Агарь | 1732 г. | Скуола ди Сан-Рокко , Венеция | |
Проповедь Иоанна Крестителя | 1732–1733 | Капелла Коллеони , Бергамо | |
Усекновение главы Иоанна Крестителя | 1732–1733 | Капелла Коллеони , Бергамо | |
Бич змей | 1732–1735 | Галерея Академии , Венеция | |
Иосиф получает кольцо от фараона | 1732–1735 | Картинная галерея Далиджа | |
Триумф Зефира и Флоры | 1734–1735 | Museo del Settecento Veneziano, Ca 'Rezzonico , Венеция | |
Юпитер и Даная | 1736 г. | Константинопольский университет , Стокгольм | |
Обретение Моисея | 1736–1738 | Национальная галерея Шотландии , Эдинбург | |
Папа святой Климент поклоняется Троице | 1737–1738 | Старая пинакотека, Мюнхен | |
Святой Августин, Святой Луи Французский, Святой Иоанн Богослов и епископ | 1737–1738 | Дворец изящных искусств в Лилле | |
Учреждение Розария | 1737–1739 | Церковь Джезуати , Венеция | |
Христос несущий крест | 1737–1738 | Сант-Альвиз , Венеция | |
Мадонна на горе Кармель | 1730-е годы | Пинакотека Брера , Милан | |
Богородица с шестью святыми | 1737–1740 | Музей изящных искусств, Будапешт |
Работы 1740–1750 гг.
Работа | Дата | Место расположения | Ссылка на сайт |
---|---|---|---|
Богородица с тремя доминиканскими святыми женщинами | 1739–1748 | Церковь Джезуати , Венеция | |
Александр Македонский и Кампаспа в мастерской Апеллеса | 1740 г. | Центр Гетти , Лос-Анджелес | |
Явление Богородицы святому Филиппу Нери | 1740 г. | Епархиальный музей, Камерино | |
Сбор манны | 1740–1742 | Parrocchiale, Verolanuova | |
Жертвоприношение Мелхиседека | 1740–1742 | Приходская церковь, Веролануова | |
Обретение Моисея | 1740–1745 | Национальная галерея Виктории , Мельбурн | [3] |
Ринальдо очарован Армидой | 1742 г. | Художественный институт Чикаго | |
Ринальдо и Армида в ее саду | 1742 г. | Художественный институт Чикаго | |
Армида, брошенная Ринальдо | 1742 г. | Художественный институт Чикаго | |
Ринальдо и маг Аскалона | 1742 г. | Художественный институт Чикаго | |
Триумф добродетели и благородства над невежеством | 1743 г. | Музей Нортона Саймона (Пасадена, Калифорния) | |
Империя Флоры | 1743 г. | Почетный легион , (Сан-Франциско, Калифорния) | |
Время раскрыть истину | c. 1743 г. | Городской музей Палаццо Кьерикати , Виченца | |
Банкет Клеопатры | 1743–1744 | Национальная галерея Виктории , Мельбурн | [4] |
Прихожане | 1743–1745 | Галерея Академии , Венеция | |
Аполлон и Дафна | 1755–1760 | Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия | [5] |
Открытие Истинного Креста | c. 1745 | Галерея Академии , Венеция | |
Время раскрыть истину | c. 1745 –1750 | Музей изящных искусств , Бостон | [6] |
Фрески повести Клеопатры | 1746 | Палаццо Лабиа , Венеция | |
Святой Патрик, епископ Ирландии | 1746 | Musei Civici di Padova , Падуя | |
Последнее причастие святой Люси | 1747–1748 | Санти Апостоли , Венеция | |
Банкет Клеопатры и Антония | 1747–1750 | Музей искусств Северной Каролины, Роли, Северная Каролина, США | |
Прославление семьи Барбаро | 1749–1750 | Метрополитен-музей , Нью-Йорк, США | |
Святой Иаков Великий, покоряющий мавры | 1749–1750 | Музей изящных искусств, Будапешт , Венгрия | |
Вакх и Ариадна | 1743–1745 | Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия, США |
Работает после 1750 г.
Работа | Дата | Место расположения | Ссылка на сайт |
---|---|---|---|
Фрески | 1751–1753 | Residenz, Вюрцбург | [7] [8] |
Сбор манны | c. 1751 | Национальный музей Сербии , Белград | |
Аллегория планет и континентов | 1752 | Метрополитен-музей , Нью-Йорк | [9] |
Смерть Гиацинта | 1752–1753 | Коллекция Тиссена-Борнемисы, Мадрид | |
Поклонение волхвов | 1753 | Старая пинакотека, Мюнхен | |
Коронация Богородицы | 1754 | Художественный музей Кимбелла , Даллас (модель Ospedale della Pietà ) | |
Вход гонфалоньера Пьеро Содерини во Флоренции в 1502 году (L'ingresso di gonfaloniere Piero Soderini in Firenze nel 1502) | 1754 | Посольство Швейцарии, Рим, Италия | [10] |
Аллегория с Венерой и временем | 1754–1758 | Национальная галерея, Лондон , Англия | |
Фрески из римской мифологии | 1757 | Вилла Вальмарана , Виченца | |
Сидящий мужчина и девушка с кувшином | c. 1755 | Национальная галерея, Лондон | |
Богословские добродетели | c. 1755 | Королевские музеи изящных искусств Бельгии , Брюссель | |
Мученичество святой Агаты | c. 1756 | Государственный музей, Берлин , Германия | |
Аллегория заслуг в сочетании с благородством и добродетелью | 1757–1758 | Museo del Settecento Veneziano, Ca 'Rezzonico , Венеция | |
Санта-Текла молится об освобождении Эсте от чумы | 1759 | Церковь Санта-Текла, Эсте | |
Видение Святой Анны | 1759 | Gemäldegalerie, Дрезден | |
Добродетель и благородство венчают любовь | 1759–1761 | Музей изящных искусств | |
Модельло для Апофеоза семьи Пизани | 1760 | Musée des Beaux-Arts d'Angers | |
Мадонна Щегла | c. 1760 | Национальная художественная галерея, Вашингтон | |
Женщина с попугаем | 1760–1761 | Эшмоловский музей , Оксфорд | |
Апофеоз семьи Пизани | 1761–1762 | Вилла Пизани , Стра | |
Сан-Карло-Борромео | 1767–1769 | Художественный музей Цинциннати | |
Непорочное зачатие | 1767–1769 | Музей Прадо , Мадрид | |
Слава Испании | 1762–1766 | Тронный зал королевского дворца в Мадриде | |
Апофеоз испанской монархии | 1762–1766 | Вестибюль королевы, Palacio Real, Мадрид | |
Венера и Вулкан | 1762–1766 | Комната алебардиров, Паласио Реал, Мадрид | |
Погребение Христа | 1769–1770 | Национальный музей античного искусства , Лиссабон | [11] |
Бегство в Египет | 1765–1770 гг. | Национальный музей античного искусства , Лиссабон | [12] |
Рекомендации
- ^ Лучано Канепари . «Тьеполо» . DiPI Online (на итальянском языке) . Проверено 17 марта 2021 года .
- ^ а б Леви 1980 , стр. 193.
- ^ «Сципион Африканский, освобождая Массиву» .
- ^ а б Барчам, Уильям Л. "Тьеполо" . Grove Art Online . Oxford Art Online , Oxford University Press . Дата обращения 3 мая 2014 . (требуется подписка)
- ^ «Тьеполо, Джамбаттиста» . Treccani (на итальянском). Treccani . Дата обращения 3 мая 2014 .
- ^ a b c Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 37.
- ↑ Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 37–8.
- ↑ Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 57.
- ↑ Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 39.
- ↑ Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 40–1.
- ^ a b Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 41.
- ^ Левея 1980 , стр. 198–9.
- ^ Wittkower 1973 , стр. 490.
- ^ "Транспорт де ла Сент-Мезон де Лоретт" .
- ^ Джамбаттиста Тьеполо 1698-1770 1996 , стр. 349- 50.
- ^ Джамбаттиста Тьеполо 1698-1770 1996 , стр. 358- 9.
- ^ Левея 1980 , стр. 225-230.
- ^ «Лестница Residenz» . Wurzburg Residenz. Архивировано из оригинала на 2008-06-29.
- ^ a b Wittkower 1973 , стр. 486.
Источники
- Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 (Каталог выставки). Нью-Йорк: Метрополитен-музей. 1996. ISBN 9780870998119.
- Леви, Майкл (1980). Живопись в Венеции восемнадцатого века (исправленное изд.). Издательство Корнельского университета. С. 225–230 .
- Витткауэр, Рудольф (1993). Искусство и архитектура в Италии .
дальнейшее чтение
- Барчем, Уильям Л. (1992). Джамбаттиста Тьеполо . Темза и Гудзон. ISBN 0-500-08054-2.
- Баксандалл, Майкл; Альперс, Светлана (1994). Тьеполо и изобразительный интеллект . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
- Рицци, Альдо (1971). Офорты Тьеполо . Electa. ISBN 0-7148-1499-7.
- Альдо Рицци, Il Tiepolo all'Arcivescovado di Udine , Милан, 1965.
- Альдо Рицци, Тьеполо и Удине , Милан, 1969.
- Альдо Рицци, le acqueforti dei Tiepolo , Милан, 1970.
- Альдо Рицци, Графика Тьеполо: le acqueforti , Милан, 1971.
- Альдо Рицци, Ла Мостра дель Тьеполо , Милан, 1971.
- Альдо Рицци, Джамбаттиста Тьеполо , Милан, 1990 год.
- Альдо Рицци, Я Тьеполо в Удине , Милан, 1996 год.
- Адельхайд М. Гелт и Джордж Нокс, Доменико Тьеполо: Новый Завет , Блумингтон, Индиана, штат Индиана, 2006.
- Кристиансен, Кейт. Джамбаттиста Тьеполо, 1696–1770 , Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 1996. ISBN 9780870998119 .
- Бурш, Сюзанна. Венецианские гравюры и книги в эпоху Тьеполо , Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен, 1997. ISBN 9780300203271 .
Внешние ссылки
- 37 Картины или после Тьеполо на Art UK сайте
- Удине, IT, город Тьеполо
- Многие работы Тьеполо
- Работает в Удине
- Краткая биография
- Иллюстрированная биография и обсуждение известных произведений
- Альдо Рицци
- Ссылки на Джамбаттиста Тьеполо в европейских исторических газетах