Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено от Гайдна )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Портрет Йозефа Гайдна работы Томаса Харди (1791 г.) [1]

Франц Йозеф Гайдн [а] ( / ч d ən / ; немецкий: [fʁants joːzɛf haɪdn̩] ( слушать )Об этом звуке , 31 марта [б] 1732 - 31 мая 1809) был австрийский композитор из классического периода . Он сыграл важную роль в развитии камерной музыки, такой как фортепианное трио . [2] Его вклад в музыкальную форму принес ему эпитеты «Отец симфонии » и «Отец струнного квартета ». [3] [неудавшаяся проверка ]

Гайдн большую часть своей карьеры проработал придворным музыкантом для богатой семьи Эстерхази в их замке Эстерхаза . Вплоть до поздней части его жизни это изолировало его от других композиторов и направлений в музыке, так что он, как он выразился, «был вынужден стать оригинальным». [c] Тем не менее, его музыка получила широкое распространение, и на протяжении большей части своей карьеры он был самым знаменитым композитором в Европе.

Он был другом и наставником Моцарта , наставником Бетховена и старшим братом композитора Майкла Гайдна .

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Собор Святого Стефана . На переднем плане - Капельхаус (снесен в 1804 году), где Гайдн жил певчим.

Йозеф Гайдн родился в Рорау , Австрия , деревне, которая в то время находилась на границе с Венгрией. Его отцом был Матиас Гайдн , колесный мастер, который также работал «Марктрихтером», офисом, похожим на деревенского мэра. Мать Гайдна Мария, урожденная Коллер, ранее работала поваром во дворце графа Харраха , правящего аристократа Рорау. Ни один из родителей не умел читать музыку; [d] Однако, Матиас был восторженным народный музыкант , который во время подмастерье период своей карьеры он сам научился играть на арфе. Согласно более поздним воспоминаниям Гайдна, его семья в детстве была чрезвычайно музыкальной и часто пела вместе и со своими соседями. [4]

Родители Гайдна заметили, что их сын музыкально одарен, и знали, что в Рорау у него не будет шансов получить серьезное музыкальное образование. Именно по этой причине, когда Гайдну исполнилось шесть лет, они приняли предложение от своего родственника Иоганна Матиаса Франка, школьного учителя и хормейстера из Хайнбурга , чтобы Гайдн был отдан в ученики Франку в его доме, чтобы обучаться как музыкант. Поэтому Гайдн уехал с Франком в Хайнбург, и он больше никогда не жил со своими родителями.

Жизнь в семье Франков была нелегкой для Гайдна, который позже вспоминал, что часто голодал [5] и унижался из-за грязной одежды. [6] Там он начал свое музыкальное образование и вскоре смог играть и на клавесине, и на скрипке . Жители Хайнбурга слышали, как он поет высокие партии в церковном хоре .

Существует причина полагать , что пение Гайдна впечатление тех , кто слышал его, потому что в 1739 году [е] , он был доведен до сведения Георга фон Ройтер , директор музыки в соборе Святого Стефана в Вене, который случился посещать Hainburg и искал новых певчих. Гайдн прошел прослушивание у Ройтера и после нескольких месяцев дальнейшего обучения переехал в Вену (1740 г.), где проработал следующие девять лет певцом.

Гайдн жил в Капельхаусе рядом с собором вместе с Ройтером, семьей Ройттера и четырьмя другими певчими, среди которых после 1745 года был его младший брат Майкл . [7] Хорбоев обучали латыни и другим школьным предметам, а также вокалу, скрипке и клавишным. [8] Ройтер мало помог Гайдну в области теории музыки и композиции, дав ему только два урока за все время, пока он был хористом. [9] Однако, поскольку Святой Стефан был одним из ведущих музыкальных центров в Европе, Гайдн многому научился, просто работая там профессиональным музыкантом. [10]

Как и Франк до него, Ройтер не всегда заботился о том, чтобы Гайдна правильно кормили. Как он позже сказал своему биографу Альберту Кристофу Дису , Гайдн был заинтересован в том, чтобы хорошо петь в надежде получить больше приглашений выступить перед аристократической публикой, где певцам обычно подавали прохладительные напитки. [11]

Карта с указанием мест, где Гайдн жил или посещал

Проблемы как фрилансер [ править ]

К 1749 году Гайдн физически повзрослел до такой степени, что уже не мог петь высокие хоровые партии. Сама императрица Мария Тереза пожаловалась Ройтеру на его пение, назвав его «кукареканьем». [12] Однажды Гайдн устроил шутку, отрезав косичку своему коллеге-певцу. [12] Для Ройтера этого было достаточно: Гайдна сначала избили палкой , затем уволили и отправили на улицу. [13] Ему повезло, что его принял друг Иоганн Майкл Спанглер, который несколько месяцев жил в переполненной комнате на чердаке своей семьи с Гайдном. Гайдн сразу же начал свою карьеру как музыкант-фрилансер.

Дворец Морзинов в Дольни Лукавице , Чешская Республика

Сначала Гайдн боролся, работая на разных должностях: учителем музыки, уличным серенадом, а затем, в 1752 году, камердинером-аккомпаниатором итальянского композитора Никола Порпора , от которого, как он позже сказал, он узнал «истинные основы искусства». состав". [14] Он также некоторое время работал у графа Фридриха Вильгельма фон Хаугвица , играя на органе в часовне Чешской канцелярии на Юденплац . [15]

Будучи певцом, Гайдн не получил систематического обучения теории музыки и композиции. Как средство, он пробрался через контрапункт упражнения в тексте Градус объявления Parnassum по Иоганна Йозефа Фукс и тщательно изучил работу Карла Филиппа Эммануила Баха , которого он позже признается в качестве важного влияния. [16] Он сказал о первых шести клавишных сонатах К.П. Баха: «Я не оставил свой клавир, пока не сыграл их, и тот, кто знает меня досконально, должен обнаружить, что я многим обязан Эмануэлю Баху, что я понял его и изучил его с усердием ". Согласно Гризинджеру и Дису, в 1750-х годах Гайдн изучил энциклопедический трактат автораИоганн Маттезон , немецкий композитор. [17]

По мере того, как его навыки росли, Гайдн начал приобретать общественную репутацию, сначала как композитор оперы Der krumme Teufel , «Хромающий дьявол», написанной для комического актера Йозефа Феликса фон Курца  [ де ] , чье сценическое имя было «Бернардон». ". Работа была успешно представлена ​​в 1753 году, но вскоре была закрыта цензорами из-за «оскорбительных замечаний». [18] Гайдн также заметил, по-видимому, без раздражения, что произведения, которые он просто раздал, публикуются и продаются в местных музыкальных магазинах. [19]Между 1754 и 1756 годами Гайдн также работал внештатным сотрудником при дворе в Вене. Он был среди нескольких музыкантов, которым платили за услуги в качестве дополнительных музыкантов на балах, проводимых для императорских детей во время карнавального сезона, и в качестве дополнительных певцов в императорской часовне ( Hofkapelle ) во время Великого поста и Страстной недели. [20]

С ростом его репутации Гайдн в конечном итоге получил аристократическое покровительство, решающее для карьеры композитора того времени. Графиня Тун, [f] увидев одно из сочинений Гайдна, вызвала его и наняла в качестве своего учителя пения и игры на клавишных. [g] В 1756 году барон Карл Йозеф Фюрнберг нанял Гайдна в своем загородном имении Вайнциерль, где композитор написал свои первые струнные квартеты. О них Филип Дж. Даунс сказал, что «они изобилуют новыми эффектами и инструментальными комбинациями, которые могут быть только результатом юмористического намерения». [21] Их восторженный прием побудил Гайдна писать больше. Это был поворотный момент в его карьере. В результате выступлений он стал востребован как исполнитель, так и педагог. [17]Fürnberg позже рекомендовал Гайдна к Каунт Морзин , который, в 1757, [ч] стал его первым полный рабочий день работодатель. [22] Его зарплата составляла 200 флоринов в год, плюс бесплатное питание и проживание. [23]


Годы Капельмейстера [ править ]

Жена Гайдна. Неаутентифицированная миниатюра, приписываемая Людвигу Гуттенбрунну

Должность Гайдна при графе Морзине была капельмейстером , то есть музыкальным руководителем. Он руководил маленьким графским оркестром в Унтерлукавице и написал свои первые симфонии для этого ансамбля - возможно, исчисляемые двузначными числами. Филип Даунс так комментирует эти первые симфонии: «семена будущего там, его произведения уже демонстрируют богатство и обилие материала, а также дисциплинированное, но разнообразное выражение». [17] В 1760 году, получив должность капельмейстера, Гайдн женился. Его женой была бывшая Мария Анна Терезия Келлер (1729–1800), [24] сестра Терезы (род. 1733), в которую Гайдн ранее был влюблен. У Гайдна и его жены был совершенно несчастливый брак [25].из которого времени не было выхода. У них не было детей, и оба завели любовников. [я]

Граф Морзин вскоре потерпел финансовую неудачу, вынудившую его распустить свое музыкальное учреждение, но Гайдну быстро предложили аналогичную работу (1761 г.) принц Поль Антон , глава чрезвычайно богатой семьи Эстерхази . Должность Гайдна была всего лишь вице-капельмейстером, но он сразу же стал руководить большей частью музыкального истеблишмента Эстерхази, а старый капельмейстер Грегор Вернер сохранил авторитет только в отношении церковной музыки. Когда Вернер умер в 1766 году, Гайдн был возведен в сан капельмейстера.

Как «домашний офицер» в учреждении Эстерхази, Гайдн носил ливрею и следил за семьей, когда они перемещались между различными дворцами, в первую очередь, в родовой резиденции семьи Шлосс Эстерхази в Кисмартоне (сегодня Айзенштадт, Австрия), а затем и в Эстерхазе , большом новом здании. дворец, построенный в сельской Венгрии в 1760-х годах. У Гайдна был огромный круг обязанностей, включая композицию, управление оркестром, исполнение камерной музыки для своих покровителей и вместе с ними и, в конечном итоге, монтаж оперных постановок. Несмотря на изнурительную нагрузку, [j] работа была для Гайдна прекрасной возможностью с художественной точки зрения. [26] [27]Князья Эстерхази (Пол Антон, затем с 1762 по 1790 год Николаус I ) были знатоками музыки, которые ценили его творчество и давали ему ежедневный доступ к его собственному небольшому оркестру. В течение почти тридцати лет, что Гайдн работал при дворе Эстерхази, он написал множество композиций, и его музыкальный стиль продолжал развиваться.

Князь Николаус Эстерхази , самый важный покровитель Гайдна

Большая часть деятельности Гайдна в то время следовала музыкальному вкусу его покровителя князя Николауса. Примерно в 1765 году принц получил и начал учиться игре на баритоне , необычном музыкальном инструменте, похожем на бас- виолу , но с набором щипковых струн. Гайдну было приказано предоставить принцу музыку для игры, и в течение следующих десяти лет он создал около 200 произведений для этого инструмента в различных ансамблях, наиболее заметными из которых являются 126 баритонных трио.. Приблизительно в 1775 году принц отказался от баритона и занялся новым хобби: оперные постановки, которые раньше были эпизодическим событием для особых случаев, стали центром музыкальной жизни при дворе, а построенный принцем оперный театр в Эстерхазе стал местом проведения крупных концертов. сезон, с несколькими постановками каждый год. Гайдн работал директором компании, набирал и обучал певцов, а также готовил и руководил выступлениями. Он написал несколько исполненных опер и написал замещающие арии для вставки в оперы других композиторов.

1779 стал переломным годом для Гайдна, поскольку его контракт был пересмотрен: если раньше все его сочинения были собственностью семьи Эстерхази, теперь ему было разрешено писать для других и продавать свои работы издателям. Вскоре Гайдн сместил акцент в композиции, чтобы отразить это (меньше опер и больше квартетов и симфоний), и он провел переговоры с несколькими издателями, как австрийскими, так и иностранными. Его новый трудовой договор «послужил катализатором следующего этапа в карьере Гайдна, достижения международной популярности. К 1790 году Гайдн оказался в парадоксальном положении ... ведущего европейского композитора, но человека, проводившего свое время в качестве долга. связал Капельмейстера в уединенном дворце в венгерской деревне ». [28]Результатом новой издательской кампании стало создание большого количества новых струнных квартетов (шестиквартетные партии соч. 33 , 50 , 54/55 и 64 ). Гайдн также сочинил по заказу из-за границы: Парижские симфонии (1785–1786) и оригинальную оркестровую версию Семи последних слов Христа (1786) по заказу из Кадиса , Испания.

Вид на Эстерхазу

Удаленность Эстерхазы , находившейся дальше от Вены, чем Кисмартон, постепенно заставляла Гайдна чувствовать себя более изолированным и одиноким. [29] Он очень хотел посетить Вену из-за его дружбы там. [30] Из них особенно важным был случай с Марией Анной фон Гензингер (1754–1793), женой личного врача принца Николауса в Вене, которая начала близкие платонические отношения с композитором в 1789 году. Гензингер часто выражал свое одиночество в Эстерхазе и свое счастье тем немногим случаям, когда ему удавалось навестить ее в Вене. Позже Гайдн часто писал ей из Лондона. Ее преждевременная смерть в 1793 году была ударом для Гайдна, и его фа-минорные вариациидля фортепиано, Hob. XVII: 6, возможно, было написано в ответ на ее смерть. [31]

Другим другом в Вене был Вольфганг Амадей Моцарт , с которым Гайдн познакомился примерно в 1784 году. Согласно более поздним свидетельствам Майкла Келли и других, два композитора иногда вместе играли в струнных квартетах . [32] [33] Гайдн был очень впечатлен творчеством Моцарта и безоговорочно хвалил его другим. Моцарт, очевидно, возвратил уважение своему другу , как видно из его посвящения набора из шести квартетов, теперь называемых квартетами Гайдна . В 1785 году Гайдн был принят в ту же масонскую ложу, что и Моцарт, « Zur wahren Eintracht  [ de ] » в Вене. [34][k]

Лондонские путешествия [ править ]

Портрет Людвига Гуттенбрунна , написанный ок.  1791–92, изображает Гайдна ок. 1770

В 1790 году князь Николаус умер, и его наследником стал его сын Антон . Следуя тенденции того времени, [36] Антон стремился сэкономить, уволив большинство придворных музыкантов. Гайдн сохранил номинальную встречу с Антоном с пониженной зарплатой в 400 флоринов и пенсией в 1000 флоринов от Николауса. [37] Поскольку Антон не нуждался в услугах Гайдна, он был готов позволить ему путешествовать, и композитор принял выгодное предложение от Иоганна Петера Саломона , немецкого скрипача и импресарио , посетить Англию и дирижировать новыми симфониями с большим оркестром.

Выбор был разумным, потому что Гайдн уже был там очень популярным композитором. После смерти Иоганна Кристиана Баха в 1782 году музыка Гайдна доминировала на концертной сцене Лондона; «вряд ли на концерте не было его сочинения». [38] Работы Гайдна широко распространялись лондонскими издателями, включая Форстера (у которого был собственный контракт с Гайдном) и Longman & Broderip (который служил агентом в Англии венского издателя Гайдна Artaria ). [38] Попытки привезти Гайдна в Лондон предпринимались с 1782 года, хотя лояльность Гайдна принцу Николаусу помешала ему принять это предложение. [38]

После нежных прощаний Моцарта и других друзей [39] Гайдн покинул Вену с Саломоном 15 декабря 1790 года, прибыв в Кале вовремя, чтобы пересечь Ла-Манш в первый день нового 1791 года. старый композитор видел океан. Прибыв в Лондон, Гайдн остановился у Саломона на Грейт-Пултени-стрит (Лондон, недалеко от площади Пикадилли ) [40], работая в студии, арендованной у фортепианной фирмы Broadwood неподалеку. [40]

Это было начало очень благоприятного периода для Гайдна; как путешествие 1791–1792 годов, так и повторное посещение в 1794–1795 годах были очень успешными. Публика устремилась на концерты Гайдна; он увеличил свою известность и получил большую прибыль, таким образом обеспечив финансовую безопасность. [1] Чарльз Бёрни так описал первый концерт: «Гайдн сам руководил форте фортепиано; и вид этого известного композитора настолько наэлектризовал публику, что возбудил внимание и удовольствие, превосходящие все, что когда-либо вызывало инструментальная музыка в Англии ». [м] Гайдн завел много новых друзей и какое-то время был вовлечен в романтические отношения с Ребеккой Шретер .

В Hanover Square Rooms , основное место выступлений Гайдны в Лондоне

В музыкальном плане визиты Гайдна в Англию породили некоторые из его самых известных работ, включая симфонии « Сюрприз» , « Военные» , « Барабан» и « Лондон» ; Rider квартет; и фортепианное трио "Цыганское рондо" . Большой успех всего предприятия не означает, что путешествие прошло без проблем. Примечательно, что его самый первый проект, заказная опера L'anima del filosofo, была должным образом написана на ранних этапах поездки, но импресарио оперы Джон Галлини не смог получить лицензию на постановку оперных спектаклей в театре, которым он руководил, Королевском театре. Театр. Гайдну хорошо заплатили за оперу (300 фунтов), но много времени было потрачено зря. [n] Таким образом, только две новые симфонии, нет. 95 и нет. 96 Miracle , премьера которого состоится в 12 концертах серии весенних концертов Salomon. Другая проблема возникла из-за ревностно конкурирующих усилий старшего, конкурирующего оркестра, Professional Concerts , который нанял старого ученика Гайдна Игнаца Плейеля в качестве конкурирующего приглашенного композитора; два композитора, отказываясь подыгрывать выдуманному соперничеству, вместе обедали и ставили симфонии друг друга в свои концертные программы.

Конец сериала Саломон в июне дал Гайдну редкий период относительного досуга. Некоторое время он проводил в стране ( Хертингфордбери ), но также успел поехать, особенно в Оксфорд, где университет присвоил ему почетную докторскую степень. Симфония, исполненная по этому случаю, нет. 92 с тех пор стала известна как Оксфордская симфония , хотя она была написана в 1789 году [41].

Гайдн в роли Джона Хоппнера в Англии в 1791 году.

Путешествуя в 1790 году в Лондоне, Гайдн познакомился с молодым Людвигом ван Бетховеном в своем родном городе Бонне . По возвращении Гайдна Бетховен приехал в Вену и был учеником Гайдна до второй поездки в Лондон. Гайдн взял Бетховена с собой на лето в Айзенштадт , где у Гайдна было мало дел, и научил Бетховена некоторым контрапунктам . [42] Находясь в Вене, Гайдн купил дом для себя и своей жены в пригороде и начал его реконструировать. Он также организовал исполнение некоторых своих лондонских симфоний на местных концертах.

К тому времени, когда он прибыл во второе путешествие в Англию (1794–1795), Гайдн стал известной фигурой на лондонской концертной сцене. В сезоне 1794 года доминировал ансамбль Саломона, поскольку профессиональные концерты отказались от своих усилий. В рамках концертов состоялись премьеры 99-й, 100-й и 101-й симфоний. В 1795 году Саломон отказался от своей собственной серии, сославшись на трудности с получением «первоклассных вокалистов из-за границы», и Гайдн объединил усилия с Оперными концертами, возглавляемыми скрипачом Джованни Баттиста Виотти . Именно здесь проходили последние три симфонии, 102, 103 и 104. Последний благотворительный концерт для Гайдна («Ночь доктора Гайдна») в конце сезона 1795 года имел большой успех и, возможно, был пиком его английского языка. карьера. Гайднбиограф Гризингерписал, что Гайдн «считал дни, проведенные в Англии, самыми счастливыми в своей жизни. Его везде ценили там; это открыло для него новый мир». [43]

Годы знаменитости в Вене [ править ]

Гайдн вернулся в Вену в 1795 году. Князь Антон умер, и его преемник Николаус II предложил возродить музыкальное заведение Эстерхази, чтобы Гайдн снова стал капельмейстером. Гайдн занял эту должность по совместительству. Летом он проводил у Эстерхази в Айзенштадте и за несколько лет написал для них шесть месс .

Восковая скульптура Гайдна работы Франца Талера, ок. 1800

К этому времени Гайдн стал общественным деятелем в Вене. Большую часть времени он проводил в своем доме, большом доме в пригороде Виндмюле [о], и писал произведения для публичных выступлений. В сотрудничестве со своим либреттистом и наставником Готфридом ван Свитеном и при финансовой поддержке Gesellschaft der Associierten ван Свитена он написал две свои великие оратории: «Сотворение мира» (1798 г.) и «Времена года» (1801 г.). Оба были встречены с энтузиазмом. Гайдн часто появлялся перед публикой, часто руководя постановками «Сотворение мира» и «Времена года» для благотворительных целей, в том числе Tonkünstler-Societät.программы с массированными музыкальными силами. Он также сочинял инструментальную музыку: популярный Концерт для трубы и последние девять из его длинной серии струнных квартетов, в том числе Fifths , Emperor и Sunrise . Вдохновленный тем, что зрители поют в Лондоне « Боже, храни короля» , в 1797 году Гайдн написал патриотический «Императорский гимн» Gott erhalte Franz den Kaiser («Боже, храни императора Франциска»). Это достигло большого успеха и стало «непреходящей эмблемой австрийской идентичности вплоть до Первой мировой войны» (Джонс) [ неполная короткая цитата ] . Мелодия была использована для Deutschlandlied фон Фаллерслебена.(1841), который был написан как часть движения за объединение Германии и чья третья строфа сегодня является государственным гимном Федеративной Республики Германии. (Современная Австрия использует гимн на музыку Моцарта.)

В последние годы этого успешного периода Гайдн столкнулся с начинающейся старостью и нестабильным здоровьем, и ему пришлось изо всех сил пытаться завершить свои последние работы. Его последней крупной работой 1802 года была шестая месса для Эстерхази, Harmoniemesse .

Пенсия, болезнь и смерть [ править ]

К концу 1803 года состояние Гайдна ухудшилось до такой степени, что он стал физически неспособен сочинять. Он страдал от слабости, головокружения, неспособности сосредоточиться и болезненно опухших ног. Поскольку во времена Гайдна диагноз был неопределенным, маловероятно, что когда-либо удастся установить точное заболевание, хотя Джонс предполагает артериосклероз . [44] Болезнь была особенно тяжелой для Гайдна, потому что поток свежих музыкальных идей не утихал, хотя он больше не мог разрабатывать их в виде композиций. [p] Его биограф Дис сообщил, что Гайдн сказал в 1806 году:

«Мне нужно чем-то заняться - обычно музыкальные идеи преследуют меня, вплоть до пыток, я не могу от них убежать, они стоят передо мной, как стены. Если меня преследует аллегро , мой пульс продолжает биться быстрее, я могу получить нет сна. Если это адажио , то я замечаю, как медленно бьется мой пульс. Мое воображение играет на мне, как если бы я был клавиром ». [q] Гайдн улыбнулся, кровь прилила к его лицу, и он сказал: «Я действительно просто живой клавир».

Дом в Вене (ныне музей ), где Гайдн провел последние годы своей жизни.

Сворачивание карьеры Гайдна было постепенным. Семья Эстерхази держала его в качестве капельмейстера до самого конца (так же, как и с его предшественником Вернером задолго до этого), но они назначили новый персонал, чтобы возглавить музыкальный истеблишмент: Иоганна Михаэля Фукса в 1802 году в качестве вице-капельмейстера [45] и Иоганна Непомук Хаммель в роли Концертмейстера в 1804 году. [46] Последнее лето Гайдна в Айзенштадте было в 1803 году, [45] и его последним выступлением перед публикой в ​​качестве дирижера было благотворительное исполнение «Семи последних слов» 26 декабря 1803 года. , он приложил в основном бесполезные усилия к композиции, пытаясь пересмотреть заново открытую Missa brevis из его подростковых лет и завершить свое творчество.финал струнного квартета . В 1805 году от первого проекта отказались навсегда, и квартет был издан всего с двумя частями. [47]

Слуги о Гайдне хорошо заботились, и в последние годы он получил много посетителей и почестей, но они не могли быть для него очень счастливыми. [48] Во время болезни Гайдн часто находил утешение, сидя за пианино и играя свой « Императорский гимн ». Окончательный триумф произошел 27 марта 1808 года, когда в его честь был организован спектакль «Сотворение мира» . Под звуки труб и барабанов очень хилого композитора привели в зал на кресле, где его приветствовали Бетховен, Сальери (руководивший представлением) и другие музыканты и представители аристократии. Гайдн был одновременно тронут и утомлен переживанием, и в антракте ему пришлось уйти. [49]

Бергкирхе в Айзенштадте, место гробницы Гайдна

Гайдн прожил еще 14 месяцев. Его последние дни вряд ли были безмятежными, так как в мае 1809 года французская армия под командованием Наполеона напала на Вену и 10 мая обстреляла его окрестности. По словам Гризингера, «четыре выстрела упали, грохотали окна и двери его дома. Он громко крикнул своим встревоженным и напуганным людям:« Не бойтесь, дети, где Гайдн, никакой вред не может причинить ». ты! »Но дух был сильнее плоти, потому что едва он произнес эти храбрые слова, как все его тело начало дрожать». [50] Последовали новые бомбардировки, пока город не пал перед французами 13 мая. [51]Гайдн, однако, был глубоко тронут и признателен, когда 17 мая французский кавалерийский офицер по имени Сулеми пришел засвидетельствовать свое почтение и искусно спел арию из «Сотворения мира» . [р]

26 мая Гайдн с необычным азартом трижды исполнил свой «Императорский гимн»; В тот же вечер он потерял сознание, и его доставили, как оказалось, к его смертному одру. [50] Он умер мирно в своем собственном доме в 12:40 утра 31 мая 1809, в возрасте 77 лет [51] 15 июня, панихида проходила в Schottenkirche , на котором Моцарт Реквием была выполнена. Останки Гайдна хоронили на местном кладбище Хундштурм до 1820 года, когда принц Николаус перевез их в Айзенштадт. Его голова отправилась в другое путешествие; он был украден на френологахвскоре после захоронения, и череп был воссоединен с другими останками только в 1954 году, теперь он погребен в гробнице в северной башне Бергкирхе .

Характер и внешний вид [ править ]

Подпись Гайдна на музыкальном произведении: di me giuseppe Haydn ("Я Йозеф Гайдн"). Он пишет на итальянском языке, которым часто профессионально пользовался.
"Laus Deo" ("хвала Богу") в заключении рукописи Гайдна. [s]

Джеймс Вебстер так пишет о публичном характере Гайдна: «Общественная жизнь Гайдна олицетворяла идеал Просвещения honnête homme ( честный человек ): человека, чей добрый характер и мирские успехи делают возможным и оправдывают друг друга. Его скромность и честность были признаны повсюду. были не только предпосылками его успеха в качестве Капельмейстера , предпринимателя и общественного деятеля, но и способствовали благоприятному восприятию его музыки ». [52] Гайдна особенно уважали придворные музыканты Эстерхази, за которыми он руководил, поскольку он поддерживал сердечную рабочую атмосферу и эффективно представлял интересы музыкантов перед их работодателем; см. Папу Гайднаи сказка о Симфонии «Прощание» . У Гайдна было сильное чувство юмора, очевидное в его любви к розыгрышам [53] и часто проявляющееся в его музыке, и у него было много друзей. На протяжении большей части своей жизни он пользовался «счастливым и от природы веселым темпераментом» [54], но в его более поздней жизни есть свидетельства периодов депрессии, особенно в переписке с миссис Гензингер и в биографии Дайса, основанной на посещениях. сделано в старости Гайдна.

Гайдн был набожным католиком, который часто обращался к розарию, когда у него были проблемы с сочинением, - практика, которую он обычно считал эффективной. [55] Обычно он начинал рукопись каждой композиции словами «in nomine Domini» («во имя Господа») и заканчивал «Laus Deo» («хвала Богу»). [56]

Первые годы бедности и осознание финансовой нестабильности музыкальной жизни Гайдна сделали его проницательным и даже острым в деловых отношениях. Некоторые современники (обычно, надо сказать, состоятельные) были удивлены и даже шокированы этим. Вебстер пишет: «Что касается денег, Гайдн ... всегда пытался максимизировать свой доход, будь то путем переговоров о праве продавать свою музыку за пределами суда Эстерхази, заключая жесткие сделки с издателями или продавая свои работы три и четыре раза [издателям в разных странах мира]. стран]; он регулярно занимался «острой практикой» », которая в настоящее время может рассматриваться как простое мошенничество [57].Но это были дни, когда авторское право только зарождалось, а пиратство музыкальных произведений было обычным делом. Издатели не сомневались, что имя Гайдна добавляется к популярным произведениям менее значительных композиторов, а это аранжировка фактически лишала менее значительного музыканта средств к существованию. Вебстер отмечает, что безжалостность Гайдна в бизнесе можно рассматривать более сочувственно в свете его борьбы с бедностью в течение его лет работы в качестве фрилансера, а также за пределами мира бизнеса, в его отношениях, например, с родственниками, музыкантами и слугами, и добровольно предлагая свои услуги для благотворительных концертов, Гайдн был щедрым человеком, предлагая бесплатно обучать двух маленьких сыновей Моцарта после смерти их отца. [57] Когда Гайдн умер, он, конечно, был в хорошем состоянии, но по среднему классу, а не по аристократическим стандартам.

Гайдн был невысокого роста, возможно, из-за того, что большую часть своей юности он недоедал. Он не был красив и, как многие в его дни, переболел оспой ; его лицо было покрыто шрамами от этой болезни. [t] Его биограф Дис писал: «Он не мог понять, как случилось, что в его жизни его любили многие симпатичные женщины.« Их не могла привести к этому моя красота » » [58].

Его нос, большой и орлиный, был изуродован полипами, от которых он страдал на протяжении большей части своей взрослой жизни [59] , мучительной и изнурительной болезнью, которая временами мешала ему писать музыку. [60]

Работает [ править ]

Йозеф Гайдн на банкноте достоинством 20 австрийских шиллингов 1950 года

Джеймс Вебстер резюмирует роль Гайдна в истории классической музыки следующим образом: «Он преуспел во всех музыкальных жанрах ... Он известен как« отец симфонии », и с большей справедливостью его можно было бы назвать струнным квартетом; ни один другой композитор не приблизился к его сочетанию продуктивности, качества и исторической важности в этих жанрах ». [61]

Структура и характер его музыки [ править ]

Центральная характеристика музыки Гайдна - развитие более крупных структур из очень коротких простых музыкальных мотивов , часто получаемых из стандартных сопровождающих фигур. Музыка часто формально сконцентрирована, и важные музыкальные события движения могут разворачиваться довольно быстро. [u]

Оригинальная копия " Gott erhalte Franz den Kaiser " в руке Гайдна.

Работа Гайдна сыграла центральную роль в развитии того, что стало называться сонатной формой . Однако его практика в некоторых отношениях отличалась от практики Моцарта и Бетховена , его более молодых современников, которые также преуспели в этой форме композиции. Гайдн особенно любил так называемую монотематическую экспозицию , в которой музыка, устанавливающая доминирующий тон, похожа или идентична начальной теме. Гайдн также отличается от Моцарта и Бетховена в своих разделах перепросмотра , где он часто меняет порядок тем по сравнению с экспозицией и использует обширное тематическое развитие . [v]

Формальная изобретательность Гайдна также побудила его интегрировать фугу в классический стиль и обогатить форму рондо более связной тональной логикой (см. Форму сонаты рондо ). Гайдн также был главным представителем формы двойных вариаций - вариаций на две чередующиеся темы, которые часто являются версиями друг друга в мажорной и минорной моде.

Пожалуй, больше, чем музыка любого другого композитора, музыка Гайдна известна своим юмором. [w] Самый известный пример - внезапный громкий аккорд в медленной части его симфонии «Сюрприз» ; Многие другие музыкальные шутки Гайдна включают многочисленные ложные концовки (например, в квартетах соч. 33 № 2 и соч. 50 № 3 ), а также замечательную ритмическую иллюзию, помещенную в трио части третьей части соч. 50 №1 . [62]

Большая часть музыки написана для того, чтобы доставить удовольствие и порадовать принца, и ее эмоциональный тон, соответственно, оптимистичен. [ необходима цитата ] Этот тон также, возможно, отражает фундаментально здоровую и уравновешенную личность Гайдна. Случайные произведения в минорной тональности, часто смертельно серьезные по своему характеру, образуют поразительные исключения из общего правила. Быстрые движения Гайдна имеют тенденцию быть ритмично движущимися и часто придают большое чувство энергии, особенно в финалах. Характерные примеры «шумного» финала Гайдна можно найти в «Лондонской» симфонии № 104., Струнный квартет соч. 50 No. 1 и Фортепианное трио Hob XV: 27. Ранние медленные движения Гайдна обычно не слишком медленные по темпу, расслабленные и рефлексивные. Позже эмоциональный диапазон медленных движений увеличивается, особенно в глубоко прочувствованных медленных движениях квартетов Op. 76 №№ 3 и 5 , Симфонии № 98 и 102 и Фортепианное трио Hob XV: 23. Менуэты, как правило, имеют сильный мрачный ритм и явно популярны. Со временем Гайдн превратил некоторые из своих менуэтов в « скерзи », которые намного быстрее, с точностью до такта.

Одна из наиболее подходящих дань уважения Гайдну произнес поэт Джон Китс . Китс, умирающий от туберкулеза, был доставлен в Рим своими друзьями в ноябре 1820 года в надежде, что климат поможет облегчить его страдания. (Поэт умер через несколько недель, 23 февраля 1821 года, в возрасте 25 лет.) По словам его друга Джозефа Северна: «Примерно в это время он выразил сильное желание, чтобы у нас было пианино, чтобы я мог ему играть, потому что он не только страстно любил музыку, но и обнаружил, что его постоянная боль и нервное напряжение очень успокаиваются. Это мне удалось получить взаймы, и доктор Кларк раздобыл мне много томов и музыкальных произведений, и Китс, таким образом, получил долгожданное утешение в унылые часы, которые ему пришлось проводить. Среди томов была одна из Симфоний Гайдна, и это были его восторг, и он восклицал с энтузиазмом: «Этот Гайдн похож на ребенка, потому что неизвестно, что он будет делать дальше». " [63]

Стиль [ править ]

Ранние работы Гайдна относятся к периоду, когда композиционный стиль высокого барокко (замеченный у И. С. Баха и Генделя ) вышел из моды. Это был период исследований и неопределенности, и Гайдн, родившийся за 18 лет до смерти Баха, сам был одним из музыкальных исследователей того времени. [64] Старшим современником, чьи работы Гайдн признал как важное влияние, был Карл Филипп Эмануэль Бах . [16]

Прослеживая работу Гайдна на протяжении шести десятилетий, в течение которых она создавалась (примерно с 1749 по 1802 год), можно обнаружить постепенное, но неуклонное увеличение сложности и музыкальной изысканности, которые развивались по мере того, как Гайдн учился на собственном опыте и опыте своих коллег. В эволюции музыкального стиля Гайдна были отмечены несколько важных вех.

В конце 1760-х - начале 1770-х годов Гайдн вступил в стилистический период, известный как « Буря и натиск » («буря и напряжение»). Этот термин взят из литературного движения примерно того же времени, хотя кажется, что музыкальное развитие фактически опережало литературное на несколько лет. [x] Музыкальный язык этого периода похож на то, что было раньше, но он используется в более выразительных произведениях, особенно в произведениях в минорных тональностях. Джеймс Вебстер описывает работы этого периода как «более длительные, страстные и смелые». [65] Одними из самых известных сочинений этого времени являются Симфония № 44 «Трауэр» (Траур) , Симфония № 45 «Прощание»., Соната для фортепиано до минор (Hob. XVI / 20, L. 33) и шесть «Солнечных» квартетов Op. 20 , все из гр. 1771–72. Примерно в это же время Гайдн заинтересовался написанием фуг в стиле барокко и трех сочинений соч. 20 квартетов заканчиваются фугой.

После кульминации "Sturm und Drang" Гайдн вернулся к более легкому и откровенно развлекательному стилю. Квартетов этого периода нет, и симфонии приобретают новые черты: в партитуре часто присутствуют трубы и литавры . Эти изменения часто связаны с серьезным сдвигом в профессиональных обязанностях Гайдна, который переместил его от «чистой» музыки к постановке комических опер . Некоторые из опер были собственной работой Гайдна (см. Список опер Йозефа Гайдна ); сегодня это делается редко. Гайдн иногда перерабатывал свою оперную музыку в симфонических произведениях [66], что помогло ему продолжить карьеру симфониста в это беспокойное десятилетие.

Йозеф Гайдн играет квартеты

В 1779 году важное изменение в контракте Гайдна позволило ему публиковать свои сочинения без предварительного разрешения своего работодателя. Это могло побудить Гайдна возобновить свою карьеру композитора «чистой» музыки. Наиболее резко это изменение сказалось в 1781 году, когда Гайдн опубликовал шесть соч. 33 струнных квартета , объявляющих (в письме к потенциальным покупателям), что они написаны «совершенно по-новому». [y] Чарльз Розен утверждал, что это утверждение со стороны Гайдна было не просто разговором о продажах, а имелось в виду весьма серьезно, и он указывает на ряд важных достижений в композиционной технике Гайдна, которые проявляются в этих квартетах, успехов, знаменующих появление классической музыки.стиль в полном цвету. К ним относятся плавная форма фразировки, в которой каждый мотив без перерыва возникает из предыдущего, практика превращения сопровождающего материала в мелодический материал и своего рода «классический контрапункт », в котором каждая инструментальная часть сохраняет свою целостность. Эти черты сохраняются во многих квартетах, которые Гайдн написал после соч. 33. [z]

В 1790-х годах, вдохновленный путешествиями по Англии, Гайдн разработал то, что Розен назвал своим «популярным стилем», метод композиции, который с беспрецедентным успехом создал музыку, пользующуюся большой популярностью, но сохранившую научную и строгую музыкальную структуру. [aa] Важным элементом популярного стиля было частое использование фолка или фолк-подобного материала (см. Гайдн и народная музыка ). Гайдн позаботился о размещении этого материала в соответствующих местах, например, в конце сонатных экспозиций или начальных темах финалов. В таких местах народный материал служит элементом устойчивости, помогая закрепить более крупную конструкцию. [67] Популярный стиль Гайдна можно услышать практически во всех его более поздних работах, включая двенадцать«Лондонские» симфонии , поздние квартеты и фортепианные трио, две поздние оратории .

Возвращение в Вену в 1795 году стало последним поворотным моментом в карьере Гайдна. Хотя его музыкальный стиль мало изменился, его намерения как композитора изменились. В то время как он был слугой, а затем и занятым предпринимателем, Гайдн писал свои работы быстро и обильно, с частыми сроками. Как богатый человек, Гайдн теперь чувствовал, что имеет честь не торопиться и писать для потомков. Это отражено в предмете «Сотворение мира» (1798 г.) и «Времена года».(1801), которые затрагивают такие важные темы, как смысл жизни и цель человечества, и представляют собой попытку передать возвышенное в музыке. Новые намерения Гайдна также означали, что он был готов потратить много времени на одно произведение: на выполнение обеих ораторий у него ушло больше года. Гайдн однажды заметил, что он работал над «Сотворением мира» так долго, потому что хотел, чтобы это продолжалось. [68]

Изменение подхода Гайдна было важным в истории классической музыки , поскольку вскоре его примеру последовали и другие композиторы. Примечательно, что Бетховен использовал практику не торопиться и высоко ценить. [ab]

Идентификация работ Гайдна [ править ]

Энтони ван Хобокен подготовил обширный каталог произведений Гайдна. В каталоге Hoboken каждой работе присваивается каталожный номер, называемый его номером Hoboken (сокращенно H. или Hob.). Эти числа Хобокена часто используются при идентификации сочинений Гайдна.

У струнных квартетов Гайдна также есть номера Хобокена, но они обычно идентифицируются вместо этого по номерам опусов , которые имеют то преимущество, что указывают группы из шести квартетов, которые Гайдн опубликовал вместе. Например, струнный квартет Opus 76, No. 3 является третьим из шести квартетов, опубликованных в 1799 году как Opus 76.

Инструменты [ править ]

Фортепиано « Антон Вальтер в Вене», используемое композитором, теперь выставлено в Haydn-Haus в Айзенштадте  [ де ] . [69] В Вене в 1788 году Гайдн купил себе фортепиано Венцеля Шанца. Когда композитор впервые приехал в Лондон, английский фортепьяно Джон Бродвуд подарил ему концертный рояль . [70]

См. Также [ править ]

Работает [ править ]

  • Список произведений Йозефа Гайдна
  • Список концертов Йозефа Гайдна
  • Список месс Йозефа Гайдна
  • Список опер Йозефа Гайдна
  • Список фортепианных трио Йозефа Гайдна
  • Список сольных фортепианных произведений Йозефа Гайдна
  • Список струнных квартетов Йозефа Гайдна
  • Список симфоний Йозефа Гайдна

Современники [ править ]

  • Марианна фон Мартинес  - в детстве одна из первых учениц Гайдна; как взрослый, друг и именитый музыкант.
  • Список австрийцев в музыке

Другие темы [ править ]

  • Этническая принадлежность Йозефа Гайдна
  • Место рождения Гайдна
  • Список резиденций Гайдна
  • Маннерсдорф-ам-Лайтагебирге , который Гайдн посетил летом 1753 года.
  • Сочинение Гайдна для литавр

Заметки [ править ]

  1. ^ См . Имя Гайдна . Гайдна окрестили «Франциск Иосиф Флавий» (Франц Иосиф), но «Франц» не использовался при жизни Гайдна, и сегодня его избегают ученые («Гайдн, Джозеф», Вебстер и Федер (2001) ).
  2. ^ Дата неизвестна. Гайдн сказал другим, что родился в этот день ( Geiringer 1982 , p. 9); Джонс (1810, 8) [ неполная короткая цитата ] , но некоторые из членов его семьи сообщили вместо этого 1 апреля (Гейрингер). Трудность возникает из-за того, что в официальных записях дня Гайдна записана не дата рождения, а дата крещения, которым, в случае Гайдна, было 1 апреля (Wyn Jones 2009, pp. 2-3).
  3. Гайдн сделал замечание своему другу и биографу Георгу Августу Гризингеру ; цитируется по английской версии Вернона Готвалса (Griesinger 1963 , p. 17)
  4. ^ Гайдн сообщил об этом в своем автобиографическом очерке 1776 года.
  5. ^ Finscher 2000 , стр. 12. Джонс (2009: 7) [ неполная короткая цитата ] датирует визит ранним летом, то есть сезоном вишни, поскольку во время визита Ройтер угощал ребенка свежими вишнями, чтобы побудить его научиться петь трель.
  6. ^ Различные люди с течением времени носили титул «Графиня Тун». Кандидатами в графиню, нанявшую Гайдна, являются: (а) «старшая графиня Мария Кристина Тун» ( Webster 2002 ); (б) Мария Вильгельмин Тун (впоследствии известная хозяйка салона и покровительница Моцарта) ( Фолькмар Браунберенс , 1990, Моцарт в Вене ).
  7. Перейти ↑ Webster 2002 , p. 8. Вебстер выражает сомнения, поскольку источником является ранняя биография Николя-Этьена Фреймри , который был признан ( Webster 2002 , стр. 1) наименее надежным из ранних биографов Гайдна.
  8. ^ Эта дата не определена, поскольку в ранней биографии Гризингера (1963) указывается 1759 год. Доказательства, подтверждающие более раннюю дату, см. В Landon & Jones (1988 , стр. 34) и Webster (2002 , стр. 10).
  9. ^ Любовница миссис Гайдна (1770) был Людвиг Гаттенбранн , художниккоторый произвел портрет Гайдна видели выше ( Лэндон & Jones 1988 , стр. 109). У Йозефа Гайдна были давние отношения, начиная с 1779 года, с певицей Луиджией Польцелли и, вероятно, он был отцом ее сына Антонио ( Landon & Jones 1988 , p. 116).
  10. ^ ( Landon & Jones 1988 , стр. 100) пишут: «Обязанности Гайдна были сокрушительными. Мы можем заметить эффект в его почерке, который становится все более поспешным по мере того, как 1770-е годы переходят в 1780-е: обозначения в партитуре становятся все более небрежными. и сокращения умножаются ".
  11. ^ Нет никаких доказательств того, что Гайдн когда-либо присутствовал на собрании после его церемонии приема, [35] и он был исключен из списков ложи в 1787 году.
  12. По словам Джонса , посещения Лондона принесли чистую прибыль в размере 15 000 флоринов. Гайдн продолжал процветать после посещений и после своей смерти оставил имение стоимостью 55 713 флоринов. Это были солидные суммы; для сравнения: дом, который он купил в Гумпендорфе в 1793 году (а затем реконструировали), стоил всего 1370 флоринов (все цифры из Jones 2009: 144–146).
  13. Из воспоминаний Берни; цитата из Landon & Jones (1988 , с. 234).
  14. Премьера спектакля состоялась только в 1951 году, во время Флорентийского майского фестиваля . Мария Каллас исполнила роль Эвридики. Опера и ее история обсуждаются в Geiringer 1982 , pp. 342–343.
  15. ^ Дом, в Haydngasse 19, еще с 1899 года был музей Гайдна ( 16 Топ-рейтинг Музеи и картинные галереи в Вене - 16. Гайдн дом Брайана Dearsley; Haydnhaus , Венский музей ).
  16. ^ О тяжелом положении Гайдна Розен (1997) писал: «Последние годы жизни Гайдна, со всеми его успехами, комфортом и известностью, являются одними из самых печальных в музыке. Более трогательны, чем ложный пафос могилы нищего для Моцарта ... ... это фигура Гайдна, наполненная музыкальными идеями, которые, как он сам сказал, изо всех сил пытались вырваться; он был слишком стар и слаб, чтобы идти к фортепиано и подчиняться дисциплине их разработки ».
  17. ^ "Клавир" в оригинальном немецком языке неоднозначен; буквально «клавиатура», он используется в расширении для обозначения клавишного инструмента, такого как фортепиано или клавесин. Умирает 1810 г. , стр. 141.
  18. ^ "Mit Würd 'und Hoheit angetan", ария, повествующая о сотворении человечества; Гризингер (1810 , с. 51). Согласно менее надежному Дису, это было 25 мая, офицера звали Сулими, и он спел арию из «Времен года» ( Dies 1810 , в английском переводе из Gotwals 1963 , стр. 193).
  19. Надпись продолжается (сокращенно) «et Beatae Virgini Mariae et omnibus sanctis» («Пресвятой Деве Марии и всем святым»). Изображение взято из «Словаря музыки и музыкантов Гроув», изданного за 1900 год; он не идентифицирует рассматриваемое произведение.
  20. Дата поединка Гайдна с оспой не сохранилась. Это было до того времени, когда он был нанят графиней Тун (то есть будучи молодым человеком; см. Выше), поскольку записано, что, когда она впервые встретила Гайдна, она заметила его шрамы как часть в целом плохого впечатления, которое его внешность произвела на нее. См. Geiringer 1982 , p. 34.
  21. ^ Сатклифф (1989 , стр. 343) упоминает об этом в критике современной исполнительской практики Гайдна: «Музыка [Гайдна] иногда кажется« живет на нервах »... Прежде всего в этом отношении выступления Гайдна часто терпят неудачу, при этом большинству интерпретаторов не хватает умственной ловкости, чтобы иметь дело с постоянно меняющейся «физиономией» музыки Гайдна, вместо этого они уступают место легкости манеры и заботе о более широких эффектах, которые они приобрели в своей игре Моцарта ».
  22. ^ Хьюз (1970 , стр.112) пишет: «Начав« развиваться », он не мог остановиться; его перепросмотр начинают принимать неправильные контуры, иногда резко уплотняемые, иногда неожиданно расширяющиеся, теряя свою первую ручную симметрию, чтобы восстановить равновесие. гораздо более высокого и более удовлетворительного порядка ".
  23. Стивен Иссерлис называет его «самым забавным из великих композиторов» (предисловие к Ричарду Вигмору, Карманный путеводитель Фабера по Гайдну (Фабер, 2011)). Брендель (2001) фокусируется на юморе Гайдна и Бетховена. Розен (1997 , стр. 111) приписывает Гайдну «способность к шуткам, которая не нравилась ни одному другому композитору».
  24. ^ См. Webster (2002 , стр. 18): «этот термин подвергся критике: взят из названия пьесы 1776 года Максимилиана Клингера , он правильно относится к литературному движению середины и конца 1770-х годов, а не к музыкальному движению. около 1768–1772 гг. ».
  25. ^ Оригинальный немецкий "Neu, gantz besonderer Art"; Сисман (1993, 219)
  26. ^ Случай Розена о том, что Opus 33 представляет собой «революцию в стиле» (1971 и 1997, 116), можно найти в главе III.1 Розена (1997) . Об особых точках зрения см. Ларсен (1980 , стр. 102) и Вебстер (1991) . Обсуждение развития того же направления в стиле Гайдна в симфониях, предшествовавших квартетам Opus 33, см. Розен (1988 , стр. 181–186).
  27. ^ Розен обсуждает популярный стиль в гл. VI.1 Розена (1997) .
  28. ^ Для обсуждения см. Энтони Хопкинс (1981) Девять симфоний Бетховена , Heinemann, Лондон, стр. 7–8.

Ссылки [ править ]

  1. Дату портрета см. В Jones 2009a , p. vi.
  2. ^ Смоллмен, Бэзил (1992). Фортепианное трио: его история, техника и репертуар . Издательство Оксфордского университета. С.  16–19 . ISBN 978-0-19-318307-0.
  3. ^ Rosen 1997 , стр. 43-54
  4. ^ Dies 1810 , (в английском переводе с Gotwals 1963 , стр. 80-81).
  5. ^ Гризингер 1963 , стр. 9
  6. ^ Dies 1810 , (в английском переводе с Gotwals 1963 , стр. 82).
  7. ^ Jones2009a , стр. 12-13. Третий брат, Иоганн Евангелист Гайдн , также продолжал музыкальную карьеру в качестве тенора, но не добился отличия и некоторое время поддерживался Джозефом.
  8. ^ Finscher 2000 , стр. 12
  9. ^ Гризингер одна тысяча девятьсот шестьдесят три , р. 10
  10. ^ Лэндон и Джонс 1988 , стр. 27.
  11. ^ Dies 1810 , (в английском переводе с Gotwals 1963 , стр. 87).
  12. ^ a b Dies 1810 (в английском переводе из Gotwals 1963 , стр. 89).
  13. ^ Гейрингер 1982 , стр. 27
  14. Перейти ↑ Larsen 1980 , p. 8
  15. ^ Рита Стеблин , "Haydns Orgeldienste 'в дер damaligen Gräfl Haugwitzischen капеллы. ' ", В: Wiener Geschichtsblätter 65/2000, стр 124-134..
  16. ^ a b Гейрингер 1982 , стр. 30
  17. ^ a b c Доддс, Глен Линдон (2015). Гайдн: жизнь и творчество музыкального гения . Альбион Пресс.[ необходима страница ] [ ISBN отсутствует ]
  18. ^ Том Бегайн; Сандер М. Голдберг (2007). Гайдн и исполнение риторики . Издательство Чикагского университета. п. 94. ISBN 978-0-226-04129-2. Проверено 14 января 2015 года .
  19. ^ Гризингер одна тысяча девятьсот шестьдесят три , р. 15
  20. Декстер Эдж , «Новые источники ранней биографии Гайдна», неопубликованная статья, представленная в AMS Montréal, 7 ноября 1993 г. (см . Словарь музыки и музыкантов New Grove (2001), том 11, стр. 265).
  21. ^ Даунс, Филип Г. (1992). Классическая музыка: эпоха Гайдна, Моцарта, Бетховена . Нью-Йорк: У.В. Нортон. гл. 11. ISBN 0-393-95191-X. OCLC  25317243 .
  22. Источник для этого абзаца: Гейрингер 1982 , стр. 34–35.
  23. ^ Редферн 1970 , стр. 9.
  24. ^ Майкл Лоренц , «Настоящая жена Йозефа Гайдна» (Вена, 2014). Как отмечает Лоренц, личность жены Гайдна была ошибочно принята за большую часть истории науки Гайдна.
  25. ^ См., Например, Geiringer 1982 , стр. 36–40.
  26. Перейти ↑ Webster 2002 , p. 13.
  27. ^ Лэндон и Джонс 1988 , стр. 37.
  28. ^ Джонс 2009b , стр. 136.
  29. ^ Гейрингер 1982 , стр. 60
  30. Подробнее см. Гейрингер 1982 , глава 6.
  31. ^ Гейрингер 1982 , стр. 316 со ссылкой на Роббинса Лэндона.
  32. ^ Webster & Feder 2001 , раздел 3.4.
  33. ^ Deutsch 1965, 234 [ неполная короткая цитата ]
  34. ^ "На службе у Эстерхази" . austria.info . Проверено 17 декабря 2018 года .
  35. ^ Ларсен, Йенс Питер (1980) «Йозеф Гайдн», статья в The New Grove .
  36. ^ Джонс 2009a .
  37. ^ Гейрингер 1982 , стр. 96.
  38. ^ a b c Джонс 2009b , стр. 325.
  39. Для рассказов о последних днях Гайдна в компании Моцарта см. Гайдн и Моцарт.
  40. ^ a b Джонс 2009b , стр. 137
  41. ^ Oxford Symphony , статья Джейн Холланд в Jones (2009b: 266)
  42. ^ Гейрингер 1982 , стр. 131-135
  43. Перейти ↑ Webster 2002 , p. 37.
  44. ^ Симптомы см. В Jones 2009a , стр. 146; относительно гипотезы атеросклероза см. Jones 2009b , p. 216.
  45. ^ a b Джонс 2009a , стр. 209.
  46. ^ Jones 2009 , стр. 214-215.
  47. ^ Jones 2009 , с. 213.
  48. ^ Гейрингер 1982 , стр. 198 приводит свидетельство раннего биографа Гайдна Джузеппе Карпани .
  49. ^ Гейрингер 1982 , стр. 186-187.
  50. ^ a b Griesinger 1963 , стр. 50.
  51. ^ a b Джонс 2009b , стр. 142
  52. Перейти ↑ Webster 2002 , p. 44. Эти же черты и его связь с аристократией способствовали падению его репутации в девятнадцатом веке: Proksch 2015
  53. ^ Гризингер одна тысяча девятьсот шестьдесят три , р. 20; Dies 1810 (в английском переводе из Gotwals 1963 , стр. 92–93).
  54. ^ Dies 1810 , (в английском переводе с Gotwals 1963 , стр. 91).
  55. ^ Гризингер одна тысяча девятьсот шестьдесят три , р. 54
  56. Перейти ↑ Larsen 1980 , p. 81 год
  57. ^ a b New Grove , интернет-издание, "Гайдн, Йозеф", раздел 6
  58. ^ Dies 1810 , (в английском переводе из Лэндон и Джонс 1988 , стр. 157)
  59. ^ Хэдден 1902 , стр. 158
  60. ^ Коэн, Джек (1998), «Агония носовых полипов и ужас их удаления 200 лет назад», The Laryngoscope 108 (9): 1311–1313 (сентябрь 1998).
  61. New Grove , интернет-издание, статья «Йозеф Гайдн»; по состоянию на 3 февраля 2007 г.
  62. ^ Средства, с помощью которых Гайдн вводит слушателя в заблуждение относительно расположения мрачной доли, обсуждаются Данутой Миркой (2009) Метрические манипуляции у Гайдна и Моцарта: камерная музыка для струнных, 1787–1791 , Oxford University Press, стр. 197–198.
  63. Sharp, W. (1892), Жизнь и письма Джозефа Северна , стр. 67, Sampson Low, Marston & Company.
  64. Розен (1997 , с. 57). «Период с 1750 по 1775 год был пронизан эксцентричностью, случайными экспериментами, результатом которых стали работы, которые все еще трудно принять сегодня из-за их странностей». Аналогичные замечания сделал Хьюз (1970 , стр. 111–112).
  65. Перейти ↑ Webster 2002 , p. 18
  66. ^ Webster & Feder 2001 , раздел 3.iii.
  67. ^ Rosen 1997 , стр. 333-337.
  68. ^ Гейрингер 1982 , стр. 158
  69. ^ Латчем, Майкл (1997). «Моцарт и фортепиано Габриэля Антона Вальтера». Старинная музыка . 25 (3): 383–400. DOI : 10.1093 / earlyj / XXV.3.383 . ISSN 0306-1078 . JSTOR 3128423 .  
  70. ^ Badura-Skoda, Ева (2000). "Вальтер Моцарта для фортепиано". Старинная музыка . XXVIII (4): 686. DOI : 10,1093 / earlyj / xxviii.4.686 . ISSN 1741-7260 . 

Библиография [ править ]

Биографические источники [ править ]

  • Умирает, Альберт Кристоф (1810). Biographische Nachrichten von Joseph Haydn nach mündlichen Erzählungen desselben entworfen und herausgegeben [ Биографические отчеты Йозефа Гайдна, написанные и отредактированные на основе его собственных устных рассказов ]. Вена: Camesinaische Buchhandlung.Английский перевод: Dies, Albert Christoph (1963). «Биографические отчеты Йозефа Гайдна». В Готвальсе, Вернон (ред.). Гайдн: Два современных портрета . (перевод Вернона Готвалса). Милуоки: Univ. из Wisconsin Press. ISBN 978-0-299-02791-9. Одна из первых биографий Гайдна, написанная на основе 30 интервью, проведенных композитором в преклонном возрасте.
  • Финчер , Людвиг (2000). Йозеф Гайдн унд seine Zeit . Лаабер: Лаабер-Верлаг. ISBN 978-3-921518-94-6.Очень подробное обсуждение жизни и творчества; на немецком.
  • Гейрингер, Карл ; Гейрингер, Ирэн (1982). Гайдн: Творческая жизнь в музыке (3-е изд.). Калифорнийский университет. ISBN 978-0-520-04316-9. Первое издание было опубликовано в 1946 году, единственным автором которого был Карл Гейрингер.
  • Гризингер, Георг Август (1963). «Биографические заметки о Йозефе Гайдне». В Вернон Готвалс (ред.). Гайдн: Два современных портрета . Перевод Вернона Готвалса. Милуоки: Висконсинский университет Press. ISBN 978-0-299-02791-9.Перевод с немецкого оригинала: Biographische Notizen über Joseph Haydn (1810). Лейпциг: Breitkopf und Härtel . Как и у Дайса, биография составлена ​​на основе интервью с пожилым Гайдном.
  • Хадден, Джеймс (1902). Гайдн . J. Dent. Переиздано в 2010 году издательством Cambridge University Press.
  • Хьюз, Розмари (1970). Гайдн (Пересмотренное изд.). Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру . ISBN 978-0-460-02281-1. Первоначально опубликовано в 1950 году. Дается сочувствующий и остроумный отчет о жизни Гайдна, а также обзор музыки.
  • Джонс, Дэвид Вин (2009a). Жизнь Гайдна . Издательство Оксфордского университета.Сосредоточен на биографии, а не на музыкальных произведениях; современное исследование, основанное на недавних научных исследованиях жизни и времен Гайдна.
  • Джонс, Дэвид Вин (2009b). Компаньоны Oxford Composer: Гайдн . Издательство Оксфордского университета. Обширный однотомный сборник подробных статей ученых Гайдна.
  • Лэндон, ХК Роббинс (1976–1980). Гайдн: Хроника и сочинения . Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета. ISBN 978-0-253-37003-7. Обширный сборник первоисточников в пяти томах.
  • Лэндон, ХК Роббинс; Джонс, Дэвид Вин (1988). Гайдн: Его жизнь и музыка . Издательство Индианского университета. ISBN 978-0-253-37265-9.Главы биографии Роббинса Лэндона, отрывки из книги Лэндона 1976–1980 гг., Богатые первоисточниками. Анализ и оценка произведений Джонса.
  • Ларсен, Йенс Питер (1980). «Йозеф Гайдн». Словарь музыки и музыкантов New Grove .Издается отдельно под названием «Новая роща: Гайдн» . Нью-Йорк: Нортон. 1982. ISBN. 978-0-393-01681-9.
  • Редферн, Брайан Л. (1970). Гайдн: биография с обзором книг, изданий и записей . Книги Архонта. ISBN 978-0-208-00886-2.
  • Вебстер, Джеймс ; Федер, Георг (2001). «Йозеф Гайдн». Словарь музыки и музыкантов New Grove .Издается отдельно в виде книги: Новая роща Гайдна . Нью-Йорк: Макмиллан. 2002. ISBN 978-0-19-516904-1.Тщательная стипендия с небольшой субъективной интерпретацией; охватывает как жизнь, так и музыку, и включает очень подробный список произведений.

Критика и анализ [ править ]

  • Брендель, Альфред (2001). «Должна ли классическая музыка быть абсолютно серьезной?» . В Маргалите, Эдна; Маргалит, Авишай (ред.). Исайя Берлин: Праздник . Чикаго: Издательство Чикагского университета. С.  193–204 . ISBN 978-0-226-84096-3. О шутках у Гайдна и Бетховена.
  • Прокш, Брайан (2015). Возрождение Гайдна: новые оценки в двадцатом веке . Рочестер, Нью-Йорк: Университет Рочестера Press. ISBN 978-1-58046-512-0. Анализирует упадок репутации Гайдна в девятнадцатом веке до изучения факторов, которые привели к возрождению в двадцатом.
  • Розен, Чарльз (1997). Классический стиль: Гайдн, Моцарт, Бетховен (2-е изд.). Нью-Йорк: Нортон. ISBN 978-0-393-31712-1.Первое издание вышло в 1971 году. Охватывает большую часть произведений Гайдна и пытается объяснить центральную роль Гайдна в создании классического стиля. Работа оказала большое влияние, вызвав как положительные цитаты, так и работы (например, Webster 1991), написанные в ответ.
  • Розен, Чарльз (1988). Сонатные формы (2-е изд.). Нью-Йорк: Нортон.. Дальнейшее обсуждение стиля и техники Гайдна применительно к сонатной форме.
  • Сисман, Элейн (1993) Гайдн и классическая вариация . Кембридж: Издательство Гарвардского университета. ISBN 978-0-674-38315-9 . 
  • Сатклифф, В. Дин (1989). «Музыкальная личность Гайдна». Музыкальные времена . 130 (1756): 341–344. DOI : 10.2307 / 966030 . JSTOR  966030 .
  • Вебстер, Джеймс (1991). Симфония Гайдна «Прощание» и идея классического стиля: сквозная композиция и циклическая интеграция в его инструментальной музыке . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-38520-6. Эта книга посвящена одному произведению, но содержит множество наблюдений и мнений о Гайдне в целом.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Селестини, Федерико (2010). "Aspekte des Erhabenen в Haydns Spätwerk". В Селестини, Федерико; Доршель, Андреас (ред.). Арбейт-ам-Канон . Вена: универсальное издание. С. 16–41. ISBN 978-3-7024-6967-2.О возвышенном в поздних произведениях Гайдна; на немецком.
  • Кларк, Кэрил, изд. (2005). Кембриджский компаньон Гайдна . Кембриджские товарищи к музыке . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-83347-9. Охватывает каждый из жанров, в которых сочинил Гайдн, а также стилистические и интерпретирующие контексты, перформанс и прием.
  • Гриффитс, Пол (1983). Струнный квартет . Нью-Йорк: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-01311-3.
  • Хьюз, Розмари (1966). Струнные квартеты Гайдна . Лондон: BBC. Краткое (55 страниц) введение в струнные квартеты Гайдна.
  • Мацек, Бернхард А. (2012). Гайдн, Моцарт и ди Гросфюрстин. Eine Studie zur Uraufführung der "Russischen Quartette" op. 33 in den Kaiserappartements der Wiener Hofburg (на немецком языке). Вена. ISBN 978-3-901568-72-5.
  • Сатклифф, В. Дин (1992). Гайдн, струнные квартеты, соч. 50 . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-39103-0.Обложки не только соч. 50, но и его отношение к другим произведениям Гайдна, а также к его более ранним квартетам.
  • Толли, Томас (2017). « ' Развод в моде': дело Швелленберга и помолвка Гайдна с английской карикатурой». Музыка в искусстве: Международный журнал музыкальной иконографии . 42 (1–2): 273–307. ISSN  1522-7464 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Йозеф Гайдн в Британской энциклопедии
  • «Открытие Гайдна» . BBC Radio 3 .
  • Гайдн фестиваль Айзенштадт
  • Умирает Альберт Кристоф: (немецкий) Biographische Nachrichten von Joseph Haydn. Вена: Camesinaische Buchhandlung , 1810 г.
  • Поздние оратории Гайдна: Сотворение и времена года Брайана Робинса
  • Полный текст биографии Гайдна Дж. Катберта Хаддена, 1902 г., из проекта Гутенберг . В конце книги помещен документальный материал, в том числе ряд писем Гайдна. В качестве альтернативы отсканированная копия Гайдна на archive.org.
  • Нет Royal Directive: Йозеф Гайдн и струнный квартет на Роне Драммонд
  • musicologie.org , с биографией (на французском)
  • «Гайдн - Квартет фа минор, соч. 20 № 5» , лекция профессора Роджера Паркера с квартетом Бадке, Грешэм-колледж , 8 апреля 2008 г. (доступно для загрузки видео, аудио и текста)
  • Юбилейная страница Гайдна на Bachtrack, включает списки живых выступлений
  • Йозеф Гайдн в IMDb
  • Записи Джозефа Гайдна в Дискографии американских исторических записей .

Ноты и записи [ править ]

  • Бесплатные партитуры Йозефа Гайдна в рамках Международного проекта музыкальной библиотеки партитуры (IMSLP)
  • Йозеф Гайдн в Musopen проекте
  • Бесплатные партитуры Йозефа Гайдна в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)
  • www.kreusch-sheet-music.net - Бесплатные партитуры Гайдна
  • Бесплатные оценки в Mutopia Project
  • Работы Йозефа Гайдна в Project Gutenberg
  • Работы Йозефа Гайдна или о нем в Internet Archive
  • Kunst der Fuge: Франц Йозеф Гайдн, файлы MIDI
  • Страница Гайдна в Классическом архиве
  • Симфонии Гайдна из звукового архива Британской библиотеки