Изоритм

Транскрипция в современной нотации изоритмического тенорового голоса из вступления Кирие из « Messe de Nostre Dame» Гийома де Машо (ок. 1360). Цвет 28 смол выполнен с TALEA четырех длительностей , который повторяется семь раз (28 ÷ 4 = 7).

Изоритм (от греческого «один и тот же ритм») - это музыкальная техника, использующая повторяющийся ритмический паттерн, называемый талой , по крайней мере, в одной голосовой части на протяжении всей композиции. Taleae обычно применяется к одному или нескольким мелодическим паттернам высот или окраски , которые могут быть одинаковой или отличной по длине от Talea .

История и развитие [ править ]

Изоритмы впервые появляются во французских песнопениях 13 века, например, в Кодексе Монпелье ( Lanford 2011 , 9). Хотя теоретики 14-го века использовали слова « сказка» и « цвет» - последнее в различных смыслах, связанных с повторением и украшением ( Сандерс и Линдли, 2001 ), - термин «изоритм» не был введен до 1904 года музыковедом Фридрихом Людвигом (1872–1930). , первоначально для описания практики полифонии 13 века . Позже Людвиг распространил его использование на музыку Гийома де Машо 14 века . Впоследствии Генрих Бесселери другие музыковеды еще больше расширили его сферу применения в качестве организующего структурного элемента в композициях 14 и начала 15 веков, в частности, мотетов ( Бент 2001 ; Тарускин 2010 , 266). Некоторые из самых ранних произведений, построенных на основе изоритмов, представляют собой мотеты начала XIV века различных композиторов в иллюминированной рукописи романа де Фовеля . Двумя наиболее известными авторами изоритмических мотетов той эпохи являются Филипп де Витри (1291–1361) и Гийом де Машо (ок. 1300–1377) ( Latham, 2002 ). Мотет № 2 Махаут , De souspirant / Tous corps qui de bien amer / Suspiro , является примером типичного использования изоритма в 14 веке ( Randel 2003 ).

Изоритм является логическим продолжением ритмических режимов, которые управляли большинством позднесредневековой полифонии. Отбросив модально-ритмические ограничения, изоритм стал важным организующим принципом большей части французской полифонии 14-го века, распространив сказку начальной части на всю композицию в сочетании с вариациями соответствующего цвета ( Editors of the Encyclopædia Britannica 1998 ) . « Игривая сложность .... [ сказок ], смешанная с измерениями и уменьшающаяся вдвое, стала типичной, даже определяющей чертой мотетов XIV века и позже» ( Тарускин 2010 , 266).

Структурная схема изоритмического тенора в " Sub arturo plebs" Иоганна Алана - Fons citharizantium - In omnem terram .

Структурная схема справа показывает изоритмический тенор позднего песнопения четырнадцатого века, к югу от Arturo плебса - Fons citharizantium - В omnem terram по Иоганну Аланус ( . С концом 14 века), показывая трехкратный изоритмическое умаление. Первый посох: предсуществующая григорианская мелодия cantus firmus , от первого антифона для первого ноктюрна общин для апостолов, In omnem terram exivit sonus eorum («их голос разнесся по всему миру»). Фирменный кант песнопения на полную пятую часть выше исходного пения; ноты, используемые для тенора, отмечены красным. Второй нотоносец: изоритмический тенор в нотной записи. Цифры 1–3 и скобки обозначают три ритмически идентичные последовательности (сказочные ). Три знака измерения в начале определяют характер уменьшения, указывая тем самым, tempus perfectum cum prolatio maior, tempus perfectum cum prolatio minor и tempus imperfectum cum prolatio minor , соответственно. (В рукописи эти знаки фактически находятся в конце строки вместе со знаком повторения.) Ставки 2–5: сокращенная транскрипция в современных обозначениях. Каждая линия представляет собой одно полное повторение мелодии ( цвета ) тенора , включая по три сказки в каждой, в результате чего получается структура из девяти частей. (Внутри каждого цвета только первые несколько нот каждой сказки здесь представлены.) Три знака измерения в строке выше соответствуют изменению размеров: ⁹
₈, ⁶
₈, ⁴
₈( Гюнтер 1965 , LI).

В последующие десятилетия и в 15 веке верхние голоса все больше вовлекались в изоритмическую организацию. Многие композиции стали изоритмичными во всех голосах - практика, известная как панисоритм. В таких композициях длина «цвета» и «талеи» часто бывает неравной, что приводит к повторению мелодии в различных ритмических образцах. В качестве примера, если «цвет» включает девять нот, а «сказка» - пять, «цвет» должен быть повторен пять раз, прежде чем две схемы снова перестроятся. Примеры можно найти в мотетах и массовых движениях Джона Данстейбла , Йоханнеса Чикония и Гийома Дю Фэя ( Randel 2003 ).

Месса 15-го века композитора, известного как Пикард, найденная в рукописи Старого зала (названной в честь английского города, в котором она была в конечном итоге обнаружена), демонстрирует высокую изощренность и сложность панизоритмических техник. Нижние части имеют повторяющийся цвет и складки , объединяющие композицию. В верхней части есть четыре разных тейпа., по одному на каждый основной раздел композиции. Ритмические отношения между верхней и нижней частями меняются по мере развития музыки. Каждая четвертная нота в нижней части равна 4½ четвертной ноты в верхней части, создавая неравномерное соотношение 4: 9, что приводит к потере синхронизации партий. Затем нижняя часть постепенно сжимается в серии пифагорейских пропорций (12: 9: 8: 6), пока части не вернутся в соответствие ( Тарускин 2010 , 409–10).

Как аналитическая концепция изоритм доказал свою ценность для понимания музыкальных практик в других культурах; например, культовые песни пейота некоторых групп североамериканских индейцев ( Editors of Encyclopædia Britannica 1998 ) и музыка Индии и Африки ( Coppini 2013 , 6–39).

Ссылки [ править ]

Бент, Маргарет (2001). «Изоритм». Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers.
Коппини, Андреа (2013). "Изоритмическая техника и принципы цикличности в композиции" (PDF) . Проверено 6 января 2017 года .
Редакторы Encyclopdia Britannica (1998). «Изоритм» . www.britannica.com . Большой энциклопедический словарь Inc . Проверено 6 января 2017 года .CS1 maint: extra text: authors list (link)
Гюнтер, Урсула , изд. (1965). Мотеты рукописей Chantilly Musée Condé. Bibliothèque, Biblioteca estense (Модена, Италия) . [Sl]: Американский институт музыковедения.
Лэнфорд, Майкл (2011). «Переоценка изоритма в« Старом корпусе »Кодекса Монпелье» . symposium.music.org/ . Симпозиум музыкального общества колледжа . Проверено 6 января 2017 года .
Латам, Элисон , изд. (2002). «Изоритм». Оксфордский компаньон музыки . Оксфорд, Англия: Издательство Оксфордского университета. п. 618 . ISBN 978-0198662129.
Рэндел, Дон Майкл, изд. (2003). «Изоритм». Гарвардский музыкальный словарь (четвертое изд.). Кембридж, Массачусетс: Издательство Belknap Press Гарвардского университета. ISBN 978-0674011632.
Сандерс, Эрнест Х. и Марк Линдли (2001). "Цвет". Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
Тарускин, Ричард (2010). Оксфордская история западной музыки, Том 1 . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0195384819.

Дальнейшее чтение [ править ]

Апель, Вилли (1959). «Замечания об изоритмическом мотете». В Les Colloques de Wégimont II, 1955: L'Ars nova; recueil d'études sur la musique du XIVᵉ siècle , под редакцией Сюзанны Клеркс-Лежен, 139–48. Париж: Société d'Edition "Les Belles Lettres".
Бент, Маргарет (2008). "Что такое изоритм?" В Quomodo Cantabimus Canticum? Исследования в честь Эдварда Х. Рознера под редакцией Дэвида Батлера Канната, Габриэлы Ильнитчи Карри, Рены Чарнин Мюллер и Джона Луи Надаса, 121–43. Публикации Американского института музыковедения: Разное, № 7. Миддлтон, Висконсин: Американский институт музыковедения. ISBN 978-1-59551-496-7 .
Бент, Маргарет и Эндрю Уоти (2001). "Витри, Филипп де [Витриако, Виттриако]". Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
Камминг, Джули (2003). Мотет в эпоху дю Фэ , переработанное переиздание. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-54337-8 .
Эрп, Лоуренс (2018). «Изоритм». В «Критическом компаньоне средневековых мотетов» под редакцией Джареда К. Хартта, 77–101. Вудбридж: Бойделл. ISBN 978-1-78327-307-2 .
Харбинсон, Денис (1966). «Изоритмическая техника в ранних мотетах». Музыка и письма 47, № 2 (апрель): 100–109.
Хартт, Джаред С. (2010). «Тональные и структурные последствия изоритмического дизайна в тенорах Гийома де Машо». Теория и практика 35: 57–94.
Hoppin, Richard H . (1978). Средневековая музыка . Нью-Йорк: WW Norton & Co. ISBN 0-393-09090-6 .
Пиявка-Уилкинсон, Дэниел (1982–83). «Родственные мотеты из Франции четырнадцатого века». Труды Королевской музыкальной ассоциации 109: 1–22.
Пиявка-Уилкинсон, Дэниел (1989). Композиционный прием в четырехчастных изоритмических произведениях Филиппа де Витри и его современников , 2 тт. Выдающиеся диссертации британских университетов. Нью-Йорк и Лондон: издательство Гарлендского университета.
Людвиг, Фридрих (1903–04). "Die 50 Beispiele Coussemaker's aus der Handschrift von Montpellier". Sammelbände der Internationalen Musik-Gesellschaft 5: 177–224.
Планшар, Алехандро Энрике (2013). «Пропорции и символика в некоторых мотетах Ars Antiqua». Musica Disciplina 58: 231–64.
Сандерс, Эрнест Х. (2001). «Талеа». Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
Заярузная, Анна (2015). Чудовищное новое искусство: разделенные формы в позднесредневековом мотете . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 9781316194652 .