Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Две плитки, около 1560 г., фурнитура, окрашенная в синий, бирюзовый, красный, зеленый и черный цвета под прозрачной глазурью, Институт искусств Чикаго ( Чикаго , США)
Блюдо с лиственным ободком, украшенное цветами и кипарисом, около 1575 г.
Это панно из плитки выставлено в Музее искусств Метрополитен. Он восходит ко второй половине 16 века из Изника, Турция, во времена Османской империи.

Керамика Изник , или посуда Изник , названная в честь города Изник в западной Анатолии, где она была изготовлена, представляет собой украшенную керамику, которая производилась с последней четверти 15 века до конца 17 века.

Изник был создан центром по производству простой глиняной керамики с подглазурным украшением , когда в последней четверти 15 - го века, мастера в городе начали производство высокого качества керамики с Фриттовым Фарфором тела окрашены синим кобальтом под бесцветным прозрачным свинцом глазурь . В дизайне сочетаются традиционные османские арабески с китайскими элементами. Это изменение почти наверняка было результатом активного вмешательства и покровительства недавно созданного османского двора в Стамбуле, который высоко ценил китайский сине-белый фарфор .

В течение 16 века декор керамики постепенно менялся по стилю, становясь более рыхлым и плавным. Были введены дополнительные цвета. Изначально бирюза сочеталась с темным оттенком кобальтово-синего, а затем были добавлены пастельные оттенки шалфейно-зеленого и бледно-фиолетового. С середины века гончары в Изнике производили большое количество глазурованной плитки для украшения императорских зданий, спроектированных архитектором Мимаром Синаном.. С производством плитки было связано введение очень характерного красного цвета, который заменил пурпурный, и ярко-изумрудно-зеленого цвета, который заменил шалфейный зеленый. С последнего десятилетия столетия произошло заметное ухудшение качества, и хотя производство продолжалось в 17 веке, дизайн оставался плохим. Последним важным зданием, которое было украшено плиткой из Изника, была мечеть Султана Ахмеда (Голубая мечеть) в Стамбуле, строительство которой было завершено в 1616 году.

Керамическая коллекция дворца Топкапы включает в себя более десяти тысяч штук китайского фарфора , но почти нет Iznik керамики. Большинство уцелевших судов Изника находятся в музеях за пределами Турции, но образцы городского производства плитки существуют во многих городах по всей Турции, таких как Стамбул , Бурса , Эдирне и Адана . В Стамбуле примеры Iznik плитки можно увидеть в мечетях, гробницах, библиотеке и дворцовых зданиях, такие как мечеть Рустем - паша , в мечети Соколла Мехмет Паши , могила Селима II в Святой Софии комплексе и некоторые здания Топкапов Дворцовый комплекс, такой какКомната обрезания и Багдадский киоск .

Обзор: роль китайского фарфора [ править ]

Слева: фарфоровая тарелка династии Мин с изображением винограда, Цзиндэчжэнь , Китай, 1403–1424 гг.
Справа: Посуда с изображением винограда, Изник , Турция, 1550–1570 гг.

После создания Османской империи в начале 14 века, керамика Изника изначально следовала традициям империи сельджуков .

После этого начального периода изникские сосуды изготавливались по образцу китайского фарфора , который высоко ценился османскими султанами. Поскольку гончары не могли изготавливать фарфор , изготовляемые сосуды представляли собой фритюрницу , низкообжигающуюся посуду , состоящую в основном из кремнезема и стекла .

Оригинальность гончаров была такова, что использование ими китайских оригиналов было описано как адаптация, а не подражание. [1] Китайской керамикой издавна восхищались, собирали и копировали в исламском мире. Это было особенно заметно при османском дворе и при дворе Сефевидов в Персии, где имелись важные коллекции китайского бело-голубого фарфора. Такой китайский фарфор повлиял на стиль сефевидской керамики и оказал сильное влияние на развитие изникской посуды. [2] К середине 16 века у Изника был свой собственный словарь цветочных и абстрактных мотивов в тесных дизайнах, использующих ограниченную палитру. В декоре от чистой симметрии до тонких ритмов.

Происхождение Изникской керамики [ править ]

Со второй половины XIX века до 1930-х годов европейские коллекционеры были сбиты с толку различными стилями гончарных изделий Изника и предполагали, что они происходят из разных центров производства керамики. Хотя сейчас считается, что вся керамика производилась в Изнике (или Кютахья , см. Ниже), более ранние названия, связанные с различными стилями, все еще часто используются. В 19 веке до 1860-х годов вся исламская керамика обычно называлась «персидской» посудой. [3] Однако между 1865 и 1872 годами Музей Клюни в Париже приобрел коллекцию полихромной керамической посуды с рисунком, включающим яркий «красный сургуч». [a] Поскольку все предметы коллекции были добыты на острове Родосошибочно предполагалось, что гончарные изделия производились на острове, и термин «родосская посуда» был принят для этого стиля. Европейские коллекционеры также приобрели ряд предметов, украшенных синим, бирюзовым, шалфейно-зеленым и бледно-пурпурным, которые, как полагали, были произведены в городе Дамаск в Сирии и стали известны как изделия «Дамаск». Сине-белая керамическая посуда стала известна как «посуда Авраама Кутахийского», поскольку украшение было похоже на то, что было на небольшом кувшине, который когда-то составлял часть коллекции Фредерика Дю Кана Годмана и теперь находится в Британском музее. [4] На кувшине есть надпись армянским шрифтом.под глазурью на его основании, говорящей о том, что сосуд был «в память об Аврааме, слуге Божьем, из Котаи [Кютахьи]. В этом году 959 [1510 г. н.э.]». [5] [6] В 1905-1907, во время строительства нового почтового отделения в Сиркеси районе Стамбула , недалеко от берега Золотого Рога , фрагменты керамики были обнаружены , которые были украшены спиральными конструкциями на белом фоне. В результате керамика с похожими спиральными узорами стала известна как «изделия Золотого Рога». [6]

Лишь в 1930-х годах историки искусства полностью осознали, что все гончарные изделия различных стилей, вероятно, производились в Изнике. [7] В 1957 году Артур Лейн, хранитель керамики в Музее Виктории и Альберта , опубликовал влиятельную статью, в которой он проанализировал историю производства керамики в регионе и предложил ряд дат. [8] Он предположил, что изделия «Авраам из Кютахьи» производились с 1490 по 1525 год, изделия «Дамаск» и «Золотой Рог» производились с 1525 по 1555 год, а изделия «Родосский» - с 1555 года до упадка гончарной посуды Изника. промышленность начала 18 века. Эта хронология общепринята. [9]

Изник ​​и Кютахья [ править ]

Кувшин "Авраам Кютахийский", вероятно, сделанный в Кютахье, датированный 1510 годом.

Кувшин «Авраам Кютахийский» 1510 года - не единственный сосуд, имеющий возможное происхождение из Кютахьи . На поврежденной бутылке с водой, оформленной в стиле «Золотой Рог», есть две подглазурные надписи армянским шрифтом ; один, датированный 1529 годом, относится к комиссару судна епископу Тер Мартиросу, а другой относится к судну как к «объекту К'от'айса» для монастыря. [10] Лейн утверждал, что маловероятно, что кувшин «Авраам Кютахийский» или бутылка с водой были изготовлены в Кютахье. [11]Однако в ходе последующих археологических раскопок в Кютахье были обнаружены фрагменты горшков в бело-голубом стиле Изник, которые были повреждены во время производства («отходы»), что свидетельствует о том, что в городе производилась фаянсовая керамика. [12] Дизайн, материалы и технология производства были похожи на те, что использовались в Изнике. Кютахья находится дальше от Стамбула с менее легким доступом к столице и, вероятно, был всего лишь небольшим центром производства керамики в 16 веке. [12]Тем не менее, вполне вероятно, что некоторые из керамических изделий, которые в настоящее время маркируются как «Изник», были изготовлены в Кютахье. Историк искусства Джулиан Раби написал: «На данный момент у нас нет другого выбора, кроме как называть всю османскую глазурованную керамику XVI и XVII веков общим ярлыком« Изник ​​»и надеяться, что со временем мы сможем научиться распознавать диагностику. особенности современной «посуды Кютахья» ». [9]

Императорские мастерские в Стамбуле [ править ]

В первой половине XVI века в Стамбуле производили подглазурную роспись сине-белой керамики. Сохранившаяся бухгалтерская книга за 1526 год, в которой записана заработная плата мастеров, нанятых османским двором, перечисляет плиточника из Тебриза с десятью помощниками. [13] [14] Изготовитель плитки, вероятно, был одним из мастеров, привезенных в Стамбул после того, как Селим I временно захватил Тебриз в 1514 году. Мастерские по изготовлению плитки были расположены в районе Текфур Сарайы города недалеко от Дворца Порфирогенитов . [14] Считается, что мастера были ответственны за всю плитку на императорских зданиях до строительства мечети Сулеймание.в 1550-х гг. [13] Большинство плиток были украшены цветной глазурью с использованием техники cuerda seca (сухой шнур), но в некоторых случаях плитки были окрашены под глазурью в кобальтово-синий и бирюзовый цвета. Эти подглазурные плитки использовались на облицовке фасада Павильона Святой мантии (Тайной палаты) на территории дворца Топкапы и в мавзолее Чобана Мустафы-паши (ум. 1529) в Гебзе . [15] [16] Самыми яркими примерами являются пять чрезвычайно больших прямоугольных плиток длиной 1,25 м (4,1 фута), которые образуют часть фасада Зала обрезания (Sünnet Odası).дворца Топкапы. Хотя здание датируется 1641 годом, считается, что плитки принадлежат более раннему строению на том же месте, которое было возведено в 1527–1528 годах. Эти большие плитки украшены очень сложным орнаментом, что предполагает тесное участие придворных дизайнеров. [17] [18] [19]

Хотя нет сохранившихся записей, подробно описывающих продукцию императорских мастерских, вполне вероятно, что гончары, производившие сине-белую подглазурную плитку, также делали другие предметы для двора. Историк искусства Гюльру Нечипоглу предположил, что необычный позолоченный светильник мечети и декоративный шар, которые происходят из мечети Явуз-Селима, следует отнести к императорской мастерской. [20] Лампа и шар имеют подглазурные надписи кобальтово-синего цвета, но сама мечеть украшена только плиткой Cuerda seca . [21] [b]Число плиточников, нанятых императорскими мастерскими, сократилось, так что к 1566 году осталось только трое. Со строительством мечети Сулеймание Изник ​​стал крупным центром производства подглазурной плитки. [22]

Милетская посуда (15 век) [ править ]

Фрагментарная бело-голубая миска милетской посуды

Археологические раскопки в Изнике, проведенные Октаем Асланапой в начале 1960-х годов, показали, что город был важным центром производства простой глиняной посуды задолго до появления бело-голубой посуды. [23] В ходе раскопок были обнаружены фрагменты того, что сбивает с толку как «милетские изделия». Обнаружение мусорных баков подтвердило, что гончарные изделия производились на месте. Название произошло от открытия черепков во время раскопок немецким археологом Фридрихом Сарре в Милете на западном побережье Анатолии.в начале 1930-х гг. Поскольку Милет имел долгую историю как центр производства керамики, ошибочно предполагалось, что эта керамика производилась на местном уровне, и она стала известна как «Милетская посуда». В настоящее время считается, что Изник ​​был основным центром производства «милетской посуды», меньшие партии производились в Кютахье и Акчаалане. [23] Раскопки не дали точной даты керамики, но предполагается, что она принадлежит 15 веку. Археологические свидетельства из других мест в Турции позволяют предположить, что изделия Милета производились в больших количествах и широко распространялись. [24]

В изделиях Милета использовалось тело из красной глины, покрытое белой накладкой, на которую были нанесены простые рисунки под прозрачной щелочной свинцовой глазурью. Рисунки обычно были в темно-синем кобальте, но иногда также в бирюзовом, пурпурном и зеленом. Многие блюда имеют центральную розетку, окруженную концентрическими полосами гадрунов . [25] [26]

Прошивка [ править ]

Большая тарелка (зарядное устройство) с лиственным ободком. Дизайн зарезервирован на темном кобальтовом фоне, ок. 1480

С конца 15 века гончары в Изнике начали производить изделия, которые были украшены кобальтово-синим цветом на белой посуде под прозрачной глазурью. И технология изготовления, и дизайн подглазурной глазури сильно отличались от той, что использовалась при производстве милетской посуды. Фритюрное оборудование производилось на Ближнем Востоке с 13 века, но фритюрное оборудование Изник, достигающее белой поверхности, было главным нововведением. [27]

Посуда (также называемая пастой для камня ) представляет собой композитный материал, состоящий из кварцевого песка, смешанного с небольшим количеством мелко измельченного стекла (называемого фриттой ) и немного глины. При обжиге стеклянная фритта плавится и связывает вместе другие компоненты. В 13 веке город Кашан в Иране был важным центром производства посуды. [28] Абу'л-Касим, происходивший из семьи мастеров изразца в городе, написал трактат о драгоценных камнях в 1301 году, который включал главу о производстве посуды. [29] В его рецепте был указан корпус фритюрницы, содержащий смесь 10 частей кремнезема.на 1 часть стеклянной фритты и 1 часть глины. Аналогичного трактата по изготовлению керамических изделий Изника нет, но анализ сохранившихся предметов показывает, что гончары в Изнике использовали примерно такие же пропорции. В Кашане фритту готовили путем смешивания порошкообразного кварца с содой, которая действовала как флюс . Затем смесь нагревали в печи. В Изнике, помимо кварца и соды, во фритту добавляли оксид свинца . [30]

Поскольку паста для фурнитуры не обладала пластичностью и с ней было трудно работать на круге, сосуды редко изготавливали цельными. Вместо этого они были разделены на отдельные секции, которым дали высохнуть, а затем склеили их вместе с помощью пасты для посуды. Этот аддитивный метод означал, что конечные сосуды имели тенденцию иметь слегка угловатую форму. [31] Блюда почти наверняка изготавливались с использованием формы, прикрепленной к гончарному кругу. Кусок пасты для посуды был бы раскатан в лист так же, как когда повар раскатывает тесто. Лист должен был быть помещен на форму, чтобы сформировать внутреннюю часть блюда. Нижняя сторона тарелки должна была быть сформирована с использованием шаблона при вращении формы на колесе. Когда паста частично высохла, лиственный ободок нужно было вылепить вручную. [32]

Большая тарелка (зарядное устройство), 1500–1510

Корпус посуды был покрыт тонким слоем белой накладки. Он имел состав, аналогичный пасте для посуды, используемой для тела, но компоненты были более мелко измельчены и более тщательно отобраны, чтобы избежать примесей железа, которые могут обесцветить белую поверхность. Вероятно, что также было добавлено органическое связующее, такое как трагакантовая камедь . [32] Хотя в своем трактате Абул-Касим рекомендовал сушить посуду на солнце перед украшением, вполне вероятно, что керамика Изника подвергалась обжигу печенья . [32] Керамика была расписана пигментами, которые были смешаны со стеклянной фриттой и измельчены во влажном кернели . Для некоторых дизайнов очертания были нанесены через трафарет.[33]

В ранний период для украшения использовался только синий кобальт. Кобальтовая руда, вероятно, была добыта в деревне Камсар недалеко от города Кашан в центральном Иране. [34] Камсар долгое время был важным источником кобальта и упоминается Абу'л-Касимом Камсарином в своем трактате. [29] Примерно с 1520 года в палитру была добавлена бирюза ( оксид меди ). Затем последовали пурпурный ( оксид марганца ), зеленый, серый и черный. Ярко-красный штамб был представлен примерно в 1560 году. [35] Красный шликер, содержащий оксид железа.наносился толстым слоем под глазурь. Даже после введения ряда различных пигментов сосуды иногда все еще производились с ограниченной палитрой. [36]

Изделия покрывались свинцово- щелочно- оловянной глазурью, состав которой был определен в результате анализа: оксид свинца 25-30 процентов, диоксид кремния 45-55 процентов, оксид натрия 8-14 процентов и оксид олова 4-7 процентов. [37] Оксид олова часто используется для придания глазури непрозрачности, но в глазури İznik он остается в растворе и остается прозрачным. [38]

Абу'л-Касим описал использование глиняных саггеров с подходящей крышкой. [29] Хотя чаши милетской посуды были сложены в печи одна на другую, разделенные шпорами , отсутствие шпор на посуде Изник ​​предполагает, что использовались шпоры. Обжиг производился в печи с восходящим потоком воздуха до температуры около 900 ° C. [39]

Сине-белая посуда (1480–1520) [ править ]

Светильник мечети с лотосами c. 1510. Подобно четырем лампам, которые висели в мавзолее Баязида II в Стамбуле.

В последние десятилетия 15 века гончары в Изнике начали производить бело-голубую фаянсовую керамику, дизайн которой явно находился под влиянием османского двора в Стамбуле. Не сохранились письменные документы, в которых подробно рассказывается, как это произошло. Самое раннее конкретное упоминание о керамике Изника встречается в отчетах об императорских кухнях дворца Токапи за 1489–1490 гг., Где зафиксировано приобретение 97 сосудов. [40] Самыми ранними объектами, которые можно датировать, являются сине-белые бордюрные плитки, которые украшают мавзолей ( türbe ) в Бурсе Шехзаде Махмуда, одного из сыновей Баязида II , умершего в 1506–1507 годах. [41] [42]

Термин «изделия Авраама из Кютахьи» применялся ко всей ранней бело-голубой керамике Изника, поскольку кувшин «Авраам из Кютахьи», датируемый 1510 годом, является единственным документированным сосудом. Историк искусства Джулиан Раби утверждал, что этот термин вводит в заблуждение, поскольку кувшин нетипичен, и вместо этого предложил термин «посуда Баба Наккаш» по имени ведущего дизайнера, прикрепленного к Императорскому двору в Стамбуле. [43] Самыми ранними из сохранившихся предметов посуды Изник, датируемыми примерно 1480 годом, считается группа сосудов, окрашенных в темно-синий кобальт, в которых большая часть плотного декора выполнена в белом цвете на синем фоне. Сосуды имеют отдельные участки с османским арабеском и китайским цветочным орнаментом.Комбинация этих двух стилей называется Руми-Хатайи, гдеРуми обозначает османские арабески, а Хатайи - цветочные узоры, вдохновленные китайцами. [44] Считается, что многие из тщательно расписанных мотивов арабески этого раннего периода были созданы под влиянием османских металлических изделий. [45] [46]

Хотя и использование кобальтового синего цвета на белом фоне, и форма большой посуды явно находились под влиянием китайского фарфора времен династий Юань и Мин , ранняя посуда Изник ​​далеко не была прямой копией китайского дизайна. В некоторых предметах, таких как передняя часть большого зарядного устройства с лиственным ободом в музее Чинили Кошк в Стамбуле, в оформлении использовались только образцы османского дизайна Руми . [47]

В течение первых двух десятилетий 16-го века происходили постепенные изменения стиля с введением более яркого синего цвета, большего использования белого фона и большего использования цветочных мотивов. [48] ​​К этому периоду относятся четыре светильника для мечетей из мавзолея султана Баязида II в Стамбуле, построенного в 1512–1513 годах. [49] Пятая лампа, вероятно, тоже из мавзолея, сейчас находится в Британском музее. [50] [51] Эти гончарные светильники для мечетей имеют форму, похожую на Мамлюк.стеклянные лампы. Традиция вешать гончарные светильники в мечетях существовала как минимум с 13 века. Непрозрачные керамические лампы были бы совершенно бесполезны для освещения, а вместо этого выполняли символическую и декоративную функцию. [52] Лампы из мавзолея Баязида II украшены полосами с геометрическими мотивами и куфическими надписями, но вокруг центра они имеют очень заметную широкую полосу с большими розетками и стилизованными цветами лотоса. [49]

  • Кувшин со сдержанным декором на темном кобальтовом фоне, c. 1480

  • Фрагментарный изразец, аналогичный плиткам в мавзолее Шехзаде Махмуда в Бурсе , 1506–1507 гг.

  • Светильник мечети , c. 1510

  • Подсвечник, гр. 1525

  • Глубокая чаша без ободка, c. 1525–1530

Покровительство османского двора: Сулейман Великолепный [ править ]

Продавцы фруктов несут керамические кувшины перед султаном Мурадом III , ок. 1582.

После завоевания Константинополя в 1453 году османские султаны начали грандиозную строительную программу. В этих зданиях, особенно построенных по заказу Сулеймана, его жены Хюррем ( Роксолана ) и его великого визиря Рустема-паши , использовалось большое количество плитки. Мечеть Султана Ахмеда в Стамбуле ( «Голубая мечеть») одна содержит 20000 плиток. Мечеть Рустем-паши более плотно облицована плиткой, а во дворце Топкапы широко использовалась плитка . В результате этого спроса в продукции гончарных мастерских Изника преобладала плитка.

При Сулеймане Великолепном (1520–1566) спрос на изделия изник увеличился. Кувшины, подвесные лампы, чашки, миски и тарелки были изготовлены на основе металлических изделий и книг с подсветкой, а также китайской керамики. Многие большие блюда были сделаны с более свободным дизайном, включая корабли, животных, деревья и цветы. Посуда, по-видимому, была сделана для демонстрации, поскольку у большинства из них есть протыкающие ступни, чтобы их можно было повесить, но было замечено, что они также царапаются от использования. [53] Дизайн 1520-х годов включает стиль саз, в котором длинный зазубренный лист саза (тростника), динамически расположенный, уравновешивается статическими розеточными формами. Во второй половине шестнадцатого века более естественный quatre fleursбыл также представлен стиль. При этом использовался репертуар из стилизованных тюльпанов, гвоздик, роз и гиацинтов. Этому способствовал Кара Меми (Кара Мехмед Челеби), который к 1557/8 г. был главным художником двора султана Сулеймана. [54]

«Золотая посуда» (ок. 1530 - ок. 1550) [ править ]

Так называемая «посуда Золотого Рога» была вариацией сине-белого декора, который был популярен с конца 1520-х до 1550-х годов. [55] Изделия Золотого Рога были названы так потому, что черепки этого стиля были раскопаны в районе Золотого Рога в Стамбуле. [c] Позже выяснилось, что керамика была сделана в Изнике, поскольку некоторые мотивы на сосудах очень напоминали те, что использовались на другой бело-голубой керамике Изника. [56] Украшение состоит из ряда тонких спиралей, украшенных небольшими листьями. Узкие бортики посуды расписаны извилистым узором. Конструкция похожа на освещаемых спиральные завитки , используемых в качестве фона для султана Сулейман «s tuğra, или имперская монограмма. Джулиан Раби использовал термин « спиральная посуда Тугракеш », поскольку тугракеши были специалистами-каллиграфами при османском дворе. [56] Более ранние сосуды были окрашены в синий кобальт, в то время как более поздние сосуды часто бывают бирюзовыми, оливково-зелеными и черными. [57] Ряд блюд, датируемых этим периодом, демонстрируют влияние итальянской керамики. Маленькие миски и большие плоские края похожи по форме на блюда из майолики тондино, которые были популярны в Италии между 1500 и 1530 годами. [58] [59]

  • Вырезанная бутылка с водой, вероятно, сделанная в Кютахья , датированная 1529 годом.

  • Глубокое блюдо с лиственным ободком, c. 1530

  • Бутылка с водой, c. 1530–1535

  • Блюдо тондино , гр . 1530–1540

  • Глубокое блюдо с лиственным ободком, c. 1530–1540

  • Эвер, гр. 1530–1540

«Дамасская посуда» (ок. 1540 - ок. 1555) [ править ]

Светильник мечети, вероятно, сделанный для Купола Скалы в Иерусалиме, датированный 1549 годом.

Так называемая «дамасская посуда» была популярна при Сулеймане Великолепном с 1540 по 1555 год. Сосуды были впервые украшены шалфейно-зеленым и бледно-фиолетовым, в дополнение к кобальтово-синему и бирюзовому , и образуют переход к полноценной полихромии. керамика. [60] Коллекционеры ошибочно полагали, что они возникли из Дамаска во второй половине XIX века. [6] Это название вводит в заблуждение, поскольку плитки с аналогичной палитрой пастельных тонов и цветочным орнаментом изготавливались в Дамаске во второй половине 16 века. [61] [62]

Ключевым объектом этого периода является керамический сосуд в виде светильника мечети с вписанной датой, который сейчас находится в Британском музее . [63] Это наиболее документированная сохранившаяся керамика Изника, которая позволяет ученым установить даты и происхождение других предметов. Лампа была обнаружена на Храмовой горе в Иерусалиме в середине XIX века и, как полагают, была связана с реконструкцией Купола Скалы, начатой Сулейманом Великолепным . [64] [65] Вокруг основания лампы ряд картушей с надписью, в которых указано имя декоратора (Мусли), посвящение Изнику Суфиюсвятого Эшрефзаде Руми и датой 956 г. хиджры в месяце Джумада'л-Ула (1549 г. н.э.). Светильник оформлен в зеленом, черном и двух оттенках синего. Дизайн включает в себя бледно-голубые облака-облака, мелкие арабески на зеленом фоне и ряд бутонов тюльпанов в темно-синих картушах. Лампа может быть использована для датирования группы других судов, включая некоторые бассейны с большими ножками. Хотя раковины сильно отличаются от лампы по стилю, каждая раковина имеет общие мотивы, присутствующие на светильнике. [64] [65] [d]

  • Блюдо с завитками облаков, похожими на те, что на лампе, c. 1550

  • Блюдо с листьями и цветами саза , гр. 1545–1550

  • Блюдо, покрытое розетками, листьями саза и павлином, c. 1540–1555

  • Блюдо, покрытое розетками и листьями саза , c. 1545–1550

  • Мелкое блюдо без ободка с цветами и кипарисом, c. 1525–1550

Сохранились всего два здания с плитками фиолетовой цветовой гаммы. Самой ранней из них является баня Йени Каплыджа в Бурсе, где стены покрыты шестиугольной плиткой, установленной на концах . Плитка украшена арабесками и цветочными мотивами, окрашенными в голубой, бирюзовый, оливково-зеленый и фиолетовый цвета. Есть девять различных дизайнов. Изначально плитка была установлена ​​в другом здании, но была перенесена в баню Йени Каплыджа, когда ее отреставрировал великий визирь Рустем-паша в 1552–1553 годах. Изразцы, вероятно, датируются концом 1540-х годов. [60] [67]

Другое здание - это мечеть Хадима Ибрагима Паши в Силиврикапы в Стамбуле, которая была спроектирована имперским архитектором Мимаром Синаном и завершена в 1551 году. Под портиком на северном фасаде находятся три плиточных панно с люнетами и два кругляка. На панелях нанесены белые буквы тулута на темно-синем фоне. Между буквами цветы фиолетового и бирюзового цветов. Внутри мечети над михрабом находится большая люнетная панель с плиткой, окрашенной в кобальтово-синий, бирюзовый и темно-оливковый цвета. [68] [60] [69]

Полихромная керамика (1560–1600) [ править ]

Изразцовая панель- люнет, украшенная красным боле, на мечети Сулеймание , Стамбул, c. 1557
Изразцовая панель под портиком мечети Рустем-паши в Стамбуле, c. 1561

Плитка [ править ]

Начиная с середины XVI века гончары в Изнике начали производить разноцветную фаянсовую плитку для украшения императорских зданий, спроектированных главным архитектором Мимаром Синаном . [70] Неизвестно, как именно это было организовано, но Синан как архитектор почти наверняка участвовал в согласовании дизайна плитки с архитектурой зданий. [71]

Требовалось большое количество плитки. В 1550 - х годах и в начале 1560 - х годов гончары в Изника из плитки для мечети Сулеймание в Стамбуле, [72] мавзолей Hurrem Sultan (Роксолана) (закончен в 1558), [73] Большая мечеть в Адане (примерно в 1560 году ), [74] [е] мечеть Рустема Паши в Стамбуле (завершено примерно в 1563 году), [76] и мавзолей Сулейман I (завершено в 1567 году). [77] Мавзолеи Сулеймана I и его жены Хуррем Султан оба расположены на территории мечети Сулеймание в Стамбуле. [78]

С переходом на производство плитки произошли важные изменения в эстетике. [79] Ярко-красный цвет был получен благодаря использованию железосодержащего штамба, нанесенного в виде шликера под глазурью. Красный цвет стал общей чертой плитки и керамики Изника. [80] Первым зданием, выложенным красной плиткой, была мечеть Сулеймание в Стамбуле, которая была спроектирована имперским архитектором Мимаром Синаном и завершена в 1557 году. [72] Плитка внутри мечети ограничена михрабом на кибле.стена. Повторяющиеся прямоугольные плитки имеют трафаретный растительный узор на белом фоне. Цветки в основном синие, но есть также бирюзовые, черные и красные. [81] Снаружи мечети на северном фасаде во внутреннем дворе окна имеют прямоугольные панели люнетов Изник ​​с текстом из Корана. Белые буквы написаны шрифтом сулут на темно-синем фоне. В декоре этой плитки также присутствует красный цвет. [82]

Следующим крупным памятником, спроектированным Синаном, была мечеть Рустем-паши, строительство которой было завершено в 1563 году. В отличие от сдержанного использования плитки в мечети Сулеймание, поверхности во внутренних помещениях и фасад под портиком у входа щедро украшены плитки. [83] Используется более 80 различных дизайнов. Большинство плиток представляют собой панели с повторяющимся узором, где каждая плитка идентична другим. Мечеть является первой мечетью с красными тюльпанами и гвоздиками, вдохновленными Кара Меми. Михраб украшен плитка окрашена тонким коричнево - красный , но и в других частях мечети есть плитка с толщиной сургуча красного рельефом. [84]Пурпурный цвет, использованный на «дамасской посуде», плохо сочетался с красным штамбом, и только некоторые памятники использовали оба цвета. Фиолетовый используется вместе с красным в плиточной панели, изображающей цветущий чернослив под портиком слева от входа в мечеть Рустем-паши в Стамбуле. [85] [86]

«Дамасская посуда» использовала шалфейно-зеленый - зеленый с сероватым оттенком. Этот цвет экономно использовался на плитках мавзолея Хуррем Султана (Роксолана) (1558 г.), но зеленый цвет не использовался на плитках Великой мечети в Адане (ок. 1560 г.) и мавзолее Рустем-паши (1562 г.). [87] За исключением плиточной панели над внешним дверным проемом, которая была добавлена ​​позже, ни одна из плиток в мечети Рустема-паши не содержит зеленого цвета в своем оформлении. [84] Яркий изумрудно-зеленый был впервые представлен на портиковых панелях мавзолея Сулеймана в погребальном саду комплекса Сулеймание , [87]который был завершен в 1567 году. [77]

  • Плитки Изника в неоклассической библиотеке Эндерун во дворце Топкапы

  • Две плитки, c. 1560

  • Плитка с листьями саза , тюльпанами и цветами чернослива, третья четверть XVI века

  • Панно, вторая половина XVI века

  • Изразцовая панель с центральной мандорлой , гр. 1580

  • Фрагмент плитки в мечети Рустем-паши , ок. 1563

  • Настенная плитка в мечети Рустем-паши, гр. 1563

Керамика [ править ]

Лампа из мечети Сулеймание ок. 1557

Важным объектом изучения керамики Изника является лампа мечети, которая сейчас находится в Музее Виктории и Альберта в Лондоне. [F] Лампа , как полагают, сделал для мечети Сулеймание в Стамбуле , которая была завершена в 1557 году Лампа является самым ранним объектом известной датой с Боле -красно украшение , которое должно было стать характерной чертой Iznik плитки и керамики . [88] [89] Красный цвет на лампе тонкий, коричневатый и неровный. Считается, что несколько сохранившихся блюд с похожей тонкой красной окраской относятся к тому же периоду. [88] [90]

Нет сохранившихся судов с датой между датой лампы мечети Купол Скалы 1549 г. и 1606/7 г. [74] [g] Многие плитки Изника сохранились на зданиях с известной датой, и хотя дизайн в целом отличается от тех, что использовались на керамике, часто можно определить приблизительную дату сосуда, сравнив композицию и мотивы с изображениями на плитках. [92]

Блюда [ править ]

  • Блюдо с павлинами и цветами, гр. 1575

  • Блюдо с листом саза и цветами, гр. 1575

  • Блюдо с гладким ободком, конец 16 - начало 17 века.

  • Блюдо с черносливом сохранено в белом цвете на зеленом фоне, c. 1585

  • Блюдо с гладким ободком, 1580–1600 гг.

  • Блюдо с животными в заповеднике на зеленом фоне, c. 1580–1585

Другие объекты [ править ]

  • Кувшин с цветочным декором, c. 1560–1570

  • Кружка с кипарисами и цветами, c. 1560

  • Кружка с кораблями, c. 1575–1585

  • Светильник мечети, c. 1580–1585

  • Эвер, последняя четверть 16 века

  • Бутылка с розами, гвоздиками и другими цветами, c. 1560–1580

  • Чаша с крышкой, украшенная кипарисами, тюльпанами и гвоздиками, c. 1560–1580

  • Сферический подвесной орнамент, c. 1575–1585

Упадок (1600–1700) [ править ]

К концу 16 века качество керамики, производимой в Изнике, резко упало. [93] Это было связано с потерей покровительства османского двора и установлением фиксированных цен в период инфляции. [94] Другим важным фактором было то, что с середины 16 века в Турцию ввозилось все большее количество китайского фарфора. Мастера Изника не смогли конкурировать с импортными товарами высокого качества и вместо этого производили глиняную посуду с грубо раскрашенными деревенскими узорами. [95] Хотя китайский импорт не конкурировал с плиткой местного производства, новых императорских зданий было мало, и поэтому спрос был невелик. Даже когда суд требовал плитки, например, для мавзолея Ахмеда I.Построенный между 1620 и 1623 годами, низкие цены привели к падению уровня жизни гончаров. В ответ они открыли новые рынки за пределами системы цен, навязанной Османской империей. Плитка была экспортирована в Каир, где использовалась для украшения мечети Аксункур, реконструированной Ибрагимом Ага в 1651–1652 годах. [96] [97] Плитка также экспортировалась в Грецию, где в 1678 году монастырь Великой Лавры на горе Афон был украшен полихромной плиткой с греческими буквами. [98] [99] Тем не менее, объем производимой керамики снизился, и к середине 17 века осталось всего несколько печей. [100] Последняя датированная керамика - это посуда с сыройунциальные греческие надписи 1678 г. [101]

  • Блюдо с кораблем, гр. 1625–1650

  • Блюдо с постройкой в ​​виде пагоды и унциальной греческой надписью, датированной 1666 годом.

  • Блюдо с лошадью без всадника, начало 17 века

  • Блюдо с листьями саза и чешуйчатым узором, 17 век

Керамические сосуды, в которых традиционный дизайн Изника сочетается с современными мотивами, теперь производятся для туристической торговли в Кютахье. [102]

См. Также [ править ]

  • Китайское влияние на исламскую керамику
  • Исламская керамика

Заметки [ править ]

  1. Коллекция из 532 экспонатов сейчас находится в Национальном музее Возрождения в Экуене недалеко от Парижа.
  2. Висячий орнамент мечети выставлен в Художественном музее Уолтерса в Балтиморе ( инв. № 48.1022 ). Лампа мечети выставлена ​​в кафельном киоске (Çinili Köşk) в Стамбуле.
  3. ^ Чаша раскопаны в Sirkenci в Стамбуле сейчас в музее Виктории и Альберта , Лондон ( инв. Номер 790-1905 )
  4. Сферический подвесной орнамент с декоративными мотивами, похожими на те, что на лампе мечети Купол Скалы, сейчас находится в музее Бенаки в Афинах. [66] Инвентарный номер музея - ΓΕ 9 .
  5. ^ Большая мечеть в Адане была существующим зданием и не была спроектирована Синаном. [75]
  6. ^ Лампа Мечеть Сулеймание в музее Виктории и Альберта имеет Инвентарный номер: 131-1885
  7. ^ Блюдо сейчас в Национальном Музееделаренессанса в Ecouen имеет датунаписанное на спинекак АГ [10] 15что соответствует 1606/7 AD. [91]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 32.
  2. ^ "LACMA: Музей искусств округа Лос-Анджелес" . Архивировано из оригинала на 2011-12-05 . Проверено 11 октября 2007 .
  3. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 71.
  4. ^ « Авраамий KUTAHYA“Кувшин Инвентарный номер:. G.1» . Британский музей, Лондон . Проверено 16 ноября 2018 .
  5. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 46.
  6. ^ a b c Атасой и Раби 1989 , стр. 72.
  7. ^ Lane 1957а , стр. 247.
  8. ^ Lane 1957 .
  9. ^ a b Атасой и Раби 1989 , стр. 74.
  10. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 46-47.
  11. ^ Lane 1957а , стр. 271.
  12. ^ a b Carswell 2006 , стр. 48.
  13. ^ a b Атасой и Раби 1989 , стр. 96.
  14. ^ a b Necipoğlu 1990 , стр. 139.
  15. ^ Necipoğlu 1990 , стр. 143-145.
  16. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 102, Рис.129.
  17. ^ Necipoğlu 1990 , стр. 148-152.
  18. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 102.
  19. Перейти ↑ Denny 2004 , p. 72.
  20. ^ Necipoğlu 1990 , стр. 145.
  21. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 102, рис. 305–306.
  22. ^ Necipoğlu 1990 , стр. 156.
  23. ^ a b Атасой и Раби 1989 , стр. 82.
  24. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 83.
  25. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 29.
  26. ^ Lane 1957б , стр. 40-41.
  27. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 30.
  28. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 50.
  29. ^ а б в Аллан 1973 .
  30. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 51.
  31. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 57.
  32. ^ a b c Атасой и Раби 1989 , стр. 58.
  33. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 57, 59-60.
  34. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 58, 67.
  35. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 221228.
  36. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 237.
  37. Хендерсон, Джулиан, «Изникская керамика, техническая экспертиза» в Atasoy & Raby 1989 , стр. 67.
  38. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 60, 67.
  39. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 62.
  40. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 30.
  41. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 90.
  42. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 38.
  43. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 76-79.
  44. ^ Lane 1957а , стр. 262.
  45. ^ Lane 1957а , стр. 256.
  46. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 79, 81.
  47. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 77, 79.
  48. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 90, 98.
  49. ^ a b Атасой и Раби 1989 , стр. 100, рис. 105–109, 293–296.
  50. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 39-41, рис. 23.
  51. ^ "Светильник мечети. Инвентарный номер: 1878,1230.520" . Британский музей, Лондон . Проверено 16 ноября 2018 .
  52. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 41, 94.
  53. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 55.
  54. ^ Necipoğlu 2005 , стр. 221-222.
  55. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 108, 113.
  56. ^ a b Атасой и Раби 1989 , стр. 108.
  57. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 110.
  58. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 104.
  59. ^ Lane 1957а , стр. 268.
  60. ^ a b c Атасой и Раби 1989 , стр. 129.
  61. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 112-113.
  62. ^ Атаса & Рэйбите 1989 , стр. 72, 129.
  63. ^ "Светильник мечети. Инвентарный номер: 1887,0516.1" . Британский музей, Лондон . Проверено 1 апреля 2015 года .
  64. ^ a b Carswell 2006 , стр. 63–67.
  65. ^ a b Атасой и Раби 1989 , стр. 135, 138, рис. 239, 355.
  66. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 67-68.
  67. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 71-73.
  68. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 70-71.
  69. ^ "Хадим Ибрагим Паша Камии: Деталь портика мечети, показывающая люнет и круглую черепицу Изник ​​под глазурью" . Archnet . Проверено 19 апреля 2015 года .
  70. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 218-219.
  71. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 219.
  72. ^ a b Necipoğlu 2005 , стр. 208.
  73. Перейти ↑ Goodwin 2003 , p. 237.
  74. ^ a b Атасой и Раби 1989 , стр. 228.
  75. Денни, 1976 .
  76. ^ Necipoğlu 2005 , стр. 321-322.
  77. ^ a b Гудвин 2003 , стр. 237-238.
  78. ^ Necipoğlu 2005 , стр. 219-220.
  79. ^ Necipoğlu 2005 , стр. 219.
  80. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 221.
  81. Перейти ↑ Denny 2004 , pp. 86, 209.
  82. ^ Necipoğlu 2005 , стр. 217.
  83. Перейти ↑ Denny 2004 , p. 86.
  84. ^ а б Денни 2004 , стр. 91.
  85. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 75 рис 50.
  86. ^ Necipoğlu 2005 , стр. 221.
  87. ^ a b Атасой и Раби 1989 , стр. 230.
  88. ^ a b Carswell 2006 , стр. 76.
  89. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 224-225 рис. 377.
  90. Перейти ↑ Denny 2004 , p. 79.
  91. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 223, рис 511.
  92. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 231.
  93. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 106.
  94. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 274, 278.
  95. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 285.
  96. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 278.
  97. ^ Беренса-Abouseif 1992 , стр. 116.
  98. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 279.
  99. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 108.
  100. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 21.
  101. ^ Atasoy & Рабы 1989 , стр. 284.
  102. ^ Карсуэлл 2006 , стр. 118-120.

Источники [ править ]

  • Аллан, JW (1973). «Трактат Абул-Касима по керамике» . Иран . 11 : 111–120. JSTOR  4300488 . Архивировано из оригинала на 2012-03-23 . Проверено 4 сентября 2011 .
  • Атасой, Нурхан ; Раби, Джулиан (1989). Петсопулос, Янни (ред.). Изник: Керамика Османской Турции . Лондон: Александрия Пресс. ISBN 978-1-85669-054-6.
  • Беренс-Абусейф, Дорис (1992) [1989]. Исламская архитектура в Каире: введение . Лейден: Брилл. ISBN 978-90-04-09626-4.
  • Карсвелл, Джон (2006) [1998]. Изник ​​Гончарное дело . Лондон: Издательство Британского музея. ISBN 978-0-7141-2441-4.
  • Денни, Уолтер Б. (1976). «Керамические облицовки мечети Рамазан Оглу в Адане». IVème congrès international d'art turc: Экс-ан-Прованс, 10-15 сентября 1971 года . Études Historiques (Université Provence), № 3. Éditions de l'Université de Provence. С. 57–65. ISBN 978-2-85399-015-8.
  • Денни, Уолтер Б. (2004). Изник: искусство османской керамики . Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-51192-3.
  • Гудвин, Годфри (2003) [1971]. История османской архитектуры . Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-27429-3.
  • Нечипоглу, Гюльру (1990). «От интернациональных тимуридов к османскому: изменение вкуса керамической плитки шестнадцатого века» . Мукарнас . 7 : 136–170. JSTOR  1523126 .
  • Нечипоглу, Гюльру (2005). Эпоха Синан: Архитектурная культура в Османской империи . Лондон: Reaktion Books. ISBN 978-1-86189-253-9.
  • Лейн, Артур (1957a). "Османская керамика Исника". Ars Orientalis . 2 : 247–281. JSTOR  4629039 .
  • Лейн, Артур (1957b). Позже исламская керамика: Персия, Сирия, Египет, Турция . Лондон: Фабер и Фабер. OCLC  1646726 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Акар, Азаде (1988). Сокровищница турецких мотивов: 670 мотивов изникской керамики . Нью-Йорк: Дувр. ISBN 978-0-486-25594-1.
  • Colomban, P .; Milande, V .; Ле Бихан, Л. (2004). «Рамановский анализ керамических глазурей и пигментов Изник ​​на месте». Журнал Рамановской спектроскопии . 35 (7): 527–535. arXiv : cond-mat / 0612375 . Bibcode : 2004JRSp ... 35..527C . DOI : 10.1002 / jrs.1163 .
  • Денни, Уолтер Б. (2005). «Рассеянные османские плиточные панели единого поля» . Журнал музея Бенаки . 4, 2004: 149–157. ISSN  2407-9502 .
  • Денни, Уолтер Б. (2006). "Рассеянная османская плитка Изник ​​с повторяющимся узором". В Parzymies, Анна (ред.). Исследования в области искусства и культуры Востока в честь профессора Тадеуша Майды . Варшава: Диалог. С. 169–190. ISBN 978-83-89899-39-2.
  • Франсуа, Вероник (1997). «Византийские ателье творчества Нисеи / Изник ​​и др. Производство (Xe-début XIVe siècle)» . Bulletin de Correspondance Hellénique (на французском языке). 121 (1): 411–442. DOI : 10.3406 / bch.1997.1637 .
  • Хендерсон, Дж .; Раби, Дж. (1989). «Технология турецкой плитки пятнадцатого века: промежуточное заявление о происхождении индустрии Изника». Мировая археология: керамические технологии . 21 (1): 115–132. DOI : 10.1080 / 00438243.1989.9980094 . JSTOR  124488 .
  • Мейсон, РБ; Тайт, MS (1994). «Истоки исламской технологии пасты для камня». Археометрия . 36 (1): 77–91. DOI : 10.1111 / j.1475-4754.1994.tb01066.x ..
  • Мори, Шарлотта (2012). "À Propos de la vaisselle peinte sous glaçure d'époque ottomane à Damas: идентификация, описание, датировка" . Bulletin d'Etudes Orientales (на французском языке). 61 : 507–543. DOI : 10.4000 / beo.1051 .
  • Paynter, S .; Окяр, Ф .; Wolf, S .; Тайт, MS (2004). «Технология производства изникских гончарных изделий - переоценка». Археометрия . 46 (3): 421–437. DOI : 10.1111 / j.1475-4754.2004.00166.x .
  • Кейруш Рибейро, Мария (2009). Изникская керамика и изразцы в коллекции Галуста Гюльбенкяна . Лиссабон: Фонд Галуста Гюльбенкяна. ISBN 978-972-8848-58-3.
  • Тайт, MS (1989). «Изникская керамика: исследование способов производства». Археометрия . 31 (2): 115–132. DOI : 10.1111 / j.1475-4754.1989.tb01008.x .

Внешние ссылки [ править ]

  • Хронология основных событий в керамике Изник , Оксфорд: Музей Ашмола, архивировано из оригинала 23 марта 2012 г. , извлечено 10 сентября 2011 г.
  • Фотографии плитки Изник ​​в Стамбуле, сделанные Диком Оссеманом.