Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Жанна Маммен
Жанна Маммен.jpg
Жанна Маммен, 1975 год
Родившийся21 ноября 1890 г.
Берлин , Германия
Умер22 апреля 1976 г.
ИзвестенЖивопись , литография
ДвижениеНовая объективность

Жанна Маммен (21 ноября 1890 - 22 апреля 1976) была немецким художником и иллюстратором Веймарского периода . Ее творчество связано с движениями « Новая объективность» и « Символизм ». Она наиболее известна своими изображениями сильных, чувственных женщин [1] и городской жизни Берлина. [2]

Жизнь и карьера [ править ]

Жанна Маммен родилась в Берлине, дочь успешного немецкого купца. Она и ее семья переехали в Париж, когда ей было пять лет. Она изучала искусство в Париже, Брюсселе и Риме с 1906 по 1911 год. [3] Ее ранние работы, созданные под влиянием символизма, ар-нуво и декадентского движения , выставлялись в Брюсселе и Париже в 1912 и 1913 годах. [4]

В 1916 году она и ее семья бежали из Парижа, чтобы избежать интернирования во время Первой мировой войны . [5] Пока ее родители переехали в Амстердам , Маммен предпочла вернуться в Берлин. Теперь она впервые оказалась в финансовом отношении сама по себе, поскольку французское правительство конфисковало все имущество ее семьи. В течение нескольких лет Маммен изо всех сил пыталась свести концы с концами, бралась за любую работу, которую могла найти, и проводила время с людьми из разных слоев общества. Этот опыт и новые симпатии отражены в ее произведениях того периода. [1]

Со временем она смогла найти работу коммерческого художника, создавая модные плакаты, постеры к фильмам и карикатуры для сатирических журналов, таких как Simplicissimus , Ulk , [4] и Jugend . [6] В середине 1920-х годов она стала известна своими иллюстрациями, отражающими городскую атмосферу Берлина. Большинство ее работ изображали женщин. В число этих женщин часто входили надменные светские люди, модные девушки из среднего класса, уличные певицы и проститутки. [7] Ее рисунки часто сравнивали с рисунками Джорджа Гроса и Отто Дикса . [8]В конце 1920-х - начале 1930-х годов она работала в основном карандашом с акварельными красками, а также пером и тушью. [6]

В 1921 году Маммен переехала в квартиру со своей сестрой в Берлине. Эта квартира была бывшей фотографической студией, в которой она жила до своей смерти. [9] Помимо искусства на протяжении всей своей жизни Маммен также интересовалась наукой. Она была близким другом Макса Дельбрюка, который покинул Европу, взял с собой некоторые из ее работ и выставил их в Калифорнии. Помимо того, что он привез эти произведения искусства на выставку, он также отправил из США посылки для ухода за маммэн с принадлежностями для искусства. [9]

В 1930 году у нее была большая выставка в галерее Фрица Гурлитта . [10] В течение следующих двух лет, по предложению Гурлитт, она создала одну из своих самых важных работ: серию из восьми литографий, иллюстрирующих Les Chansons de Bilitis , сборник лесбийских любовных стихов Пьера Луиса . [10]

В 1933 году, после того как она была включена в выставку женщин-художников в Берлине, нацистские власти объявили ее мотивы и предметы «еврейскими» и запретили ее литографии для Les Chansons de Bilitis . [10] Нацисты также были против ее вопиющего пренебрежения к очевидной «соответствующей» женской покорности в выражениях ее подданных. Большая часть ее работ также включает изображения лесбиянок. [11] Нацисты закрыли большинство журналов, в которых она работала, [12], и она отказалась работать с теми, кто придерживался их культурной политики. [10] До конца войны она практиковала своего рода « внутреннюю эмиграцию».". Она перестала выставлять свои работы и сосредоточилась на рекламе. Какое-то время она также продавала подержанные книги с ручной тележки. [12]

В 1940-х годах в знак солидарности она начала экспериментировать с кубизмом и экспрессионизмом , что было рискованным шагом, учитывая осуждение нацистами абстрактного искусства как « дегенеративного ». После войны она стала собирать провода, веревки и другие материалы на улицах разбомбленного Берлина для создания рельефов. В конце 1940-х она снова начала выставлять свои работы, а также проектировала декорации для кабаре Die Badewanne . Она создавала абстрактные коллажи из различных материалов, в том числе из фантиков. В 1950-х годах она приняла новый стиль, сочетая толстые слои масляной краски с несколькими мелкими отметинами на поверхности. [13]

В 1970-х годах возродился интерес к ранним работам Маммен, поскольку немецкие историки искусства, а также искусствоведы женского движения заново открыли для себя ее картины и иллюстрации из Веймарского периода. [13] В 2013 году ее более поздние, более абстрактные работы были представлены на крупномасштабной выставке «Живопись навсегда!», Проходившей в рамках Берлинской недели искусства. [2] В 2017–2018 годах Берлинская галереяорганизовал большую выставку работ Маммен под названием «Жанна Маммен: Die Beobachterin: Retrospektive 1910–1975» (Жанна Маммен: Наблюдатель: ретроспектива 1910–1975), которая включала более 170 работ в различных средствах массовой информации, охватывающих период от 1920-е годы до ее поздних работ в 1960-х годах и позже. Выставка была задумана как обновление показа, организованного Galerie в Martin Gropius Bau в 1997 году, на котором в основном были представлены работы 1920-х годов. [14] В 2010 году Художественный центр Де-Мойна выставил 13 акварельных картин Маммена, вдохновленных Берлином эпохи Веймера . [7]

Публичные коллекции [ править ]

  • Берлинская галерея
  • Художественные музеи Гарварда
  • Центр искусств Де-Мойна
  • музей современного искусства
  • Метрополитен-музей
  • Библиотека и музей Моргана

Ссылки [ править ]

  1. ^ а б Харрити, Кристофер. «Взгляд художника на Жанну Маммен» . Advocate.com . Проверено 5 апреля 2015 года . Жанна Маммен запечатлела сильные и чувственные аспекты женщин в Германии веймарской эпохи.
  2. ^ a b «Быть ​​парой глаз: другая сторона Жанны Маммен» . ArtMag . Проверено 5 апреля 2015 года . Акварели и рисунки, подобные этой, [принесли] Маммен славу летописца городской жизни Берлина.
  3. ^ «МоМА | Коллекция | Жанна Маммен (немецкий, 1890–1976)» . MoMA.org . Проверено 10 декабря 2018 .
  4. ^ a b Sykora (1988), стр. 28.
  5. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. п. 258. ISBN 0714878774.
  6. ^ а б "Жанна Маммен (1890-1976)" . berlinischegalerie.de . Проверено 5 апреля 2015 года .
  7. ^ а б "Жанна Маммен" . www.desmoinesartcenter.org . Проверено 10 декабря 2018 .
  8. ^ Сикора (1988), стр. 29.
  9. ^ а б «Работа всей жизни» . Frieze.com . Проверено 10 декабря 2018 .
  10. ^ a b c d "Художница Жанна Маммен (1890 - 1976)" . Jeanne-Mammen.de . Проверено 5 апреля 2015 года .
  11. ^ womensartblog (2017-12-13). "Жанна Маммен и женщины берлинского кабаре" . # женский арт ♀ . Проверено 10 декабря 2018 .
  12. ^ a b Sykora (1988), стр. 30.
  13. ^ a b Sykora (1988), стр. 31.
  14. ^ "Ausstellungen Berlin: Jeanne Mammen | Berlinische Galerie | Ihr Museum für moderne und zeitgenössische Kunst в Берлине" . www.berlinischegalerie.de (на немецком языке) . Проверено 3 марта 2018 .

Библиография [ править ]

  • Förderverein der Jeanne-Mammen-Stiftung e. В., Жанна Маммен: Париж ?? Брюссель Берлин, Берлинская галерея Берлина, 2017
  • Харрити, Кристофер. «Взгляд художника на Жанну Маммен» . Advocate.com . Проверено 5 апреля 2015 года .
  • Сикора, Катарина (осень 1988). «Жанна Маммен». Журнал женского искусства . Woman's Art Inc. 9 (2): 28–31. DOI : 10.2307 / 1358317 . JSTOR  1358317 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Лампела, Лаура (осень 1988). «Включение лесбиянок и геев в учебные программы по искусству: искусство Жанны Маммен». Исследования визуального искусства . Издательство Иллинойского университета. 33 (1): 34–43. JSTOR  20715432 .
  • Лютгенс, Аннели. «Жанна Маммен». В: Луиза Р. Нун (ред.), Три берлинских художника Веймарской эры: Ханна Хёх, Кете Коллвиц, Жанна Маммен . Де-Мойн, Айова: Центр искусств Де-Мойна, 1994.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт (на немецком языке)