Джесси Эд Дэвис

Джесси Эдвин Дэвис (21 сентября 1944 - 22 июня 1988) был индейским гитаристом . Его уважали как сессионного и сольного исполнителя, он был членом группы поддержки Тадж-Махала и играл с такими музыкантами, как Эрик Клэптон , Джон Леннон и Джордж Харрисон . ^[1] В 2018 году Дэвис был посмертно занесен в Зал славы музыки коренных американцев ^[2] на 18-й ежегодной церемонии вручения наград в области музыки коренных народов Америки.

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Дэвис родился в Нормане, Оклахома . Он был сыном Джесси Эдвина (Буса) Дэвиса II, чья родословная была смесью команчей , семинолов и Маскоги (Крик), и Вивиан Мэй (Беа) Саункеа, кайова . ^{[3] [4] [5] [6]} Его отец был опытным художником в живописи Flatstyle Southern Plains ; его работы выставлялись в столице штата в Оклахома-Сити. ^{[7] [ необходим лучший источник ]}

Дэвис начал свою музыкальную карьеру в конце 1950-х годов в Оклахома-Сити и близлежащих городах с Джоном Уэром (позже барабанщиком Эммилу Харрис ), Джоном Селком (позже басистом Донована ), Джерри Фишером (позже вокалистом Blood, Sweat & Tears). ), Майк Бойл, Крис Фредериксон, барабанщик Билл Максвелл (позже с Андрэ Крауч и Койнония ) и другие. ^{[ необходима цитата ]}

Он окончил Северо-восточную среднюю школу в 1962 году. ^[4] Дэвис получил степень по английской литературе в Университете Оклахомы ; Вспоминали, что даже в более поздние годы он любил цитировать Сократа и Платона. ^[8] К середине 1960-х он бросил школу и отправился в тур с Конвеем Твитти . ^[9]

Карьера [ править ]

В конце концов Дэвис переехал в Калифорнию . Восемь лет он прожил в Марина-дель-Рей со своей спутницей Патти Дейли и ее сыном Билли. Благодаря дружбе с Левоном Хельмом он подружился с Леоном Расселом , который познакомил его с сессионной записью . ^[10]

Дэвис присоединился к Тадж-Махалу и играл на гитаре и фортепиано на первых четырех альбомах Махала. Он играл слайд , соло и ритм, кантри и даже джаз во время своего трехлетнего пребывания в Махале. Махал и его группа были приглашены в Англию Rolling Stones ^[11], и они выступили в качестве музыкальных гостей в The Rolling Stones Rock and Roll Circus . ^[12]

Он играл на «электрическом» диске двойного альбома Махала Giant Step / De Ole Folks at Home (1969) и появился в двух песнях своего четвертого альбома Happy Just to Be Like I Am (1971). ^[13]

В 1970 году он сыграл и спродюсировал единственный альбом Роджера Тиллисона для Atco Records , подразделения Atlantic. К Дэвису и Тиллисону - оба из Оклахомана - присоединились на Record Plant Бобби Брюс (скрипка), Ларри Кнехтель (орган и губная гармошка), Стэн Селест (фортепиано); Билли Рич (бас); Джим Келтнер (ударные) и Сэнди Коникофф (ударные); Дон Престон и Джои Купер были вокалистами-концертмейстерами. ^[14] Альбом Роджера Тиллисона был записан вживую. Наконец, в 2008 году он был выпущен на компакт-диске на лейбле Wounded Bird Records , где Дэвис играл на электрогитаре, слайд-гитаре и банджо. ^[15] Вуди ГатриПесня "Old Cracked Looking Glass" стала стандартом для групп Оклахомы. ^{[ необходима цитата ]}

В 1971 году Дэвис записал свой первый сольный альбом после того, как Atco Records подписала с ним контракт на запись двух альбомов с лейблом. Первым был альбом Джесси Дэвиса! (1971), в котором участвовал бэк-вокал Грэма Парсонса, а также выступали Леон Рассел и Эрик Клэптон . ^[16]

Дэвис был близким другом Джина Кларка . В 1971 году он сыграл и спродюсировал второй сольный альбом Кларка, White Light , и сыграл соло- гитару на альбоме Кларка No Other в 1974 году. На дебютном альбоме Джексона Брауна 1972 года Дэвис сыграл соло на электрогитаре в популярной песне Брауна « Doctor, Мои глаза ». ^[13]

После guesting с Расселом Bob Dylan «s 1971 сингл„ Наблюдая реку потока “, а также сотрудничество в Альберт Кинг «s Лавджой , Дэвис продолжал работать с Джорджем Харрисоном , выступая в 1971 году экс-битла в Концерте для Бангладеш в Мэдисон Сквер Гарден , наряду с Ринго Старром , Билли Престоном , Расселом, Келтнером, Клэптоном и другими. ^[17]

Затем последовали еще два сольных альбома: в 1972 году Ululu , который включал в себя оригинальный релиз Харрисона « Sue Me, Sue You Blues » ^{[18] [19],} и в 1973 году Keep Me Comin , иногда упоминавшийся как Keep On Coming . Примерно в это же время Дэвис начал играть с Джоном Ленноном , для которого он играл на соло-гитаре в альбомах Walls and Bridges (1974) и Rock 'n' Roll (1975). ^[9] Кроме того, Дэвис был приглашенным исполнителем на других альбомах бывших Beatles: « Extra Texture» Харрисона (1975) ^[20] и « Goodnight Vienna» Старра (1974) иРотогравюра Ринго (1976). ^[13]

В конце лета и осенью 1975 года он выступал с Faces в качестве второго гитариста во время их последнего турне по США. Именно в этом туре Дэвис пристрастился к наркотикам. ^[11]

После тура Faces Дэвис продолжил работать сессионным музыкантом. В дополнение к перечисленным выше артистам Дэвис участвовал в создании альбомов Эрика Клэптона, Рода Стюарта , Кита Муна , Стива Миллера , Гатри Томаса, Гарри Нильссона , Рай Кудера , Дэвида Кэссиди , Уилли Нельсона , Нила Даймонда , Рика Данко , Ван Дайка Паркс и другие. Он сыграл в пьесе Леонарда Коэна « Смерть дамского угодника» (1977), продюсером которой выступил Фил Спектор. ^[13]

В 1977 году Дэвис переехал на Гавайи. В 1981 году он вернулся в Лос-Анджелес, разоренный наркотической и алкогольной зависимостью. ^[8] В клиниках и за их пределами Дэвис на какое-то время исчез из музыкальной индустрии, потратив большую часть 80-х годов, занимаясь алкогольной и наркотической зависимостью. ^[13] В 1985 году он сформировал и играл в группе Graffiti Band, которая сочетала его музыку с поэзией индейского активиста Джона Труделла ( Движение американских индейцев ). Результатом этого сотрудничества стал альбом, первоначально выпущенный только на кассете, под названием «AKA Grafitti Man», который Боб Дилан назвал лучшим альбомом года. ^{[11] [21]}

Весной 1987 года группа Graffiti Band выступила с Тадж-Махалом в клубе Palomino в Северном Голливуде, Калифорния. На этом шоу Джордж Харрисон, Боб Дилан и Джон Фогерти встали из зала, чтобы присоединиться к Дэвису и Махалу в необъявленном сете, который включал « Гордую Мэри » Фогерти и «Наблюдая за течением реки » Дилана, а также такие классические произведения, как « Синий». Замшевые туфли »,« Пегги Сью »,« Дорогая, не надо »,« Спичечный коробок »и« Ушли, ушли, ушли ». ^[22]

Личная жизнь [ править ]

Дэвис был в отношениях с Патти Дейли около десяти лет. Затем он женился дважды, сначала на Танталайо Саенсе, а затем на Келли Брэди. ^[4]

В последние годы он работал консультантом по наркотикам и алкоголю в бесплатной клинике американских индейцев в Лонг-Бич . ^[8]

Дэвис потерял сознание в прачечной многоквартирного дома и был объявлен мертвым в Венеции, Калифорния, 22 июня 1988 года. Полиция заявила, что его смерть явилась результатом передозировки наркотиков . У Дэвиса на руке был свежий след от иглы, поблизости на земле были разбросаны обгоревшие спички и оловянная фольга. ^[23] Ему было 43 года.

Наследие [ править ]

В 2002 году он был посмертно занесен в Зал славы джаза Оклахомы . ^[24]

В 2018 году Джесси Эд Дэвис был введен в Зал славы индейской музыки на 18-й ежегодной церемонии вручения награды в области индейской музыки. В честь выступления выступили его бывшие участники группы Graffiti, Марк Шарк и Квилтман. ^[25] Его двоюродные братья Риченда Дэвис Бейтс и Констанс Дэвис Картер приняли индукцию. ^{[26] [6]}

Дискография [ править ]

С Джуниором Маркхэмом и The Tulsa Review [ править ]

• "Let 'em Roll Johnny / Operator Operator" ( Uptown Records , 1967)
• "Black Cherry / Gonna Send You Back to Georgia" (Uptown Records, 1967)

С Тадж-Махалом [ править ]

• Тадж-Махал ( Columbia Records , 1968)
• The Natch'l Blues (Columbia Records, 1968)
• Гигантский шаг (Columbia Records, 1969)
• Happy Just to Be Like I Am (Columbia Records, 1971), гитара в песнях "Oh Susanna" и "Chevrolet"
• Рок-н-ролльный цирк Rolling Stones ( ABKCO Records , 1996)

Как лидер [ править ]

• ¡Джесси Дэвис! ( Atco Records , 1971)
• Улулу (отчеты Atco, 1972)
• Keep Me Comin или Keep On Coming ( Epic Records , 1973)
• Bonus Record (Epic Records, 1973), эксклюзивное интервью в Лос - Анджелесе с Кметя-FM «s B. Митчел Рид - переговоры Джесси„Эд“Дэвис о своем происхождении, его музыка и его новый альбом
• Red Dirt Boogie: The Atco Recordings 1970-1972 (Real Gone Music, 2017), сборник его первых двух альбомов

Как сайдман [ править ]

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Джас Обрехт, 2010. Джесси Эд Дэвис: «Я просто играю ноты, которые звучат хорошо» .
• Дэн Форте, август 2005 г. Джесси Эд Дэвис: Герой гитары Героя Гитары . В Vintage Guitar (журнал) .