Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джоэл Энгель
Джоэл Энгель
Джоэл Энгель
Исходная информация
Родившийся28 апреля [OS 16 апреля] 1868 г.
Бердянск , Российская Империя
Умер11 февраля 1927 г. (1927-02-11)(58 лет)
Тель-Авив, Палестина
ЖанрыЕврейская художественная музыка
Род занятийкомпозитор, критик, педагог, импресарио. Основатель еврейского музыкального движения.
Активные годы1900–1927

Джоэл (или Йоэль) Энгель ( русский : Юлий Дмитриевич (Йоэль) Энгель , Юлий Дмитриевич (Йоэль) Энгель , 1868–1927) был музыкальным критиком, композитором и одной из ведущих фигур в еврейском музыкальном движении. Энгель родился в России, а затем переехал в Берлин, а затем в Палестину. Его называют «истинным отцом-основателем современного возрождения еврейской музыки ». [1]

Как композитор, педагог и организатор, Энгель вдохновил поколение еврейских классических музыкантов заново открыть для себя свои этнические корни и создать новый стиль националистической еврейской музыки по образцу национальных музыкальных движений России, Словакии, Венгрии и других стран Европы. Этот стиль, разработанный композиторами Александром Крейном , Лазаром Саминским , Михаилом Гнесиным , Соломоном Розовским и другими, оказал большое влияние на музыку многих композиторов двадцатого века, а также на народную музыку Израиля . Его работа по сохранению музыкальной традиции штетла - еврейской деревни XIX века в Восточной Европе - сделала возможным возрождение клезмерского искусства. музыка сегодня.

Ранняя жизнь и работа [ править ]

Энгель родился (и звали Юлий Дмитриевич Энгель) [2] в Бердянске , сейчас на Украине . В отличие от большинства еврейских семей того времени, он вырос за пределами черты оседлости , района, обозначенного царем как законный для проживания евреев. Его родители были светскими евреями. Энгель изучал право в Харьковском национальном университете , а позже по настоянию Петра Ильича Чайковского , услышавшего его сочинения, поступил в Московскую консерваторию . [3]

После окончания консерватории Энгель работал музыкальным критиком влиятельной российской газеты « Русские ведомости» . Он стал влиятельной фигурой в русской музыкальной жизни, поддерживая композиторов, писавших во все более популярном русском националистическом стиле.

Интерес к еврейской музыке [ править ]

Согласно Якобу Вайнбергу (1879–1956), пианисту, классику и близкому соратнику Энгеля, Энгель не интересовался еврейской музыкой до каталитической встречи в 1899 году с Владимиром Стасовым , искусствоведом и ведущим сторонником русского национализма в искусстве и культуре. Музыка. По словам Вайнберга, Стасов кричал Энгелю: «Где ваша национальная гордость за свой народ?» [4] Энгель испытал прозрение и глубоко заинтересовался своими еврейскими музыкальными корнями.

Летом 1900 года Энгель вернулся в свой дом в Бердянске и собрал идишские народные мелодии. В следующем году он организовал лекционные концерты в Москве и Санкт-Петербурге, на которых исполнялись песни, которые он записал и аранжировал.

Следующие годы Энгель посвятил сбору и аранжировке еврейской народной музыки, представлению концертов и поощрению других еврейских композиторов к открытию заново своих национальных корней и созданию еврейского национального музыкального стиля.

Энгель написал « Еврейские народные песни» , том I в 1909 году и том II в 1912 году, сочиняя инструменты для существующих еврейских народных песен. [5]


Петербургское общество и Диббук [ править ]

Ханна Ровина в Диббуке

В 1908 году Розовский, Саминский и другие соратники Энгеля основали Общество еврейской народной музыки . Энгель сыграл важную роль в организации их первого концерта, на котором были исполнены многие его песни. Общество публиковало произведения Энгеля и других еврейских композиторов-националистов, организовывало концерты по всей России. В концертах приняли участие несколько звезд музыкальной жизни того времени, в том числе скрипачи Яша Хейфец (тогда еще вундеркинд) и Джозеф Ахрон , пианист Леопольд Годовски и виолончелист Грегор Пятигорский .

В статье 1914 года Саминский напомнил о первом концерте музыки Энгеля в Петербурге, проведенном под эгидой Общества 12 апреля 1909 года.

Молодые еврейские композиторы Санкт-Петербурга впервые услышали художественные аранжировки еврейских народных [...] песен Энгельса и были очень удивлены, что такое предприятие могло стать результатом такой культурной и национальной ценности. Этот концерт в последующий период стимулировал молодых петербургских композиторов к созданию и исполнению целой серии еврейских песенных постановок. [6]

Энгель с фонографом для записи еврейских народных песен

В 1912 году Энгель присоединился к С. Анскому в экспедиции через черту оседлости для сбора народных песен еврейских общин. Исследователи записали народные песни на восковых цилиндрах с помощью недавно изобретенного Томасом Эдисона фонографа . Это было одно из первых применений фонографа в этномузыкологических исследованиях, методика, впервые примененная Белой Барток в Венгрии и Словакии четырьмя годами ранее.

Энгель написал музыку к пьесе Анского «Дыббук», или « Между двумя мирами» . Спектакль о молодой невесте, одержимой духом, был поставлен Театром Габима и стал международным хитом. Со спектаклем театр гастролировал по всей Восточной Европе. Партитура Энгеля стала широко известной. Позже он переработал партитуру в сюиту для струнного оркестра и кларнета. Это была первая сценическая работа Энгеля и единственная его масштабная работа; другие его сочинения - песни и короткие инструментальные пьесы.

Дальнейшее сотрудничество между Энгелем и Габимой так и не состоялось, поскольку театральная труппа пережила политические проблемы при новом постреволюционном российском режиме и была вынуждена в конечном итоге эмигрировать (сначала в Америку, а затем в Палестину, где в конечном итоге стала национальной театральной труппой). . Энгель поддерживал себя, работая учителем музыки в еврейской школе под Москвой, где он разработал особый педагогический подход. Вместо того, чтобы сосредоточиться на теории музыки, он ввел «программу прослушивания». [7] «Нет необходимости - и всем это скучно - ... учить, что второй диссонант, а третий созвучен ... Скорее нам нужно ... позволить [детям] слушать хорошую музыку,. ... научиться любить, наслаждаться и жить этим », - написал он. [8] Такой подход положил начало революции в музыкальной педагогике.

Берлин и Палестина [ править ]

Титульный лист публикации Джувала. На титульном листе изображен логотип, который появлялся на публикациях Общества: звезда Давида с арфой в окружении крылатого льва и оленя, напоминающая библейский стих «Сильный, как лев, быстрый, как олень».

В 1922 году Общество отправило Энгеля с миссией в Германию, чтобы продвигать новое еврейское музыкальное движение в еврейской общине Германии. Энгель организовал серию концертов в Берлине и Лейпциге , в том числе исполнение песен и инструментальных произведений Энгеля, Крейна, Гнесина, Розовского и других. Среди исполнителей этих концертов был Грегор Пятигорский. [9]

В следующем году Энгель открыл в Берлине издательство Juwal (Юваль). Джувал стал главным издателем для композиторов общества, печатая издания песен и камерных сочинений в новом еврейском стиле. Тем не менее, несмотря на его интенсивную деятельность в Германии в качестве композитора, издателя и импресарио, Энгель был недоволен и решил переехать в Палестину.

К настоящему времени известный композитор в еврейском мире, приезда Энгеля с нетерпением ждали еврейские общины Тель-Авива и Яффо. Ему предложили должность преподавателя теории в музыкальной школе Шуламит , и было некоторое обсуждение создания полноценной консерватории под его руководством. Энгель переехал в Палестину в 1924 году.

В Палестине Энгель посвятил себя преподаванию и сочинению, прежде всего детских и народных песен. Обеспокоенный тем, что детские песни в то время были либо европейскими мелодиями с новыми словами на идише или иврите, либо песнями на идиш из местечка , Энгель попытался создать новый, местный стиль. «Как мы можем петь песню диаспоры в обетованной земле?» он написал в письме. [10] Многие из его новых песен были основаны на йеменских мелодиях или мотивах.

Во время своей жизни в Палестине Энгель также стал сотрудничать с театральной труппой Охеля , одним из первых театров в Палестине. Он написал музыку к оригинальной пьесе «Нешеф Перец», в которой побывал в еврейских поселениях Палестины. Он организовал и дирижировал хором Охель, написал много новых песен для хора и соло. Его песни были популярны и пели по всей Палестине.

Несмотря на теплый прием, Энгель с трудом приспосабливался к жизни в Палестине. «Меня баловали в Москве и Берлине, - писал он в письме в 1924 году. - Здесь никто не знает, что писал композитор Энгель тогда и что пишет сейчас». [11] Его здоровье постепенно ухудшалось, и 11 февраля 1927 года он умер в Тель-Авиве.

Музыка Энгеля [ править ]

Энгель был одним из первых - возможно, первым - музыкантом, который осознал, что традиционная еврейская музыка не основана на тональной системе мажор-минор, которая доминировала в классической и популярной музыке того периода. «Большинство еврейских песен построено на древних ладах ( эолийском, дорийском, миксолидийском и т. Д.), - писал он в 1900 году. [12] « Иногда встречаются мажорные или второстепенные, но чаще встречаются лады, написанные не на языке. наши современные учебники, и их можно было бы назвать «восточными» ». Эта гармоническая концепция очевидна в произведениях Энгеля. Например, в сюите Диббука, опус 35, Энгель использует в качестве тонического аккорда усиленную квинту, а не стандартный мажорный или минорный аккорд. [13]

Кроме сюиты Дыббука, для струнного оркестра и кларнета, Энгель не писал оркестровой музыки и крупных произведений (симфоний, опер, концертов и т. Д.). Все его творчество - соло на фортепиано, камерные произведения или песни. Он часто использовал новаторские сочетания в своей камерной музыке; например, «Адажио мистериозо», опус 22, написано для скрипки, виолончели, арфы и органа. Он, как и другие представители еврейского музыкального движения, предпочитал песни со струнными партиями облигато. Например, песня «Ахава Рахья» [14] написана для певца и скрипки, флейты, альта и органа.

Многие песни Энгеля основаны на традиционных еврейских народных песнях. Например, его колыбельная песня «Нуми нуми ялдаты» («спи, спи, дитя мое») является вариантом традиционной колыбельной на идиш. Однако Энгель часто обращается и к источникам помимо традиционной еврейской музыки. Упомянутый выше Ахава Рахья основан на арабской мелодии, и многие мелодии, которые он сочинил в Палестине, основаны на йеменских песнях.

Популярная музыка Энгеля, которая при его жизни доминировала на популярной музыкальной сцене Палестины, в значительной степени забыта. Однако некоторые из его песен поют до сих пор. К ним относятся «Нуми Нуми», одна из самых популярных колыбельных в Израиле; «Омрим Ешна Эрец», детская песня «Гешем Гешем Мишамаим» и другие.

Заметки [ править ]

  1. ^ Хескес, стр. 12.
  2. ^ Шрёдер-Науэнберг (2007), стр. 42.
  3. ^ Равина, стр. 34.
  4. ↑ Якоб Вайнберг, «Джоэл Энгель, пионер еврейского музыкального возрождения (личные воспоминания 1902–1927), цитируется по Heskes, стр. 15.
  5. ^ "Тома I и II еврейских народных песен Джоэля Энгеля" . YIVO Институт еврейских исследований . Проверено 11 ноября 2020 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  6. ^ Saminsky, Об еврейской музике (1914), цитируется в Шрёдер-Науэнберга Михея (2007), стр. 43 год
  7. ^ Равина, стр. 67.
  8. ^ Равина, стр. 86.
  9. ^ Равина, стр. 82.
  10. ^ Равина, стр. 107.
  11. ^ Равина, стр. 102.
  12. ^ Равина, стр. 48.
  13. ^ Фламенбойм, стр. 14.
  14. ^ "Архивы звука иудаики FAU - Список на 78 оборотов в минуту (еврейская музыка)" . Faujsa.fau.edu. 31 января 1922 . Проверено 26 мая 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )

Ссылки [ править ]

  • Люси С. Давидович Медсестра, изд. (1996). Золотая традиция: еврейская жизнь и мысль в Восточной Европе . Издательство Сиракузского университета. ISBN 978-0-8156-0423-5.
  • Менаше Равина (1947). Джоэл Энгель и еврейская музыка (יואל אנגל והמוסיקה היהודית) . Музыкальный институт Тель-Авива.
  • Ирэн Хескес (1998). Санкт-Петербургское общество еврейской народной музыки: наследие России . Публикации Тары. ISBN 0-933676-84-0.
  • Рита Фламенбойм (1996). Еврейская национальная школа музыкального искусства (האסכולה הלאומית של המוסיקה היהודית-אמנותית - יואל אנגל) . Университет Бар-Илан (докторская диссертация).
  • Беата Шредер-Науэнберг (2007). Der Eintritt des Jüdischen in die Welt der Kunstmusik . Висбаден: Harrassowitz Verlag. ISBN 978-3-447-05603-8.
  • Вайссер, Альберт (1983). Современное Возрождение еврейской музыки . Da Capo Press. ISBN 0-306-76207-2.

Внешние ссылки [ править ]

  • Бесплатные партитуры Джоэля Энгеля (композитор) в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)
  • Сайт Яши Немцова о новой еврейской музыкальной школе
  • Обсуждение песен со скрипкой или альтом, написанных Энгелем и другими еврейскими композиторами.
  • Архивные записи еврейских песен об искусстве Кантора Луи Данто.
  • PDF-файл версии Unicode "50 Yudishe kinder-lider far kinder-heymen, shuln, un familye" в Национальной библиотеке Германии можно бесплатно загрузить (через "Archivobjekt öffnen")
  • Ноты "50 Юдише киндер-лидер фар киндер-хеймен, шулн, un familye" в формате MuseScore
  • "Нуми Нуми Ялдаты" на YouTube
  • "Омрим Ешна Эрец" на YouTube
  • "Гешем Гешем Мишамаим" на YouTube
  • "Тома I и II" Еврейских народных песен Джоэля Энгеля " на YouTube
  • «Хакотель» на YouTube