Йоханна Магдалена Бейер (11 июля 1888 - 9 января 1944) была немецко-американским композитором и пианисткой .
Йоханна Бейер | |
---|---|
Родившийся | 11 июля 1888 г. |
Умер | 9 января 1944 г. (55 лет) |
Эра | Музыка 20 века |
Биография [ править ]
Йоханна Бейер родилась в Лейпциге , Германия, но очень мало известно о ее жизни до ее переезда в США в 1923 году. Три года она пела в Leipziger Singakademie и окончила Deutscher Konservatorien и Musikseminare по классу фортепиано. гармония, теория, контрапункт, пение и танцы. Коллеги в Нью-Йорке вспоминали, что ее пианизм и музыкальность были превосходными, а ее музыкальное образование казалось традиционным и прочным. [1] Она провела 1911–1914 гг. В Америке, хотя о ее деятельности в те годы ничего не известно. Вернувшись в США в 1923 году (согласно биографическим записям, которые она предоставила в концертной программе Форума композиторов ), она училась вМузыкальный колледж Маннеса , получив к 1928 году два диплома. Она преподавала фортепиано, чтобы содержать себя, и, возможно, преподавала в музыкальной школе Гринвич-Хаус , но изо всех сил пыталась сводить концы с концами, временами прибегая к работе WPA и Ladies Home Aid. В конце 1920-х или в начале тридцатых она начала учиться у Рут Кроуфорд , Чарльза Сигера и Дейна Радьяра, а в 1934 году пошла в класс ударных инструментов Генри Коуэлла в Новой школе социальных исследований . Ее музыкальная жизнь в эти годы была переплетена с Сигером, Кроуфордом, Коуэллом, Джоном Кейджем и другими представителями этого модернистского круга, такими как Джесси Бетц., ныне забытый композитор и художник, учившийся у Бейера. [2] Ее самая близкая дружба была с Коуэллом; сохранившаяся переписка показывает бурные и, возможно, романтические отношения между двумя композиторами. [3] Бейер действовал как неофициальный агент и секретарь Коуэлла с 1936 по 1941 год на добровольных началах (получая лишь частичную компенсацию в 1941 году). [4]
Хотя ее в значительной степени игнорировали как композитора, [5] она сыграла ряд важных выступлений. Первая была в Новой школе социальных исследований в 1933 году, где были исполнены ее Три песни для сопрано, фортепиано и ударных. Год спустя, второе движение от ее сюита для кларнета и фагота, выполненные в одном из Генри Коуэлл «s New Music Society Калифорнии концертов в Сан - Франциско , был воспринят как„горьким тупой дуэтом.“ [6] Аарон Копленд рассмотрел ежеквартальную запись движения « Новая музыка ». Джон Кейджисполнил две части ее "Трех движений для ударных" в своих северо-западных турне по ударным инструментам в конце 1930-х годов. [7] В 1936 году ее навыки работы с различными средствами массовой информации проявились в ее пьесе «Современный композитор» , для которой она написала тексты, сочинила музыку, поставила хореографию современного балета, разработала и создала костюмы, слайды и рекламу. руководил постановкой и исполнял партию фортепиано. Спектакль был поставлен под эгидой Федерального музыкального проекта в Музыкальном центре Центрального Манхэттена , но рукописные источники к нему пока не найдены. Ее музыка дважды исполнялась на форуме композиторов Нью-Йорка в 1936 и 1937 годах. [8]Ее работы также были частью музыкального мероприятия на художественном конкурсе на Летних Олимпийских играх 1932 года . [9]
Бейер боролась с боковым амиотрофическим склерозом (БАС), также известным как болезнь Лу Герига, в последние годы своей жизни. Она умерла в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк , в 1944 году.
Некоторые из ее партитур доступны в виде копий и аннотированных изданий в рамках проекта Frog Peak / Johanna Beyer Project . Работа по редактированию и копированию произведена на добровольной основе композиторами, заинтересованными в проекте. [10]
Музыкальный стиль [ править ]
Большая часть музыки Байера, особенно написанная между 1931 и 1939 годами, отражает эстетику американских «ультрамодернистов», в круг которых входили Рут Кроуфорд Сигер , Чарльз Сигер , Генри Коуэлл , Дэйн Радьяр и Карл Рагглз . Многие из работ Байера являются образцами диссонирующего контрапункта , теоретической композиционной системы, разработанной Чарльзом Сигером и Коуэллом и наиболее хорошо сформулированной в работах Рут Кроуфорд Сигер. [11] Однако Бейер разработала свои собственные отличительные жесты и процедуры, которые отличали ее музыку от музыки ее коллег. Ее композиции характеризуются экономным использованием ресурсов, сбалансированными и хорошо построенными формами, «уникальным чувством юмора и прихоти» и стремлением к экспериментам. [12]
Хотя ее музыка оставалась без внимания при ее жизни и в течение десятилетий после ее смерти, это была одна из самых экспериментальных и пророческих работ, созданных в 1930-х годах. Музыка сфер (1938) - первое известное произведение, написанное для электронных инструментов женщиной-композитором. [13] Четвертые части ее двух сюит для кларнета (1932) являются одними из самых ранних примеров основанного на высоте подхода к ритмическим процессам, которые не будут полностью исследованы до конца 1940-х годов такими композиторами, как Эллиот Картер и Конлон Нанкарроу. . [14] Некоторые из ее работ предвосхищают минималистскую музыку 1960-х годов, в первую очередь четвертую часть ее первого струнного квартета. Она включалагруппы тонов в Clusters, сюите для фортепиано соло и дуэте, Часть для двух фортепиано. Большие группы в этих произведениях часто требуют, чтобы пианист играл на клавишах предплечьями.
Возможно, самый важный и недооцененный вклад Бейер в развитие новой музыки - ее репертуар для ансамбля ударных. Перкуссионная сюита 1933 года является одним из самых ранних примеров в этом жанре и отличается от произведений ее современников тем, что «исследует сдержанные и тихие выразительные возможности ударных». [15] Среди других перкуссионных произведений 1930-х годов - IV (1935), «Марш тридцати ударных инструментов» (1939), который Джон Кеннеди называет одним из «самых великолепных оркестровок для ударных ансамблей, когда-либо созданных» [15].и Три части для ударных (1939). Вся ее ударная музыка отличается от музыки ее современников своим чувством юмора и «упором на процесс над более чисто ритмическими исследованиями». [15]
Работает [ править ]
Перкуссия
- Ударная сюита в 3-х частях (1933)
- IV (1935)
- Марш для 30 ударных инструментов (1939)
- Перкуссия , опус 14 (1939)
- Три части для ударных (1939)
- Вальс для ударных (1939)
Камерные произведения
- Сюита для кларнета I (1932)
- Сюита для кларнета Ib (1932)
- Сюита для кларнета и фагота (1933)
- Соната для кларнета и фортепиано (1936)
- Сюита для бас-кларнета и фортепиано (1936?)
- Часть для контрабаса и фортепиано (1936)
- Часть для двух фортепиано (1936)
- Сюита для скрипки и фортепиано (1937)
- Сюита для гобоя и фагота (1937)
- Шесть пьес для гобоя и фортепиано (1939)
- Квинтет для деревянных духовых инструментов (1933)
- Движение для деревянных духовых инструментов (1938)
- Трио для деревянных духовых инструментов (194?)
- Струнный квартет № 1 (1933-194)
- Струнный квартет № 2 (1936)
- Часть для струнного квартета («Танец») (1938)
- Струнный квартет № 4 (1943?)
- "Музыка сфер" из " Статус-кво" (1938)
Для фортепиано соло :
- Gebrauchs-Musik (1934)
- Clusters (или, Нью-Йоркские вальсы) (1936)
- Winter Ade и пять других настроек народных песен (1936)
- Диссонансный контрапункт (193?)
- Сюита для фортепиано (1939)
- Сонатина до мажор (1943)
- Прелюдия и фуга (до мажор) (без даты)
- Книга для фортепиано, Классика-Романтика-Модерн "(без даты)
Песни:
- Небесные пьесы (1933)
- Three Songs (Timber Moon; Stars, Songs, Faces; Summer Grass) (сопрано, фортепиано, перкуссия) (1933)
- Баллада о Пожирателе звезд (сопрано и кларнет) (1934)
- Три песни для сопрано и кларнета (Total Eclipse; Universal-Local; To Be) (1934)
- Иметь веру! (сопрано и флейта) (3 версии) (1936–7)
Большие смешанные ансамбли
- Март (14 инструментов) (1935)
- Кирнаб (камерный оркестр) (1937)
- Elation (концертный оркестр) (1938)
- Reverence (духовой ансамбль) (1938)
Хор
- Робин под дождем (1935)
- Федеральный музыкальный проект (1936)
- Главное - глубокое (1937)
- Люди, да (1937)
- Лаборатория Форума композиторов (1937)
Оркестр
- Фрагмент для камерного оркестра (1937)
- Симфоническая сюита (1937)
- Танец для полного оркестра из Статус-кво (1938)
- Симфоническая часть I (1939)
- Симфонический опус 3 (1939)
- Симфонический опус 5 (1940)
- Симфоническая часть II (1941)
Избранная дискография [ править ]
- Беспокойный, Бесконечный, Бестактный: Джоанна Бейер и рождение американской перкуссионной музыки , дуэт Михан / Перкинс и перкуссионная группа Бэйлора (New World Records 80711, 2011)
- Диссонансный контрапункт , I – VIII; Gebrauchs-Musik , Девять прелюдий , Рут Кроуфорд / Джоанна Бейер, Сара Кэхилл, фортепиано (New Albion, NA 114 CD, 2001)
- Баллада о Пожирателе звезд , Мерлин Квайф, сопрано, Крейг Хилл, кларнет, на Sticky Melodies , (New World Records 80678-2, 2008)
- Пчелы , Питер Дамсдей, фортепиано, на Sticky Melodies (New World Records 80678-2, 2008)
- Соната для кларнета II си-бемоль, Пэт Окифе, кларнет, на тему « Если бы тигры были облаками» (Zeitgeist, Innova 589, 2003)
- Федеральный музыкальный проект , Хор Астра , Джон МакКоги, дирижер, на Sticky Melodies , (New World Records 80678-2, 2008)
- Часть для контрабаса и фортепиано, Николас Синот, контрабас, Ким Бастин, фортепиано
- Движение для двух фортепиано, Питер Дамсдей, фортепиано 1, Ким Бастин, фортепиано 2, на Sticky Melodies , (New World Records 80678-2, 2008)
- Музыка сфер (1938), The Electronic Weasel Ensemble, о новой музыке для электронных и записываемых носителей: женщины в электронной музыке (CRI CD 728, 1977, 1997)
- Сонатина до мажор, Питер Дамсдей, фортепиано, на тему Sticky Melodies (New World Records 80678-2, 2008)
- Струнный квартет no. 1, Мивако Абэ, скрипка 1, Аарон Барнден, скрипка 2, Эркки Вельтхейм, альт, Розанна Хант, виолончель, на Sticky Melodies , (New World Records 80678-2, 2008)
- Струнный квартет no. 2, Мивако Абэ, скрипка 1, Аарон Барнден, скрипка 2, Эркки Вельтхейм, альт, Розанна Хант, виолончель, на Sticky Melodies , (New World Records 80678-2, 2008)
- Сюита для кларнета I, Даниэль Гуд, кларнет, на липких мелодиях (New World Records 80678-2, 2008)
- Сюита для кларнета Ib, Крейг Хилл, кларнет, на липких мелодиях (New World Records 80678-2, 2008)
- Сюита для скрипки и фортепиано, Мивако Абэ, скрипка, Майкл Киран Харви , фортепиано, из произведений для скрипки Джорджа Антейла , Джоанны Бейер, Генри Коуэлла , Рут Кроуфорд, Чарльза Доджа, Дэвида Малера, Ларри Полански, Стефана Вольпа (New World Records 80 -641, 2006 г.)
- Три пьесы для хора: Основная глубина; Лаборатория Форума композиторов; The People, Yes !, Astra Choir , Джон МакКоги, дирижер, на Sticky Melodies (New World Records 80678-2, 2008)
- Три песни для сопрано и кларнета, Мерлин Квайф, сопрано, Крейг Хилл, кларнет, на липкие мелодии (New World Records 80678-2, 2008)
- IV в исполнении Essential Music на канале The Aerial no. 3, (Записи без записи, 1991)
- Сюита для кларнета и фагота, только части 2 и 4, Розарио Маццео, кларнет, Раймон Аллард, фагот (New Music Quarterly Recordings 1413 сторона A [78 об / мин], 1938).
Заметки [ править ]
- ↑ Джон Кеннеди и Ларри Полански, «Полное затмение»: Музыка Джоанны Магдалены Бейер, Musical Quarterly 80/4 (зима 1996), 720.
- ↑ Мелисса де Грааф, «Пересечение гендера и модернизма в музыке Джоанны Бейер», Информационный бюллетень Института исследований американской музыки 33/2 (весна 2004 г.): 8–9, 15 < http: //depthome.brooklyn.cuny. edu / isam / >.
- ^ де Грааф, «Никогда не называйте нас леди-композиторами»: гендерные приемы на форуме композиторов Нью-Йорка, 1935–1940 »,« Американская музыка »26/3 (осень 2008 г.), 291–92; Ламсден, Рэйчел, «Пульс жизни сегодня»: заимствование в струнном квартете № 2 Джоанны Бейер, American Music 35/3 (осень 2017), 303–342.
- ^ Бил, Эми, " 'Ее Whimsy и Оригинальность Действительно Сумма к Genius': Новый биографический Исследование Johanna Бейер," "American Music" 38/1 (осень 2008), 12.
- ↑ Амирханян, Чарльз. «Женщины в электронной музыке - 1977» . Эссе с вкладышем. Новые мировые рекорды .
- ↑ Цитируется у Полански и Кеннеди, «Полное затмение», 721.
- ^ Кеннеди и Полански, 723.
- ↑ Для подробного обсуждения опыта Байера на Форуме композиторов см. De Graaf, «Intersections of Gender and Modernism in the Music of Johanna Beyer».
- ^ "Джоанна Бейер" . Олимпедия . Дата обращения 1 августа 2020 .
- ^ Музыка Пика лягушки http://www.frogpeak.org
- ↑ Риз, 6–7.
- ^ Кеннеди и Полански, 725.
- ^ Хинкль-Тернер (2000).
- ^ Боланд, http://eamusic.dartmouth.edu/~larry/beyerjpegs/beyer_tempo_melodies_boland_polansky.pdf
- ^ a b c Полански и Кеннеди, «Полное затмение», 726.
Источники [ править ]
- Бил, Эми. Йоханна Бейер. Урбана, Чикаго и Спрингфилд: Университет Иллинойса, 2015.
- Бил, Эми. «Ее прихоть и оригинальность действительно достойны гения»: новое биографическое исследование Джоанны Бейер, American Music Review 38/1 (осень 2008 г.), 1, 4-5, 12-13.
- Боланд, Маргарита. «Эксперименты и процесс в музыке Джоанны Бейер». Viva Voce 76 (2007 г.), https://mugi.hfmt-hamburg.de/upload/Johanna_Beyer/BeyerBoland.pdf
- Боланд, Маргарита. "Музыкальный язык Джоанны Бейер". Proceedings from Le Colloque Des Ponts vers L'Amérique I , Centre de recherches sur les arts et le language, EHESS (Париж, Франция), декабрь 2006 г. http://cral.ehess.fr/docannexe/file/1077/marguerite_boland_le_langage_musical_de_johanna_beyer. pdf
- Боланд, Маргарита и Ларри Полански. « Темповые мелодии в сюитах для кларнета Джоанны Бейер (четвертые части) ». Веб-сайт Ларри Полански в Дартмуте (по состоянию на 20 сентября 2015 г.).
- де Грааф, Мелисса. «Пересечение гендера и модернизма в музыке Джоанны Бейер», Информационный бюллетень Института исследований американской музыки 33/2 (весна 2004 г.), 8–9, 15 http://depthome.brooklyn.cuny.edu/isam/ .
- де Грааф, Мелисса. «Никогда не называйте нас леди-композиторами»: гендерные приемы на форуме композиторов Нью-Йорка, 1935–1940, « Американская музыка» 26/3 (осень 2008 г.), 277–308.
- де Грааф, Мелисса. «Прием ультрамодернистов: опыт Рут Кроуфорд на форуме композиторов» в книге Рут Кроуфорд Сигер «Миры: инновации и традиции в американской музыке двадцатого века» , ред. Элли Хисама и Рэй Аллен. Университет Рочестера, 2006.
- Хинкль-Тернер, Элизабет. « Потомки леди Ады: некоторые женщины-пионеры в музыкальных технологиях», в Frau Musica (nova): Komponieren heute / Composing today , ed. Мартина Хомма, 25–33. Зинциг: Студия-Верлаг, 2000.
- Хинкль-Тернер, Элизабет. Женщины-композиторы и музыкальные технологии в Соединенных Штатах . Олдершот, Хантс; Берлингтон, VT: Ashgate Publishers, 2006.
- Ламсден, Рэйчел. «« Пульс жизни сегодня »: заимствование в струнном квартете № 2 Джоанны Бейер», American Music 35/3 (осень 2017 г.), 303–342.
- Полански, Ларри "Хоровая и камерная музыка Иоганны Магдалены Бейер" . Записки для Джоанны Бейер - Sticky Melodies . Новые мировые рекорды.
- Полански, Ларри и Джон Кеннеди. «« Полное затмение »: музыка Джоанны Магдалены Бейер: введение и предварительный аннотированный контрольный список», The Musical Quarterly 80/4 (1996), 719–78.
- Риз, Кирстен. "Ruhelos: Annäherung an Johanna Magdalena Beyer", Musiktexte: Zeitschrift fur Neue Musik , №№. 81–82 (1999): 6–15.
Внешние ссылки [ править ]
- Johanna Магдалена Beyer оценка (рукописи композитора) в музыкальном Отделе из Нью - Йоркской публичной библиотеки для исполнительских искусств .