Хосе Кано Андрес (родился 21 февраля 1959 года) - испанский художник, музыкант, композитор и продюсер. С 1982 по 1998 год он был членом и главным композитором испанской поп-рок-группы Mecano . С 1998 года занимается преимущественно изобразительным искусством.
Хосе Кано | |
---|---|
Исходная информация | |
Имя при рождении | Хосе Мария Кано Андрес |
Родившийся | Мадрид , Испания | 21 февраля 1959 г.
Род занятий | Композитор и художник . |
Активные годы | 1977 – настоящее время |
Этикетки | Sony BMG ( Columbia Records и BMG Ariola / Eurodisc) Санта-Тереза Records Muxxic. |
Связанные действия | Mecano |
Музыкант
Хосе Мария Кано родился в Мадриде и дал свои первые концерты еще будучи студентом университета. Там он познакомился с Аной Торроха , которая стала солисткой их поп-группы Mecano . Их первый альбом, также названный Mecano (1981) и выпущенный при финансовой поддержке его отца, включал хит " Hoy No Me Puedo Levantar ". И Хосе, и его брат Начо сочиняли песни для всех своих альбомов.
В 1984 году Хосе начал играть на фортепиано и изменил свой метод композиции. Он начал сочинять для других певцов, таких как Ана Белен , Амайя Уранга , Сара Монтьель , Хулио Иглесиас , Мигель Босе , Аляска , Франсуаза Харди , Сара Брайтман , Симоне , Марио Франгулис и т. Д. Он сочинял песни, которые стали широко известны на испанском языке. говорящий мир, такой как Hijo de la Luna , Lia , Mujer contra mujer , Me cuesta tanto olvidarte , Aire , Tiempo de vals , Cruz de navajas , Naturaleza muerta , Una rosa es una rosa и некоторые другие, которые транслировались на испанском языке и певцы, не говорящие по-испански.
После того, как Mecano разделены в 1992 году, он составил оперу, Luna , [1] , который был записан с Пласидо Доминго в главной роли. В 2002 году он написал гимн « Реал Мадрид» в исполнении Пласидо Доминго. В 2006 году он написал оперу «Отче наш», которую спела Монтсеррат Кабалье во время визита Папы Бенедикта XVI в Валенсию. Шесть лет спустя он дирижировал оркестром на последнем концерте Кабалье в Мадриде.
Художник
Хосе Мария Кано начал рисовать в очень молодом возрасте. С 10 лет он посещал академию Рафаэля Идальго де Кавьедеса, а затем академию Artaquio, чтобы научиться рисовать и раскрашивать в рамках подготовки к карьере архитектора. Во время своего первого года обучения архитектуре он научился овладевать энкаустикой у своего профессора анализа форм, который был художником. Он начал профессионально работать в 2002 году, хотя его первая выставка состоялась в 2004 году в частном пространстве Крейга Робинса по заказу Ambra Medda . Мексиканский галерист Рамис Барке увидел эту выставку и заказал свою первую коммерческую выставку.
Эта выставка под названием «Это просто бизнес» заимствовала свои образы из писем о его разводе и смешала с рисунками его сына. Он рисовал самые агрессивные письма адвокатов своей жены на фоне, напоминающем пустыню или ледяные пейзажи, которые в сочетании с рисунками его сына пытались повторно контекстуализировать письма адвоката, цель которых заключалась в том, чтобы нанести ущерб репутации Кано в обществе. в разгар спорного развода. Эта работа, тщательно нарисованная им и повешенная на стене, пыталась подорвать силу этих букв. Другими словами, письмо на его столе, которое может заставить вас подумать, что он презренный человек, когда оно нарисовано и повешено на стене его столовой, может заставить вас задуматься, был ли человек, написавший его, презренным, а не сам Кано. Поскольку его развод произошел одновременно с войной в Ираке, когда он писал письма о своем разводе, он также писал картины о войне. Он увидел ритмичный параллелизм между двумя совпадающими по времени событиями, а именно столкновение с экономическим подтекстом против так называемого врага, от последствий которого страдали невинные люди, особенно дети. Его картины с рисунками сына тоже из этой эпохи. Монохромные рисунки на листе бумаги. Просто, но концептуально очень интересно. Примерно в то же время Кано начал серию работ, где проецировал рисунки, сделанные его сыном Даниэлем, страдающим синдромом Аспергера . Кано тщательно копировал их в большом масштабе, рассматривая эти работы как упражнение в смирении, когда отец понимал, что он должен копировать сына, а не сын, копирующий отца. Позже он начал писать заголовки и статьи в газетах, продолжая исследовать свою точку зрения, согласно которой правда является правдой только до тех пор, пока кто-то ее не скажет. У него есть фотографии, например, с такими заголовками, как «Иммиграция увеличивает преступность», где за выражением того, что, скорее всего, является поддающимся проверке факт, скрывается ксенофобское отношение некоторых руководителей английской прессы.
Работа под влиянием финансов
Его первая выставка, посвященная миру финансов, «The Wall Street 100», состоялась в начале 2006 года. Основываясь на газетных вырезках, взятых непосредственно из Wall Street Journal , Кано кропотливо воспроизвел небольшие портреты изгороди и текст окружающих столбцов в каждой вырезке в крупноформатная роспись цветными восками ( энкаустика ). Воспроизведение этих типичных серийных портретов в воске было попыткой Кано создать аутентичные памятники с трехмерным эффектом и иронично выразить свое мнение о том, что эти люди были новой Венерой - Афродитой , и поэтому он, как художник, был вынужден утвердить эту красоту. . Как писал Хьюго Рифкинд в статье на страницах об искусстве в газете The Times: «Поверхность картин Кано имеет полупрозрачную глубину, поэтому они больше похожи на скульптуры, чем на картины».
Одновременно с рисованием персонажей из финансового мира он также рисовал статистику работы финансовых рынков и акций конкретных компаний. Он назвал эту серию статистических данных «Горы», считая их новыми пейзажами, которые художник должен рисовать. Рисование персонажей из финансового мира и статистики вместо Венеры-Афродиты и пейзажей позволило ему примириться с традиционной живописью, от которой он не отказывается, несмотря на концептуальный характер своей работы. На самом деле его серия офортов с корриды под названием «La Tauromaquia » была показана в Музее изящных искусств Ханоя и в Фонде Пикассо в Малаге вместе с одноименными сериями Гойи и Пикассо в шоу «La Tauromaquia».
Концептуальная работа
Несмотря на его техническую подготовку, работа Кано до настоящего времени была в основном концептуальной. Он академически работает с множеством трудоемких художественных техник, таких как энкаустика на холсте для своих картин, акварель на бумаге для своих рисунков или акватинта на медной пластине для своих офортов. Кристина Хименес, написав о нем в Architectural Digest , говорит: «В то время, когда художники почти не рисуют, он превращает эту дисциплину в центральный принцип своей работы: черные линии на белом фоне: чернила на бумаге или энкаустика на холсте ( древняя техника с использованием воска в качестве связующего пигмента) его производство безупречно, а эффекты впечатляющие ». Основываясь на изображениях, которые изначально были вырезками из газет или фотографиями, он использует современные методы присвоения как цель, чтобы ориентироваться в пространстве между реальностью и истиной. [2] Его любимое высказывание принадлежит художнику Торресу Гарсиа, который сказал: «Реальность имеет три измерения, а истина - только два». Большинство его работ написано в черно-белом цвете, и он расширяет фразу Торреса Гарсиа в том смысле, что реальность разноцветна, в то время как мы, как правило, представляем истину в черно-белых тонах. Для него это шкала серого. Он рассматривает черное и белое не как двухцветную реальность, а как вмешательство и невмешательство. Он превращает белый фон своих работ на воске в эфир, пустоту, в которую он вмешивается или не вмешивается, таким образом, что трехмерная или многоцветная реальность становится его работой, а не только в двухмерной. реальность, но в одномерной реальности, состоящей из вмешательства или невмешательства. Его энкаустическая техника - это алхимический и трудоемкий процесс. Как сказал искусствовед Энтони Хейден-Гест в своей колонке в Financial Times , Кано воссоздает изображения, тщательно нанося семь слоев воска, что может занять до тысячи часов на одну работу.
Как говорит Марко Ливингстон в своем эссе для каталога Кано в Riflemaker в Лондоне: «Картины Кано обретают форму благодаря собственному алхимическому процессу, плавность их меток выжигается на поверхности светом в процессе, очевидно случайном и подверженном физическим силам. , и столь же загадочен и необъясним, как образование самой Вселенной ». Искусство Хосе Марии Кано было показано в Художественном музее Кафа в Пекине на ретроспективной выставке, которую курировал Ван Хуаншэн и которая занимала два этажа музея.
В 2018 году Хосе-Мария Кано был среди современных художников, впервые покоривших азиатский рынок в 2017 году, с портретом одного из самых богатых людей Китая, Джека Ма . Картина в четыре раза увеличила его прежнюю рекордную цену в 414 000 долларов. Аукционный дом Sotheby’s надеялся, что в 2018 году то же самое может сделать с его портретом Стива Джобса .
Художественные выставки
2004 г.
- 50 Shark Teeth, куратор Ambra Medda , личное пространство Крейга Робинса , район дизайна в Miami Art Basel, Майами .
2005 г.
- Todos Somos Diferentes, Galería Ramis Barquet, Монтеррей , Мексика.
2006 г.
- Фреска суфражистки Клары Кампоамор для сената Испании, Мадрид .
- Materialismo Matérico. Галерея Project B, Милан .
- Хосе-Мария Кано: Картины. Куратор Хуанг Чжун, Городской музей, Шанхай .
- Мемориал Джейсона Роудса. Музей современного искусства (MOCA), Лос-Анджелес .
- WS 100. Куратор Карлота Альварес Бассо, Паласио-де-Собрелльяно, Комильяс , Испания.
- Arte Urbano. Куратор Фернандо Франсес, Fundación Coca-Cola, Arco 06, Мадрид .
- Мастурбация, Allsopp Contemporary, Лондон .
2007 г.
- Materialismo-Matérico. Куратор Хульета Манзано, CAC Málaga, Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, Малага .
- Аватар священного недовольства, групповая выставка. Кураторы: Вульф Ленкевич и Флора Фэйрбэрн, 9 Hillgate, Лондон .
- Капитан Гром, Allsopp Contemporary, Лондон .
2008 г.
- Добро пожаловать в «Капитализм», Центр современного искусства DOX, открытие выставки. Прага .
- Панно для выставки World Fine Art Fair в Москве, куратор Тереза Мавица, Москва .
- Искусство - пустая трата времени, Галерея Анонимных художников, Берлин .
- London Calling, Галерея Кристи Стаббс, Групповая выставка лондонских художников, куратор Элейн Фергюсон, Даллас .
- Герои нашего времени, Галерея Риджина, Москва .
2009 г.
- «Мадонна встречает Мао», Государственное собрание искусств Дрездена, Дрезден , Германия.
- La tauromaquia, Riflemaker , куратор Тот Тейлор, Лондон .
- «Продай бог королеву», Сотбис, Лондон .
- The Wall Street One Hundred, The Dairy, куратор Вирджиния Дамца, Лондон .
2010 г.
- Cartel de las Ferias de San Isidro, Feria del Aniversario и Feria de Otoño на площади Пласа-де-Торос-де-Лас-Вентас-де-Мадрид.
- La tauromaquia. Сигло Гойи XIX, Сигло Пикассо XX, Сигло Кано XXI., Grabados de toros. Мадрид
- Вьетнамский музей изящных искусств (Baotang Mythuat), Ханой .
- Tauromaquias, Фонд Пикассо, куратор Лурдес Морено, Малага .
- Обзорный город — Шанхай, международный Выставка эстампов 2010. Организатор: Руководство: Комитет по гравюрам Китайской ассоциации художников, Шанхайский музей современного искусства Хунцяо, Шанхай
2011 г.
- Коллекция Чарльза Рива, Брюссель .
- Принцип Мердока , Caprice Horn Gallerie, Берлин .
- Orientale , 54-я Венецианская биеннале, кураторы Маурицио Бортолотти и Шветаль Ашвин Патель, Венеция .
- Les Fleurs du Mal , Munichmodern / 11, программная выставочная площадка современного искусства. Кураторы: д-р Изабелла Гебель и д-р Александра фон Штош., Мюнхен .
2012 г.
- Документы о разводе и дорогие открытки , Галерея Кристи Стаббс, Даллас , Техас, США.
- Принципы композиции , Мюнхен-модерн / 12. Доктор Изабелла Гебель. Мюнхен .
2013
- Arrivederci capitalismo! , PAN (Палласо делле Арти Наполи). Куратор Маурицио Бортолотти. Неаполь .
- Экономика в искусстве , MOCAK (Краковский музей современного искусства), Краков .
- Темная сторона луны , Lin & Lin Gallery, Chia Chi Jason Wang Taipei . [1]
- Хосе-Мария Кано. Картины . Выставочный центр Тяньцзинь », куратор - Кан Хуэй Ли. Тяньцзинь .
- WS100 в Китае, художественный музей Чжуншань. Куратор Чэнь Эньпин. Далянь .
2014 г.
- Угадай, что? Поистине мировое сокровище Hardcore Contemporary Art , Momat: Национальный музей современного искусства, Токио. Куратор Рэйко Накамура Токио .
- La cera que aun arde , Plaza de toros "Las Ventas", Мадрид. Мадрид .
- Де Провидентиа , музей Арсенале. Куратор Александр Соловьев Киев .
2015 г.
- Хосе Мария Кано , Музей нового искусства Каруизавы, Галерея Фонда Уайтстоуна. Куратор префектуры Харуна Юи Нагано .
- Популярная культура и современное искусство , Музей-гостиница «21в». Цинциннати .
- Луна , Современное искусство стрелков, Галерея стрелков. Куратор Марко Ливингстон Лондон .
2016 г.
- Душа денег , Центр современного искусства DOX. Куратор Леос Валка Прага .
- Хосе-Мария Кано в Художественном музее CAFA, Художественном музее CAFA. Куратор Ван Хуаншэн Пекин .
- Una est , Lin & Lin Gallery, куратор Дави Лин. Тайбэй, Тайвань
2018 г.
- Изменения в правилах игры . S2 от Sotheby´s Гонконг, конференц-центр. Куратор Пати Вонг. Гонконг [3]
2019 г.
- Апостольство , Художественный музей Сан-Диего . Куратор Майкл Браун. Сан-Диего , Калифорния
- Pedes in terra ad sidera visus . Национальный музей искусства Антиги . Куратор Роза Мартинес. Лиссабон
Рекомендации
- ^ Genovés, Irene (13 июня 1998). "Опера де Хосе Мария Кано сидит на полу в Палау де ла Музыки Валенсии" . Эль Мундо (Испания) . Проверено 14 октября 2009 года .
- ^ Глиделл, Колин (27 марта 2018 г.). «Западные художники смотрят на Восток в надежде нажиться на быстро развивающемся азиатском рынке» . Телеграф . Проверено 26 ноября 2018 года .
- ^ http://www.sothebys.com/en/auctions/2018/game-changers-jose-maria-cano-hk0779.html
Изображений
Внешние ссылки
- Фотография избавила искусство от денег