Юдифь, убивающая Олоферна (Артемизия Джентилески, Неаполь)


« Юдифь, убивающая Олоферна » — картина итальянской художницыраннего барокко Артемизии Джентилески , завершенная в 1612–1613 годах и ныне хранящаяся в Музее Каподимонте в Неаполе , Италия. [1] Картина считается одной из ее знаковых работ. На полотне изображена Юдифь, обезглавливающая Олоферна . Сюжет берет эпизод из апокрифической Книги Юдифи в Ветхом Завете , в котором рассказывается обубийстве ассирийского полководца Олоферна израильской героиней Юдифью .. На картине изображен момент, когда Юдифь с помощью своей служанки Абры обезглавливает заснувшего в пьяном угаре генерала. Вторую версию она написала сейчас в Уффици во Флоренции , где-то между 1613 и 1621 годами. [2] [3] [4]

Ранние критики-феминистки интерпретировали картину как форму визуальной мести после изнасилования Джентилески Агостино Тасси в 1611 году; Точно так же многие другие историки искусства видят картину в контексте ее достижений в изображении сильных женщин. [4]

Артемизии Джентилески было около двадцати лет, когда она написала картину « Юдифь, убивающая Олоферна» . Ранее Джентилески также завершил «Сюзанну и старцев » и « Мадонну с младенцем» . Эти произведения искусства уже дают представление о мастерстве Джентилески в изображении движений тела и выражений лица для выражения эмоций. Рентгеновские снимки, сделанные на картине, показывают, что Джентилески внес несколько изменений в картину (например, положение рук Джудит, положение драпировки), прежде чем она достигла своего нынешнего состояния. [5]

Эпизод с обезглавливанием Юдифи Олоферна взят из второканонической книги Библии . Эпизод взят из апокрифической Книги Юдифи в Ветхом Завете , в которой рассказывается об убийстве ассирийского полководца Олоферна израильской героиней Юдифью . Джентилески опирается на самую кульминационную часть Книги Юдифи , где происходит обезглавливание.

Юдифь, убивающая Олоферна , считается связанной с темой Силы женщины . Историк Сьюзен Л. Смит определяет «силу женщины» как «репрезентативную практику объединения по крайней мере двух, а обычно и более известных фигур из Библии, древней истории или романтики, чтобы проиллюстрировать группу взаимосвязанных тем, которые включают в себя козни женщины, сила любви и испытания брака. [6] Джентилески обыгрывает «козни женщины» в своей картине, буквально изображая Юдифь в момент ее господства над мужчиной. красивая женщина, соблазнившая Олоферна, а также жестокая героиня .

Картина безжалостно физическая, от широких струй крови до энергии двух женщин, исполняющих акт. [1] Усилие женской борьбы лучше всего представлено тонким лицом служанки, которая моложе, чем в других трактовках на ту же тему, которую схватил огромный мускулистый кулак Олоферна, отчаянно борющегося за выживание. . Юдифь, убивающая Олоферна , использует более глубокие основные цвета по сравнению с флорентийской версией. [7]Джудит изображена в кобальтово-синем платье с золотыми вставками, а ее служанка в красном платье. У обеих женщин закатаны рукава. Будучи последовательницей Караваджо, Артемизия Джентилески использует в картине светотень с темным фоном, контрастирующим со светом, сияющим непосредственно на сцене обезглавливания Юдифи Олоферна.


Донателло, Юдифь и Олоферн , ок. 1457–1464 гг. бронза; 236см Палаццо Веккьо, Флоренция
Иоганн Лисс. Юдифь в шатре Олоферна , ок. 1622. Холст, масло; 128,5 х 99 см. Национальная галерея, Лондон
Микеланджело Меризи да Караваджо, Юдифь, обезглавливающая Олоферна , около 1599 года. Масло на холсте; 145x195 см, Galleria Nazionale d'Arte Antica di Palazzo Barberini, Рим