Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Юдифь убивает Олоферна
Артемизия Джентилески - Юдифь, обезглавливающая Олоферна - WGA8563.jpg
ХудожникАртемизия Джентилески
Годc. 1612–1613
СерединаМасло на холсте
Габаритные размеры158,8 см × 125,5 см ((6 футов 6 дюймов X 5 футов 4 дюйма) 78,33 дюйма × 64,13 дюйма)
Место расположенияMuseo Capodimonte , Неаполь , Италия, Неаполь

Джудит Slaying Олоферн является картиной в Италии раннего барокко художника Джентилески , завершенных в 1612-13 и теперь в Музее Каподимонте , Неаполь , Италия. [1] Считается одной из ее знаковых работ. На полотне изображена сцена обезглавливания Юдифью Олоферна . Ранние феминистские критики интерпретировали картину как форму визуальной мести после изнасилования Джентилески Агостино Тасси в 1611 году; Более поздний анализ картины дал более широкий взгляд, рассматривая картину в контексте достижения Джентилески в изображении сильных женщин. [2]Субъект принимает эпизод из апокрифической Книги Юдифи в Ветхом Завете , который пересчитывает убийство ассирийского общих Олоферно со стороны Израильской героиней Джудит . На картине изображен момент, когда Юдифь с помощью своей служанки Абры обезглавливает генерала после того, как он заснул пьяным.

Она также написала более позднюю версию работы где-то между 1613 и 1621 годами, сейчас в Уффици во Флоренции. [3] [4] [2]

Создание [ править ]

Артемизии Джентилески было примерно двадцать лет, когда она написала « Юдифь, убивающую Олоферна» . Ранее Джентилески также закончил « Сусанна и старшие» и « Мадонна с младенцем» . Эти произведения искусства уже свидетельствовали об умении Джентилески изображать движения тела и выражения лица для выражения эмоций. Рентгеновские снимки, сделанные на картине, показывают, что Джентилески внес в картину несколько изменений (например, положение рук Джудит, положение драпировки) до того, как она достигла своего текущего состояния. [5]

Тема сообщения [ править ]

Библейский источник [ править ]

Эпизод, в котором Юдифь обезглавливает Олоферна, взят из второканонической книги Библии . Эпизод из апокрифической Книги Юдифи в Ветхом Завете , который пересчитывает убийство из ассирийских общих Олоферно со стороны Израильской героиней Джудит . Джентилески опирается на самую кульминационную часть Книги Юдифи, где происходит обезглавливание.

Тема [ править ]

Считалось, что «Джудит, убивающая Олоферна » связана с темой « Власть женщины» . Историк Сьюзан Л. Смит определяет «силу женщины» как «репрезентативную практику объединения по крайней мере двух, но обычно большего числа известных персонажей из Библии, древней истории или романов, чтобы проиллюстрировать группу взаимосвязанных тем, которые включают хитрости женщины, сила любви и испытания брака. [6] Джентилески играет на «женских уловках» в своей картине, буквально изображая Джудит в главной точке ее господства над мужчиной. красивая женщина, соблазнившая Олоферна, а также жестокую героиню .

Визуальный анализ [ править ]

Картина безжалостно физична, от широких струй крови до энергии двух женщин, исполняющих акт. [1] Усилия женской борьбы лучше всего представлены тонким лицом служанки, которая моложе, чем в других трактах на ту же тему, которую схватывает огромный мускулистый кулак Олоферна, отчаянно борющегося за выживание. . Джудит, убивающая Олоферна, использует более глубокие основные цвета по сравнению с флорентийской версией. [7]Юдифь изображена в кобальтово-синем платье с золотыми вставками, а ее служанка - в красном. У обеих женщин закатаны рукава. Как последовательница Караваджо, Артемизия Джентилески использует светотень в картине с темным фоном, контрастирующим со светом, сияющим прямо на сцене, где Юдифь обезглавливает Олоферна.

История [ править ]

Мало что известно о ранней истории картины, однако многие ученые считают, что она была создана, когда Артемизия еще жила в Риме. [8] Информации о покровителе этого произведения пока нет . Его местонахождение было неизвестно до тех пор, пока оно не было задокументировано в коллекции синьоры Саверии де Симоне в Неаполе в 1827 году. [9] В какой-то момент истории картины левая и верхняя части картины были отрезаны, оставив сокращенную версию оригинальной картины. . [2]

Изображения Юдифи [ править ]

Библейскую героиню Юдифь изображали разные художники .

Возрождение [ править ]

Донателло, Юдифь и Олоферен , ок. 1457–1464. Бронза; 236см Палаццо Веккьо, Флоренция

Ренессанс имел давнюю историю изображая Джудит. [7] Многие художники считали, что героиня Джудит обладала многими разными качествами, такими как целомудрие и смирение. [7] Лукас Кранах Старший нарисовал очень прямую версию Юдифи, ныне известную как Юдифь с головой Олоферна. [7] Джудит из Кранаха показана с решительным выражением лица, она держит меч в руке. Она носит богато украшенное зеленое платье, и зритель может видеть только ее середину бедра. Ее тело отсечено мраморным выступом, на котором сидит голова Олоферна. Кровь не льется, и Джудит, кажется, полностью рассекла Олоферну голову. Флегматичное выражение лица Джудит отражается в ее напряженности.обезглавливание . [7] Джентилески передает эмоции на лице Джудит, но сохраняет большую медицинскую точность с помощью крови, текущей по кровати. Дженитлески « Джудит, убивающая Олоферна» показывает Юдифь в процессе обезглавливания, а не показывает ее с головой Олоферна, как это сделал Кранах. [7] Донателло также представил свою интерпретацию своей скульптуры, известной как Юдифь и Олоферн . На этой скульптуре Юдифь возвышается над Олоферном с мечом над головой. Тело Олоферна опрокидывается, голова по-прежнему прикреплена к телу. «Юдифь и Олоферн» Донателло стремились символизировать тему гордости как в Олоферне, так и в качестве предостерегающей истории для семьи Медичи. [10]Писатель Роджер Дж. Крам отмечает, что «жест Джудит, откинув голову генерала, разрывает ее следующий удар, а также делает шею еще более заметной. Взгляните на шею гордости», - гласила надпись, и обращение с Донателло облегчило ее выполнение ». . [10] в отличии от скульптуры Донателло, Джентилески показывают Джудит восторжествовав над Олофернет в климатический момент обезглавливания. Джентилески также выбрали , чтобы показать Джудит без покрытия головы и включает в себя служанку Джудит.

Иоганн Лисс. Юдифь в шатре Олоферена , ок. 1622. Холст, масло; 128,5 х 99 см. Национальная галерея, Лондон
Микеланджело Меризи да Караваджо, Юдифь , обезглавливающая Олоферна , около 1599 г. Масло на холсте; 145x195 см, Galleria Nazionale d'Arte Antica di Palazzo Barberini, Рим

Барокко [ править ]

Юдифь, обезглавливающая Олоферна, была очень популярной историей среди художников эпохи барокко . Иоганн Лисс , современник Артемизии Джентилески, не отставал от стиля барокко, включив мрачные образы в свою картину « Юдифь в шатре Олоферна» . На картине изображено безголовое тело Олоферна, повисшее на полу. Юдифь сметает голову Олоферна в корзину, показывая стремительный взгляд вокруг нее. Зритель может видеть голову служанки на заднем плане, в то время как остальная часть ее тела не видна. Кажется, ей не терпится узнать, какие указания Джудит даст ей в следующий раз. [7] Из обезглавленного тела Олоферна хлынула кровь, что свидетельствует об интересе Лисс к человеческому телу. [7]Джентилески имеет аналогичную актуальность в своей картине, но изображает Юдифь в середине обезглавливания, а не показывает безголовое тело Олоферна . Джентилески также использует такое же количество кровавости в своей картине. [7]

Влияние Караваджо [ править ]

В картине Караваджо « Юдифь, обезглавливающая Олоферна» эта сцена изображена иначе. Мэри Джеррард отмечает, что Караваджо «вновь ввел акцент на повествовании, но сосредоточился теперь на драматических, а не на эпических особенностях истории и на человеческом конфликте между двумя главными персонажами». [5] Караваджо показывает Олоферна, держащего кровь, струящуюся из его шеи. [7] Вместо того, чтобы сделать сцену обезглавливания Олоферна более привлекательной для зрителей, Джентилески отличается тем, что не сдерживает ужасающих образов. Джентилески также показывает, как Юдифь прилагает все свои усилия для убийства, даже нанимая свою служанку.. И в картинах Караваджо, и в картинах Джентилески заметно отсутствие декоративных деталей на заднем плане. [11]

Юдифь, обезглавливающая Олоферна , была изображена рядом художников, включая Джорджоне , Тициана , Рембрандта , Питера Пауля Рубенса и Караваджо .

« Юдифь, обезглавливающая Олоферна» Караваджо считается основным источником этой работы, и его влияние проявляется в натурализме и жестокости, которые Джентилески привносит в ее полотно.

Связанные картины Артемизии Джентилески [ править ]

Джентилески написал другую картину, « Юдифь и ее служанка» ( 1613–1614 гг. ), На которой Юдифь держит кинжал, а ее служанка несет корзину с отрубленной головой. Юдифь и ее служанка изображены во Палаццо Питти во Флоренции. Еще три картины Джентилески в Неаполе, Детройте и Каннах изображают ее служанку, покрывающую голову Олоферна, в то время как сама Юдифь смотрит в рамку картины. Отец и коллега Джентилески , Орацио Джентилески, также находился под сильным влиянием стиля Караваджо и написал свою собственную версию сказки « Юдифь и ее служанка с головой Олоферна» .

Историография [ править ]

Историки искусства и биографы высказывали множество различных интерпретаций и точек зрения на « Джудит, убивающую Олоферна » . Историк искусства Мэри Гаррард считает, что Джудит, убивающая Олоферна, изображает Джудит как «социально освобожденную женщину, которая наказывает за мужские проступки». [12] Хотя на картине изображена сцена из Библии, историки искусства предположили, что Джентилески изображала себя Юдифью, а ее наставника Агостино Тасси , которого судили и осудили за ее изнасилование , - Олоферна. Биограф Джентилески Мэри Гаррард, как известно, предложила автобиографическое прочтение картины, заявив, что она функционирует как "катарсическое выражение личной и, возможно, подавляемой ярости художника ». [13] Гризельда Поллок предлагает« читать не столько с точки зрения ее явных ссылок на опыт Артемизии, сколько как кодировку сублимированных реакций художника на события в ее жизни. жизнь и исторический контекст, в котором она работала » [14]. Более недавнее обсуждение картины отошло от слишком тесной связи с изнасилованием Джентилески; скорее оно сосредоточилось на решимости Джентилески нарисовать сильных женщин, которые являются центром действие. [15]

Прием [ править ]

Прием к « Юдифи, убивающей Олоферна» был разным. Флорентийский биограф Филиппо Балдинуччи описал " Юдифь, убивающую Олоферна", как " внушающую немалый ужас". [7] Иногда картина пользовалась популярностью, в основном из-за гротескного характера библейской сцены, а также из-за пола художника . [7] Тем не менее, когда картина была продана синьорой Саверия де Симоне в 1827 году, она была продана как работа Караваджо . [9] Эта путаница показывает преданность Джентилески как караваджистту.В последние десятилетия эта картина вызвала большой исторический интерес к искусству: Ева Штраусман-Пфланцер объяснила, что «картина ... приобрела ... известность благодаря включению в историю искусства, вдохновленному феминистами ». [7]

СМИ [ править ]

Джудит, убивающую Олоферна, можно увидеть на выставке в эпизоде ​​«Эпоха разума» из серии Boardwalk Empire .

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Гарднер, Хелен; Кляйнер, Фред; Мамия, Кристин (2013). Искусство Гарднера сквозь века: глобальная история, 14-е издание . Уодсворт. п. 683. ISBN. 978-1-111-77152-2.
  2. ^ a b c Тревес, Летиция. (2020). Полынь . [Sl]: Национальная галерея (Лондон). п. 125. ISBN 978-1-85709-656-9. OCLC  1117638110 .
  3. ^ "Юдифь и Олоферн" . Google Art Project .
  4. ^ Камара, Эсперанса. «Джентилески, Юдифь, убивающая Олоферна» . Ханская академия .
  5. ^ a b Гаррард, Мэри (1989). Артемизия Джентилески: образ женщины-героя в искусстве итальянского барокко . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. п. 290. ISBN 0691040508.
  6. ^ Смит, Сьюзан Л. Сила женщин: «Топос» в средневековом искусстве и литературе . ISBN 9781512809404. OCLC  979747791 .
  7. ^ Б с д е е г ч я J к л м Straussmsn-Pflanzer, Эва (2013). Насилие и добродетель: Юдифь, убивающая Олоферна Артемизии Джентилески . Чикаго, Иллинойс: Институт искусств Чикаго. С. 1–38. ISBN 978-0-300-18679-6.
  8. ^ Whitlum-Купер, Франческа (2020). Тревес, Летиция (ред.). Полынь . Лондон: The National Gallery Company Ltd.
  9. ^ a b Бисселл, Р. Уорд (1968). «Артемизия Джентилески - новая документированная хронология». Художественный бюллетень . 50 (2): 153–168. DOI : 10.1080 / 00043079.1968.10789138 . ISSN 0004-3079 . 
  10. ^ a b Крам, Роджер Дж. (2001). «Перерезание шеи гордости:« Юдифь и Олоферн »Донателло и воспоминания о стыде Альбицци во Флоренции Медичи». Artibus et Historiae . 22 (44): 23–29. DOI : 10.2307 / 1483711 . ISSN 0391-9064 . JSTOR 1483711 .  
  11. ^ « Юдифь, обезглавливающая Олоферна ». Интернет-галерея искусств . Проверено 6 июня, 2009.
  12. Перейти ↑ Garrard, Mary (2001). Артемизия Джентилески около 1622 года: формирование и изменение художественной идентичности . Беркли: Калифорнийские исследования в области истории искусства. С.  19–21 . ISBN 0520224264.
  13. ^ Мэри Гаррард, Артемизия Джентилески (1989), qtd. в Патрисии Филлиппи (2006). Живопись женщин: косметика, холсты и ранняя современная культура . JHU Press. п. 75. ISBN 978-0-8018-8225-8.
  14. ^ Кристиансен, Кейт (2001). Орацио и Артемизия Джентилески . Нью-Йорк: Метрополитен-музей: Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 1588390063.
  15. ^ Коэн, Элизабет С. (21/2000). «Судебные процессы над Артемизией Джентилески: изнасилование как история». Журнал шестнадцатого века . 31 (1): 47–75. DOI : 10.2307 / 2671289 . JSTOR 2671289 .  Проверить значения даты в: |date=( помощь )